Фирма Universal

Когда в конце 79-го года вышел альбом Broken English, он сразу же стал коммерчески успешным и был очень хорошо принят критиками. Он дал Марианне новый имидж, международную базу поклонников и уверенность в том, что она сможет записать больше собственных композиций. Единственным первоначальным недостатком было нежелание EMI распространять альбом из-за откровенной лирики песни "Why D'ya Do It", но к марту 1980 года альбом был продан в Великобритании в количестве четверти миллиона копий менее чем за шесть месяцев только через независимых дистрибьюторов. Столкнувшись с таким коммерческим успехом, EMI пошли на уступки и распространили альбом, который особенно хорошо продавался в Европе, Англии и США, где Марианна была номинирована на премию "Грэмми".

Вопреки ожиданиям, Марианне удалось во второй раз попасть в тренд. Саундс саркастически заметил, что "возможно, именно низкие ожидания позволили ей сделать такой хороший альбом". Но альбом был настолько смелым заявлением о намерениях, что мгновенно изменил публичный имидж Марианны в музыкальной прессе; критики наконец-то стали оценивать Марианну на ее собственных условиях. По мнению NME, "Broken English - самый интригующий и оригинальный LP британской певицы, выпущенный в этом году... это тревожная смесь обнадеживающего и зловещего, настоящая смесь пафоса и угрозы, которая остается с вами" London Evening News согласился с этим мнением, добавив: "В Broken English есть страсть Нины Симон и пафос Лидбелли - он заслуживает того, чтобы стать монстром" Грейл Маркус из Rolling Stone подвел итог: "Broken English - это совершенно намеренное, контролируемое, уникальное заявление о гневе, поражении и обиде. Он не похож ни на что, что мы слышали от кого-либо раньше". Что касается Фэйтфулл, то здесь есть мужество, чувство артистизма и тревожный интеллект, которые и близко не прослеживались на ее прежних альбомах. Broken English - это триумф".

Задолго до того, как поп-видео стали бесправным рекламным инструментом, Island заказали авангардному режиссеру Дереку Джарману короткометражный фильм, состоящий из трех песен: "Witches Song", "The Ballad of Lucy Jordan" и самой "Broken English". Во время обсуждения фильма Марианна сразу же нашла общий язык с Джарманом и впоследствии записала тематическую песню для его фильма "Последний из Англии". Короткометражный фильм "Сломанный английский" был показан в кинотеатрах перед основным фильмом.

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** "Как демимондная певица, Фэйтфулл теперь бесспорно настоящая - "English", с песней о сосании члена и драматическим чтением "Working Class Hero" Леннона, был ее поразительным взрослым выступлением, раскрывающим галльский голос и интеллект, о котором мало кто подозревал."

Отзывы

,,... документ, свидетельствующий о жесткой трансформации, по-прежнему трогательный с точки зрения посланий песен и экспрессии вокала Фэйтфулл..." (Rolling Stone, март 2013 г.)

"Зажигательный альбом, с которым муза британского рока шестидесятых вернулась в 1979 году, чего никто не ожидал" (stereoplay, апрель 2013 г.)

Эрл умело сочетает жанры корневого рока, блюграсса, альтернативного кантри, блюза и фолка и считается одним из лучших американских авторов песен. В то время как альбомы Guitar Town (1986) и Exit 0 (1987) больше относятся к жанру альтернативного кантри, самый известный в нашей стране альбом Эрла Copperhead Road (1988) считается его первым рок-альбомом. The Hard Way (1990) выпущен ограниченным тиражом.

Figure 8" - последний альбом, который Эллиотт Смит закончил при жизни. Он показывает, как бывший автор песен в стиле lo-fi обратился к поп-музыке - и с поразительным эффектом.

"Мне нравилась идея самодостаточного, бесконечного стремления к совершенству, - сказал Эллиотт Смит в интервью газете Boston Herald в мае 2000 года, через месяц после выхода "Figure 8", - но у меня есть проблема с совершенством, - добавил он. "Я не думаю, что совершенство - это искусство"

Но это не помешало ему стремиться к нему. Смит начал свою сольную карьеру в подвале, где он записал демо-кассету, которая в итоге стала его дебютным альбомом Roman Candle; с тех пор каждый его новый альбом звучал более отточенным и искусным, чем предыдущий. В XO - своем четвертом альбоме и первом на крупном лейбле - он установил тонкий баланс между сдержанной простотой и студийным великолепием. А затем он сделал еще один шаг к студийному великолепию.

Figure 8 был выпущен 18 апреля 2000 года, это был пятый альбом Смита и последний, который он закончил при жизни. Он ознаменовал момент, когда он в полной мере использовал возможности нормальной студии и бюджет крупного лейбла в своем стремлении к идеальной поп-записи. В зависимости от того, как на него посмотреть, его можно назвать либо творческим пиком, либо исключением из его дискографии. Акустическая основа его песен, которая могла бы быть самостоятельной на таких альбомах, как Elliott Smith или Either/Or, теперь приправлена электрогитарами, фортепиано и струнными. За исключением струнных и нескольких партий ударных и баса, Смит записал все на альбоме сам.

Вышел в феврале 1973 года и многими рассматривается как альбом Джона Мартина. Заглавная композиция была написана для друга и ровесника Ника Дрейка и посвящена душевным терзаниям Дрейка в то время. (Дрейк покончил с собой в следующем году, что стало большой потерей для Джона лично и для музыки в целом). Авантюрный, динамичный, с редкой глубиной и мощью, альбом продемонстрировал невнятный вокал Джона, достигнув состояния, когда он стал полностью интегрирован в общее звучание как импровизационный инструмент, используемый для окраски тона, к чему Джон всегда стремился. Среди музыкантов были Дэнни Томпсон, Ричард Томпсон, Джон "Кролик" Бундрик, Дэйв Пегг, Дэйв Мэттакс и Саймон Никол.

Джон сказал: "Теперь "Solid Air"... Мне очень нравится заглавный трек. Он был написан для моего друга [Ника Дрейка], и это было сделано правильно, с очень ясными мотивами, и я очень доволен им, по разным причинам. В ней есть очень простой посыл, но вам придется понять его самостоятельно"

May You Never / Just Now была выпущена лейблом Island в качестве сингла в ноябре 1971 г. В этой ранней версии более позднего альбомного трека использовались ударные и Пол Коссоф из Free на гитаре. Джону не понравилось, как получился трек, и он оставил продюсера "Робина или кого-то еще", чтобы тот сделал овердуб и собрал его вместе. По словам Джона, она "продалась в количестве четырех копий" Альбом хорошо продавался в Великобритании и Америке.

Отзывы

"Отличный альбом... как единое целое "Solid Air" прекрасно звучит и демонстрирует весь спектр музыки, который Джон Мартин держит в своих руках" (Sounds 7 / 4/73)

"Solid Air... если бы мне пришлось выбирать, я бы, наверное, назвал его самым любимым из всех" (Энди Чайлдс, ZigZag № 41)

"Время от времени вы слышите песню, которая глубоко врезается в вашу память, и вы начинаете напевать вместе с ней. В этом альбоме более чем достаточно таких песен, но особенно выделяются Go Down Easy и May You Never" (Pippin)

"С мягкими джазовыми переливами и теплыми акустическими звуками, Solid Air - это музыкальный эквивалент ободряющего объятия... Человек, которого Бет Ортон называет The Guv'nor, добился невозможного: он сделал трепетно сексуальную фолк-запись" - (Q, 1999 г., назвал Solid Air одним из лучших чилаут-альбомов всех времен)

Многие из этих песен были использованы для саундтрека к фильму "Титаник Таун" в 1999 году.

Никто не может отрицать, что Скотт Уокер - непредсказуемый артист. Когда-то он был вокалистом группы Walker Brothers, а свой первый сольный альбом "Scott" выпустил в 1967 г. Уокер пошел наперекор всем поп-тенденциям того времени, прибавил громкости и склонил голову перед Фрэнком Синатрой, Тони Беннетом и Жаком Брелем - довольно смелый шаг для того времени, когда поп-музыка звучала психоделично, минималистично и быстро. Его философская лирика сопровождается пышными оркестрованными треками, которые делают "Scott" разнообразным опытом прослушивания. Такой подход принес свои плоды: альбом попал в топ-3 британских альбомных чартов и стал первым из целой серии сольных альбомов. Одна из песен этого альбома ("The Lady Came From Baltimore") была написана Тимом Хардином.