Музыка и песни Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (BR-Orchester) / Симфонический оркестр Баварского радио

Музыкальное наследие великого дирижёра
8 ноября 2019 года, за несколько недель до своей неожиданной кончины, Марис Янсонс дирижировал своим последним концертом в Карнеги-холле в Нью-Йорке (США) в рамках гастрольного тура с Симфоническим оркестром Баварского радио. В программе были четыре симфонических интермеццо из оперы Рихарда Штрауса «Интермеццо», а также Четвёртая симфония Иоганнеса Брамса; на бис прозвучал его знаменитый «Венгерский танец № 5». Запись живого выступления, сделанная в Карнеги-холле и впервые выпущенная BR-KLASSIK на CD, является музыкальным наследием великого дирижера.

Рецензии

«И в этом концерте Янсонс не щадил себя.​ Он жил музыкой, и его музыканты вновь воплотили эту одержимость в звуках: мечтательно, беззаботно, в ритме три четверти у Штрауса, глубоко, вздохновенно, строго, бурно и задумчиво у Брамса (…) Как будто они играли для него, для Янсонса, который на протяжении многих лет так много дал оркестру — и получил от него столько же.​» (Fono Forum, февраль 2021 г. — Музыка: 4 1/2/5; Звук: 4/5 баллов)

Концертный сезон 2015 года в Мюнхене начался уже в конце января с двух ярких событий: двух исполнений Шестой симфонии Брукнера под управлением Мариса Янсонса с Симфоническим оркестром Баварского радио. Концертная запись, до сих пор доступная исключительно для абонентов оркестра, теперь выпускается лейблом BR-KLASSIK на CD — это выдающееся исполнение одного из важнейших произведений симфонического репертуара позднего романтизма под управлением выдающегося знатока творчества Брукнера. Долгое время Шестая симфония (наряду со Второй) считалась «пасынком» среди грандиозных симфоний Антона Брукнера, хотя сам композитор шутливо называл её своей «самой дерзкой»: Шестая — самая дерзкая! За прошедшие десятилетия ситуация значительно изменилась с точки зрения количества исполнений и записей на носителях; к настоящему времени произведение завоевало прочное место в репертуаре. Шестая симфония является частью творческого процесса двух предшествующих симфоний — «романтической» четвёртой (1874 / 1880) и пятой (1875), и в настоящее время она рассматривается как важный промежуточный этап на пути к тому последнему великому подъёму, которого Брукнер достиг в своём величии, начиная с создания своего «Te Deum» (первые наброски которой он записал в 1881 году) достиг в своих последних симфониях — Седьмой, Восьмой и Девятой — в их возвышенном величии. В частности, «очень торжественное» адажио Шестой симфонии демонстрирует его образцовый характер для сочиненного позднее и ставшего знаменитым адажио Седьмой симфонии. Брукнер работал над своей Шестой симфонией ля мажор (WAB 106) в период с 24 сентября 1879 года по 3 сентября 1881 года. При жизни он смог услышать произведение целиком лишь однажды на оркестровой репетиции, поскольку 11 февраля 1883 года в концертном зале Венского Музикферайна публично прозвучали только две средние части (Адажио и Скерцо). Первое полное исполнение симфонии состоялось только 26 февраля 1899 года — через два с половиной года после смерти композитора; дирижировал Густав Малер, который, однако, внес изменения в партитуру и представил её в сильно сокращённом виде. Оригинальная версия Брукнера прозвучала 14 марта 1901 года в Штутгарте, и только 9 октября 1935 года Шестая симфония впервые прозвучала в том виде, в каком она задумана в оригинальной партитуре Брукнера.

Музыкальное наследие великого дирижёра
8 ноября 2019 года, за несколько недель до своей неожиданной смерти, Марис Янсонс дирижировал своим последним концертом в Карнеги-холле в Нью-Йорке (США) в рамках гастрольного тура с Симфоническим оркестром Баварского радио. В программе были четыре симфонических интермеццо из оперы Рихарда Штрауса «Интермеццо» (выпущены только на CD, не включены в LP), а также Четвертая симфония Иоганнеса Брамса; в качестве биса прозвучал его знаменитый «Венгерский танец № 5». Запись концерта, сделанная в Карнеги-холле и впервые выпущенная лейблом BR-KLASSIK на виниле, является музыкальным наследием великого дирижёра.

Рецензии

«И в этом концерте Янсонс не щадил себя.​ Он жил ради музыки, и его музыканты вновь воплотили эту одержимость в звуках: мечтательно, беззаботно, в ритме три четверти у Штрауса; глубоко, вздохновенно, строго, бурно и задумчиво у Брамса (…) Как будто они играли для него, для Янсонса, который на протяжении многих лет так много дал оркестру — и столько же получил от него.​» (Fono Forum, февраль 2021 г. — Музыка: 4 1/2/5; Звук: 4/5 баллов)