Товары со скидкой

Подобно восставшему из пепла Фениксу, чья огненная смерть является одновременно и концом, и началом, музыканты GOTTHARD в глубинах безграничного горя обрели покой, силу и мужество, чтобы вновь пройти путь вместе и, таким образом, оказаться в настоящем и настоящем.

Конец этого пути к жизни и начало новой эры GOTTHARD обрели имя и лицо в "Firebirth", новом и трогательном альбоме швейцарской мультиплатиновой группы GOTTHARD. "Firebirth", бесспорно, является одним из самых важных и, как следствие, самых эмоциональных альбомов за всю двадцатилетнюю историю группы. Это первый студийный альбом после трагической случайной гибели легендарного фронтмена Стива Ли осенью 2010 года и одновременно первый шаг в новую, долгожданную главу группы: вместе с новым вокалистом Ником Мейдером.

Уроженец Швейцарии, долгое время проживавший в Австралии, в ноябре 2011 года с большим уважением и душой взялся за одну из, возможно, самых сложных, но и самых захватывающих задач в своей жизни. Ник сумел одержать верх над множеством высококлассных претендентов, проявив мотивацию, уверенность в себе и симпатию, и убедил своих новых коллег Лео Леони (гитара), Марка Линна (бас), Хену Хабеггер (ударные) и Фредди Шерера (гитара) как в человеческом плане, так и в своей новой задаче певца и автора песен. Уже песня "Remember It's Me", представленная в виде бесплатного скачивания и видеоклипа, доказала, что GOTTHARD вместе с Ником способны создать новую и пока еще безошибочную магию, черпающую свою силу из глубины их общей страсти к музыке. Поэтому, несомненно, скоро выходящий первый совместный альбом "Firebirth" станет данью уважения рок-н-роллу как образу жизни. Мощный, земной, искренний!

Вместе с продюсерами Лео Леони и Полом Лани - американцем, с которым группа уже успешно работала над альбомами "G." и "Homerun" и который точно знает, что важно для хард-рокеров, - GOTTHARD создали настоящую жемчужину в собственной студии Yellow House Studios в Лугано (Швейцария). Так за последние месяцы был создан энергичный качающий и столь же душевный альбом GOTTHARD, полный потенциальных синглов.

В "Firebirth" вновь обретенное глубокое дыхание души рокеров ощущается четко и искренне. Поэтому возрожденная радость от игры группы также несомненна, что придает новым песням неповторимый характер. В очередной раз группе удалось перенести на пленку ощущение живого выступления и ту огромную энергию, которой GOTTHARD живут на сцене.

""Firebirth" - это 100% GOTTHARD", - говорит группа. "Мы вернулись к нашим корням и сознательно придали альбому чистое, прямолинейное звучание GOTTHARD. Нашей целью было снова сконцентрироваться на главном - на самих песнях" Поэтому новый сингл "Starlight", невероятно живой и запоминающийся, подает музыкальному "огненному рождению" первые безошибочные признаки жизни. Одна за другой следуют энергичные и удивительные композиции - от новых, но уже знакомых гимнов вроде "Give Me Real", баллад вроде "Shine" до окончательно рок-песни "The Story Is Over", простой по структуре, но почти магической по интерпретации. Свободные и удивительно легкие рок-песни "Yippie Aye Yay" и "I Can" также блестяще вписываются в общую картину, а песня "Where Are You", наконец, предлагает глубокий и трогательный взгляд в сердца пяти музыкантов. Эта невероятно эмоциональная песня, посвященная Стиву Ли, - не просто песня для GOTTHARD, а дань уважения самой жизни со всеми ее большими вопросами, на которые нет ответов.

Сотрудничество с Ником - невероятно приятное ощущение, - единодушно заявляет группа. Это возрождение того драйва, с которым они отправились покорять мир двадцать лет назад. Поэтому за последние несколько месяцев они вместе пережили настоящий фейерверк вдохновения и новых идей, которые, начавшись с возвращения к собственным корням, устремились к новым вершинам. Таким образом, "Firebirth" - это альбом возвращения с предикатом: Back to the roots.

Продав почти три миллиона пластинок, эта исключительная группа в последние годы установила высокие стандарты. Каждый из их 13 альбомов занимал почетное место в швейцарских чартах.

(nuclearblast. de)

Рецензии

,,В целом не впечатляюще, но в положительном смысле: с Gotthard вы получаете то, что ожидаете то, что ожидаешь, и в самом высоком качестве" ("Хорошее время", август / сентябрь 2012 г.)

Для некоторых его поклонников "Coney Island Baby" является самым любимым альбомом Лу Рида. Ни один другой альбом Лу Рида не передает уникальную смесь темноты, угрозы и мягкой глубины души так хорошо, как этот.

Много интересного

Выпустив в прошлом году новый альбом с Deep Purple "Infinite", клавишник Дон Эйри в 2018 году возвращается в студию с новой сольной пластинкой.

"One Of A Kind" - так называется мелодичный и в то же время риффовый хард-роковый альбом, для записи которого он сотрудничал с несколькими высококлассными коллегами: вокалистом Карлом Сентансом, басистом Лоуренсом Коттлом, барабанщиком Джоном Финниганом и гитаристом Саймоном Макбрайдом.

Группа вместе проработала и записала одиннадцать песен. Альбом "Victim Of Pain" производит впечатление при первом прослушивании.

И оно еще раз показывает уникальность музыки Дона Эйри и то, что от "One Of A Kind" можно ожидать многого.

Помимо стандартного CD и двойного LP, "One Of A Kind" также доступен в виде двойного CD. Бонусный CD содержит в общей сложности четыре концертные записи с концерта в Hamburg Fabrik 14 марта 2017 года.

Произведением "The Regal Bastard" Над Сильван впечатляюще завершает трилогию "Вампираты". В августе 2017 года он приступил к работе над третьей частью серии. Для этого он отправляет свои музыкальные идеи различным соавторам, которые будут работать над альбомом, и позволяет им развивать свои идеи на их основе. В итоге из полученного материала он выбирает то, что лучше всего подходит для альбома.

"The Regal Bastard" - это все видение Nad Sylvan'а, и он тщательно воплотил его в студии. Кроме того, он собрал на этом альбоме впечатляющее количество музыкальных талантов. Стив Хакетт играет на гитаре в одной композиции, Гатри Гован - в двух, а Тони Левин звучит на бас-гитаре в одной из песен. На остальных песнях альбома бас играет Джонас Рейнголд, а на ударных можно услышать Ника Д'Вирджилио. Над также снова работает с теми же вокалистками - Шеоной Уркхарт, Джейд Элл и Таней Доко.

Чего ожидать поклонникам от "The Regal Bastard"? Для Нада это лучший из трех альбомов. "Я уверен, что фэнам он понравится. Возможно, он не такой тяжелый по риффам, как остальные, и в нем есть обычные попсовые проговые элементы, а также вкрапления R'n'B. Это лучший способ завершить трилогию. Все, кто участвовал в работе над альбомом, внесли большой вклад в его создание, помогли воплотить мое видение в реальность. Я очень благодарен за это всем музыкантам. Альбом получился очень интересным, и я уверен, что он очень понравится поклонникам"

Художественное оформление альбома вновь выполнено Марселой Боливар, с которой Над ранее сотрудничал при работе над альбомом "The Bride Said No".

"Babylon By Bus" - это концертный двойной альбом, записанный в основном во время трехночного концерта в июне 1978 г. в парижском зале Pavillon de Paris, вмещающем 10 000 зрителей.

В то время как Wailers были в первую очередь средством реализации вокала и авторского гения Марли, "Babylon By Bus" предоставил уникальную возможность продемонстрировать музыкальное мастерство величайшей в мире регги-группы. Непревзойденная ритм-секция - Астон и Карлтон Барретт на бас-гитаре и барабанах соответственно - оставалась неизменной с 1970 года. Неизменная, непоколебимая и неизмеримая в своем вкладе, она стала фундаментом, на котором строились выступления группы. Музыка регги с ее неинтуитивной ритмической структурой, где удар вниз приходится на первый и третий такты в баре (в отличие от повсеместно распространенных второго и четвертого "бэкбита" в роке и поп-музыке), определяется грувом. И начиная с бодрой "Positive Vibration" на первой стороне и заканчивая грандиозным, взрывным, расширенным финалом "Jamming" в конце четвертой стороны, Барретты представили стильную последовательность огромных, грохочущих и в то же время проворных грувов, которые лежали в основе лучших работ Wailers.

Легендарная британская блюз-рок-группа Savoy Brown, возглавляемая Ким Симмондс, представила на лейбле Quarto Valley Records свой новый альбом "Ain't Done Yet".

Новый альбом следует за получившим признание критиков альбомом Savoy Brown 2019 года "City Night".
"Новый альбом продолжает тот подход, которого я придерживался с группой на протяжении последнего десятилетия", - говорит гитарист/певец/автор песен Ким Симмондс, основавший группу в Лондоне в 1965 году. "Большим отличием нового альбома является многослойный подход к гитарным партиям. Это все рок-музыка, основанная на блюзе. Я пытаюсь найти новые и прогрессивные способы писать и играть музыку, которую я люблю с тех пор, как был молодым подростком"

Отзывы

"В инструментальной композиции "Crying Guitar" Ким Симмондс вновь демонстрирует свою способность исполнять блюз с чувством и без слов. Прекрасный материал" (Аудио, октябрь 2020 г.)

The Arctic Monkeys возвращаются

Отличная новость для всех поклонников инди-рока. Спустя почти пять лет после выхода своего последнего альбома "AM" группа Arctic Monkeys возвращается с новой пластинкой в 2018 году. "Tranquility Base Hotel & Casino" - так называется шестой студийный альбом британской группы.

Алекс Тернер, Джейми Кук, Мэтт Хелдерс и Ник О'Мэлли записали в общей сложности одиннадцать новых песен в Лос-Анджелесе, Париже и Лондоне в прошлом году. Наряду с Тернером за продюсирование взялся Джеймс Форд из группы Simian. Он уже работал с Arctic Monkeys и The Last Shadow Puppets, а также с такими группами, как Klaxons, Florence and the Machine и Depeche Mode.

Но уже сейчас можно с уверенностью сказать, что "Tranquility Base Hotel & Casino" группы Arctic Monkeys - один из самых важных рок-альбомов этого года.

Рецензии

"Если какая-либо нынешняя группа и может сравниться со становлением комбо шестидесятых годов первого британского вторжения, так это Arctic Monkeys" (stereoplay, июль 2018 г.)

"Очаровательные песни британцев находятся где-то между R&B и софт-роком" (Rolling Stone)

"Appetite For Destruction" - дебютный альбом хард-рокерской группы Axl Rose и Slash. Благодаря таким песням, как "Welcome To The Jungle", "Paradise City" и "Sweet Child O' Mine", он до сих пор является одним из самых продаваемых альбомов в рок-музыке.

Веха рока в достойном месте

Поклонники Guns N' Roses с нетерпением ждали этого события: Иконы рока переиздают свой легендарный "Appetite For Destruction" в 2018 году, полностью ремастированный и в различных интересных форматах.

"Appetite For Destruction" - дебютный альбом хард-рокеров в окружении Эксла Роуза и Слэша. Благодаря таким песням, как "Welcome To The Jungle", "Paradise City" и "Sweet Child O' Mine", он до сих пор является одним из самых продаваемых альбомов в рок-музыке.

Теперь эта веха доступна в беспрецедентном качестве звучания, а также в различных версиях: Помимо ремастированного CD, "Appetite For Destruction" доступен в виде двойного CD с 18 дополнительными бонус-треками, включая B-сайды, EP-треки и семь ранее не издававшихся записей, например, с "Sound City Session" 1986 года и акустическую версию "Move To The City" 1988 года.

Поклонники виниловых дисков получат возможность приобрести двойной LP. Он содержит оригинальный альбом в художественной полиграфической оболочке. Безусловной изюминкой является голограмма логотипа группы на одной из пластинок.

И, наконец, "Appetite For Destruction" - суперделюкс-издание с четырьмя CD, включающими ремастированный оригинальный альбом, B-сайды, EP-треки, неизданные композиции, например, с "Sound City Session" и "Mike Clink Sessions", а также Blu-ray с альбомом, бонус-треками и клипами в новом объемном звучании 5.1. Все это дополняет 96-страничная книга в твердом переплете с неопубликованными фотографиями из личного архива Эксла Роуза и множеством интересной информации и воспоминаний. Кроме того, в комплект входят такие интересные дополнения, как отпечатки пальцев участников группы, татуировки, дубликаты билетов и многое другое.

"Appetite For Destruction" группы Guns N' Roses - абсолютно легендарный альбом. Различные переиздания делают это по праву.

Warheads On Foreheads! Альбом Best Of группы Megadeth, отобранный лично Дэйвом Мастейном. В честь 35-летия группы "Warheads on Foreheads" содержит 35 изысканных треков в беспрецедентной компиляции. В него вошли композиции с альбома "Dystopia", получившего премию "Грэмми", такие как "The Threat Is Real" или "Death From Within", а также с первого студийного альбома и пионера трэш-метала "Killing Is My Business".

Отзывы

"Между ними есть бесчисленные яркие моменты, такие как "Blackmail The Universe с альбома-возвращения 2004 года The System Has Failed, после того как Мастейн За два года до этого Мастейн распустил группу из-за травмы руки, или "Head Crusher" с альбома 2009 года "Endgame", который был воспринят ранними фанатами как возвращение к "настоящему" особой похвалы заслуживает буклет со всеми необходимыми сведениями за буклет со всей производственной информацией, включая изменения в составе музыкантов в связи с колебаниями" (Good Times, апрель/май 2019)

"... Захватывающая металлическая работа, над которой не прошло время" (Аудио, май 2019 г.)