Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Информация о продукте

"Мир романтизма" - таков был подзаголовок знаменитого музыкального фестиваля Святослава Рихтера "Декабрьские вечера". Его программа, по замыслу организаторов, состояла из сочинений Шуберта, Шумана и Шопена. Десять дней были посвящены творчеству каждого из композиторов.

В начале вечера, открывшего декаду Роберта Шумана, Святослав Рихтер представил публике венский букет Blumenstück, Op. 19. Так в Германии называли цветочные натюрморты (по-немецки die Blume означает цветок, а das Stück - вещь), пользовавшиеся огромной популярностью в XIX веке. По мнению автора, это изящное произведение представляло собой "вариации без темы" и должно было называться "Гирлянда". Но впоследствии название было заменено на Blumenstück. По всей видимости, Шуман позаимствовал это название из романа своего литературного кумира и любимца немецких романтиков Иоганна Фридриха Рихтера (писавшего под псевдонимом Жан Поль) "Blumen-, Frucht- und Dornenstücke oder Ehestand, Tod und Hochzeit des Armenadvokaten F. St. Siebenkäs", что переводится как "Выдержки о цветах, плодах, терниях, или супружеская жизнь, смерть и свадьба адвоката бедняков Зибенкаса" Миниатюра была написана в 1839 году в Вене, за год до женитьбы Шумана на Кларе Вик, и вместе с циклом "Миртен", ор. 25 для голоса и фортепиано, написанным в 1840 году, стала свадебным подарком композитора своей невесте.

Шесть экспромтов для фортепиано в 4 руки Bilder aus Osten ("Картинки с Востока"), ор. 66, были написаны Робертом Шуманом в 1848 году под впечатлением от рассказов Фридриха Рюккерта, основанных на повести "Превращения Абу Саида из Серуга" Аль-Харири. Шесть экспромтов составили единую поэму, сюжет которой напоминает евангельскую притчу о блудном сыне. Последний шестой экспромт цикла звучит покаянно (Шуман делает ремарку "Ruhig andächtig"), а герой "заканчивает свою веселую жизнь в покаянии и исповеди" На этом диске "Bilder aus Osten" исполняют Святослав Рихтер и Людмила Берлинская.

Роберт Шуман впервые обратился к творчеству Паганини в 1832 году (Шесть концертных этюдов, ор. 3), а затем в 1833 году (Шесть концертных этюдов, ор. 10). Для Шумана каприсы Паганини стали примером обогащения виртуозных технических средств инструмента, что способствовало формированию жанра концертного этюда. В этих сочинениях Шуман - настоящий соавтор Паганини. В транскрипциях Шумана много дополнений к скрипичному оригиналу, много новых мелодически ярких вторых частей, как, например, в возвышенно-унылом этюде № 4 до минор, вошедшем в этот альбом.

Фортепианный квинтет ми-бемоль мажор, ор. 44, одно из лучших своих сочинений, Шуман написал в 32 года и посвятил его своей жене, выдающейся пианистке Кларе Вик. Примечательно, что 1842 год стал для композитора "годом камерной музыки". Кроме квинтета, он написал три струнных квартета, трио и фортепианный концерт. Первая часть Allegro brillante начинается с решительной и энергичной темы, которая сменяется более сдержанной и нежной. В последующем диалоге виолончели и альта инструменты передают друг другу короткую мелодичную фразу, которая затем неожиданно превращается в поток жизненной силы.

Главная тема второй части In modo d'una marcia скорее созерцательная, чем повествовательная. Кажется, что мелодия похоронной процессии в исполнении первой скрипки ставит вопросы о тайнах жизни и смерти. Его центральная часть - беспокойное Agitato - является своего рода эмоционально-психологической разрядкой. Третья часть - Скерцо с двумя контрастными трио, первое из которых представляет собой лирический канон, возглавляемый скрипкой и альтом, а второе - вечный двигатель. Блистательный финал Allegro ma non troppo сочетает в себе элементы сонатной формы и рондо и завершается фугой, построенной на темах первой и последней частей квинтета.

На концерте 15 декабря 1985 года Фортепианный квинтет ми-бемоль мажор был исполнен Святославом Рихтером и Квартетом имени Бородина в составе Михаила Копельмана (1-я скрипка), Андрея Абраменкова (2-я скрипка), Дмитрия Шебалина (альт) и Валентина Берлинского (виолончель). (мелодия. su)

Битвы судьбы и поэзия звука: Героический Бетховен - лучшее от титана классики на 3 дисках

Спустя 250 лет после своего рождения Бетховен продолжает говорить с нами посредством своей музыки - ликующими хорами Девятой, мощным Похоронным маршем из Третьей, симфонией "Судьба", а также поэтическими произведениями, такими как "Фюр Элизе" или "Лунная соната". Сборник HeroicBeethoven предлагает пройтись по его огромному творчеству на более чем 40 треках - с самыми волнующими частями из симфоний, камерных произведений, концертов, фортепианных пьес и вокальных композиций, естественно, в интерпретации величайших звезд классической музыкальной сцены. Если музыка когда-либо и потрясала мир, то это была музыка Людвига ван Бетховена. Совершенно не обращая внимания на социальные ограничения, ожидания публики или даже одобрение критиков, титан классической музыки с великими революционными жестами следовал только одному стандарту: своей собственной творческой воле. Тот факт, что ему также пришлось бороться с жестокой судьбой прогрессирующей глухоты, делает Бетховена почти героической художественной фигурой, перед очарованием которой невозможно устоять. "Героический Бетховен" освещает все грани творчества Бетховена, рассказывая об этой трагедии и борьбе великого композитора. В то же время он объединяет самые важные записи с такими исполнителями, как Николаус Харнонкур, Квартет Артемис, Даниэль Баренбойм, Франк Петер Циммерманн, Жаклин дю Пре и Рено Капукон.

Этот бокс с десятью компакт-дисками понравится всем любителям джаза: он содержит в общей сложности 17 оригинальных LP легендарного трубача, который был еще и душевным певцом. Для своих поклонников Чет Бейкер считается одним из создателей сдержанного, типично холодного, лирического стиля игры на трубе, вдохновленного Майлзом Дэвисом.

В возрасте десяти лет отец подарил ему слайд-тромбон, который он, однако, обменял на трубу по примеру своего подражателя Гарри Джеймса. За очень короткое время Бейкер научился играть простые свинговые мелодии, а также проявил импровизационный талант. Он стал популярен как трубач в квартете Джерри Маллигана, с которым написал хитовый сингл "My Funny Valentine".
Однако параллельно с популярностью росла его наркотическая зависимость, и он был вынужден отбыть двухлетний тюремный срок. Однако после долгого затишья он заиграл лучше, чем когда-либо, и сумел записать свои лучшие пластинки в 1978 году в Европе под разными лейблами; еще одним ярким событием стало успешное турне по Японии.
Тем не менее, жизнь этого гениального музыканта закончилась трагически: В мае 1988 г. он выпал из окна гостиницы в Амстердаме; до сих пор неясно, был ли это несчастный случай под воздействием наркотиков или самоубийство.

Название альбома:

Grey December
Chet Baker Quartet Feat. Russ Freeman
Чет Бейкер и струнные
Чет Бейкер поет и играет с Бадом Шэнком, Рассом Фрименом и струнными
Чет Бейкер поет
Квартет: Расс Фримен, Чет Бейкер
Playboys
История Джеймса Дина
Чет Бейкер поет It Could Happen To You
Чет Бейкер с пятьюдесятью итальянскими струнами
Чет Бейкер Секстет
Чет Бейкер представляет Джонни Пейса
Чет Бейкер в Нью-Йорке
Чет
Чет Бейкер играет лучшее из Lerner & Loewe
Чет Бейкер в Милане
Чет Бейкер возвращается

Выпустив второй альбом "Mr. Wonderful" (1968), Fleetwood Mac вновь заявил о себе как об авторитете британского блюза. Лонгплей пополнил список хитов Mac песнями "Need Your Love Tonight", "Coming Home", "Love That Burns" и "Rollin' Man".