Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

История (успеха) американского трио Foster The People началась чуть более года назад. Когда в начале 2010 года Марк Фостер (гитара, вокал, клавишные), Кабби Финк (бас, вокал) и Марк Понтиус (ударные) разместили на своем сайте песню "Pumped Up Kicks", они, наверное, и представить себе не могли, что эта мелодичная электро-инди-поп композиция в кратчайшие сроки принесет им контракт на запись с одним из крупнейших лейблов мира. Но именно так и произошло: после того как поклонники калифорнийцев в кратчайшие сроки распространили "Pumped Up Kicks" по блогам и социальным сетям и все большее число меломанов поверили в оптимистичный, летний поп-привлекательный характер композиции, она наконец-то попала и в руки редакторов NME, Blackbook, Nylon и The Guardian (которые оценили песню как "возмутительно запоминающуюся").

Международная пресса уже сходит с ума и чествует Foster The People: NME и Blackbook единодушно предсказывают "Pumped Up Kicks" стремительное продвижение в чартах в качестве гимна наступающего лета, а L. A. Times уже сравнивает трио из Лос-Анджелеса с Empire Of The Sun и Phoenix.

Информация о продукте:

"Мы просто хотим, чтобы люди стали лучше относиться к своей жизни"

Заявление Марка Фостера о миссии Foster The People на первый взгляд кажется ужасно упрощенным, но поразительно, насколько глубоким оно является в своей честности и редкости. Слишком часто инди-рок оказывается таким же эксклюзивным и подверженным осуждению, как и культура качков, альтернативой которой он должен служить. Поэтому неудивительно, что жизнерадостная группа друзей из Лос-Анджелеса до сих пор чувствует себя аутсайдерами за то, что имеет такую всеобъемлющую философию - они не хотят быть самой хипповой группой на свете, просто вашей любимой. К счастью, их непринужденный саундтрек к вечному лету, скорее всего, справится с этой задачей.

Будучи подростком, приближающимся к окончанию средней школы в своем родном городе Кливленде, штат Огайо, Фостер не имел ни малейшего представления о том, куда его приведет жизнь. Легко было бы сказать, что он оказался на распутье, но это означало бы, что путь в ту или иную сторону четко продиктован. Несмотря на эксперименты в нескольких группах, ни одна из этих попыток не подтолкнула Фостера к серьезному занятию музыкой. Начало всему положил ошеломляюще честный совет отца Фостера. Став свидетелем того, как его шестилетний сын был счастлив, купив ему в подарок кассету Beach Boys, он сразу понял, где кроется истинная страсть Марка. "Поезжай в Лос-Анджелес", - сказал он. "Попробуй поработать год или около того, а если ничего не получится, ты еще молод и у тебя есть выбор"

Имея всего несколько связей и диплом о среднем образовании, полная свобода 18-летнего юноши неизбежно приводила к полному хаосу. Он останавливался в голливудских притонах, где частыми посетителями были армянские гангстеры и сутенер по кличке Карман. Он работал на разных работах, настолько однообразных и неблагодарных, что самые приятные воспоминания связаны с доставкой пиццы. Он питался одним хот-догом из 7-11 магазинов в день. Но Фостер никогда не терял из виду свою первоначальную цель. Год спустя, чтобы перейти от фаната к автору песен, он заново освоил фортепиано после 15 лет бездействия и приобрел элементарные инструменты для самостоятельной работы - простой ПК, программу Cubase и MIDI-контроллер. За вдохновением он обратился к New Order, Joy Division и Дэвиду Боуи, легендам синти-попа и пост-панка.

Четыре с половиной года спустя он обнаружил себя таким же, каким был в Кливленде, - без руля, сгоревшим и застрявшим в ситуации, когда могло произойти все, что угодно, но ничего не происходило. Несмотря на то, что он всю жизнь был яростно независим, ему хватало ума осознавать свои ограничения, и он искал сотрудничества, чтобы воплотить свое видение: внести ясность в песни, которые тянулись из поп-музыки во всех ее проявлениях. В таком обширном городе, как Лос-Анджелес, где музыкальное сообщество кровосмесительное и каждый привержен более чем одной группе, Фостеру посчастливилось объединиться с басистом Кабби Финком и барабанщиком Марком Понтиусом. Именно в это время, по словам Фостера, "вибрация просто стала правильной" Вероятно, это объясняется тем, что каждый участник вносит свой вклад, понятный стороннему наблюдателю: Фостер - артистический двигатель, Финк - эмоциональный клей, а Понтиус - логичная и расчетливая рука поддержки.

Добавление Финка и Понтиуса стало решающим для направления развития группы. Без них творческий компас Фостера вращался в диком беспорядке, представляя собой сбивчивую комбинацию всех его прежних интересов. Вскоре после объединения в октябре 2009 г. трио дало свой первый концерт в Dakota Lounge в Санта-Монике, собрав около 30 друзей. Скромное начало, но оно помогло каждому из участников группы понять, что у них есть что-то настоящее, на чем стоит сосредоточиться.

Каким бы волшебным ни было их первое выступление, оно меркло по сравнению с шумом, поднявшимся вокруг их трека "Pumped Up Kicks", который был представлен только на их сайте. Затем друг, работающий в журнале NYLON, попросил использовать сингл в интернет-кампании для модного магната Анны Суи. Спустя всего месяц после того, как сингл стал доступен публике, февральский номер BlackBook за 10 лет сделал смелое заявление, сказав, что Foster The People создали "песню следующего лета" Независимо от сезона, смысл был очевиден: Foster The People создали хит.

Группа привлекла внимание всего мира и воспользовалась этим. Слухи об их музыке распространялись удивительно быстро даже в эпоху бесконечного интернет-шума, и все сходились в одном: эта группа находится на пороге несомненного прорыва.

Множество артистов сгибались под тяжестью подобной шумихи, но что удерживает группу в фокусе - это сама музыка, которую Фостер описывает как "если бы у Брайана Уилсона и Aphex Twin родился ребенок-мужчина" Он только отчасти шутит, поскольку точно можно сказать, что сложность электронных трюков никогда не затмевает классического и экстатического поп-песенного почерка.

Foster The People - это не просто каламбур на фамилию своего вокалиста. Это манифест группы, которая ценит всеобщее счастье слушателя превыше всего остального. (sonymusic. co. uk)

Рецензии

"Веселая, фанковая поп-музыка, которая также хорошо работает на танцполе инди-диско и узнаваема благодаря вкрадчивому, высокочастотному вокалу Марка Фостера. Никакой революции, просто хорошая поп-музыка" (Stereoplay, август 2011 г.)

"Leaders of the Free World" стал первым альбомом, записанным в Blueprint Studios, Манчестер. Сопродюсерами альбома выступили группа и Том Ротрок (Beck, Foo Fighters). Альбом содержит несколько композиций, которые и сегодня украшают локтевые сеты, в том числе "Great Expectations" и "Station Approach".

Информация о продукте:

Заглавный трек нового динамичного альбома "Man In Motion", начинающийся с безошибочной и виртуозной гитары Уоррена Хейнса на фортепиано, пропитанном госпелом, является заявлением о миссии легендарного музыканта и его фирменной марки рока, блюза и соула. Драйвовые звуки горна и мощный орган дополняют некоторые из самых проникновенных гитарных партий и пения, которые когда-либо записывал Хейнс

man In Motion" - это также снимок творчески беспокойного музыканта, который сам постоянно находится в творческом движении. "Музыканты - это студенты на всю жизнь. Мы должны постоянно использовать новые подходы", - утверждает Хейнс. Однако это не первая вылазка Хейнса в качестве соул-музыканта. "Музыка соул была моей первой любовью, - говорит Хейнс. "Первые LP, которые я приобрел, когда рос в Эшвилле (штат Северная Каролина), были сборниками лучших хитов Стиви Уандера, The Four Tops, Джеймса Брауна, Джуниора Уокера, Ареты Франклин, The Temptations, Уилсона Пикетта и The Supremes" man in Motion" содержит все оригинальные песни Хейнса с добавлением оригинального хита исполнителя Stax Уильяма Белла "Everyday Will Be Like A Holiday".

Альбом возвращает нас к еще одной теме его молодой жизни: Хейнс начинал как певец, прежде чем начал играть на гитаре. в "Man In Motion" вокал занимает более центральное место, - говорит он. Вокал Хейнса блистает на альбоме, его смелая и эмоциональная подача переливается дымчатым вибрато.

man In Motion" длится более часа, позволяя десяти трекам дышать и развиваться, что подчеркивается великолепной ритм-секцией и сложной, трогательной работой соло-гитары Хейнса. В состав студийной группы вошли Иван Невилл на бэк-вокале и органе, Иэн МакЛаган на фортепиано, Рути Фостер на бэк-вокале, Джордж Портер-младший на басу и Рон Холлоуэй на саксофоне. Хейнс записал альбом в студии Вилли Нельсона Pedernales Studios на двухдюймовую пленку с использованием винтажных ламповых микрофонов, причем все играли вместе в одной комнате. "Мы записали его вживую, чтобы передать эмоции, страсть и спонтанность"

Хейнс, лауреат премии "Грэмми" и 9-кратный номинант, занимает 23-е место в списке величайших гитаристов всех времен по версии журнала Rolling Stone. Он является фронтменом группы Gov't Mule, а также вокалистом и гитаристом в группах The Allman Brothers Band и The Dead. (warrenhaynes. net)

Отзывы

"Сильный, как медведь!" (Доброе время суток, 06 / 07.2011)

"Альбом, который поражает непринужденными и разнообразными композициями и блестящими Композиции и блестящие музыканты" (Аудио, июль 2011)

"Душа без сожаления: экскурс во "времена до рока" удался на отлично" (Stereoplay, июль 2011)

"Man In Motion" - это совершенно независимая работа музыканта, который, похоже, может предложить гораздо больше, чем то, чем он занимался последние два десятилетия. Хорошо, что он решил записать этот альбом с его десятью - по большей части относительно длинными - композициями" (bluesnews, июль - сентябрь 2011)