Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Два студийных альбома и концертный сет с Филом Моггом, Питом Уэем и Майклом Шенкером из классического, недавно сформированного состава UFO "Strangers In The Night".

Корни UFO уходят в 1968 год в Лондоне, когда вокалист Фил Могг и басист Пит Уэй объединились с барабанщиком Энди Паркером. Они достигли культового статуса в Японии и Германии до 1973 года, когда они нашли свое ключевое звучание в лице влиятельного немецкого гитариста Михаэля Шенкера. Первоначальное время работы Шенкера в UFO закончилось с выходом двойного концертного LP "Strangers In The Night". UFO продолжали существовать в различных составах в 80-е и 90-е годы, в то время как Михаэль Шенкер основал группу Michael Schenker Group. в 1995 году классический состав "Strangers In The Night" воссоединился для записи нового студийного альбома "Walk On Water".

Вторым релизом воссоединения после "Walk On Water" стал "Covenant" (CD1). В состав группы вошли Фил Могг, Майкл Шенкер и Пит Уэй, а дополнил его легендарный барабанщик Эйнсли Данбар. "Covenant" вышел в 2000 году и стал 15-м альбомом этой британской мелодичной хард-рок-тусовки. Через два года, в 2002 году, эта же группа выпустила альбом "Sharks" (CD2). Их 16-й альбом стал также последним альбомом с лид-гитаристом Михаэлем Шенкером.

Оригинальные релизы "Covenant" и "Sharks" содержали концертные бонус-треки, записанные во время тура по США в поддержку альбома 1995 года "Walk On Water". На этот раз Филу Моггу, Майклу Шенкеру и Питу Уэю помогали Саймон Райт (Dio, AC/DC) на барабанах и Пол Рэймонд на гитаре и клавишных. Пол Рэймонд также был участником легендарной группы "Strangers In the Night".

Записанный 11 сентября 1995 года в концертном зале Blind Melons, Буффало, штат Нью-Йорк, США (CD3), третий диск содержит множество популярных классических песен UFO, таких как "Too Hot To Handle", "Rock Bottom" и "Out In The Street", а также "Venus" и "Pushed To The Limit" с альбома "Walk On Water".

Coming In Hot состоит из 11 песен, написанных такими авторами, как Монтойя и Дэйв Стин, Том Хэмбридж и Ричард Флеминг, Уоррен Хейнс, Фрэнки Миллер, Джефф Пэрис и Альберт Коллинз. Композиции варьируются от жестких блюзов, мощных шаффлов до страстных, трогательных баллад. Монтойя исполняет каждую песню с бескомпромиссной, динамичной энергией. Его непредсказуемая игра на гитаре и дымный, проникновенный вокал вдохновляют бэк-группу, в которую входят такие известные музыканты, как бас-гитаристы Боб Глауб (Боб Дилан, Брюс Спрингстин, Джерри Ли Льюис) и Майк Меннелл (Джимми Баффетт, John Fogerty), клавишник Mike Finnigan (Jimi Hendrix, Etta James, Taj Mahal), ритм-гитаристы Billy Watts (Eric Burdon) и Johnny Lee Schell (Bonnie Raitt), а также Tony Braunagel (продюсер альбома) на ударных.

Монтойя почитаем за его способность переходить от тонкой мелодичной игры на гитаре к гитарной пиротехнике. Не менее силен и его глубокий, проникновенный вокал. Благодаря многолетним гастролям, незабываемым выступлениям в клубах, концертных залах и на фестивалях, он занял место в авангарде современного блюза. А началось все со случайной встречи в середине 1970-х годов с легендарным блюзменом Альбертом Коллинзом, который предложил Монтойе место в своей группе, где он и оставался в течение последующих пяти лет. Первоначально Коко был принят на работу в качестве барабанщика Коллинза, а затем - с учетом того, что Альберт был его наставником на гитаре, - стал ритм-гитаристом группы. Через несколько лет после ухода из группы Коллинза звезда британского блюза Джон Мэйолл услышал, как Коко джемует на сцене, и был настолько впечатлен, что взял его в реформированную группу Bluesbreakers.

К моменту начала сольной карьеры в 1993 году Монтойя уже обладал мгновенно узнаваемым "горячим" звучанием и собственным стилем. Его дебютный альбом закрепил за ним статус новой восходящей звезды блюза. На протяжении девяти предыдущих сольных альбомов Монтойя неизменно исполнял горячий блюз, рок и соул. Его новый альбом (пятый для Alligator), Coming In Hot, - это еще одна классика. Огненная, мелодичная игра на гитаре и страстный вокал Монтойи создают одну незабываемую песню за другой. По словам гитариста, Монтойя играет "потрясающий, мощный блюз с обжигающим тембром, эмоциональным соло и энергичным, ни к чему не обязывающим вокалом".

Отзывы

"Его десятый альбом вновь демонстрирует его как глубокого гитариста" (Stereo, ноябрь 2019 г.)

Альбом Гато Барбиери "Fenix" - это альбом, на котором саксофонист наиболее полно отразил свое звучание в клубе Flying Dutchman. Барбьери родился в Росарио (Аргентина) и вырос в Буэнос-Айресе. Он увлекся джазовой музыкой, услышав запись песни Чарли Паркера "Now's The Time". Он освоил саксофон и стал одним из ведущих аргентинских джазовых музыкантов. В начале 1960-х годов в поисках новых горизонтов он переехал в Италию, где оказался в группе Дона Черри и принял участие в двух новаторских записях трубача на Blue Note. Он записал собственный дебютный альбом для ESP. Именно в этот момент он пересмотрел свой стиль.

Он понял, что пренебрег своими корнями, и решил найти новый путь для своей музыки. После работы с Чарли Хэйденом в Liberation Music Orchestra он подписал контракт с Flying Dutchman и записал альбом "The Third World". Это было началом процесса сдерживания излишеств в его игре, который достиг кульминации на альбоме "Fenix", где - вместе с Лонни Листоном Смитом, Роном Картером и Ленни Уайтом - Северная и Южная Америка соединились в прекрасном музыкальном браке.

В седьмой раз Хардвелл выпускает ежегодную сборку хитов своего успешного лейбла "Revealed Recordings", включающую неизданные треки Julian Calor, Kill The Buzz, Sick Individuals, Dannic, Dyro, Thomas Gold, JAGGS, FTampa, Headhunterz и других. Мировой тур Hardwell включает сеты на Tomorrowland, Ultra Music Festival, Dance Valley и др.

Классический фанк и джаз 70-х и 80-х обещает Rock Candy Funk Party - проект, состоящий из таких первоклассных музыкантов, как Джо Бонамасса (гитара), Таль Бергман (ударные), Рон ДеХесус (гитара), Майк Мерритт (бас) и Ренато Нето (клавишные).

Первый альбом Rock Candy Funk Party, получивший название "We Want Groove", выйдет на лейбле Provogue Records, входящем в группу Mascot Label Group. Это инструментальная работа с девятью оригинальными композициями в стиле фанк, джаз, рок и виртуозной игрой.

Информация о продукте

Перезагрузив классический джаз-фанк 70-х и 80-х годов, группа Rock Candy Funk Party (RCFP) создает праздничное звучание, как и следует из названия. В состав группы входят всемирно известные музыканты, объединившиеся ради удовольствия от создания музыки и общей любви к размыванию жанра. Среди участников группы - Джо Завинул, Хью Масекела, Принс, Рут Браун, Чака Хан, Simples Minds, Билли Айдол, Тито Пуэнте, Брюс Спрингстин, Род Стюарт, Левон Хелм, Конан О'Брайен, Шейла Э. и многие другие. Это продюсер альбома Таль Бергман (ударные), Джо Бонамасса (гитара), Рон ДеХесус (гитара), Майк Мерритт (бас) и Ренато Нето (клавиши).

Первый альбом RCFP - We Want Groove. Это требование с лихвой удовлетворяется девятью оригинальными треками, полными пространства и текстур, которые смешивают фанк, джаз и рок с виртуозным музыкальным мастерством. Несмотря на то, что альбом инструментальный, взаимодействие участников RCFP само по себе является захватывающей беседой. По словам Бонамассы, это действительно было определение совместной работы, одна из тех записей, когда хочется залить вибрацию в бутылку и сохранить ее для всех альбомов.

RCFP выросла из инструментального альбома Бергмана и ДеХесуса Grooove Vol. 1 2007 года и последующих концертов в известном джазовом клубе The Baked Potato в Лос-Анджелесе. Они приглашали других музыкантов, в том числе Мерритта и Нето, которые рано присоединились к составу. Бонамасса дебютировал в RCFP в начале 2012 года во время одного из редких перерывов в работе, когда Бергман, гастролировавший с гитаристом, пригласил его принять участие в паре концертов.

По словам Бонамассы, это до сих пор один из самых приятных для меня музыкальных опытов - здесь собрались игроки мирового класса. Игра с этими ребятами была для меня раскрепощающим опытом. Было здорово придумывать что-то на ходу и реагировать на других. Мне нравился вызов. Это были очень интересные концерты. Я давно не получал такого удовольствия".

Эта импровизационная природа проявилась и в We Want Groove, который был записан вживую в течение десяти дней подряд в студии Tal Bergman Studios в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Обстановка была эгалитарной и эго-нейтральной, каждый участник в равной степени участвовал в создании музыки. По словам Бергмана, концепция этой записи была связана с взаимодействием, когда все подпитываются друг от друга, реагируют и ловят момент.

По названию и духу альбом напоминает классический концертный инструментальный LP We Want Miles Davis 1982 года, который, по словам Мерритта, послужил своего рода шаблоном для нашего проекта. Это влияние - одно из многих, прозвучавших в переосмыслении джаз-фанка на RCFP. Открывающая альбом композиция "Octopus-e" может похвастаться извилистым фанковым грувом, который наводит на мысль о встрече Джеффа Бека и Average White Band. Великолепно атмосферная "The Best Ten Minutes Of Your Life" имеет грув в стиле Temptations начала 70-х годов, который просто располагает к позднему вечеру. Завершает альбом сочная и проникновенная мелодия "New York Song". Бергман говорит, что при создании этого альбома были использованы все вкусы, и упоминает такие группы, как Херби Хэнкок, Джеймс Браун, Weather Report, Earth, Wind & Fire, Led Zeppelin, Sly Stone и, конечно же, Майлз Дэвис.

По словам Бонамассы, Тал проделал огромную работу, чтобы альбом не получился слишком снисходительным. Задача заключалась в том, чтобы сохранить свежесть, не перегружая музыку нашими влияниями, сохранить вибрацию группы, не превращая ее в слишком много идей от слишком многих людей. Важно было сохранять свежесть и веселье. Здесь есть тонкая грань.

В конечном счете, определяющее влияние на We Want Groove оказали взаимодействие и энергия в студии. Мерритт говорит: "Идея заключалась в том, чтобы расположиться в комнате так, как будто мы играем вживую, и сочинять материал вместе, по ходу дела. У всех были идеи песен. Некоторые были более проработаны, чем другие. Кто бы ни начинал что-то, будь то рифф, грув или смена аккордов, мы передавали это по кругу, вносили предложения и все время записывали. Мы слушали, возвращались, дорабатывали идеи, и в следующий момент у нас уже был дубль". ДеДжезус говорит: "Мы играли грув в течение нескольких часов, чуть быстрее, чуть медленнее, пока в тот момент не почувствовали, что все правильно.

УЧАСТНИКИ

Таль Бергман (продюсер, барабаны)
Барабанщик гастрольной группы Джо Бонамассы, Бергман записывался и играл с такими исполнителями, как Джо Завинул, Лютер Вандросс, Чака Хан, LL Cool J, Теренс Трент Д'Арби, Билли Айдол, Simple Minds и Род Стюарт, для которого он выступил ассоциированным продюсером мультиплатинового альбома It Had To Be You: The Great American Songbook

Джо Бонамасса (гитара)
Гитарист и автор-исполнитель блюз-рока Бонамасса пять лет подряд признавался "Лучшим блюзовым гитаристом" в ежегодной премии Guitar Player's Reader's Choice Awards, а также удостаивался других наград. На его CD/DVD Joe Bonamassa: Live At The Royal Albert Hall, выпущенном в 2009 году, в качестве гостя выступил Эрик Клэптон. Его 13-й альбом Driving Towards The Daylight вышел в 2012 г. Помимо сольного творчества, он является участником хард-рок-группы Black Country Communion, а в 2011 г. выпустил альбом с Бет Харт.

Рон ДеДжесус (гитара)
L. Рон ДеДжесус - основной фанк-гитарист в Лос-Анджелесе. Среди его заслуг - группы The Emotions, Тито Пуэнте и Хью Масекела. Он учился у таких преподавателей, как Джо Пасс, Джо Диорио, Джимми Уайбл и Скотт Хендерсон, и много выступал, в том числе со своей собственной фанк-группой Planet Funk в 1990-х годах.

Майк Мерритт (бас)
Участник группы The Basic Cable Band на шоу Конана, Мерритт работает в позднем вечернем шоу О.Брайена с момента его дебюта в 1993 году. Он также был первоначальным участником группы Левона Хелма Midnight Ramble Band, гастролировал и записывался с Джонни Коуплендом и Джонни Джонсоном, выступал с такими исполнителями, как Чак Берри, Сон Силс, Рут Браун, Брюс Спрингстин и Стиви Рэй Воан. На него оказал влияние и направлял его отец, басист Джейми Мерритт из группы Art Blakey and the Jazz Messengers.

Ренато Нето (клавишные)
Нето начал играть в ночных клубах родной Бразилии еще подростком. Переехав в Лос-Анджелес в начале 90-х годов, он создал джазовое комбо Straight Jacket и много гастролировал. В дальнейшем он играл и записывался с такими исполнителями, как Шейла Э., Дайанна Ривз, Майкл Рафф и Скотт Хендерсон. В 2002-2011 годах он гастролировал с группой Prince and The New Generation.

(mascotlabelgroup. com)

Отзывы

"Электрогитары, Fender Rhodes или клавишные либо играют или клавишные либо непринужденно расслабленно либо виртуозный джаз над фанковой ритм-секцией Ритм-секция" (Good Times, апрель/май 2013)

После своей смерти в ноябре 2015 г. Эльдар Рязанов оставил после себя 50-летнее наследие и 30 фильмов, в том числе одни из самых известных и любимых отечественных фильмов современной эпохи. Самым популярным из них, безусловно, является комедия "Ирония судьбы", снятая для МОС в 1975 году.

Но популярность "Иронии судьбы" обусловлена не только гениальным режиссером, умной шуткой, сатирическим подтекстом или актерами, нет, в "Иронии судьбы" есть песни. Эти песни запоминаются так же, как и сам фильм, с годами прочно вошли в музыкальную ДНК России и известны всем, даже если сам композитор, Микаэл Таривердиев, остается неизвестным.

Вслед за прошлогодним сборником "Музыка кино", отмеченным наградами, на Earth Records выходит первое переиздание, посвященное невероятному творчеству российского композитора Микаэла Таривердиева.