Товары со скидкой

альбом "Bookends" был выпущен в 1968 году и стал пятым лонгплеем группы Simon & Garfunkel. У мастера Пола Саймона в рукаве вновь оказалась дюжина прекрасных мелодий, включая "America", "Mrs. Robinson", "Old Friends" и "Hazy Shade Of Winter".

Английский автор-исполнитель Джейми Каллум (Jamie Cullum) анонсировал свой новый альбом "Taller".

Он уже сотрудничал, в частности, с суперзвездой Фареллом Уильямсом и исполнял заглавные мелодии и саундтреки к фильмам, отмеченным наградами, например, к фильму Клинта Иствуда "Гран Торино" 2008 года, за который он также был номинирован на "Золотой глобус".

в 2012 году мультиинструменталист написал песню "Standing Still" для Романа Лоба, который выступал от Германии на конкурсе "Евровидение-2012" в Баку (Азербайджан) и занял восьмое место.

Каллум стал известен благодаря песням "What A Difference A Day Made" и "Everlasting Love" и др.

Отзывы

"На хорошем восьмом студийном диске джаз на фортепиано остается скорее исключением, вместо этого англичанин с энтузиазмом бросается в фанк а-ля Принс ("Usher"), позволяет ликовать госпел-хору ("Monster") и вырезает хорошую фигуру под соул-звук ("Taller")" (Stereo, август 2019 г.)

Для своего третьего альбома на Blue Note, записанного в 1968 году, пианист выбрал иное направление, чем раньше, собрав квартет без рожка. Ансамбль под управлением фортепиано и вибрафона придает альбому бесплотные текстуры, но музыканты по-прежнему демонстрируют захватывающее и зажигательное исполнение. Набор из 6 песен начинается с трех расширенных оригиналов Тайнера и заканчивается тремя радикально обновленными стандартами - квартетной версией "I Didn't Know What Time It Was", затем трио исполняет "Surrey with the Fringe on Top", а Тайнер завершает альбом потрясающим сольным фортепианным исполнением "I've Grown Accustomed to Her Face".

BLUE NOTE TONE POET EDITION: стерео, спродюсировано Джо Харли, полностью аналоговый мастеринг Кевина Грея с оригинальных лент, прессование RTI (180 г), прочный делюксовый пиджак, мягкий внутренний рукав.

В течение двух лет после выхода своей последней работы "My One and Only Thrill" Мелоди Гардо гастролировала по всему миру, переезжая с континента на континент и с концерта на концерт. Казалось бы, после этого ей должно было надоесть путешествовать. Но нет, Мелоди оставалась неугомонной и жаждала разнообразия. В одиночку она продолжала путешествовать, знакомясь с людьми и другими культурами. Она бродила по пустыням Марокко и улицам Лиссабона, посещала танго-бары Буэнос-Айреса и пляжи Бразилии, пытаясь передать для "The Absence" суть всех этих экзотических мест, не отказываясь при этом от своей собственной музыкальной идентичности.

Летом 2010 года Мелоди в последнюю минуту отправилась в Марракеш. По ее словам, во время ночевки в пустыне она прозрела: "Здесь так много языков и так много культур, - говорит она, - но всегда удивительно, насколько музыка всего мира схожа по духу"

Следующую остановку Мелоди сделала в Лиссабоне. Она поселилась со своим фортепиано в обветренном палаццо в старом центре города Алфама и попыталась разобраться в так называемой saudade, этом неопределенном, глубоко португальском чувстве потери и тоски. Такие песни, как "Lisboa", создают впечатление о ее пребывании в португальской столице и о музыкальных звуках, которые она улавливала в узких переулках: играющих детях, церковных колоколах, певцах на углах улиц. Она учила язык, бродила по клубам фаду и с головой погрузилась в сочинение песен.

Из Лиссабона она отправилась в Буэнос-Айрес. Как страстную танцовщицу танго ее, естественно, привлек исторический район Сан-Тельмо, где улицы буквально наполнены звуками музыки танго. Вдохновленная драматическими ритмами и духом танго, она написала такие произведения, как "Goodbye" и задумчивую "So We Meet Again, My Heartache". Экзотическая уличная культура Буэнос-Айреса стала для нее фоном, на котором она еще глубже прониклась чувством saudade.

Наконец, Мелоди была готова выйти на солнце и познакомиться с музыкой Бразилии. Она зафрахтовала парусник и попросила шкипера взять курс на север. Целый месяц они плыли вдоль бразильского побережья. Это было именно то, что нужно Мелоди, чтобы расслабиться. Насыщенные краски пейзажа, улыбки людей и страсть самбы вытащили Мелоди из глубины тоски и печали. Именно там родились такие песни, как "Mira" и "Yemanjá".

"Многие истории, которые я рассказываю в этом альбоме, основаны на моем собственном опыте, - говорит Мелоди Гардо, - а также на наблюдениях, которые я сделала, когда жила среди всех этих иностранных людей. Я видела, как в самые непримечательные моменты их вдруг охватывала грусть или радость, и в процессе этого между нами возникала общая связь"

"Когда испытываешь любовь по-другому, когда понимаешь, что она значит в обществе, то понимаешь, что на самом деле объединяет людей", - философствует американский автор песен. "Для меня это многое меняет: это сблизило меня - особенно в Бразилии - с людьми, которые используют музыку для празднования"

Со всем этим опытом и музыкальными впечатлениями в своем багаже Мелоди вернулась в США, где сразу же связалась с продюсером, композитором и гитаристом Хейтором Перейрой.

"Это была замечательная встреча", - вспоминает Мелоди о знакомстве с Перейрой. "Я дошла до того момента, когда не знала, что делать дальше. Каким-то образом за те месяцы, что я была в разъездах, вся эта музыка бурлила во мне, но пока не находила выхода. Мне нужен был партнер и соавтор с гениальными чертами характера. Мне нужен был человек, достаточно сумасшедший, чтобы понять, насколько я серьезен, когда произношу фразу типа "Я хочу играть на пальмовых листьях и стиральной доске". Более того, он должен был убедиться, что я получил то, что хотел"

Уроженец Бразилии Хейтор Тейшейра Перейра (он же Хейтор ТП), живущий сейчас в США, оказался идеальным партнером. С 1988 по 1996 год он был гитаристом группы Simply Red, аккомпанировал таким выдающимся поп-музыкантам, как Стинг, Элтон Джон, Род Стюарт, К.Д. Лэнг, Сил, Каэтано Велозу и Джек Джонсон, а затем стал известным композитором и музыкантом в кино (в том числе в фильмах "Мадагаскар", "Миссия: невыполнима II" и "Смурфики"). Как и Мелоди Гардо, он склонен к нестандартным музыкальным решениям и мечется в "ничейной земле" между западной поп-музыкой, джазом, блюзом и соулом. А когда дело доходит до опробования звуковых идей, он становится таким же авантюристом, как и сама Мелоди.

Они сотрудничали в создании таких песен, как "Se você me ama" ("Если ты меня любишь") и "Amália". Хейтор, конечно же, играет на гитаре, а в песне "Se você me ama" можно услышать его пение. Он также написал оркестровые аранжировки. Основной состав группы дополнили басист Джон Лефтвич, перкуссионист Паулиньо да Коста и барабанщики Джим Келтнер и Питер Эрскин.

Отзывы

,,...задушевные песни с тонкими намеками на блюз и латину, эмоционально заряженные и с большим вкусом" (musikmarkt, 18 мая 2012 г.)

ее расслабленный барный джаз звучит иногда как шансон, иногда как бразильская босанова, иногда как традиционная африканская музыка - но всегда как Мелоди Гардо" (stereoplay, август 2012 г.)

летний, расслабленный бар-джазовый альбом с влиянием мировой музыки" (Audio, август 2012 г.)

"...Блестяще сыгранный мультикультурный софт-джаз, в котором, например, звучат португальское фаду португальское фаду, а также латиноамериканские ритмы и восточные гармонии мисс Гардо поет в основном по-английски, иногда по-французски, иногда по-лузитански - в основном, приторно размахивая голосовыми связками, лишь изредка приторно воркуя" (Good Times, октябрь/ноябрь 2012 г.)

"Red Sea" стал вторым альбомом группы Warhorse, которую в свое время основал басист Deep Purple Ник Симпер. в 1969 году он покинул свою старую группу и создал Warhorse с Гедом Пеком на гитаре, Маком Пулом, хорошим другом Джона Бонэма, на барабанах и вокалисткой Эшли Холт. В таком составе группа зарекомендовала себя как крепкая рок-группа и в 1970 году выпустила одноименный дебютный альбом.

Вместе с "Red Sea" на свет появилась и давно забытая классика рока, в записи которой в качестве лид-гитариста принимал участие Пит Паркс, основатель группы Black August. Альбом был выпущен в 1972 году на лейбле Vertigo и стал последним для группы, которая распалась после некоторых кадровых изменений.

Альбом, состоящий из 7 треков, включает впечатляющую версию хита Ширли Бэсси "I (Who Have Nothing)" и, кроме заглавной композиции, более тяжелые рок-номера, такие как "Back In Time" и "Feeling Better". CD с альбомом дополнен 6 бонус-треками, включая концертный трек и 5 демо-версий.
Пришло время заново открыть для себя эту недооцененную группу.

Информация о продукте:

red Sea" стал вторым альбомом Warhorse, группы, созданной бывшим басистом Deep Purple Ником Симпером. Он покинул свою прежнюю группу в 1969 году и основал Warhorse с Гедом Пеком на гитаре и Маком Пулом - приятелем Джона Бонэма - на барабанах. С Эшли Холтом на вокале группа зарекомендовала себя как крепкий рок-коллектив и выпустила свой дебютный альбом "Warhorse" на лейбле Vertigo в 1970 году.

red Sea" - это поистине давно утраченная классика. На ней вместо Геда Пека на лид-гитаре играет Пит Паркс, бывший участник группы Black August. Первоначально альбом вышел в 1972 году и оказался последним релизом группы на Vertigo. Группа претерпела несколько кадровых изменений, после чего окончательно распалась.

Среди оригинальных семи треков LP - потрясающая версия хита Ширли Бэсси "I (Who Have Nothing)", а также заглавная песня и такие зажигательные рокеры, как "Back In Time" и "Feeling Better". К этому альбому добавлены еще 6 треков, включая концертную запись и 5 редких демо-записей.
Пора заново открыть для себя эту замечательную, недооцененную группу!

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE *** "'Erotic Cabaret' вероятно, заходит так далеко, как захотят проследить большинство поклонников поп-музыки странный концептуальный привет секс-индустрии пы, он максимально использует как манерный тенор Марка Алмонда, так и электронику Дэвида Болла манерного тенора Марка Алмонда и электронных звуковых ландшафтов Дэвида Болла" Ф. Шелер в журнале Stereo 11/96: "Может быть, это было совпадение, может быть, это было совпадение, а может быть, и следствие: вскоре после того, как Уильям Фрид- уильяма Фридкина, снявшего мрачный пессимистический криминальный триллер для геев "Cruising", британский компьютерный поп-авангард из Авангардисты от Марка Алмонда до Yazoo дебютировали с синтипоп-шедеврами Шедевры, которые - в отличие от фантазий Kraftwerk о будущем фантазий - имели ярко выраженный (гомо)эротический элемент и были (гомо)эротический элемент и не стеснялись обращаться к теме (грязного) секса дискотечная "Tainted Love" стала залогом того, что дебютный альбом Soft Cell дебютный альбом Soft Cell "Non-Stop Erotic Cabaret" с весьма с весьма пикантными фотографиями дуэта Алмонд/Болл на обложке Ball стал хитом даже в благоразумной Америке Расширенная восемью бонус-треками, ранняя работа Ранняя работа попперов декаданса теперь доступна на CD в ремастированном варианте Включая liner notes, но без информации о месте и времени производства производства. Kurious"

Майкл Фрэнкс, чья карьера насчитывает более 40 лет, продавший миллионы альбомов и выступающий перед самыми разными концертными аудиториями по всему миру, является квинтэссенцией романтического джазового поэта. Его безупречно теплый, безмятежный вокал в сочетании со сложными, остроумными текстами и глубоко прочувствованными мелодиями привел к созданию таких классических песен, как "The Lady Wants To Konw", "Popsicle Toes" и "When Sly Calls". Его песни исполняли такие звезды, как Дайана Кралл, The Carpenters и Патти ЛаБелль.

Прошло 7 лет с тех пор, как Майкл Фрэнкс порадовал нас новым альбомом - The Music In My Head определенно стоил ожидания. Спродюсированный Гилом Голдштейном (Эсперанса Сполдинг, Крис Ботти, Джилл Скотт), Чаком Лоэбом (Fourplay) и другими, The Music In My Head передает чувственную теплоту, которой славится Майкл Фрэнкс.

Среди основных моментов - суперкрутая "BeBop Headshop", интимная "Bluebird Blue", глубокая красивая "Waterfall" и другие - все они написаны Майклом Фрэнксом и должны пополнить список его классических песен.

Отзывы

"Майкл Франкс позволил вновь нежно-трогательным мелодиям и своим юмористическим текстам созревать в течение семи лет, прежде чем записать этот альбом. Его рашпильный бархатисто-теплый голос, плюс фьюжн-гитары и дымчатый саксофон позволяют избалованному аудиофилами слушателю непринужденно напевать здесь..." (stereoplay, октябрь 2018)