Pop music

Simply The Best - это 18-трековый сборник самых популярных песен о любви Тины Тернер, включая, конечно же, What's Love Got To Do With It, I Don't Wanna Lose You, Steamy Windows и Private Dancer. Выпущенный на CD в 1991 году, сборник стал мультиплатиновым во всем мире. Она продержалась в чартах Великобритании более двух лет и является одной из самых продаваемых компиляций всех времен.

26 ноября Тине Тернер исполняется 80 лет, но ее карьера еще не закончена, и у нее все еще есть новые поклонники. В марте 2018 года в лондонском театре Aldwych состоялась премьера мюзикла Tina - The Tina Turner Musical, получившего самые лучшие отзывы. Радиостанция Radio 4's Front Row отметила: "Один из самых впечатляющих мюзиклов, которые я когда-либо видела", а газета The Times назвала его "буйным музыкальным триумфом".

Отзывы

"Двойной LP Simply The Best еще раз показывает, какое множество впечатляющих хитов выпустила Тина Тернер за свою долгую карьеру - и, кстати, в скольких разных стилях она была она была успешна" (Good Times, февраль/март 2020 г.)

"Все важные треки позднего периода и ранние, такие как "Nutbush City Limits", представлены здесь в высочайшем качестве звучания, прессование безупречно ровное и чистое. Громогласная рекомендация!" (Stereo, май 2020 г.)

Легендарный певец и автор песен празднует 50-летие своей сольной карьеры! В альбоме "You're In My Heart!" представлены вокальные партии, ставшие классикой, в совершенно новых аранжировках Королевского филармонического оркестра.

Среди основных моментов: Новая запись песни "It Takes Two" с Робби Уильямсом и совершенно новая песня Рода Стюарта "Stop Loving Her Today"

Сэр Род Стюарт - в 2016 году он был посвящен в рыцари - в этом году отмечает 50-летие своей сольной карьеры. Продав по всему миру более 250 миллионов пластинок, легендарный певец/автор является одним из самых продаваемых артистов всех времен в музыке. За свою карьеру он выпустил девять альбомов номер один и 26 синглов, вошедших в десятку лучших в Великобритании, и 17 альбомов, вошедших в десятку лучших, и 16 синглов, вошедших в десятку лучших, в США! Компания Rhino воздает должное этому легендарному автору-исполнителю, выпустив новый альбом, который позволит поклонникам Рода Стюарта услышать его величайшие хиты в совершенно новом вдохновенном исполнении!

Альбом You're In My Heart: Rod Stewart with The Royal Philharmonic Orchestra объединяет классические вокальные записи самых известных песен Рода Стюарта с совершенно новыми аранжировками, представленными Королевским филармоническим оркестром. В результате получился поистине вневременной альбом, в котором есть вся сила, страсть и душа, которые с самого начала были отличительной чертой Стюарта. В альбом также вошли новая версия хита It Takes Two с вокалом поп-звезды Робби Уильямса и совершенно новая песня Stop Loving Her Today в исполнении Рода Стюарта. Альбом выпущен в виде одинарного CD и двойного CD класса делюкс, включающего полную оркестровую аранжировку.

Альбом You're In My Heart, спродюсированный Тревором Хорном, представляет новые оркестровые версии хитов Стюарта №1 - Sailing, I Don't Want To Talk About It и The First Cut Is The Deepest. В сборник также вошли новые версии песен Maggie May и Reason To Believe - песен, которые в 1971 году вознеслись на вершины чартов как в Великобритании, так и в США.

В сборник You're In My Heart вошли самые известные и любимые песни Стюарта, включая захватывающие версии хитов Tonight's The Night (Gonna Be Alright) (также ставших хитом №1 в США), The Killing of Georgie (Parts I and II), You're In My Heart (The Final Acclaim), I Was Only Joking, What Am I Gonna Do (I'm So In Love With You), Every Beat Of My Heart, Downtown Train, Rhythm Of My Heart и кавер-версию песни Tom Waits Tom Traubert's Blues (Waltzing Matilda).

Помимо главных хитов, в программе также много любимых поклонниками песен, таких как Young Turks, Forever Young, If We Fall In Love Tonight, версия Handbags And Gladrags с его мультиплатинового альбома Unplugged ... And Seated и Stay With Me, хит Top 40, записанный им в 1971 году с группой Faces.

Отзывы

"И последняя запись "Best Of его бесчисленных хитов, для You're In My Heart в новых аранжировках с королевским филармоническим оркестром, убедительна от первой до последней ноты Респектабельный эффект, которого шотландец шотландец умеет добиваться своего: временами он звучит то четко и роково, то более кинематографично, прежде чем стать страстным, а затем камерной музыкой" (Good Times, февраль/март 2020 г.)

Альбом Thanks for the Dance - это настоящее продолжение творчества незабвенного артиста: лонгплей не является памятным альбомом с B-сайдами и ауттейками, он неожиданно дарит нам девять новых песен, захватывающих и жизненных - продолжение последней работы Коэна. Thanks For The Dance содержит записи, сделанные до смерти Леонарда Коэна в ноябре 2016 года, которые выходят сейчас.

Через семь месяцев после смерти отца Адам Коэн уединился в переоборудованном гараже на заднем дворе рядом с домом Леонарда, чтобы снова поработать с отцом и побыть в компании его голоса. От их предыдущей совместной работы над "You Want It Darker" осталось несколько музыкальных набросков, часто только вокал. Леонард попросил сына закончить эти работы.

Новый замечательный альбом появился в самых разных местах. Хавьер Мас, великий испанский лаудист, сопровождавший Леонарда на сцене во время его восьмилетних гастролей, прилетел из Барселоны в Лос-Анджелес, чтобы передать дух артиста на гитаре самого Леонарда. В Берлине, на музыкальном мероприятии People Festival, Адам пригласил нескольких друзей и соратников внести свой вклад в создание альбома. Дэмиен Райс и Лесли Фейст спели. Ричард Рид Пэрри из Arcade Fire играл на бас-гитаре. Брайс Десснер из группы The National сыграл на гитаре, композитора Дастина О'Халлорана можно услышать на фортепиано. Пел берлинский хор Cantus Domus и играл оркестр S t a r g a z e. В Монреале на сессиях присутствовал известный продюсер Даниэль Лануа, который внес свой замечательный вклад в аранжировку. Хор Shaar Hashomayim, сыгравший столь важную роль в создании звучания последнего альбома, принял участие в работе над одной песней, а Патрик Уотсон привнес свой неподражаемый талант сопродюсера в одну из композиций. Вернувшись в Лос-Анджелес, Дженнифер Уорнс, одна из хранительниц творческого пламени Леонарда, исполнила бэк-вокал, а Бек сыграл на гитаре и еврейской арфе. Майкл Чейвз, который так элегантно записал и смикшировал альбом You Want It Darker, взял на себя инженерные работы и микширование.

Таким образом, "Thanks For The Dance" - это неожиданное благословение, подарок красоты и силы. Голос Леонарда Коэна не умолк. Танец продолжается.

Отзывы

"Такие песни, как "Thanks For The Dance", "The Night Of Santiago" и "Happens To The Heart", по качеству вполне могли бы войти в число великих шедевров Коэна" (Good Times, декабрь 2019/январь 2020)

"Спустя три года после смерти Коэна выходит его первый посмертный альбом. (...) Результат: произведения, которые трудно превзойти по интенсивности, глубине, сарказму, но также и юмору" (Аудио, январь 2020 г.)

"То, что делает песни канадского шансонье такими вневременными, увлекательными и несравненными, сразу же видно по открывающей "Happens To The Heart": сразу же попадаешь под чары его несущегося повествовательного голоса с впечатляющим баритоном..." (stereoplay, январь 2020 г.)

"Адам Коэн великолепно оркестровал и выразительно аранжировал песенные поэмы, набросанные после "You Want It Darker" перед смертью его отца и записанные вместе с ним" (Stereo, февраль 2020 г.)

"Финальный аккорд, подобный грому" (LP, 2/2020)

Сюрприз в двойной упаковке

Они вернулись: Coldplay представляют свой новый, долгожданный восьмой альбом в 2019 году. "Everyday Life" является продолжением альбома 2015 года "A Head Full of Dreams".

И не только: это двойной альбом, включающий не менее 16 треков. Пластинка разделена на две части, которые называются "Sunrise" и "Sunset".

Coldplay уже подарили два впечатления от прослушивания синглов "Orphans" и "Arabesque". И они в очередной раз демонстрируют широкий диапазон Криса Мартина и Ко.

В "Everyday Life" также приняли участие Stromae, Femi Kuti, Tiwa Savage и Jacob Collier.

Сюрприз удался: новый альбом Coldplay, да еще и двойной. На альбоме "Everyday Life" британцы в очередной раз проявили себя как творческие гении.

Рецензии

"Смелый, свободный и экспериментальный альбом от зрелой группы, которой больше нечего доказывать" (Аудио, март 2020 г.)

После своего распада в 2012 году ирландский бойз-бенд Westlife празднует свое возвращение и анонсирует новый альбом "Spectrum".

Уже выпущены первые синглы "Hello My Love", который был прослушан 115 миллионов раз, и "Better Man", написанный, в том числе, мегазвездой Эдом Шираном.

Westlife прославились благодаря хитам "Mandy", "Uptown Girl" и "When You're Looking Like That".

Они уже продали более 43 миллионов пластинок по всему миру, а все их студийные альбомы попали в топ-3 в Ирландии и Великобритании. Они удостоены 47 золотых и 136 платиновых наград.

Спустя два года после выхода своего последнего альбома "Reputation" поп-икона Тейлор Свифт вернулась с новой музыкой!

Она считается одной из самых успешных исполнительниц всех времен и недавно была названа журналом Time самой влиятельной иконой в мире в рамках рейтинга "100 самых влиятельных людей 2019 года".

В общей сложности она получила 23 премии Billboard Music Awards - больше наград не получал ни один артист.

10-кратный обладатель премии GRAMMY также получил различные золотые и платиновые награды в Германии (в том числе платину за альбом "1989" и золото за сингл "Look What You Made Me Do").

Она представила первый вкус своего нового альбома "Lover" с синглами "ME" (при участии Брендона Ури из Panic! At The Disco) и "You Need To Calm Down".

Конец света близок! Но это не повод для Bombus зарывать голову в песок: На своем новом альбоме "Vulture Culture" шведские хэви-рокеры громко и безошибочно воспевают крах нашего западного общества. Bombus борются с разложением системы мощными гитарными риффами и захватывающими припевами.

На этот раз гетеборгцы предстали перед слушателями гораздо более разнообразными и многослойными, чем на "The Poet & The Parrot", но при этом сохранили жесткость и беспощадный удар "Repeat Until Death". С альбомом Vulture Culture группа Bombus выпускает именно ту пластинку, которую так долго ждал металлический мир: Идеальное сочетание зажигательных гимнов, бесконечных гитарных риффов, запоминающихся мелодий и захватывающей дух динамики. Возможно, конец уже близок, но Bombus далеки от поражения и прославляют рок-н-ролл в его чистом виде.

Четыре года назад Джефф Линн и его легендарная группа ELO отпраздновали блестящее возвращение: альбом "Alone In The Universe" завершил 14-летний перерыв, вошел в официальные немецкие чарты под седьмым номером и в британские чарты под четвертым. В последующие годы группа совершила несколько распроданных туров по Европе и Америке и была включена в "Зал славы рок-н-ролла".

Теперь выходит совершенно новый альбом "From Out Of Nowhere", который уже доступен для предварительного заказа. Заглавная композиция также доступна в качестве первого предварительного сингла.

Своими песнями 71-летний музыкант затронул и повлиял на три поколения поклонников музыки - после многолетнего перерыва в последние годы он совершил впечатляющее возвращение в качестве автора песен, музыканта и продюсера. Заглавная композиция также является открывающей альбом и вновь переносит слушателя в удивительный мир ELO, состоящий из десяти песен. В трек-лист вошли тоскливая "Help Yourself", торжественная "Down Came The Rain", рок-номер "One More Time" (с соло пианиста Ричарда Тэнди) и чарующая заключительная песня "Songbird".

Как и на предшествующем альбоме "Alone In The Universe" (2015), на "From Out Of Nowhere" Линну вновь удается открыть новые грани в рамках своего легендарного фирменного звучания, продолжая любимое во всем мире музыкальное наследие и открывая новые возможности в звуковом и эмоциональном плане. И снова он сам играет практически каждую ноту - от гитар и бас-гитар до фортепиано, ударных, клавишных и вибрафона, а также исполняет все партии ведущего и многочастного гармоничного вокала. Стив Джей (Steve Jay), который был инженером Линна во время записи альбома, исполнил некоторые партии ударных.

Само существование альбома - неожиданно радостное событие, как для его создателя, так и для его поклонников. "Out of Nowhere" - вот откуда она взялась", - говорит Линн. "Это была первая песня, которую я написал для этого альбома, и именно такой она и получилась" Песня рассказывает о надежде и искуплении. Как это часто случалось в карьере Линна, тема оптимизма проходит через весь альбом - в соответствии с его девизом: "У каждого должна быть маленькая надежда"

Альбом несет в себе энергию и воодушевление, которые вызвал выход альбома "Alone In The Universe" и триумфальное возвращение к концертной деятельности. Впервые с 1985 года группа отправилась в концертный тур, начав с выступления в лондонском Гайд-парке перед более чем 50 000 зрителей в сентябре 2014 года. С тех пор ELO Джеффа Линна неоднократно гастролировали по Европе и Северной Америке, отыграв полные концерты на таких известных площадках, как Radio City Music Hall в Нью-Йорке, восемь ночей на O2 Arena в Лондоне, выступление в качестве хедлайнера на фестивале Гластонбери в 2016 году, три захватывающих фейерверка в Hollywood Bowl и зрелище перед 60 000 поклонников на стадионе "Уэмбли". Запись последнего шоу была выпущена в виде концертного фильма под названием "Wembley Or Bust". После этого последовал масштабный тур по США в 2018 году, а также еще двадцать концертов в Северной Америке летом прошлого года.

Продав более пятидесяти миллионов альбомов, ELO стали одной из самых успешных и популярных групп своей эпохи, на счету которой 26 хитов Top 40 в Великобритании и более пятидесяти миллионов проданных записей по всему миру. В США на их счету четыре альбома, вошедших в десятку лучших, семь альбомов, вошедших в двадцатку лучших, и целый ряд хитовых синглов. Двадцать песен попали в американский Top 40, семь - в Top 10. Линн также был одним из основателей супергруппы The Traveling Wilburys, удостоенной премии "Грэмми", в которую входили Джордж Харрисон, Рой Орбисон, Том Петти и Боб Дилан. Как продюсер и автор песен он работал с Роем Орбисоном, Джорджем Харрисоном, Полом Маккартни, Ринго Старром, Томом Петти, Джо Кокером, Джо Уолшем и другими. Он продюсировал альбом Джорджа Харрисона "Cloud Nine" и создал композиции "Free As A Bird" и "Real Love" из домашних записей Джона Леннона в сотрудничестве с Харрисоном, Полом Маккартни и Ринго Старром. в 2015 году Джефф Линн был удостоен звезды на Голливудской аллее славы, а в 2017 году был введен в Зал славы рок-н-ролла, выступив в рамках церемонии со своей гастрольной группой.

Отзывы

"Космический корабль снова летит! Джефф Линн заполнил бак до отказа, и на его борту десять великолепных мелодичных, временами зажигательных поп- и рок-песен" (Аудио, декабрь 2019 г.)

в альбоме "From Out Of Nowhere" есть все, что ценит поклонник: и футуристическая обложка, и обнадеживающая лирика, и запатентованное "фирменное звучание" с влиянием Роя Орбисона, поп-музыки в стиле Beatles и башнями звуковых слоев." (Stereo, январь 2020 г.)

"Все композиции несут на себе безошибочный почерк Линна и обладают тем качеством, которое вы также цените в Traveling Wilburys, так что замечательно мечтательная "Songbird" закрывает хорошо знакомый альбом" (stereoplay, январь 2020 г.)

Развратный пир
Вот уже 30 лет великолепный ансамбль Zefiro, основанный гобоистами Альфредо Бернардини и Паоло Грацци и фаготистом Альберто Грацци, отличается необычайно удачными интерпретациями классических произведений. В честь юбилея ансамбля лейбл ARCANA выпускает представительный бокс-сет из 10 компакт-дисков с избранными записями барочных произведений. Поистине экстравагантный праздник лучшей музыки!

Отзывы

"Бернардини и его музыканты играют виртуозно и зажигательно, но всегда остаются в рамках тонкого вкуса. Немногие барочные гобоисты могут добиться от своего инструмента стольких красок, как Альфредо Бернардини; звучная чистота старинного инструмента Анчути помогает ему в этом" (Fono Forum, апрель 2015)

"Оркестр великолепно настроен, что делает запись очень четкой и тембрально дифференцированной" (kulturradio rbb, 14.11.2016)

"Ансамбль Zefiro говорит на французском музыкальном языке, который звучит так же проворно и элегантно, как итальянский, и подает танцевальные движения Баха, так сказать, в виде огненной звуковой пасты, приправленной пикантными темпами и изысканными вкусами. Всем это приходится по вкусу" (hr2 CD-Tipp, 27.12.2016)

"Запись очень известного и популярного коллектива, конечно же, снова стала абсолютным хитом. (...) Чувствуется жизнерадостность и понимание, высокая музыкальность и огромный технический суверенитет" (Toccata, январь 2017 г.)

"Даже многократно исполнявшаяся "Музыка фейерверков" Генделя в таком исполнении открывает много новых прелестей: Увертюра начинается с барабанной дроби, крещендо которой оказывает отчетливо ощутимое влияние на пьянящую интенсивность всей части, а следующее за ней Bourrée процветает благодаря удивительно резкому сочетанию звучания струнных и деревянных духовых.рожки с естественным звучанием подкрепляют "La Paix" мощной основой, а сверкающая ясность натурального трубного звука определяет первую часть "La Réjouissance", после чего рожки вновь вносят свой мощный аромат; крещендо к концу можно назвать только бодрящим" (Рондо)

"В ми-мажорном концерте Карла Фридриха Кристиана Фаша музыканты Zefiro проявляют себя с лучшей стороны. Они явно могут многое сделать с первой частью, которая разворачивается как настоящий фейерверк. Несмотря на то, что это, казалось бы, заложено в нотах, поражает прежде всего огромное остроумие, с которым воспроизводятся эффекты Остроумие, с которым эффекты обретают еще большие очертания" (FonoForum)

"Музыкальное путешествие-открытие первого порядка" (crescendo)

"И снова слушать - чистое удовольствие" (pizzicato.lu)