Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Дебютный альбом короля психоделического баю - гипнотическое, мистическое и мощное звучание болота оживает. Когда он стал Dr John (настоящее имя Мак Ребеннак), именно его сессионная работа в Лос-Анджелесе с такими музыкантами, как Sonny & Cher, Canned Heat и Zappa, позволила ему развить свое видение гитарного психо-попа, чтобы идти рука об руку с его аутентичным новоорлеанским воспитанием.

альбом "Gris-Gris" был выпущен в 1968 году на Atco Records, суб-лейбле Atlantic. Музыкальный стиль "Gris-Gris" представляет собой смесь новоорлеанского ритм-энд-блюза и психоделического рока. На альбоме был представлен персонаж Ребеннака - Доктор Джон, который был вдохновлен предполагаемым врачом вуду XIX века. Альбом был взят под крыло небольшой частью "андеграунда", когда он вышел в 1968 году, и обрел настоящую популярность лишь годы спустя.

Отпечатан на 180-граммовом виниле в Quality Record Pressings и в старинной гильзе в стиле gatefold от Stoughton Printing.

Дебют блестящего классического фортепианного трио с пианистом-виртуозом Кенни Барроном в превосходной и непринужденной атмосфере. Мастерский альбом с поющим духом Кенни Баррона в полном расцвете сил!

После того, как в прошлом году Томас Андерс достиг вершины немецких чартов вместе с Флорианом Зильберейзеном, он возвращается в 2021 году с новым сольным альбомом. С альбомом "Cosmic" он выпускает англоязычный альбом и дань уважения 80-м годам с воспоминаниями о Modern Talking.

Жорж Бизе: "Кармен" - Мэрилин Хорн, Джеймс МакКракен, хор Манхэттенской оперы и оркестр Метрополитен-опера под управлением Леонарда Бернстайна

"Эта запись - проблема, и даже почитатели Леонарда Бернстайна и Мэрилин Хорн находят ее странной", - таков вердикт одного из крупных СМИ по поводу этого издания "Кармен". Тот, кто внимательно вслушивается в музыку, вскоре приходит к выводу, что проблема заключается скорее в многочисленных высоко оцененных и стилизованных сравнительных записях, которые консервируют кипящую мировую пьесу как дезинфицированный, отрывистый закрытый балет.

Дирижирование Бернстайна совершенно иное, предвещающее неизбежный трагизм произведения уже в мучительно массивных ударах тарелок в удивительно умеренном темпе открытия. Его деревенские уличные сцены соответствуют водевильному сюжету, грубому и подлинному, как и люди, танцующие под открытым небом. Таким образом, эта "Кармен" гораздо ближе к трешовой "Вестсайдской истории", чем к насыщенной "Травиате". Мэрилин Хорн в заглавной роли выдает весь полнофигурный блюз голосом, в который трудно поверить, что он исходит из одного горла: в один момент - яркая песня жизнелюбивой девушки, в другой - меццо-орган героини-убийцы.

Джеймс МакКракен - идеально сыгранный Дон Хозе с безошибочно сухим голосом и в то же время захватывающей страстью, напротив драматически баритонального Тома Краузе в роли мощного Торео Эскамильо. Гарри Пирсон, основатель и бывший редактор журнала "The Absolute Sound", даже считает эту выдающуюся запись достойной постоянного места в своем "списке супердисков" - не вопрос!

Запись: сентябрь и октябрь 1972 года в Манхэттен-центре, Нью-Йорк, автор Гюнтер Херманнс Производство: томас В. Моури

Прямое, непосредственное общение, постоянно в движении, на уровне глаз в каждую миллисекунду, открытое, свободное, тонко качественное и фактически демократичное, без иерархических тенденций - вот параметры идеального трио. Многие используют эти атрибуты, но не задумываются об их глубоком смысле..

Поэтому для Яна Лундгрена этот формат всегда считался ultima ratio живой культуры импровизации. С 1995 года у него было собственное классическое фортепианное трио, но только когда в 2007 году шведский пианист открыл формат классического фортепианного трио своим новаторским проектом "Mare Nostrum" и создал конгениальный союз с сардинским трубачом Паоло Фресу и французским аккордеонистом Ришаром Гальяно, который критики даже назвали "первой европейской супергруппой", он приблизился к своему идеалу как никогда ранее. Но Ян Лундгрен не был бы тем неугомонным, вечно ищущим трудоголиком, если бы удовлетворился этим и не продолжал безостановочно искать новые задачи. "Я всегда искал сильные голоса на европейской джазовой сцене, Музыкантов, которые испытывают такое же чувство приключений, как и я, и которые могут двигаться во всех направлениях", - объясняет 55-летний музыкант. Хорошую платформу для этого регулярно предлагает "свой" Ystad Sweden Jazz Festival, который Лундгрен основал в 2010 году в небольшом городке на южном побережье Швеции, всемирно известном благодаря триллерам Хеннинга Манкелля "Валландер", и с тех пор руководит им - с возможностью ежегодного проведения двух собственных выступлений. Уже в 2015 году из этого возник "Истадский концерт" с басистом Маттиасом Свенссоном и струнным квартетом Bonfiglioli Weber - дань уважения пионеру шведского джаза Яну Юханссону. "В Истаде меня всегда ждет что-то новое, то, что я еще никогда не пробовал"

Так было и в 2020 году - судьба распорядилась здесь, как это часто бывает в джазе. Вообще-то Ян Лундгрен был настроен на выступление с фортепианным трио. Но когда барабанщик был вынужден отменить выступление из-за предупреждения Corona, в кратчайшие сроки на сцену вышел французский саксофонист Эмиль Паризьен Паризьен вышел на сцену. Снова совершенно нетрадиционное трио, снова один из тех неожиданных вызовов, которые так любит Лундгрен. За день до концерта он, Паризьен и его шведский соотечественник Ларс Даниэльссон встретились впервые. И уже после короткой репетиции, все трое почувствовали, что это может быть еще один счастливый случай. Лундгрен с эйфорией говорит о "троице, о небесном провидении!" В интимной обстановке небольшого концертного зала, где каждый слушатель неизбежно вовлечен в процесс создания музыки, магия нового трио могла раскрыться по-настоящему. "Джаз - это всегда хорошие мелодии, четкие ритмы и сильные композиции", - объясняет Лундгрен. "Каждый привносит в него свой собственный штрих, основанный на нашем совершенно разном разного музыкального опыта. И именно это делает его таким интересным и захватывающим. Нам нравится погружаться в мир друг друга и создавать новые миры в процессе работы"

В качестве основы для своих совместных экскурсов Лундгрен, Паризьен и Даниэльссон используют запоминающиеся композиции, которые они украшают со смаком и по всем правилам искусства импровизации, разворачивая их с детской радостью. Открывающая композиция например, "Glädjens Blomsters" ("Цветы радости") - старинная шведская народная песня, которой темное сопрано Эмиля Паризьена придает трогательную меланхоличную ноту. Гимн своей дочери "Asta" Ларса Даниэльссона заманивает нас в коридор, полный гармонических вибраций. Это не единственный сюрприз: басист открывает "Préambule" Паризьена объемным, округлым вступлением, а согревающая "I Do", которую Лундгрен когда-то написал для пьесы, тщательно подсвечивается музыкантами изнутри. В стиле романтического виртуоза-клавишника шведский пианист представляет "Schubertauster", дань уважения Францу Шуберту, композитором которой, в свою очередь, выступил французский аккордеонист Винсент Пейрани. У Яна Лундгрена есть собака - симпатичная прогулочная помесь йоркширского терьера и чихуахуа. A Dog Named Jazze" звучит так же жизнеутверждающе и задорно. Заглавная композиция "Into The Night" во всей своей гармонической красочности кажется саундтреком к традиционному шведскому Midsommar. Наконец, Ларс Даниэльссон написал признание в любви "Истаду", этому маленькому, прекрасному, гордому джазовому фестивалю Они втроем положили его на музыку с большой самоотдачей и сопереживанием.

Конечно же, фестиваль "Истад" снова выйдет на сцену в 2021 году, с 4 по 7 августа. И снова Ян Лундгрен, Эмиль Паризьен и Ларс Даниэльссон объединят свою буйную музыкальность, богатый опыт и до конца прочувствуют свое новое трио. По словам Лундгрена, он счастлив, как ребенок. "Я так рад этому совпадению и тому, что мы можем снова подхватить нить после такого долгого, пандемического перерыва. Для меня это как второй шанс!"

С альбомом "Portrait In Black And White" обширный каталог Эдди Хиггинса на Venus Records пополнился еще одним названием. Песни из его устоявшегося репертуара дополнены стандартами, бразильскими песнями и короткими классическими пьесами. Хиггинсу аккомпанирует его жена, певица Мередит Д'Амброзио.

Пластинки Venus издаются только один раз. После распродажи первого тиража эти диски удаляются из каталога. Поэтому коллекционерам следует позаботиться о том, чтобы приобрести их заблаговременно.

В апреле 2024 года исполнится 25 лет с тех пор, как Coldplay выпустили EP "Brothers & Sisters" на лейбле Fierce Panda. В честь этого юбилейное издание выйдет в ноябре на Fierce Panda Records - первом звукозаписывающем лейбле группы.

Оригинальный сингл "Brothers & Sisters" представлял собой 7-дюймовую версию с двумя треками ("Brothers & Sisters" и "Easy To Please") и трехтрековый CD-сингл. Третья песня "Only Superstition" не вошла в оригинальный 7-дюймовый виниловый релиз (но была доступна на виниле ограниченным тиражом к 20-летию), но теперь заняла постоянное место на юбилейном издании. Релиз отражает суть молодой группы, определяющей свое звучание и завоевывающей поклонников. Запись трех песен обошлась в 450 фунтов стерлингов, а сингл достиг 92 места в чартах. В качестве любопытного бонуса четвертый трек EP - это разговорная композиция "The Story of Brothers & Sisters". Это отрывок из аудиокниги "Pandamonium! Как не надо управлять рекорд-лейблом" основателя Fierce Panda Саймона Уильямса.

В "Knee-Trembler" (глава 17, страницы 159-168) он рассказывает о том, как, почему и зачем Coldplay в ранние годы, когда они сотрясали стропила Camden Falcon, Kentish Town Bull & Gate и Station Studios в Саутгейте, были прославлены на Radio One в Evening Session и получили свои первые рецензии в газете NME на пути к "Brothers & Sis", с ловкими интимными подробностями. В 2024 году лейбл Fierce Panda delbst отметит свое 30-летие, а это значит, что им не было и пяти лет, когда они впервые встретились с Coldplay в Camden Falcon в ноябре 1998 года.

Третий сольный альбом Карлоса Сантаны под названием "Havana Moon" - это неожиданный поворот к рок-н-роллу 1950-х годов и техасскому мексу, с такими кавер-версиями, как "Who Do You Love" Бо Диддли и заглавная композиция Чака Берри. В альбоме также принимают участие Букер Ти и МГ, Вилли Нельсон, группа The Fabulous Thunderbirds и отец Карлоса Хосе, который поет "Vereda Tropical" - песню, которую Карлос впервые услышал, когда его отец исполнил серенаду его матери после ссоры.

"Havana Moon" - легкий для прослушивания, но один из самых интересных альбомов Сантаны, что, возможно, объясняет, почему он стал самым продаваемым альбомом Сантаны вне группы за последние десять лет.

альбом "Havana Moon" выпущен ограниченным тиражом в 1500 индивидуально пронумерованных копий на желто-красном мраморном виниле и включает в себя вкладыш.

Ее главный хит "Time After Time" не забыт и сегодня. С восьмидесятых годов Синди Лаупер - одна из величайших исполнительниц поп-музыки. Ее дебютный альбом "She's So Unusual" сразу же стал золотым в нашей стране. Затем последовали такие успешные песни, как "True Colors", "Change Of Heart" и, конечно же, "Girls Just Want To Have Fun".

В своей новой работе Синди Лопер обратилась к своим кантри-корням. Для этого в студии "Detour" появились известные имена. В частности, икона фолка Эммилу Харрис (Emmylou Harris) и суперзвезда кантри Вилли Нельсон (Willie Nelson) оказали честь и спели дуэтом с Синди Лопер.

На альбоме "Detour" певица исполняет давнее желание и представляет незабываемую классику кантри-музыки, такую как "You're The Reason Our Kids Are Ugly" Конвея Твитти и Лоретты Линн, а также классические песни Пэтси Клайн "I Fall To Pieces" и "Walkin' After Midnight" в ее собственной версии.

Отзывы

"Альбом выполнен на высочайшем игровом уровне, имеет впечатляющее звучание, а также очень увлекателен" (Stereo, июль 2016 г.)

В честь 30-летия исторического второго студийного альбома Pearl Jam Vs. с такими хитами, как "Daughter", "Elderly Woman Behind the Counter in a Small Town" и "Rearviewmirror", альбом выпущен в формате 2LP.

Конечно, можно было бы добавить золотую рамку и пронумеровать, но я, честно говоря, забыл, да и, между нами говоря, разве это важно в ТАКЕТе? Все и так знают. Звук в лучшем виде, Inspiring Tube Sound, тыл даже в режиме TACET Playbackwards, а потом музыка! Когда виолончели начинают очень тихо, так мягко и нежно, что вы чувствуете всю меланхолию, всю тоску Дворака в Новом Свете по родине, если вы захотите сделать погромче, нет-нет, не делайте этого, по крайней мере, не товыл, вы услышите почему - получайте удовольствие!

CD 1+2: Tutte Le Migliori
CD 3: Le Migliori
CD 4: MinaCelentano