Музыка и песни Rolling Stones, The / Rolling Stones, The

Лучшее приходит в конце

Успешная серия продолжается: "Live in Leeds 1982" - пятый эпизод коллекции концертных фильмов "The Rolling Stones - From The Vault"

серия началась в 2014 году с фильма "From the Vault - Hampton Coliseum (Live in 1981)". За ним последовали "From the Vault - L.A. Forum (Live in 1975)" (2014), а через год - "From the Vault - The Marquee Club (Live in 1971)" и " From The Vault - Live At The Tokyo Dome 1990".

"The Rolling Stones - From The Vault: Live in Leeds 1982" - первый официальный релиз записи их концерта, состоявшегося 25 июля 1982 года в парке Roundhay в английском городе Лидс.

Этот концерт стал последним в рамках европейского турне 1982 года перед семилетним перерывом в концертной деятельности Rolling Stones, а также последним выступлением с пианистом Яном Стюартом, который умер в 1985 году.

В этот легендарный вечер группа исполнила в общей сложности 25 песен, включая около половины материала с недавно вышедшего альбома "Tattoo You" и другие классические композиции "Стоунз", такие как "Jumpin' Jack Flash", "(I Can't Get No) Satisfaction" или "Honky Tonk Women".

Вся запись концерта теперь доступна в виде альбома "The Rolling Stones - From The Vault: Live in Leeds 1982" на DVD, Blu-ray или в комплекте в виде двойного CD с DVD и в виде версии 3-LPs, также включающей DVD.

Первоначально "Live in Leeds 1982" уже выходил в 2012 году, но только в виде эксклюзивной цифровой загрузки через Google Music.

В рамках первого официального релиза концертного альбома и концертного фильма все записи были тщательно обработаны и ремастированы продюсером Бобом Клирмонтайном.

"Live in Leeds 1982" - это первое официальное документальное подтверждение великолепного завершения тура, периода жизни, эпохи Rolling Stones - его стоит увидеть и услышать во всех отношениях!

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией альбома является его жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

С альбомом "Some Girls" Джаггер и Ко соревновались с панком в Лондоне и диско в Нью-Йорке. Продолжение альбома "Black And Blue" избавило Stones от клейма группы-динозавра 1978 года, во времена Sex Pistols и Studio-54, закрепило их славу, утвердило их в роли бунтарей, панкующих гламурных хард-рокеров. "Some Girls" стал лучшим альбомом Stones со времен "Exile On Main St.", писали международные музыкальные критики вскоре после его первого выхода. Получив шесть раз платиновый статус, "Some Girls" стал самым коммерчески успешным альбомом Стоунз всех времен. В Париже, практически без приглашенных музыкантов, вернувшись к основам, как чисто гитарная группа, с кровью и потом, Стоунз записали "рок-н-ролльный нуар", с политически некорректными, сексистскими строчками, такими как: "Black girls just want to get f****ed all night / I just don't have that much jam" из заглавной песни. В противовес этому их сингл №1 "Miss You" - самая большая песня в стиле диско, когда-либо записанная рок-группой. Столь же великой и в то же время совершенно иной является вошедшая в Топ-10 песня "Beast of Burden", недавно перепетая группой The Kooks.

14-й студийный альбом The Rolling Stones был записан в Париже, но написан и смикширован в одержимом диско Нью-Йорке, когда в общественное сознание начали проникать звуки нового жесткого жанра - панк-рока. В результате получился замечательный, глубоко приятный альбом, который дал миру понять, что The Stones все еще очень живы.

На дворе 1977 год. Элвис мертв. Большая часть Lynyrd Skynyrd мертва. Марк Болан мертв. Фанаты прога, хиппи и рок-н-ролла скоро умрут. Их выслеживают, оплевывают и забрасывают до смерти полчища разъяренных подростков с зелеными волосами, булавками в лицах и вырезанными на лбу символами анархии.

Мир, любовь и понимание ушли в прошлое, а насилие осталось. Мир охвачен пламенем, а воздух кричит и вопит от беззвучного рычания певцов, которые не умеют петь, и диссонирующих гитар гитаристов, которые не умеют играть - нигде больше, чем на 254 West 54th Street, Манхэттен, где Мик Джаггер присутствует на открытии легендарного хард-кор панк-клуба Studio 54..

Постойте, это неправильно. Studio 54 - это дискотека. А Джорджио Мородер и Донна Саммер только что записали I Feel Love, одну из самых влиятельных танцевальных пластинок всех времен. А "Лихорадка субботнего вечера", возможно, величайшая из когда-либо созданных мейнстримовых диско-записей, стала номером один во всем мире. По словам Джо Страммера, Лондон горит; но здесь, в Нью-Йорке, панк как будто не существует.

Странные времена - особенно для Кита Ричардса, который к этому моменту просит вас, детка, лучше зайти к нему на следующей неделе, поскольку у него сейчас полоса неудач: он разбивает машины, попадается на кокаине (виновен) и кислоте (невиновен), а затем действительно попадается на кокаине в Канаде, и ему грозит длительный тюремный срок.

Что же дальше ждет The Rolling Stones в этом водовороте музыкального краха и кадрового столпотворения? Some Girls, вот что - потрясающе свежий, энергичный и совершенный ответ на окружающий шум столкновения культур и падения членов группы. Some Girls - это развратная, грубая, классика для танцпола и концертного зала, со своим знаменитым фирменным языком, засунутым в щеку и куда только можно дотянуться.

В ней удалось соединить агрессию и динамизм лондонской/парижской новой волны и танцевально-веселое секс-слезливое комбо гедонистической нью-йоркской диско-сцены, не потеряв при этом основного ритм-энд-блюзового ритма, который является душой The Rolling Stones. Это достаточно сложно описать: сделайте паузу и подумайте, какая алхимия потребовалась для этого.

Когда кнут опускается, крутые начинают действовать. Это грувовая, жилистая, жесткая, веселая музыка. Само ее звучание вызывает образы и ощущения скрежещущих пахов, извивающихся бедер, облизывающих губы недосказанностей и горячего дыхания. А потом вы слышите слова.

"Я был геем в Нью-Йорке/Я был педиком в Лос-Анджелесе", - кричит Мик, в то время как Кит и - особенно - Ронни Вуд готовят дымящееся гитарное варево почти беспрецедентной демонической энергии.

"Когда дерьмо попадет в вентилятор/Я буду сидеть на банке", - добавляет Мик, помогая дополнить глубоко неприглядную картину субкультуры Нью-Йорка на 53-й улице такими деталями, которые Лу Рид с гордостью включил бы в современный альбом "Street Hassle".

Удивительно, но некоторые критики обвинили Джаггера в том, что он не совсем честен с публикой, притворяясь, что живет как уличная шлюха: "...зачем этот человек лжет, если он явно доволен собой и получает полные комнаты удовлетворения?"

Невозможно поверить, что кто-то может принять это за чистую монету. Rolling Stones рассказывают истории. И, как заметил Хантер С. Томпсон, цитируя Уильяма Фолкнера, лучший вид художественной литературы всегда "правдивее" любой нехудожественной. То, что они все это выдумали, не означает, что это неправда.

Конечно, в песне Some Girls группа The Rolling Stones огульно охаивает все - в том числе и себя. Но не менее уверенно можно сказать, что они - особенно Мик - имеют в виду каждую ноту и каждое слово, когда исполняют эту песню. В Just My Imagination, кавер-версии классической песни Барретта Стронга и Нормана Уитфилда, когда он завывает: "Иметь такую девушку, как она, - это мечта наяву, и из всех девушек Нью-Йорка она любит меня по-настоящему", ему веришь, и веришь, что он это имеет в виду.

А потом, когда Чарли начинает нагнетать ритм, а господа Ричардс и Вуд, создатели лучших в мире риффов для электрогитары, наполняют воздух своей лучшей работой, понимаешь, что "...на самом деле она меня даже не знает". Кто бы мог подумать? Мик Джаггер, влюбленный дурак.

Miss You - это прямолинейный выстрел в диско-трек, посвященный любви и сексу, и он попадает в яблочко. Билл Уайман заслужил похвалу за знойную басовую линию, под которую трудно не танцевать, даже сидя, а также за ударные Чарли со вкусом Филадельфии - "четыре на полу". Сложный многочастный вокал незамысловато великолепен, текст рассказывает очередную нью-йоркскую историю об одиночестве, похоти и пуэрториканских девушках, а хор из "Ooh Yeahs" и "Uh Huhs" вторит голосам в ночи. Гитары поддерживают ритм и гармонию и сами по себе говорят о многом, но здесь они отходят на второй план, поскольку губная гармоника Шуга Блю и саксофон Мэла Коллинза освещают песню, как горизонт Манхэттена. Изысканно и, видимо, проникновенно.

Совсем иначе обстоит дело с заглавной композицией. Здесь Мик выкручивает ручку "отмазки" на 11-ю громкость, поет в тонах настолько откровенно похотливых и самонасмешливых - "I don't have that much jaaaam" - что это может быть только шуткой. На Lies (разгадка в названии) вся группа выдает такой безудержный трэш с такой безупречной яростью, что не только готов поверить в то, что это могут быть The Clash, но и почти сочувствуешь им, как невинным, обиженным жертвам. В "Respectable" все то же самое: быстрый, сырой панк рок-н-ролл в вымышленных рамках, взрывные соло Ронни и Кита, маниакальный трехаккордный ритм Мика, Билла и Чарли, который едва удерживает все это на рельсах, но грозит перевернуться на поворотах.

В песне Before They Make Me Run, после вступления, которое неуловимо - или хитро - напоминает вступительные строки Exile On Main Street/Rocks Off, мы получаем еще один взгляд на правду о том, как обстоят дела у группы в этот необычный момент времени, в частности, как обстоят дела у Кита, который фактически дает нам свою версию "My Way" в стиле Rolling Stones:

"Well after all is said and done
Я не прятался, я веселился
И я буду идти, пока они не заставили меня бежать".

Прямо скажу: лучше поверить, что так и будет. Если вы хотите превратить полосу неудач в музыкальную победу, вот как это сделать: продолжайте улыбаться и будьте реалистами.

Beast Of Burden, второй сингл с альбома Some Girls (после Miss You), более медленный, более душевный, и снова открыт для интерпретации. Кто такой зверь и что такое бремя? Это еще одна песня, которую неоднократно критиковали за антифеминизм и пересказывали, но на самом деле это просто песня - настоящая песня, с куплетами, припевами, риффами, гармониями и приятными мелодиями - о том, что мужчина хочет лечь в постель с девушкой. Остальное, как это часто бывает в мире The Rolling Stones, посвящено всему тому, что может сопутствовать или не сопутствовать этому соблазнению.

Shattered завершает альбом и является последним экстраординарным музыкальным комментарием к времени, музыке и улицам Нью-Йорка 1977 и 1978 гг. Под аккомпанемент настойчивой, свободной от джангла подземной гитарной линии Мик читает рэп - буквально, рэп - о своих мозгах, разбросанных по всему Манхэттену, а Ронни Вуд в один из своих лучших моментов в качестве Rolling Stone играет на барабанах, басе, электро- и педальной стальной гитарах. Это чудесная, удивительно необычная песня, в которой танцы, панк и старый добрый рок-н-ролл оказываются в студии, выбивают из всех троих все дерьмо - в хорошем смысле - и затем заставляют их выступать вместе, как будто от этого зависит их жизнь.

Можно поспорить, что жизнь The Rolling Stones как успешной популярной группы действительно зависела от правильной работы Some Girls. Времена менялись быстро, и The Stones могли бы легко остаться позади, уйти в свой собственный устаревший жанр, уважаемый, но уже не актуальный. Вместо этого они сделали ставку на то, чтобы опередить события, посмеяться над всеми и вся, одновременно вложив в звук все, что смогли найти, и выделив из этого микса одни из лучших своих песен, выступлений и записей.

Очевидность - друг критика, а настоящее - его враг. Если посмотреть на некоторые рецензии на Some Girls тридцать лет спустя, то многое из того, что было написано и сказано об альбоме тогда, оказывается настолько откровенно, узко и недальновидно современным, что трудно не посочувствовать хакерам, которым пришлось делать ставку на долгосрочное качество Some Girls в реальном времени. Откуда им было знать, что относительно быстро этот альбом станет признанной классикой, смелой, страстной, ловкой, сексуальной, очень энергичной и умной пластинкой, которая сумеет перекинуть мост между двумя смещающимися музыкальными континентами - диско и панком, сохранив при этом рок-фундамент, на котором она была построена? Это было совсем не очевидно. Очевидно, что это нелегкий заработок - играть на изменчивых вкусах еще не родившихся поколений. Бедные критики, которые ошиблись.

Но, опять же, ну их на фиг, а? Неудачники. Rolling Stones тоже не смогли увидеть будущее. Вместо этого они решили его создать. Some Girls позволил миру узнать несколько вещей о группе и о музыке в целом, самая важная из которых заключается в том, что The Rolling Stones, как и рок-н-ролл, окажутся гораздо более живучими, протеиновыми и невозможными для списания со счетов, чем кто-либо предполагал. Some Girls знаменует собой новое начало - не первое и не последнее, но в очередной раз The Rolling Stones собрались с силами, выложились по полной и выдали потрясающую пластинку. На сайте rollingstones.com мы не играем в любимчиков, но в таком обширном портфолио есть некоторые возвышающиеся вехи, которые должны быть признаны таковыми. Some Girls - одна из них. (rollingstones.com)

Рецензии

ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** "К моменту выхода "Some Girls" Вуд нашел свою роль - он слился с Ричардсом В "Girls" Вуд нашел свою роль - он слился с Ричардсом, два гитариста превратились в ритмический джаггернаут, их лидирующая работа стала непринужденным, разговорным компромиссом С этим альбомом Stones также познакомились с более современной черной музыкой shattered" безжалостно раскачивалась, "Beast of Burden" уверенно качалась, а песня Кита "Before They Make They Make Me Run" стала его последним убедительным гимном вне закона" ALL MUSIC GUIDE ***** "Отвратительный, хард-роковый альбом, на "Some Girls" Стоунз выдают не слишком блестящий и эклектичный набор менее блестящий и эклектичный набор материала, включающий в себя включающий в себя диско пульс "Miss You", захудалый скептицизм "When the Whip Comes Down", камбиозное кантри "Far Away Eyes" "Far Away Eyes", трогательную балладу "Beast of Burden", и лучшая песня Ричардса в стиле "аутло" - "Before They Make Me Before They Make Me Run"

36 хитов, знаменательных событий и многое другое

В 2019 году The Rolling Stones представляют специальную ретроспективу своей карьеры: "Honk" - так называется новый бест-оф-альбом Мика Джаггера, Рона Вуда, Кита Ричардса и Чарли Уоттса.

Всего их ждут 36 песен со всех студийных альбомов с 1971 по 2016 год.

В него вошли такие знаковые композиции, как "Brown Sugar", "Start Me Up", "Out Of Control" и "Angie", а также более новые хиты, такие как "Doom And Gloom" и "One More Shot".

Помимо двойного CD и набора из 3 пластинок, "Honk" доступен в виде лимитированной делюкс-версии с тремя CD. Помимо 36 песен, сюда также вошли десять живых записей концертов Stones со всего мира. В том числе и версия песни "Wild Horses" с участием певицы Флоренс Уэлч из группы Florence & The Machine, которую легенды британского рока уже выпустили в качестве предисловия. Другие живые гости пластинки: Эд Ширан, Брэд Пейсли и Дэйв Грол.

С соответствующим треклистом "Honk" можно ознакомиться ниже.

Классика и хиты, вехи и многое другое: "Honk" - так называется новая ретроспектива Rolling Stones.

Glimmer Twins - псевдоним Мика Джаггера и Кита Ричардса. альбом "It's Only Rock'n'Roll" содержал два хитовых сингла - заглавный трек и классическую песню группы Temptations Motown "Ain't Too Proud To Beg". Иллюстрация Ги Пеллаэрта (Guy Peellaert), выполненная в стиле Fin De Siècle, отражала настроение того времени. Мик Тейлор завершил свое пребывание в составе Stones блестящей гитарной работой в песне "Time Waits For No One", а его преемник Ронни Вуд добился успеха уже на сессиях записи "It's Only Rock'n'Roll (But I Like It)" - песни, которая и сегодня является неизменным атрибутом концертов Rolling Stones.

Двенадцатый студийный альбом Rolling Stones ознаменовался уходом Мика Тейлора и приходом Ронни Вуда, который принес с собой классическое, смешанное гитарное рок-звучание, характерное для группы с тех пор.

Роллинг Стоунз не грозят обвинения по Закону о торговых описаниях за альбом It's Only Rock 'N' Roll. Неважно, атакуют ли они соул-стандарт Motown R'n'B Ain't Too Proud To Beg - ритуальное заклание на алтаре рок-н-ролла - или погружаются в тоскливую балладу, как в Till The Next Goodbye, на этом альбоме присутствует более последовательное рок-чувство, которое последовательно ведет каждую песню в одно и то же место.

Это не новое звучание, но это первый альбом, на котором каждый трек, так или иначе, имеет его; и, таким образом, It's Only Rock 'N' Roll знаменует собой конец и начало.

На альбоме еще есть место для глубины. Билл Яновиц отметил слоистую сложность текстов песни Till The Next Goodbye, а самый нетипичный номер - Time Waits For No One, хотя и взлетает на фоне парящего, протяжного соло Мика Тейлора, в итоге оказывается накачанным и пронизанным типичными для R'n'B барабанами и фортепиано. (Эта песня, вероятно, является главной на альбоме, а соло - шедевром, как это ни парадоксально, поскольку именно эта композиция, в которой он не был отмечен как композитор, убедила Мика Тейлора в том, что у него нет времени ждать, пока группа признает его вклад, что и послужило толчком к его признанию)

Дело в том, что два из трех открывающих треков под названиями If You Can't Rock Me и It's Only Rock 'N' Roll (But I Like It) на альбоме под названием It's Only Rock 'N' Roll как бы задают повестку дня и ожидания. После абстракций пластинки под названием Goats Head Soup (открывающие треки Dancing With Mr D, 100 Years Ago и Coming Down Again), это прямолинейный материал: дерьмовая, танцевальная музыка в стиле R'n'B/буги-вуги, с добавлением блюза, кантри и госпела; вся эта смесь слышна как никогда раньше благодаря более совершенным студийным технологиям, особенно гитарный звук, показывающий, насколько тесно Rolling Stones были и остаются связаны с жанром хард-рока и оказали на него влияние в настоящее время.

Есть в этой смеси и щепотка регги. Трудно сохранить абсолютно честное лицо во время исполнения Luxury: сочетание регги-хука, наложенного на стандартный рок-бит, который доминирует на альбоме, текст песни "I'm working so hard, workin for de company", фальшивый ямайский акцент, с которым он исполняется, не располагают к критике рока. Это отличная песня, с потрясающим пианино, вновь созданным неудержимым гением по имени Ники Хопкинс, - отличная запись для вечеринки.

Short and Curlies также вызывает улыбку удовольствия от прослушивания. Это заводная песня, полная ударов и грувовых примочек, и совершенно лишенная угрозы. "От всего этого никуда не деться - она держит тебя за яйца", - плачет Мик, "Это очень плохо, так грустно!" - но звучит это совсем не расстроенно.

Что объединяет эти композиции с Time Waits For No One, Till The Next Time We Say Goodbye и всеми остальными на It's Only Rock 'N' Roll, так это то, что к концу песни, как бы они к ней ни подходили, все они заканчиваются роком, гитары и барабаны выбивают ритм и мелодию в жанр, который The Rolling Stones здесь успешно называют своим собственным.

Ближайшие исключения - If You Really Want To Be My Friend: искренний госпел-блюз с красивым органом, в котором Ники Хопкинс звучит скорее как Билли Престон, чем как Билли Престон; и Fingerprint File, продолжительный параноидальный фанк-рок-джем, где Билли Престон звучит практически как он сам; но даже в этом последнем номере есть ощущение подавленного комизма в затихающем вокале: "Good night, sleep tight"

Но ключевыми песнями, задающими тон и стандартизирующими стиль Rolling Stones, который сохраняется и по сей день, являются If You Can't Rock Me, заглавная композиция и Dance Little Sister.

Эта пластинка, неподвластная времени и по-прежнему удивительно слушабельная, даже современная, - признание не поражения, а принятия: после некоторых чрезвычайно странных и очень высоких приключений The Rolling Stones вернулись домой, нашли свои ноги после космического путешествия и собираются придерживаться того, что они знают, любят и делают лучше, чем кто-либо другой.

Это всего лишь рок-н-ролл, но он им нравится, и в этом нет абсолютно ничего плохого.

"Happy" - первая музыкальная композиция, выпущенная с готовящегося к выходу альбома GRRR Live! - окончательного сборника величайших хитов The Rolling Stones в живом исполнении.

Записанный во время юбилейного тура группы "50 And Counting" в 2012 году в Ньюарке, штат Нью-Джерси, звук был заново отредактирован и ремикширован, в том числе в формате Dolby Atmos.

Полная версия проекта "GRRR Live!" будет выпущена 10 февраля и будет включать в себя невероятный состав гостей, поддерживающих группу - The Black Keys, Гэри Кларк-младший, Леди Гага, Джон Майер, Брюс Спрингстин и Мик Тейлор.

Mercury Studio выпустит "GRRR Live!" не только в аудио-, но и в аудиовизуальных форматах (Blu-ray и DVD).

Полностью концерт не был доступен с момента его платной трансляции в 2012 году, что станет приятным дополнением для поклонников.

На очереди новый бокс-сет: мы с нетерпением ждем The Rolling Stones в монофоническом исполнении!

Набор охватывает весь период с 1963 по 1969 год - самое время становления "величайшей рок-н-ролльной группы в мире".

Он будет выпущен в виде бокс-сета из 16 LP или 15 CD. Они выполнены в оригинальных гильзах, которые вместе с книгой идеально вписываются в специально разработанную коробку.

Среди альбомов:

The Rolling Stones (Великобритания, 1964)
12 X 5 (1964)
The Rolling Stones No. 2 (Великобритания, 1965)
The Rolling Stones Now! (1965)
Out Of Our Heads (США, 1965)
Out of Our Heads (Великобритания, 1965)
December's Children (And Everybody's) (1965)
Aftermath (Великобритания, 1966)
Aftermath (США, 1966)
Between the Buttons (Великобритания, 1967)
Flowers (1967)
Their Satanic Majesties Request (1967)
Beggar's Banquet (1968)
Let it Bleed (1969)
Stray Cats: New Collection with Single A & B-Sides plus E.P. Tracks

Мастеринг The Rolling Stones in Mono был выполнен Бобом Людвигом (Bob Ludwig) на студии Gateway Mastering, мастеринг The Lacquers был выполнен Алексом Уортоном (Alex Wharton) и Шоном Мэйджином (Sean Mageein) на студии Abbey Road Studios.

Отзывы

"Это безумная музыка, естественно, в убедительно представленной форме, которая наиболее точно отражает то, что группа имела в виду в то время" (stereoplay, декабрь 2016 г.)

Первый официальный сборник раритетов The Rolling Stones, выпущенный в июне 1975 г. с целью оттеснить бутлегеров. Релиз объединил в себе легендарные ауттейки и раритеты, а также уделил внимание множеству демо-записей, которые Джаггер и Ричардс записали для других исполнителей (продюсерами которых были Эндрю Луг Олдхэм или Джимми Миллер). Ремастеринг выполнен Бобом Людвигом (Gateway Mastering), а лакировка - Шоном Мейджи (Abbey Road Studios).

Этот релиз повторяет британскую версию, но содержит две дополнительные песни, "Some Things Just Stick In Your Mind" и "We're Wastin' Time", которых не было на оригинальном американском релизе.

"Happy" - первая музыкальная композиция, выпущенная с готовящегося к выходу альбома GRRR Live! - окончательного сборника величайших хитов The Rolling Stones в живом исполнении.

Записанный во время юбилейного тура группы "50 And Counting" в 2012 году в Ньюарке, штат Нью-Джерси, звук был заново отредактирован и ремикширован, в том числе в формате Dolby Atmos.

Полная версия проекта "GRRR Live!" будет выпущена 10 февраля и будет включать в себя невероятный состав гостей, поддерживающих группу - The Black Keys, Гэри Кларк-младший, Леди Гага, Джон Майер, Брюс Спрингстин и Мик Тейлор.

Mercury Studio выпустит "GRRR Live!" не только в аудио-, но и в аудиовизуальных форматах (Blu-ray и DVD).

Полностью концерт не был доступен с момента его платной трансляции в 2012 году, что станет приятным дополнением для поклонников.

Отзывы

"Группа делает свое дело, новый трек "Doom And Gloom" абсолютно зажигательный, гораздо лучше, чем в студии. "Grrr Live!", возможно, не самый лучший концертный альбом Стоунз, но он запоминающийся, не в последнюю очередь благодаря Чарли, который все еще находится за тиром" (stereoplay, март 2023)

The Rolling Stones вновь обратились к архивам - и выпустили концертный альбом Licked Live in NYC в отреставрированном и ремастированном варианте с четырьмя неизданными бонус-треками.

The Stones в Нью-Йорке - великая британская группа и великий американский мегаполис прекрасно сочетаются. Запись Licked Live in NYC еще раз убедительно доказывает это. Впервые "Стоунз" выступили в Большом Яблоке в 1963 году, и впоследствии это происходило бесчисленное количество раз.

В январе 2003 года, по случаю своего 40-летнего юбилея, они вновь приехали в мегаполис и дали великолепный концерт. И не где-нибудь, а в Мэдисон Сквер Гардене, одной из самых известных концертных площадок мира. "Нью-Йорк - вершина мира", - сказал Мик Джаггер после исполнения песни If You Can't Rock Me. Что ж, Нью-Йорк определенно может зажигать. Licked Live in NYC первоначально был показан как специальный выпуск телеканала HBO, а также как часть программы Four Flicks.

Теперь этот незабываемый вечер предстает в новом обличье: 12 июня 2022 года Licked Live in NYC выйдет в различных изданиях. Он доступен в виде DVD+2CD, SD Blu-ray+2CD, а также в виде двойного CD или тройного винила.

Кроме того, на диск включены четыре бонус-трека - три концертных записи из Амстердама и репетиционная запись, все ранее не издававшиеся. Обязательное приобретение для поклонников Stones!

альбом "Aftermath" был выпущен в апреле 1966 г. фирмой Decca Records и стал четвертым британским студийным альбомом Rolling Stones. В США он был выпущен компанией London Records в июне 1966 года. Альбом был записан на студии RCA в Калифорнии и стал первым альбомом, выпущенным в формате стерео.

Он также является одним из первых "популярных" альбомов, продолжительность которого превысила 50 минут, и содержит одну из самых первых рок-песен продолжительностью более 10 минут (блюзовый джем "Goin' Home"). Выпуск альбома был ненадолго отложен из-за споров по поводу первоначальной идеи упаковки и названия "Could You Walk on the Water?", так как London Reocord опасалась оскорбить христиан в США.

Альбом считается творческим прорывом группы, так как он стал первым, полностью состоящим из композиций Джаггера и Ричардса (после того как их молодой менеджер Эндрю Луг Олдхэм запер их на кухне их квартиры, пока они не напишут больше оригинальных песен).

Важную роль сыграли также безупречная игра Брайана Джонса на гитаре и удивительно проницательные, наблюдательные тексты песен Джаггера-Ричардса.
Джонс играл на различных инструментах, которые обычно не ассоциируются с их музыкой, включая ситар, цимбалы, маримбы и японское кото, а также на гитаре, губной гармонике и клавишных, хотя большая часть музыки по-прежнему была основана на чикагском электрическом блюзе. Влияние психоделии, Боба Дилана и мировой напряженности заметно в таких классических песнях, как "Paint It Black", жутко призрачный хит номер один, включенный в американскую версию пластинки.

Среди других классических композиций - джазовая "Under My Thumb", где Джонс добавляет экзотические штрихи с помощью вибрафона, нежная елизаветинская баллада "Lady Jane" с характерным звучанием цимбал, ироничная "Mother's Little Helper" с откровенными лирическими отсылками к наркотикам и не замеченная жемчужина - задумчивая, медитативная "I Am Waiting".

Американское издание было выпущено с сокращенным трек-листом, в котором вместо четырех песен британской версии использовался сингл "Paint It Black", что соответствовало предпочтениям индустрии того времени в отношении коротких LP на американском рынке.

The Stones удивляют блюзовым альбомом

Blue & Lonesome" - первый студийный альбом Rolling Stones за одиннадцать лет. Он является преемником альбома "A Bigger Bang" 2005 года.

И на этот раз сюрприз столь же велик, как и радость по поводу новой пластинки. Ведь кроме нескольких тизеров и фотографий на своих каналах в социальных сетях, Мик, Кит, Чарли и Ронни поначалу держали своих поклонников в неведении.

Но теперь наконец-то появилась ясность: "Blue And Lonesome" - так называется новая, двенадцатипесенная работа легенд британского рока, названная в честь одноименной песни Литтла Уолтера. Это блюзовый альбом, для которого Stones посвятили себя некоторым из величайших классиков чикагского блюза, включая песни Хаулина Вулфа, Отиса Раша, Вилли Диксона, Джимми Рида и многих других легенд блюза.

Запись нового альбома проходила совместно с продюсером Доном Васом в студии Марка Нопфлера British Grove Studios в Лондоне, о чем уже сообщал тизер альбома. Группу поддержали ее гастролирующие музыканты Дэррил Джонс (бас), Чак Ливелл (клавишные) и Мэтт Клиффорд (клавишные). Кроме того, на два гостевых выступления заглянул не кто иной, как Эрик Клэптон.

Помимо стандартного CD, "Blue And Lonesome" доступен в виде двойного LP и лимитированного делюкс-бокса. Последний содержит альбом на CD, книгу в твердом переплете и пять арт-принтов группы.

Сюрприз определенно удался: С альбомом "Blue And Lonesome" Rolling Stones представляют в 2016 году свой первый студийный альбом после более чем десятилетнего перерыва.

Хороший год для всех поклонников Stones: в дополнение к "Blue And Lonesome" легенды рока представляют "Havana Moon" - запись легендарного концерта на Кубе в 2016 году.

Отзывы

"This rocks, this rolls, this is first category, this is the Rolling Stones at their best" (Аудио, январь 2017 г.)

"Оба гитариста обстреливают друг друга, Чарли Уоттс отбивает так, как никогда раньше, а Мик Джаггер показал себя потрясающим гармонистом, и все это - возмутительное веселье" (stereoplay, январь 2017 г.)

The Stones удивляют блюзовым альбомом

Blue & Lonesome" - первый студийный альбом Rolling Stones за одиннадцать лет. Он является преемником альбома "A Bigger Bang" 2005 года.

И на этот раз сюрприз столь же велик, как и радость по поводу новой пластинки. Ведь кроме нескольких тизеров и фотографий на своих каналах в социальных сетях, Мик, Кит, Чарли и Ронни поначалу держали своих поклонников в неведении.

Но теперь наконец-то появилась ясность: "Blue And Lonesome" - так называется новая, двенадцатипесенная работа легенд британского рока, названная в честь одноименной песни Литтла Уолтера. Это блюзовый альбом, для которого Stones посвятили себя некоторым из величайших классиков чикагского блюза, включая песни Хаулина Вулфа, Отиса Раша, Вилли Диксона, Джимми Рида и многих других легенд блюза.

Запись нового альбома проходила совместно с продюсером Доном Васом в студии Марка Нопфлера British Grove Studios в Лондоне, о чем уже сообщал тизер альбома. Группу поддержали ее гастролирующие музыканты Дэррил Джонс (бас), Чак Ливелл (клавишные) и Мэтт Клиффорд (клавишные). Кроме того, на два гостевых выступления заглянул не кто иной, как Эрик Клэптон.

Помимо стандартного CD, "Blue And Lonesome" доступен в виде двойного LP и лимитированного делюкс-бокса. Последний содержит альбом на CD, книгу в твердом переплете и пять арт-принтов группы.

Сюрприз определенно удался: С альбомом "Blue And Lonesome" Rolling Stones представляют в 2016 году свой первый студийный альбом после более чем десятилетнего перерыва.

Хороший год для всех поклонников Stones: в дополнение к "Blue And Lonesome" легенды рока представляют "Havana Moon" - запись легендарного концерта на Кубе в 2016 году.

Отзывы

"This rocks, this rolls, this is first category, this is the Rolling Stones at their best" (Аудио, январь 2017 г.)

"Оба гитариста обстреливают друг друга, Чарли Уоттс отбивает так, как никогда раньше, а Мик Джаггер показал себя потрясающим гармонистом, и все это - возмутительное веселье" (stereoplay, январь 2017 г.)

"Властная губная гармошка Джаггера облагораживает каждый трек на этой благодарности старым героям, записанной в течение трех дней в лондонской студии British Grove" (Rolling Stone, 30.11.2016)