Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

В состав группы Enhypen вошли 7 победителей телешоу "I-Land", которое транслировалось по южнокорейскому телевидению летом 2020 года. Их название Enhypen (сокращенно EN) символизирует дефис между двумя словами, который также должен объединять 7 мальчиков, желающих осуществить свою главную мечту. Как и их успешные коллеги BTS и TXT, Enhypen являются выходцами из фабрики хитов Big Hit Entertainment и выступают на ее сублейбле Belight Lab, где им пророчат аналогичный успех.

Закладки и фотокарточки варьируются и поставляются в случайном порядке.

Живое выступление Slick! - Live at Oil Can Harry's" иконы джаза Гранта Грина было записано 5 сентября 1975 года в культовом клубе Oil Can Harry's в Ванкувере, Канада, и никогда ранее не издавалось!

Для этого живого выступления Грант Грин нашел поддержку в основном детройтском коллективе, в который вошли Эммануэль Риггинс (отец барабанщика Каррима Риггинса) на электропианино, Ронни Уэйр на басу, барабанщик Грег "Вибрации" Уильямс (Джек Макдафф, Лу Дональдсон) и Джеральд Иззард на перкуссии.

Центральное место на этом релизе занимает 30+ минутное фанк-попурри на песню Стэнли Кларка "Vulcan Princess". Эта запись, первоначально транслировавшаяся на радиостанции CHQM-FM, является лишь четвертой концертной записью, выпущенной недооцененным героем джазовой гитары, наряду с "Funk in France".

Отзывы

"Документ поиска смысла, блестящий, захватывающий и почему-то незавершенный" (Джаз-вещь, сентябрь/октябрь 2018 г.)

Вышел долгожданный третий том оркестровых сочинений Грейнджера, в который вошли четыре ранее не записанные версии его произведений.

Этот беспрецедентный проект Chandos набирает силу и растет с каждым выпуском. Даже сейчас

Отзывы

Б.Г. Корс в журнале KLASSIK heute 1/01: "Замечательный выпуск и образец сотрудничества музыковедов, музыкантов-исполнителей и компании, выпускающей компакт-диски

Рецензии

Вернон Хэндли и Филармонический оркестр Би-би-си в полной мере отражают пышный, но переливчатый звуковой мир Бакса... Gramophone

...очень рекомендую. Исполнение ***** Звук ***** BBC
Музыкальный журнал

Рецензии

К. Вильдхаген в FonoForum 7/99: "Этот диск, на котором представлены три премьерные записи, - прежде всего праздник для любителей оркестровой музыки с широким кругозором, которая воспроизведена здесь настолько адекватно, насколько это возможно благодаря образцовой технике записи"

Рецензии

М. Деммлер в FonoForum 9/98: "С "Воинами" Филармонический оркестр Би-би-си вновь открыл одну из этих пьес, которая благодаря своей огромной сложности является самым интересным из представленных здесь произведений и дает понять, что Грейнджер был способен на большее, чем просто писать обработки народных песен."

Компания Chandos внимательно отнеслась к продвижению оркестровых работ Александра Тансмана, который

Рецензии

Neue Musikzeitung 07/09: "Занимательно, поскольку в произведениях, преимущественно малых форм, проявляется характерное для 1920-х годов джазовое влияние (гармонически и ритмически) в сочетании со светлостью французского позднего импрессионизма. Фингерхут берется за иногда своеобразно затемненные композиции с душой и сердцем интерпретатора; большое внимание уделено и звукорежиссуре. Копье для Тансмана!"

Информация о продукте

О первом томе International Record Review писало: "Это лучшая из всех оркестровых записей Бакса, которые я слышал: оркестровая игра великолепна на протяжении всего времени, качество, о котором эта музыка взывала десятилетиями, но которое она никогда не получала - до сих пор... Помимо совершенства этого прекрасного оркестра, глубокое понимание и музыкальность дирижирования Вернона Хэндли"

У Бакса было несколько периодов интенсивного творчества, когда он записывал на бумаге различные произведения в виде фортепианных партитур и при необходимости оркестровал их. Многие из исполняемых здесь тональных поэм были задуманы именно таким образом, в том числе и "Красная осень", премьерная запись которой здесь представлена. Первоначально это была сольная фортепианная пьеса, затем она была переложена для двух фортепиано самим Баксом. В 2006 году Фонд сэра Арнольда Бакса заказал Грэму Парлетту оркестровку этого произведения в стиле раннего периода Бакса специально для этой записи. Прозвучав в оркестровом облачении, оно сразу же обнаруживает родство с тональными поэмами "Нимфолепт" и "Ноябрьский лес", написанными примерно в то же время.

Вернон Хэндли впервые объединяет три оркестровые части, получившие собирательное название "Три северные баллады". Они датируются концом 1920-х - началом 1930-х годов, дышат одной и той же атмосферой, и Хэндли стремится представить их как единое, почти симфоническое целое. За первой, которую Бакс сочинил и назвал "Северной балладой" в 1927 г., последовала вторая "Баллада", оркестрованная в 1931 г. Третья, официально озаглавленная "Прелюдия к торжественному событию", напоминает сибелевский музыкальный пейзаж и занимает тот же мир, что и Шестая симфония композитора, которая последовала почти сразу за ней. Когда Бакс оркестровал третью пьесу, он обычно отдыхал зимой в Мораре, Инвернесс-шир, и в письме другу писал: "Она наводит на мысль об атмосфере темного севера и, возможно, о мрачных событиях среди туманов". Картины природы в этой работе, безусловно, навевают мысли о дикой Шотландии.

К этому квазисимфоническому произведению, помимо "Красной осени", присоединяются еще три ранние тональные поэмы. Произведение "В сумерках" относится к первому периоду интенсивной композиторской деятельности Бакса - годам, непосредственно предшествовавшим Первой мировой войне, и возникло как прелюдия к планируемой ирландской опере "Дейрдре". При жизни Бакса она получила лишь одно исполнение - в 1909 году под управлением Томаса Бичема. Последовавшая за ней "Нимфолепт" стала произведением, в котором Бакс в полной мере реализовал импрессионистическую технику своего первого зрелого возраста. Оно наводит на мысль о языческом мире природы, которым Бакс так глубоко интересовался. Счастливый лес", написанный по мотивам пасторального рассказа Герберта Фарджона, представляет собой аркадскую иллюзию, подобную "Нимфолепту". Впервые она была исполнена в 1923 году под управлением Эжена Гуссенса, посвятившего ей свое сочинение.

Вернон Хэндли, который знаком с музыкой Бакса почти 50 лет, в последние годы выпустил пятидисковый комплект симфоний Бакса, получивший всеобщее одобрение и признание прессы и критики. (CHAN 10122)

Рецензии

" ... Взаимодействие Хэндли с этой музыкой настолько приятно и убедительно, что делает этот релиз саморекомендуемым, он порадует как любителей Бакса, так и меломанов. Я бы не хотел ограничивать оценку только теми, кто уже заразился Баксом, поскольку не могу представить себе меломана, увлекающегося Дебюсси, Равелем, Скрябиным, Сибелиусом (а может быть, и Вагнером), который не отреагировал бы с энтузиазмом на здешние музыкальные чудеса" International Record Review

"...это версия, которую следует приобрести" BBC Music Magazine

"Откровенная одиссея Вернона Хэндли по Баксу для Chandos снова удалась на славу - это щедрое пиршество, охватывающее четверть века, от очарованных донегольских лесов юношеской "В сумерках" (1908) до суровых, ветреных морских пейзажей Второй северной баллады, завершенной в 1934 году... если за весь год я встречу более полезный выпуск, я буду удивлен" Выбор редактора Gramophone

"Хендли великолепно владеет этой незнакомой музыкой; Филармонический оркестр Би-би-си играет для него великолепно, и трудно представить, что кто-то другой сделает это лучше или с большей самоотдачей" The Guardian

Квартет Перселла объединяется с четырьмя ведущими солистами мира в этом продолжении их потрясающего первого диска.

После огромного успеха первого диска

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, восьмой альбом группы, вышел 1 июня 1967 года и стал саундтреком к "Лету любви", но его привлекательность неподвластна времени.

Работа над альбомом началась в конце 1966 г., и на каком-то этапе предполагалось, что в него войдут песни Penny Lane и Strawberry Fields Forever, но когда в феврале они были выпущены в виде синглов, от этой идеи отказались.

Работа над Revolver была закончена как раз к тому времени, когда группа отправилась в очередное турне. Теперь, когда гастроли остались позади, можно было уделить больше времени сочинению и записи. С ноября 1966 г. по апрель 1967 г. они провели в студии более 400 часов, что значительно отличалось от времен Please Please Me.

Конечно, музыка была более сложной, и теперь, когда гастроли закончились, им не нужно было думать о том, что исполнять перед живой аудиторией.

В студии "Битлз" побуждали Джорджа Мартина добиваться "невозможного", и в ответ Джордж и инженеры находили новаторские способы воплотить это в жизнь, несмотря на то, что они по-прежнему использовали только четырехдорожечное оборудование.

Не только музыка была другой, захватывающей и красочной, но и способ ее представления. На глянцевой двойной обложке были изображены мальчики в форме Pepper в окружении фотографий людей, которыми они восхищались или интересовались, а на обратной стороне обложки были приведены тексты всех песен. На обратной стороне обложки были приведены тексты всех песен. Внутри каждой стороны вкладыша находились дополнительные сюрпризы: открытка с различными вырезами и, по крайней мере, на первых тиражах, бумажный внутренний вкладыш с психоделическим рисунком.

В Великобритании альбом достиг первого места и провел на вершине чартов в общей сложности 27 недель с июня 1967 г. по февраль 1968 г., а первоначальный тираж составил 148 недель. И все это несмотря на запрет BBC на исполнение песни "A Day In The Life".