Товары со скидкой

Группа, в состав которой вошли бывший клавишник Yes Тони Кайе и гитарист Steppenwolf Майкл Монарх, была поддержана и подписана Джимми Пейджем на лейбл Led Zeppelin Swan Song, который намеревался выпустить альбом. Как оказалось, образ жизни Джимми, а также проблемы с расписанием отвлекли его внимание на другие дела, в результате чего альбом был записан дважды и стоил около миллиона долларов.

"Мы потратили два месяца, чтобы получить звук барабанов, который нам нравился", - рассказывает Дез Баррес о том периоде самоуничижения. Но, несмотря на мощь исполнения, быстро распространились слухи, что на альбоме играл сам Джон Бонэм. Было также предположение, что Пейдж выступил продюсером пластинки, но под маловероятным псевдонимом Джимми Робинсон. Легко понять, почему: альбом, первоначально выпущенный в 1977 году, представляет собой 24-каратный мастер-класс по силе и страсти взрывного хард-рока, с горными риффами и одним из величайших вокальных исполнений всех времен. Проще говоря, лучше этого ничего не бывает"

Дебютный альбом Trillion, вышедший в 1978 году под руководством британского продюсера Гэри Лайонса (Foreigner, Lone Star, Gamma) и с участием будущей вокалистки Toto Ферги Фредериксен, является поразительной и совершенной работой, которая сегодня звучит так же впечатляюще, как и в момент своего выхода.

24-битный ремастеринг с оригинальных пленок, эссе в 4 000 слов о создании альбома, новое интервью и полное участие группы. Дополнительные фотографии и памятные вещи, размещенные на 16 страницах полноцветного буклета.

Pump - десятый студийный альбом группы, выпущенный в сентябре 1989 года на лейбле Geffen Records и переизданный в 2001 году в ремастированной версии. В альбом вошли хиты "Love in an Elevator" и "Janie's Got a Gun".

Альбом стал одним из самых успешных в истории группы, достигнув 5-й строчки в чартах Billboard в США и став 7-кратно платиновым. Проданный тиражом более 11 млн. копий, "Pump" является самым успешным альбомом Aerosmith после "Get A Grip".

Отзывы

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ***1/2

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE *** "'Erotic Cabaret' вероятно, заходит так далеко, как захотят проследить большинство поклонников поп-музыки странный концептуальный привет секс-индустрии пы, он максимально использует как манерный тенор Марка Алмонда, так и электронику Дэвида Болла манерного тенора Марка Алмонда и электронных звуковых ландшафтов Дэвида Болла" Ф. Шелер в журнале Stereo 11/96: "Может быть, это было совпадение, может быть, это было совпадение, а может быть, и следствие: вскоре после того, как Уильям Фрид- уильяма Фридкина, снявшего мрачный пессимистический криминальный триллер для геев "Cruising", британский компьютерный поп-авангард из Авангардисты от Марка Алмонда до Yazoo дебютировали с синтипоп-шедеврами Шедевры, которые - в отличие от фантазий Kraftwerk о будущем фантазий - имели ярко выраженный (гомо)эротический элемент и были (гомо)эротический элемент и не стеснялись обращаться к теме (грязного) секса дискотечная "Tainted Love" стала залогом того, что дебютный альбом Soft Cell дебютный альбом Soft Cell "Non-Stop Erotic Cabaret" с весьма с весьма пикантными фотографиями дуэта Алмонд/Болл на обложке Ball стал хитом даже в благоразумной Америке Расширенная восемью бонус-треками, ранняя работа Ранняя работа попперов декаданса теперь доступна на CD в ремастированном варианте Включая liner notes, но без информации о месте и времени производства производства. Kurious"

Небо белое, как блокнот, тротуары чистые. Возле баров на Томас Стрит за столиками один за другим сидят люди, презрительно склонившись над сигаретами и телефонами. Я иду на встречу с Hurts. Они работают под землей неподалеку отсюда; пишут песни в подвале недалеко от центра Манчестера. По пути к зданию я встречаю еще одну местную группу. Они выглядят напряженными и нервными. Они говорят мне, что собираются в турне. Когда они узнают, что я встречаюсь с Hurts, вокалист откладывает усилитель и чуть не плачет. "Что они там делают?" - спрашивает он.

Адам Андерсон и Тео Хатчкрафт сидят бок о бок на креслах. Комната обставлена скудно, деревянный пол пыльный. У одной стены стоит звукозаписывающая аппаратура, в углу напротив - микрофон. Время от времени Андерсон берет на колени гитару и перебирает лады. Хатчкрафт достает из кармана расческу, крутит ее взад-вперед между пальцами, а затем снова кладет на место. Поначалу они оба кажутся очень разными. Андерсон - расчетливый провидец, Хатчкрафт - прирожденная поп-звезда. И все же между ними существует сильное чувство преданности. Более того, они оба выглядят невероятно спокойными и уравновешенными.

Прошло уже несколько месяцев с тех пор, как они подписали контракт с Sony. Это решение они приняли в Берлине. Они уехали туда, чтобы посмотреть на ситуацию с другой, более отстраненной точки зрения. Это был неспокойный период. Даже в Берлине, рассказывают они, их выследил менеджер одного из немецких звукозаписывающих лейблов. "Он сказал нам, что люди недовольны, - с улыбкой говорит Хатчкрафт, - и им нужна наша музыка"

Вначале Hurts были окружены тишиной. Не было никаких раскрученных шоу на домашних вечеринках, никакого твиттера, никакого позерства, никакой шумихи. За последний год они регулярно переезжали из пригорода в пригород, проводя время в Бротоне, Рашолме, Белвью и только сейчас в Берлине. В них двоих есть что-то загадочное. Несмотря на то, что сегодня они выглядят расслабленными и любят поговорить о своем прошлом.

"Мой отец тридцать лет работал молочником в Хейзел Гроув", - сообщает Андерсон аккуратным, но вполне дружелюбным тоном. "На самом деле я нигде не был", - добавляет он. "Мой дед был артистом труппы. Он играл на банджо для королевы"

Хатчкрафт говорит, что он "родился в Северном Йоркшире. В Манчестер я приехал после того, как ушел из дома. Когда я был моложе, мы путешествовали. У нас был караван. Мы ездили в Австралию, на Ближний Восток"

Большую часть последних четырех лет оба жили на пособие. "Я сказал правительству, что хочу стать ведущим ток-шоу, и мне дали сорок четыре фунта в неделю", - говорит Андерсон. "Это было нормально" "Это было нормально", - говорит Хатчкрафт. "У нас ничего не было" Вдобавок ко всему, они оба работали неполный рабочий день. Во время первых сессий Hurts Хатчкрафт гастролировал с British Superbikes, работая за кулисами. Андерсон снимал скачки борзых собак на ипподроме Белвью. Он все еще снимал собак, когда Hurts по-настоящему взлетел. "Это было странно", - говорит он. "В один момент ты смотришь, как парень вкалывает стероиды в заднюю лапу собаки, а в другой момент ты разговариваешь по телефону с Риком Рубином, и он говорит тебе, как здорово, по его мнению, получилось твое видео"

Андерсон и Хатчкрафт познакомились у одного из ночных клубов Манчестера незадолго до Рождества 2005 г., их друзья участвовали в драке, и они разговорились о музыке. В течение следующего года они общались исключительно через Интернет из своих домов в Салфорде и Лонгсайте. Андерсон присылал бэк-треки. Хатчкрафт присылал записи вокала. "Нам как будто не разрешалось встречаться на людях", - говорит Андерсон. "Может быть, это было связано с твоим [Хатчкрафта] образом жизни, я не знаю. В любом случае, мы делали музыку вместе еще до того, как узнали друг друга" Их музыкальное образование было разным. "Я научился петь, громко подпевая в клубе", - сообщает Хатчкрафт с невозмутимым видом. Андерсон же пробовал себя в качестве композитора для телевизионных постановок. "Однажды я сделал кое-что для Пятого канала", - рассказывает он. "Но они решили, что это ужасно"

Последней их совместной группой была Daggers. Никто не чувствует себя неловко, говоря об этом периоде. С "Daggers" Хатчкрафт и Андерсон создали группу для вечеринок. Гиперактивную поп-группу, которая разделяла аудиторию. "Daggers" следовали четкой концепции. Они были агрессивны, враждебны и одержимы своим представлением о поп-музыке. "Мы постоянно разучивали песни", - говорит Хатчкрафт. "Все было быстро. Мы хотели написать идеальную поп-песню. Мы хотели создать величайшую поп-группу на планете. Но у нас ничего не получилось" Эксперимент с "Daggers" достиг своего апогея в сентябре 2008 года, когда Хатчкрафт и Андерсон привезли группу в Лондон для участия в шоукейсе с сестрой Бейонсе Соланж Ноулз. "Это была полная катастрофа", - говорит Андерсон. "Можно было наблюдать, как люди из A&R выталкивали музыкантов из зала" "Все пошло не так", - говорит Хатчкрафт. "Это было облегчение"

Андерсон и Хатчкрафт вернулись в Манчестер в конце 2008 года. "Мы были на исходе. Нам нечего было делать" Они начали писать по-другому. "Это было почти без усилий", - говорит Хатчкрафт. "Песни просто начали литься. Совершенно по-другому. Мы не злились и не переживали. Мы были полны надежд, меланхоличны. Мы сели и написали эти песни" Однажды поздно вечером они написали произведение под названием "Unspoken". Они сразу же записали ее, прослушали еще раз, а затем позвонили участникам Daggers и сказали, что все кончено. На следующий день Hurts прилетели в Верону.

"Мы искали итало-диско", - говорит Хатчкрафт, доставая из кармана расческу и проводя ею по ладони. "Но то, что мы нашли, было disco lento. Вот и все" В Манчестере говорят, что Hurts регулярно выступали там в течение месяца, который они провели в Вероне. Но и Хатчкрафт, и Андерсон делают вид, что им это безразлично. "С этим покончено", - говорит Андерсон. "Мы остановились в доме одной сопрано. Но она была любительским сопрано" На этом тема исчерпана.

Мне включают какую-то музыку на средней громкости. Такие моменты бывают довольно жуткими: сидишь рядом с музыкантами в креслах и слушаешь, что они выдают. Но здесь все не так. Атмосфера спокойная и какая-то целительная. Когда начинается первая песня, я понимаю, что у меня нет никаких предвзятых мнений, никаких конкретных ожиданий. Такое редко бывает, и это приятно. То, что я слышу, чем-то напоминает уверенную, эпическую балладу, которая ассоциируется у меня с американским R&B. Музыка экспансивная, уверенная и полная счастья. Чувствуется, что Hurts открыты, заинтригованы и не испытывают сложностей в отношениях с современной музыкой. Они подходят к написанию песен непредвзято и неограниченно. Это освежающе, беззаботно. Она не стремится быть крутой или неловко сочетать жанры. Заявление Hurts - эмоциональное.

Несмотря на то, что звучание группы глобально, а ее история, как ни странно, европейская, в Hurts есть и сильная связь с городом Манчестером. Андерсон по-настоящему расцветает только тогда, когда говорит о пригороде, где он пишет. "Бротон", - говорит он почти с тоской, - "Бротон - прекрасный район" Манчестер Хатчкрафта больше похож на теплый мир Валлетта, омываемый нежным туманом, чем на "Человечков со спичками" Л. С. Лоури. "Мой взгляд - взгляд стороннего наблюдателя", - говорит он. "Манчестер - это не то место, где все парни-мачо испытывают стресс. Это вполне средний класс. Он ожидаемый и суровый. Манчестер уважает свое наследие. Он стремится двигаться вперед, а не сохранять статус-кво. Это то, что касается и Hurts"

"Мне нравится статистика и страсть в спорте", - твердым голосом говорит Андерсон, когда я спрашиваю его, чем еще он занимается. "Однажды я хотел бы создать эхо-камеру. Я люблю музыку. Она заполняет внутреннюю пустоту, которую я чувствую. По крайней мере, частично" "Я всю жизнь боролся с увлечениями", - говорит Хатчкрафт, покусывая кончик большого пальца. "Я люблю Отиса Реддинга и The Righteous Brothers", - говорит он через некоторое время. "Мне нравится музыка в стиле соул. Мне нравятся прекрасные голоса. Нас обоих также вдохновляют саундтреки к фильмам и..." Он снова прикусывает кончик большого пальца и слегка нахмуривает брови. "Наверное, меня восхищают женские эмоции", - говорит он. "То есть, они меня интересуют. Они влияют на меня..." Он на мгновение прикрывает рот ладонью. Затем он улыбается, смотрит мне прямо в глаза и говорит: "Я слушаю Принса".

Это как оказаться в эпицентре бури. За тот час, что я провожу с ними, телефон, поставленный на беззвучный режим, регулярно жужжит и мигает, но его всегда игнорируют. Андерсон и Хатчкрафт просто сидят на креслах, бок о бок, и душевно беседуют. Их фразы кажутся порой прямыми и прагматичными. И все же есть в них что-то такое, что кажется теплым, юмористическим и чужим. Давление и ожидания, кажется, не тяготят ни одного из них. Они говорят о курином ресторане "Нандос". Они говорят о влиянии Music Concrete на группу. Они - музыканты, которые непоколебимо верят в свое видение. Они рассказывают о своем дебютном альбоме с чувством восторга, чистого наслаждения и полной убежденности в том, что они могут двигать и развлекать людей. Когда я ухожу, они сразу же закрывают за собой дверь.

Снаружи, на тротуаре, группа, с которой я познакомился ранее, грузит свое оборудование в синий фургон. "Что они сказали?" - спрашивает солист, нервно опускаясь на худые ноги и затягиваясь сигаретой. "Вообще-то, только то и это", - отвечаю я. Я стою и смотрю, как они перетаскивают свое оборудование, и понимаю, как я представляю себе Hurts. Под этим тротуаром. Как они делают музыку. Невероятно тихо.

Отзывы

"Манчестерская группа умело работает в стиле 80-х и 90-х Поп-музыку и наполняют ее своей собственной меланхолией, которая присуща только им, которая достигает своего апогея в замечательной композиции wonderful Life" (AUDIO 10 / 2010)

"Дуэт Hurts из Манчестера ловко сочетает поп-музыку начала девяностых с поп с эстетикой восьмидесятых и переносит его в современную эпоху. Таким образом, британцы генерируют универсальность, которая должна открыть перед ними все двери. То, что альбом более чем оправдывает предварительный ажиотаж, не может не удивлять" (Stereoplay 10 / 2010)

20 самых известных песен из первых 13 лет существования группы Jethro Tull. Разумеется, в сборник также вошли: "Aqualung", "Bouree", "Locomotive Breath" и "Living in the Past".
Эта компиляция - идеальное введение для любителей музыки, которые хотят послушать музыку Jethro Tull.

Arctica возвращаются к своим пауэр-металлическим корням на альбоме "Clear Cold Beyond". "Clear Cold Beyond" вышел ограниченным тиражом на CD в дигипаке, включающем два бонус-трека. Sonata Arctica может оглянуться на свою богатую историю. Они стали известны как пионеры финского пауэр-метала, неутомимые гастролеры и поборники возвышенных мелодий. Но прежде всего они известны как музыканты, демонстрирующие магию и очарование, которые исходят от хэви-метала. С момента своего образования в 1995 году они олицетворяют собой выдающееся мастерство и спокойствие скандинавской природы и с тех пор очаровали мир десятью пластинками, EP и бесчисленными гастролями.

"Clear Cold Beyond" - самый бескомпромиссный альбом Sonata Arctica на сегодняшний день, впечатляющее возрождение молниеносного пауэр-метала. "У нас давно было ощущение, что после нескольких более мягких альбомов нам нужно снова стать тяжелее", - говорит Тони. Вновь спродюсированный Микко Кармилой, ключевой фигурой раннего периода группы, "Clear Cold Beyond" звучит массивно, тяжело и голодно, отдавая дань уважения ранним работам группы. Магия тех дней вернулась - но теперь в исполнении мастеров своего жанра с не менее чем 25-летним опытом игры за плечами

Legend Of The Seagullmen, супергруппа, состоящая из участников Tool и Mastodon, анонсировала свой дебютный альбом. Все песни на альбоме соответствуют самоназванию группы "морской рок-н-ролл".

в 2015 году они вернулись в репетиционный зал вместе с Дмитрием Коутсом из Off!, но с тех пор о проекте больше ничего не было слышно.

Теперь ситуация изменится: Legend Of The Seagullmen, запись которого была закончена еще в октябре, теперь выпустит свой дебютный альбом. Помимо Хиндса и Кэри, в состав войдут Пит Гриффин (Giraffe Tongue Orchestra), режиссер и друг детства Кэри Джимми Хейворд и еще три музыканта. Димитри Коутс, по всей видимости, в настоящее время не является участником проекта.

Под эпический, синтезаторный металл фронтмен Дэвид "Доктор" Дрейер рассказывает драматические морские басни о чайке-боге - "Вот место в океане, которого боятся все люди/ Где капитан и команда никогда не появляются вновь" - одна из песенных строк, и из нее разворачивается удивительная история.