Фирма Aldila

на двух дисках "Зодиак" представлены как концертная запись мировой премьеры, так и последующая студийная запись Третьей и последней симфонии Мартина Шербера). Ее предваряют "Festina lente" Арво Пярта, местами удивительно связанная (со знаком зодиака Лев), и знаменитое Адажио для гобоя и струнных Алессандро Марчелло с баховскими орнаментами.

Третью симфонию Шербер написал в 1952-55 годах - абсолютно тональную симфонию, объединяющую двенадцать знаков зодиака в органически целостную часть продолжительностью 66 минут. Вся симфония построена на единой тематической ячейке, из которой она черпает неисчерпаемое богатство. Каждый отдельный голос в полифонической фактуре получает собственную мелодическую обработку; классические аккомпанирующие партии отсутствуют. Большой оркестр всегда звучит прозрачно, даже при полной мощности. Отталкиваясь от Брукнера и Вагнера как узнаваемых предшественников, композитор нашел безошибочно независимый путь к убедительной масштабной форме, созданной из пламенной любви к традиции - в то время, когда радикальный авангард доминировал во всей сфере новой музыки с его запретами на мелодичность и органичность формы.

Симфония Шербера - грандиозное заявление в пользу вневременной, трансцендентной силы тональности; стилистически она уверенно стоит вне всех современных тенденций. У этой музыки не было шансов в 1950-е годы. Сам Шербер так и не смог ее услышать. Но сегодня, когда с нее сняты шоры, она тем более способна увлечь и вдохновить знатоков и друзей симфонической музыки. Это музыка, которая требует от слушателя полного внимания, чтобы ощутить необычность ее транснационального контекста. Не каждый модернист или традиционалист согласится с этим тональным языком и его радикальной приверженностью, равно как и с тем, что здесь, помимо всех так называемых "последних симфонистов", есть еще один выдающегося калибра. Кстати, знаки зодиака "Козерог" и "Рак" рекомендуются в качестве вступления, двух ключевых движений для понимания произведения, чтобы затем прослушать всю симфонию в целом.

«Resurrection» — это концептуальный альбом, в который вошли произведения, переложенные для струнного оркестра, но изначально написанные для струнного квартета, органа, струнного дуэта и т. д. Это тщательно скомпонованная программа, в которой последовательность тональностей и контрастов подобрана так, что в результате получается органичное целое.

Феноменальная бразильская флейтистка Ракеле Магальяйнш и легендарный каталонский скрипач Жоэль Бардолет выступают вместе с перспективным оркестром Orquestra Simfónica Camera Musicae из Таррагоны под управлением Кристофа Шлюрена. Главным произведением является единственный струнный квартет дрезденского симфониста Пауля Бюттнера (1870–1943), записанный здесь впервые — чрезвычайно драматичная, контрапунктически виртуозная композиция циклической формы, которая в исполнении струнного оркестра раскрывает свои симфонические качества. Поздняя фантазия Моцарта для органа на валике также переложена для струнного оркестра, как и маленькая органная фуга Иоганна Себастьяна Баха и торжественное каноническое произведение Рейнхарда Шварц-Шиллинга «Da Jesus an dem Kreuze stund». Фортепианный концерт Баха фа минор можно услышать в реконструированной первоначальной версии как скрипичный концерт соль минор. Ракеле Магалхаес исполняет мелодически чарующую «Шекспировскую канцону» новозеландца Дугласа Лилберна и «Омаж одиночеству» Гедини. Программа одновременно прославляет гражданское мужество мастеров внутренней эмиграции Пауля Бюттнера и Рейнхарда Шварц-Шиллинга.

«Resurrection» — это музыкальное путешествие от барокко и классицизма через XX век в новое время.