Новинки в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

ARIRANG, дебютный альбом канадского виолончелиста корейского происхождения Даниэля Хамина Го, - это мощная медитация на тему скорби! В программу вошли произведения Марин Маре, Кэролайн Шоу, Эрнеста Блоха, Франца Шуберта, Клода Дебюсси и недавно написанные Анной Пидгорной и Иман Хабиби, взятые из шести веков музыки. Каждое произведение вызывает универсальные переживания боли и силы души. Для Даниэля Хамина Го ARIRANG - это больше, чем дебютный альбом, это заявление о намерениях, современная молитва о сострадании, надежде и единстве. Игра Го богата нюансами, а его художественное видение является одновременно глубоко личным и универсально актуальным, отдавая дань прошлому и в то же время обращаясь к нашему времени.

Виртуоз без помарок и границ: Джонатан Блисс играет Бетховена и Скьяррино! Джонатан Блисс рассказывает о своих впечатлениях от Четвертого фортепианного концерта Бетховена: "Каждый из фортепианных концертов Бетховена по-своему увлекателен и трогателен, и на то есть свои причины. Для меня Четвертый концерт - нечто особенное. Его первая часть, устремленная внутрь и исполняемая только фортепиано, сразу же дает понять, что это произведение не имеет прецедентов и аналогов. Она полна противоречий - поэтична и грандиозна одновременно - и оставляет неизгладимое впечатление на слушателя. Сочетание делает его самым странным и сюрреалистичным проектом Бетховена / 5: Il Sogno di Stradella Сальваторе Скьяррино. Описанное композитором как концерт "не только звуков, но и резонансов, близких и далеких", произведение колеблется между спектральным языком композитора и языком, напоминающим девятнадцатый век. Джонатан Блисс, как обычно, не оставляет ничего на волю случая, оставаясь точным и завораживающе поэтичным в сопровождении Шведского симфонического оркестра.

Вряд ли кто-то за свою жизнь сделал для датской музыки больше, чем Лауни Грёндаль. В этих радиозаписях 1950-х годов он дирижировал неизвестными произведениями отца датской классической музыки, Иоганна Петера Эмилиуса Хартмана. Эта сценическая музыка демонстрирует как веселую, так и серьезную сторону "нордического звучания", которое было характерно для музыки Дании до Нильсена и после него. Влияние Нильсена прослеживается в двух частях первой симфонии его ученика Поуля Ширбека и в торжественной кантате, которая ежегодно исполнялась в дни датских банковских праздников. Кантата Йенса Лаурсона Эмборга была написана во время национал-социалистической оккупации Дании и, таким образом, относится к этому мрачному периоду, но в ней также запечатлены непреходящие качества датского духа.

"Фортепиано завтрашнего дня", - писал критик New York Times в 1930 году о четвертьтоновом фортепиано, на котором Ханс Барт играл в Карнеги-холле. Теперь, почти век спустя, на этом альбоме представлена первая запись нового четвертьтонового фортепиано, разработанного в Финляндии. Разработанный Сампо Хаапамяки и Элизой Ярви, новый клавишный инструмент сохраняет привычное ощущение фортепиано, позволяя исполнять четвертьтоновые партии и аккорды одной рукой - в соответствии с требованиями современной музыки. В альбоме представлена разнообразная смесь исторических произведений и современных финских микротональных композиций, услышанных благодаря технологии MIDI-записи и акустическому резонансу "Дисклавиера". Эта музыка отправляет слушателя в путешествие по природным звуковым ландшафтам, микротональным гармониям и акустическим иллюзиям. Альбом связан с постдокторской работой пианистки Элизы Ярви в Академии Сибелиуса при Университете искусств в Хельсинки.

Отзывы

"...всегда присутствующий мрачный оттенок кажется более интенсивным, чем когда-либо [...] Тот факт, что они никогда не отказываются от убедительных крюков и мелодий ("Bloodborne"), говорит об их компетентности. Большой палец вверх!" (Rock It!, ноябрь/декабрь 2025 г.)