Rock

Сюзи Кватро отмечает новую главу в своей почти 60-летней карьере новаторской рокерши, выражая свой неповторимый стиль в серии культовых кавер-версий на новом EP от Sun Records.

Suzi Quatro: Uncovered напоминает нам, почему Сюзи - "Босс", исполняя композиции, которые в свое время прославили такие исполнители, как Джеймс Браун, Creedence Clearwater Revival, Отис Реддинг и Кэрол Кинг. Она также приглашает легендарного Стива Кроппера к сотрудничеству в создании его собственных песен "Midnight Hour" и "Sittin' On the Dock of the Bay".

Со Steely Dan ассоциируются, в частности, два имени: Дональд Фаген и Уолтер Беккер. Оба они обнаружили схожие музыкальные предпочтения еще в колледже в конце 1960-х гг. и впоследствии работали как дуэт авторов песен до своего прорыва - Steely Dan (название восходит к роману Уильяма Берроуза "Голый обед") и дебютного альбома группы Can't Buy A Thrill в 1972 году. Альбом продержался в чартах Billboard более года, а сингл Do It Again легко вошел в первую десятку. Это стало началом необычайно успешной карьеры, в которой каждый из семи студийных альбомов был признан золотым или платиновым вплоть до временного распада группы в 1981 году (за это время вышел новый опус Two Against Nature).

"Can't Buy A Thrill" не такой "гладкий", как более поздние альбомы, такие как "Aja" или "Gaucho", но та неповторимая смесь мелодичного рока, в котором всегда присутствует душа, джазовых ритмов и сложных инструментальных соло, явно выделяет первый альбом Фагена и Беккера из музыкальной среды того времени - вспомните Eagles или Doobie Brothers. И помимо песен, давно ставших классикой, таких как Dirty Work, Midnight Cruiser, Reelin' The Years и, конечно же, несокрушимой Do It Again, остальные композиции также обладают всеми теми качествами, которые делают Steely Dan столь уникальными.

И наконец, классический каталог Steely Dan MCA Records снова доступен на виниле. Возглавляемые Уолтером Беккером и Дональдом Фагеном, Steely Dan выпустили семь альбомов в период с 1972 по 1980 год, что стало выдающимся событием, характеризующимся первоклассным музыкальным мастерством, умной игрой слов, гениальными аранжировками и поп-хитами, затмившими Top 40 своего времени.

Серия виниловых переизданий Steely Dan начинается с их дебютного альбома "Can't Buy A Thrill", которому уже исполнилось 40 лет и на котором были записаны знаковые хиты группы: "Do It Again", "Reelin' in the Years" и недавно вышедший "Dirty Work". За этим альбомом последовали ежегодные релизы: Countdown to Ecstasy ("Show Biz Kids", "My Old School"); Pretzel Logic ("Rikki Don't Lose That Number"); Katy Lied ("Bad Sneakers", "Everyone's Gone to the Movies"); The Royal Scam ("Kid Charlemagne", "The Fez"); и их шедевр Aja, включающий "Black Cow", "Deacon Blues", "Peg" и заглавную композицию. После трехлетнего перерыва группа завершила свою карьеру на MCA блестящим альбомом Gaucho ("Hey Nineteen", "Time Out Of Mind")

Эти переиздания были тщательно ремастированы Берни Грундманом и отредактированы Алексом Абрашем в его известной студии AA Mastering Studio и отпрессованы на Precision.

Шенкер с внушительным списком гостей

Невозможно представить мир рок-музыки без Михаэля Шенкера, который начал свою карьеру в группе Scorpions в начале 1970-х годов. в 2022 году немецкий гитарист и рок-звезда с мировым именем оглядывается на свою долгую карьеру, которую он вновь продолжает со своей группой Michael Schenker Group. "Universal" - так называется их новый альбом.

"Universal" вышел всего через год после последнего альбома группы "Immortal". Он был записан и спродюсирован в студии Kidroom Шенкером и Михаэлем Фоссом, который также стоял за микшерным пультом при записи предыдущего альбома и альбомов Michael Schenker Fest "Resurrection" (2018) и "Revelation" (2019).

О совместной работе Шенкер написал: "Михаэль Восс любит ждать, пока я проработаю идею, и уделяет время тому, чтобы по-настоящему узнать песню, придумывая идеи для вокала. Затем мы вместе прорабатываем партии ударных, баса и некоторых клавишных. У него всегда в рукаве много отличных идей"

Музыкальную поддержку Шенкеру на "Universal" оказывают вокалисты Ронни Ромеро (Rainbow) в качестве основного вокалиста, а также Михаэль Киске (Helloween) и Ральф Шиперс (Primal Fear), клавишник Стив Манн, барабанщики Саймон Филлипс, Брайан Тичи, Бобби Рондинелли и Бодо Шопф, а также басисты Боб Дейсли, Барри Спаркс и Баренд Курбуа. В записи также примет участие Энтони Лоуренс "Тони" Кэри.

Особое место на альбоме занимает песня "Calling Baal/A King Has Gone", посвященная покойному певцу Ронни Джеймсу Дио и его работе с Rainbow. Шенкер выступает здесь вместе с бывшими участниками Rainbow Дейсли, Рондинелли и Кери.

Альбом состоит из песен, написанных Уэйтсом и Кэтлин Бреннан для оперы «Алиса» десятью годами ранее. «Alice» — призрачная, атмосферная камерная пьеса, посвященная навязчивой, запретной любви Чарльза Доджсона к Алисе Лидделл, для которой была создана «Алиса в стране чудес». Фортепиано, шарманка, виолончель, терменвокс и ксилофон — главные инструменты в этих меланхолически-комических размышлениях о смерти, тоске и превратностях  жизни.

"The Essential Foo Fighters" - это двойная виниловая коллекция из 21 трека. Сборник составлен из дискографии их студийных альбомов и включает в себя подборку любимых фанатами и хитовых синглов, таких как "Everlong", "Best of You", "All My Life", "Walk", "These Days" и многие другие.

После всемирного успеха альбома "Let It Be" компании Apple Corps и USM с гордостью представляют очередное мультиформатное переиздание альбома Битлз "Revolver".

Седьмой студийный альбом The Beatles был выпущен 5 августа 1966 года с синглом "Eleanor Rigby" / "Yellow Submarine". Неожиданный подарок в виде трехмесячного перерыва в начале 1966 года означал, что к апрелю того же года они были готовы к записи своего самого новаторского на сегодняшний день альбома. Альбом, который переосмыслит то, как артисты пишут и записывают свои песни, и с помощью уникально талантливого продюсера и инженеров поможет им реализовать свои мечты, изменит отношение мира к альбомам как к самостоятельным творческим произведениям. Студия и развивающиеся технологии звукозаписи привели к созданию альбома "Revolver" и рождению новой эры в рок- и поп-музыке.

Однако была одна область, в которой технологии развивались не так далеко и не так быстро: мультитрекинг. В то время многие инструменты и вокальные элементы объединялись или "разбивались" всего на 4 дорожки, которые для стереозаписи должны были превратиться в две дорожки. Монофонический альбом (с оригинальной монофонической мастер-ленты), включенный в коробку, рассматривался группой и многими другими в то время как основной формат, в котором большинство людей слушали "Revolver". Было легко смикшировать 4 дорожки для финального альбома, но не так просто сделать это в стерео. Они не могли разделить отдельные инструменты или вокал, чтобы создать подлинное стереополе. Результат всегда считался лучшим из возможных на тот момент, но не настолько хорошим, как хотелось бы поклонникам.

До сих пор.

Используя технологию искусственного интеллекта, разработанную командой Wingnut Питера Джексона для четкого саундтрека студийных сцен в документальном сериале Get Back, Джайлс Мартин быстро понял, что это может быть способом "декодирования" 4-дорожечных лент и разделения инструментов для создания того, что до сих пор было невозможно. С помощью времени, компьютерных ресурсов и очень умной и преданной команды 4 дорожки постепенно превратились в многодорожечные, и теперь мы можем выпустить этот поистине потрясающий, захватывающий и новаторский ремикс на "Revolver". Наконец-то мы можем представить вам, гордые и счастливые, монофонический альбом в стерео!

Кроме того, издание Super Deluxe Edition содержит обычную высококачественную, хорошо изученную и исчерпывающую 100-страничную книгу, в которой подробно, трек за треком, описывается история записи альбома, а также ситуация в группе в 1966 году, реакция и последующая жизнь альбома. Книга содержит личное предисловие Пола Маккартни и предисловие Джайлса Мартина, а также предлагает невероятное личное путешествие в "Revolver" и за его пределы от Questlove, современного музыкального гения. В дополнение к многочисленным фотографиям, рукописным текстам песен и коробкам с кассетами мы с удовольствием включаем страницы из графического романа Клауса Вурмана - друга группы со времен Гамбурга, басиста и графического дизайнера - рассказывающего о том, как его попросили разработать дизайн обложки, получившей премию "Грэмми", и как он создал еще одно первое творение для этого альбома - уникальную обложку, созданную специально для альбома.

- LP1: Revolver (2022 Stereo Mix by Giles Martin and Sam Okell)
- LP2: Revolver - Sessions
- LP3: Revolver - Sessions
- LP4: Revolver (2022 г. Монофонический перевод с оригинальной мастер-ленты)
- 7" Single: Paperback Writer / Rain EP
- 100-страничная книга в твердом переплете, содержащая подробные заметки о сессиях записи, а также введение Пола Маккартни, введение Джайлса Мартина и специальное эссе Квестлоува. Множество фотографий, некоторые очень редкие, оригинальные тексты песен, коробки групп и т.д.

Отзывы

"Universal [...] проявила золотую руку [...] Четыре LP и 70-граммовый 7-дюймовый диск в классической обложке Parlophone-hole из лимитированного бокс-сета абсолютно ровно, чисто, аккуратно и с минимальным боковым шумом отпрессованы [...] Культовое художественное оформление Клауса Вурмана воспроизведено на высочайшем уровне" (MINT, декабрь 2022 г.)

Конец эпохи

Не будет лишним сказать, что альбом Slipknot "The End, So Far" - самый ожидаемый металлический альбом года. Это уже седьмая работа группы из Де-Мойна, штат Айова, шесть предыдущих достигли первой десятки чартов в Германии. Для прямого предшественника "We Are Not Your Kind" этого оказалось достаточно для попадания на вершину чартов в США, Великобритании, Канаде, Австралии и Финляндии в 2019 году. Впечатляющий рекорд для довольно экстремальной металлической группы.

Однако с альбомом "The End, So Far" Slipknot, похоже, с легкостью оправдывают соответственно большие ожидания и представляют альбом, который настолько же типичен, насколько и разнообразен. Как показывают синглы "The Chapeltown Rag", "The Dying Son" и "Yen", среди двенадцати новых песен есть немало "топтунов" в классическом звучании группы. А вот эмбиент-поп "Adderall", пожалуй, самая экспериментальная вещь в истории Slipknot, можно найти в самом начале альбома. Самоуверенное заявление девятки из Айовы и еще один признак того, что в будущем направление группы может измениться сильнее, чем это было до сих пор.

В конце концов, вокалист Кори Тейлор не уставал подчеркивать в интервью, что название альбома не будет означать конец группы, а лишь завершение одного из этапов ее музыкального пути. "Пока это конец, это просто означает, что заканчивается одна эпоха и начинается новая. Если посмотреть на все наши любимые группы - Maiden, Metallica, Sabbath - у каждой из них были свои этапы в карьере [...] и каждая эпоха приходит к своему естественному концу, а затем начинается следующая. Это единственное, на что ссылается название альбома"

Если в будущем Slipknot действительно кардинально изменят свое звучание, то "The End, So Far", по крайней мере, станет оптимальным вариантом творчества группы на сегодняшний день и достойным завершением эпохи.