Soul-Jazz

Отзывы

,,(...) Образцово!" (Dresdner Morgenpost, 11.11.2012)

,,(...) С ним невозможно ошибиться!" (MBEAT, ноябрь 2012 г.)

Все хорошее приходит втроем. С двенадцатью композициями, вошедшими в третий альбом "Expansion", септет [re: jazz], самая успешная на международном уровне современная джазовая форма Германии, несомненно, добавит еще несколько успехов к своим шестидесяти тысячам проданных на сегодняшний день компакт-дисков.

Они превращают песню Coldcut "People Hold On" в биг-бэнд-свинг, а латинизированную "Rockit" Херби Хэнкока превращают в медленные регионы. Они более оригинальны и аутентичны, чем Nouvelle Vague или Paul Anka, если говорить только о двух их самых ярких эпигонах.

Кроме того, на этом альбоме впервые засияли их собственные композиции. И, конечно, избранные гости: британская соул-певица Элис Рассел, которую Massive Attack теперь также подписали на свой следующий альбом, отдает все свои силы, а вокалист Beanfield Эрнесто и 76-летний Ак ван Руйен на флюгельгорне вдохновляют.

Третий альбом [re: jazz] - первые два альбома месяцами находились в первой двадцатке немецких джазовых чартов - это чувственная и содержательная вещь, которая доставит вам бесконечное удовольствие.

Для "People Hold on" [re: jazz] смогли привлечь биг-бэнд Тобиаса Кремера, который совсем недавно можно было услышать на "Filmpreis Gala", организованном Булли Хербигом. Результат получился настолько освежающим, что вдохновил Джона Мора из Coldcut: "Я буду более чем счастлив, если вы сделаете кавер на нашу мелодию" Это не единственная причина, по которой "People Hold On" стала первым синглом с альбома

До сих пор канадская пианистка и певица Дайана Кралл была известна скорее как музыкально мягкий артист. Как специалист по дышащим джазовым балладам, расслабленным свинговым номерам или, как на ее последнем альбоме "Quiet Nights", чувственным босса-новеллам... И вот теперь на ее новом альбоме, анонсированном на конец сентября, можно будет услышать дробовик?

Звучит дерзко, впрочем, как и многое другое в альбоме, спродюсированном T Bone Burnett, который будет носить красивое название "Glad Rag Doll". Начиная с репертуара, который с таким же успехом мог бы подойти Тому Уэйтсу или Доктору Джону, и заканчивая первой "злой" фотографией и составом группы.

На этот раз в состав группы вошли не привычные спутники Дианы, а такие странные птицы, как гитаристы Марк Рибот, Брайан Саттон и Колин Линден, басист Деннис Крауч, барабанщик Джей Беллероуз и востребованный клавишник и звукорежиссер Кифус Грин, который, конечно, тоже "стрелял" из зловещего ружья для Дианы. И, наконец, небезызвестные братья Кауард - Говард и Генри - исполняют песню "Glad Rag Doll".

(jazzecho. de)

Информация о продукте

Новый необычный альбом Дайаны Кралл "Glad Rag Doll" (9 / 25, Verve Records) - это захватывающее и авантюрное исследование новых звуков, новых инструментов и новых музыкантов. В нем принимают участие певица и пианист, наполненные озорством, юмором и обновленным чувством нежности и близости.

Пластинка раскрывается в той удивительной точке исчезновения времени, где вся музыка, свинг, рок и табу, сталкивается с песнями тоски, утешения и сожаления. Все они становятся новыми в водевиле, придуманном самой Кралл.

Это одновременно и серьезное отступление, и естественное развитие талантливого музыканта. Диана просто называет альбом "песенным и танцевальным".

"Мы все просто пришли туда, как будто песни были написаны вчера. Я не хотела делать альбом в стиле эпохи или ностальгии", - говорит Кралл.

На самом деле, это песни, над которыми Кралл размышлял всю жизнь. И в доме ее детства, и по ее нынешнему адресу хранятся пластинки на 78 об/мин и песенные фолианты, наполненные драгоценными и неотшлифованными жемчужинами, песнями, которые не потеряли свой блеск от повторения.

Если какую-то из этих песен и можно назвать "музыкой 20-30-х годов", то это песни 20-30-х годов, переосмысленные для XXI века.

То же самое можно сказать и о поразительном исполнении классической песни Pomus "Lonely Avenue", впервые прозвучавшей в 1950-х годах.

Созерцательное, современное прочтение старой записи Джина Остина "Let It Rain" находит сочувственный отклик в изысканном исполнении Краллом недавней баллады о духовной тоске Бадди и Джули Миллер "Wide River To Cross".

Впервые работая с известным продюсером Ти Боун Бернеттом и инженером Майком Пирсанте, Кралл наслаждается новой звуковой площадкой, запечатленной в ярком зерне и глубоком резонансном фокусе аналоговой пленки. Бернетт собрал выдающийся состав замечательных музыкантов, дополняющих фортепианный вклад Кралла на пианино Steinway 1890-х годов.

От тишины до воя, уравновешенный и сочувственный аккомпанемент соло-гитары Марка Рибота на заглавной композиции прекрасно контрастирует с целым рядом удивительных звуков и красок.

Как и всегда в случае с записями Дайаны Кралл, решающее значение имеет ее характерное ощущение и уникальное чувство времени. Она установила новое и захватывающее ритмическое взаимопонимание с барабанщиком Джеем Беллероузом и басистом Деннисом Краучем, что позволило ей выпустить на свободу некоторые из самых радостных фортепианных партий, которые она слышала на записи на сегодняшний день.

Среди новых элементов, привнесенных в спонтанный процесс аранжировки, - загадочные, иногда комедийные комментарии, исходящие от клавишника Кифуса Грина.

(dianakrall. com)

Отзывы

"В окружении таких сессионных профессионалов, как Марк Рибот, супруг Элвиса Костелло (указанный как Говард Кауард) и продюсер Ти-Боун Бернетт, который находится в отличной форме, Кралл играет живые новые версии архивных сокровищ кантри, фолка и блюза, а также почти забытые произведения времен после большого взрыва джаза. Приятное путешествие во времени!" (Stereo, октябрь 2012 г.)

"Основную часть альбома "Glad Rag Doll" составляют малоизвестные песни 20-30-х годов прошлого века" (Аудио, декабрь 2012 г.)

"Музыканты на высшем уровне, техническое качество записи и прессинга изысканное, хотя и с довольно сильным и теплым акцентом на низких/грунтовых тонах" (Stereo, январь 2013 г.)

в 1988 году с одноименным дебютным альбомом и хитовыми синглами "Don't Cry For Louie", "Puerto Rico" и "Johnny" они начали свое чрезвычайно успешное шествие по хит-парадам. Два года спустя последовал альбом "Night Owls" и такие хиты, как "Nah Neh Nah" и "What's A Woman". в 1992 году вышел альбом "Time Flies" в стиле соул и такие хиты, как заглавная песня, "Heading For A Fall" или "So Long Ago". Их смесь испанской музыки, цыганской и джазовой музыки в сочетании с влиянием поп-музыки и соул остается интересной и по сей день, а Дани Кляйн - это исключительная певица.

Переиздание дебютного альбома 1977 года для RCA - с R'n'B/disco хитами "Shame" и "I Don't Know If It's Right".
Ремастированное. Четыре бонус-трека.

Выпустив альбом "21", Адель представила более чем достойное продолжение своего успешного дебюта !"19". Первый сингл с альбома "Rolling In The Deep", написанный и спродюсированный Адель и Полом Эпвортом, описывается самой Адель как "темная блюзовая мелодия в стиле госпел-диско" и уже начал активно ротироваться на всех радиостанциях.

Большая часть альбома была записана в Малибу в студии легендарного Рика Рубина (Johnny Cash, Jay Z, Red Hot Chilli Peppers) и в Лондоне с едва ли менее известным Полом Эпвортом (Plan B, Bloc Party, Florence). В качестве основных источников влияния на "21" Адель называет Ванду Джексон, Ивонн Фэйр, Эндрю Берда, Мэри Джей Блайдж, Моса Дефа, Элбоу, Тома Уэйтса, Канье Уэста и других.

Несмотря на свой юный возраст, Адель уже может оглянуться на замечательную карьеру. В 19 лет она стала первой исполнительницей, получившей премию BRITS Critics' Choice Award. Ее дебютный альбом "19", номинированный на премию Mercury, сразу же занял первое место в чартах Великобритании, стал дважды платиновым и был продан более чем в 2 млн. экземпляров по всему миру. Ее дебютный сингл "Chasing Pavements" также стал хитом, достигнув 2-го места в Великобритании и завоевав успех во всем мире. в 2009 году, когда Адель было всего 20 лет, она получила 2 премии "Грэмми": "Лучший новый артист" и "Лучшее женское поп-вокальное исполнение". У Адель действительно был хороший старт, но будьте внимательны: Вторая глава только начинается!

Отзывы

две "Грэмми", альбом номер один, хит: ее первый диск "19" вознес британскую певицу Адель на вершину. Секрет ее успеха? Нестареющий ретро-соул-поп. В своей последней работе, "21", 22-летняя певица дополнила его блюзом. Она поет свои меланхоличные песни с таким пылом, как будто речь идет о жизни и смерти" (стерео, 02 / 2011)

своим вторым альбомом британка Адель Адкинс подтверждает, что она потрясающий автор песен. Дебютный альбом Адель, в который вошел большой хит Хит "Chasing Pavements" - назывался "19", второй альбом теперь называется просто "21" (хотя ей уже 22 года), и он хотя ей уже 22), и это действительно то движение вперед, которое обещал нам лондонец the Londoner had promised us." (Rolling Stone, 01 / 2011)

более чем достойный преемник: Адель представляет полноценный соул-альбом с "21" (stereoplay, 02 / 2011)

адель чувствует себя в новом звучании как дома, еще смелее меняет интонации и, как в почти шестиминутной "One And Only", полностью отдается песням, которые теперь говорят больше о ее голове, чем о раненом сердце молодого соул-голоса: разбитое сердце или нет: "Я готова рискнуть", - клянется она в один прекрасный момент и погружается в очередную драму отношений. Готовность к риску себя оправдала" (Аудио, 02 / 2011)

,,На два года старше и невероятно повзрослела. Лондонка делает себя незаменимой" (musikexpress, 02 / 2011)