Товары со скидкой

В альбом вошли платиновый сингл «I Ain't Worried» и прорывной сингл «I Don't Wanna Wait» в сотрудничестве с Дэвидом Геттой. Солист и фронтмен Райан Теддер является трехкратным обладателем премии Грэмми
и блистает своими песнями для самых известных звезд музыкальной индустрии, таких как Адель и Тейлор Свифт. Он также написал официальную песню UEFA EURO 2024 «Fire», которая была спродюсирована в трио с Meduza и автором-исполнителем Leony. «Fire» будет исполнена вживую на финале в воскресенье, 14 июля, на Олимпийском стадионе.
 

Уже после альбома "Closing Time" стало ясно, что этот молодой, загадочный человек из Помоны, штат Калифорния, является исключительным певцом и автором песен уже после "Closing Time" стало ясно, что на сцену вышел необыкновенный певец и автор песен. И вот: "The Heart Of Saturday Night": тихие звуки фортепиано и саксофона в сопровождении характерного голоса Уэйтса сопровождают вас в течение субботнего вечера. С одной стороны, еще сохранились воспоминания о детском беконе дебюта, например, "San Diego Serenade" по-прежнему полностью связана с духом первой работы. С заглавной композицией и, особенно, умопомрачительной "Shiver Me Timbers" на стороне "А" представлены два самых замечательных слезоточивых трека из его богатого репертуара. Но есть и джаз, барная музыка. Контрабас подпрыгивает все веселее и веселее в самых заунывных композициях. Щелкают пальцы. Ссорится саксофон. И Том начинает развивать свой характерный повествовательный напев, в который уже вплетены первые ранние образцы его метафорического языка, впоследствии развитого до мастерства. На стороне "А" это уже начинается с великолепной "Diamonds On My Windshield". На стороне "Б" - чистая барная грусть. Сколько стоит мир? "Drunk On The Moon" просто великолепна.

А в качестве вышибалы - "The Ghosts Of Saturday Night", которая настолько атмосферна, что сразу видишь себя рядом с ребятами на мокрой от дождя улице при свете фонаря газетного киоска, глубоко в ночи, где начало вечера лежит далеко позади, а об утре еще и думать не приходится. Проход вглубь ночи. Том спотыкается впереди. Мы идем следом.

Альбом №3 1975 года запечатлел, насколько необычным был этот Том Уэйтс. 70-минутная концертная запись "Nighthawks At The Diner", названная в честь картины Эдварда Хоппера 1942 года, во многих отношениях остается неслыханной и по сей день. Для того чтобы использовать исполнительский потенциал Уэйтса, выходящий за рамки обычного сценического бизнеса, студия Record Plant в Лос-Анджелесе была превращена в закусочную для проведения двух концертов в каждый из двух июльских вечеров Шоу представляло собой ночной клуб, с баром, чипсами на столах и настоящей стриптизершей по имени Dewana, открывающей группу. Разогревшись, Том Уэйтс необычайно весело начинает с "Emotional Weather Report" в сопровождении джаз-бэнда из четырех человек в составе саксофониста Пита Кристлиба и пианиста Майкла Мелвоина. Вдохновенное взаимодействие прозы в стиле free beat и свингующих полуночников достигает своего апогея но "Spare Parts", "Better Off Without A Wife" или "Nobody" также считаются вечными вехами творчества талантливого одиночки поздней ночи - не говоря уже об интерлюдиях и сегментах, в которых Том Уэйтс использует весь свой комедийный талант.

Что же последовало за этим гениальным ударом? Он появился почти ровно через год: "Small Change", который в своем случайном несовершенстве должен считаться архетипическим студийным альбомом Уэйтса ранних (Asylum) лет. Из группы "Nighthawks" остался басист Джим Хьюгарт, к которому присоединились барабанщик Шелли Манн, саксофонист Лью Табакин и иногда струнный ансамбль. Уэйтс - на обложке теперь в стриптизе пел и декламировал такие песни, как "Tom Traubert's Blues", "The Piano Has Been Drinking" и "Bad Liver And A Broken Heart", которые освещают его темный мир в конце сточной канавы, словно под горящим стеклом.

Отзывы

"В сопровождении джазового трио, состоящего из тенор-саксофониста Лью Табакина, басиста Джима Хьюхарта и барабанщика Шелли Манна, Уэйтс находит самую благожелательную поддержку в своей карьере на сегодняшний день и создает свой ранний шедевр. В Small Change вошли такие любимые песни Уэйтса, как "The Piano Has Been Drinking (Not Me)", трогательная солдатская баллада "Tom Traubert's Blues" и маниакальное слайд-шоу "Step Right Up". (tomwaits.com)

То, что с этим молодым, загадочным человеком из Помоны, штат Калифорния ан уже после "Closing Time" стало ясно, что на сцену вышел необыкновенный певец и автор песен. И вот: "The Heart Of Saturday Night": тихие звуки фортепиано и саксофона в сопровождении характерного голоса Уэйтса сопровождают вас в течение субботнего вечера. С одной стороны, сохранились воспоминания о дебютном "беби-беконе", например, "San Diego Serenade" еще очень в духе первой работы. С заглавной композицией и, особенно, умопомрачительной "Shiver Me Timbers", на стороне А представлены две самые замечательные слезоточивые песни из его богатого репертуара. Но есть и джаз, барная музыка. Контрабас подпрыгивает все веселее и веселее в самых заунывных композициях. Щелкают пальцы. Ссорится саксофон. И Том начинает развивать свой характерный повествовательный напев, в который уже вплетены первые ранние образцы его метафорического языка, впоследствии развитого до мастерства. На стороне А это уже начинается с великолепной "Diamonds On My Windshield". На стороне "Б" - чистая барная грусть. Сколько стоит мир? "Drunk On The Moon" просто великолепна.

А в качестве вышибалы - "The Ghosts Of Saturday Night", которая настолько атмосферна, что сразу видишь себя рядом с ребятами на мокрой от дождя улице при свете фонаря газетного киоска, глубоко в ночи, где начало вечера лежит далеко позади, а об утре еще и думать не приходится. Проход вглубь ночи. Том спотыкается впереди. Мы идем следом.

Альбом № 3 1975 года запечатлел, насколько необычным был этот Том Уэйтс. 70-минутная концертная запись "Nighthawks At The Diner", названная в честь картины Эдварда Хоппера 1942 года, во многих отношениях остается неслыханной и по сей день. Для того чтобы использовать исполнительский потенциал Уэйтса не только на сцене, студия Record Plant в Лос-Анджелесе была превращена в закусочную для проведения двух концертов в каждый из двух июльских вечеров перед аудиторией, состоящей из первых поклонников и старых друзей Шоу представляло собой ночной клуб с баром, чипсами на столах и настоящей стриптизершей по имени Дьюана, открывающей группу. Разогревшись, Том Уэйтс необычайно весело начинает с "Emotional Weather Report" в сопровождении джаз-бэнда из четырех человек в составе саксофониста Пита Кристлиба и пианиста Майкла Мелвоина. Вдохновенное взаимодействие прозы в стиле free beat и свингующих полуночников достигает своего апогея но "Spare Parts", "Better Off Without A Wife" или "Nobody" также считаются вечными вехами творчества талантливого одиночки поздней ночи - не говоря уже об интерлюдиях и сегментах, в которых Том Уэйтс использует весь свой комедийный талант.

Что же последовало за этим гениальным ударом? Он появился почти ровно через год: "Small Change", который в своем случайном несовершенстве должен считаться архетипическим студийным альбомом Уэйтса ранних (Asylum) лет. Из группы "Nighthawks" остался басист Джим Хьюгарт, к которому присоединились барабанщик Шелли Манн, саксофонист Лью Табакин и иногда струнный ансамбль. Уэйтс - на обложке теперь в стриптизе уэйтс, который на обложке появился в гримерке стриптизерши, пел и декламировал такие песни, как "Tom Traubert's Blues", "The Piano Has Been Drinking" и "Bad Liver And A Broken Heart", которые освещали его темный мир в конце сточной канавы, словно под горящим стеклом.

Информация о продукте

В сопровождении джазового трио, состоящего из тенор-саксофониста Лью Табакина, басиста Джима Хьюгарта и барабанщика Шелли Манна, Уэйтс обретает самую благожелательную поддержку за всю свою карьеру до этого момента и создает свой ранний шедевр. Small Change - это дом для таких любимых песен Уэйтса, как "The Piano Has Been Drinking (Not Me)", трогательная солдатская баллада "Tom Traubert's Blues" и маниакальное слайд-шоу "Step Right Up" (tomwaits. com)

"The Collection" - это 5CD-сборник, включающий альбомы "Frank", "Back To Black" и "Lioness: Hidden Treasures".

"Frank" - дебютный альбом Эми, выпущенный в 2003 году и содержащий хитовый сингл "Stronger Than Me", за который Эми получила премию Ivor Novello Award в 2004 году. альбом "Back To Black" был выпущен в 2006 году и на сегодняшний день продан тиражом более 16 млн. копий по всему миру. В него вошли синглы "Rehab", "You Know I'm No Good", "Back To Black", "Tears Dry On Their Own" и "Love Is A Losing Game". lioness: Hidden Treasures" - альбом-компиляция, впервые выпущенный в 2011 году и включающий в себя дуэт "Body and Soul" с Тони Беннеттом, удостоенный премии "Грэмми".

Помимо этих трех альбомов, в комплект вошли "Live In London" - концерт, записанный в лондонском зале Shepherd's Bush Empire в 2007 году, и сборник ремиксов на песни "Frank" и "Back To Black", в частности ремикс на песню "Rehab" и ремикс на песню "Love Is A Losing Game". Эти два диска впервые появляются на CD в составе данного набора.

CD 1: Frank
CD 2: Black To Black
CD 3: Lioness: Hidden Treasures
CD 4: Live In London 2007
CD 5: Remixes

At The Gates, пионеры мелодик-дэт-метала «гетеборгского стиля», вернулись в 2021 году со своим долгожданным альбомом, продолжающим альбом 2018 года «To Drink from the Night Itself».

«The Nightmare Of Being» был микширован и спродюсирован Йенсом Богреном в Fascination Street Studios (Amon Amarth, Opeth, Kreator и др.), и включает 10 песен, представленных в их наиболее продуманных, ярких и убедительных проявлениях!

Deluxe издание включает альбом и бонусный CD c концертными  записями.

альбом "The Best Of Fourplay" был впервые выпущен в 1997 году и демонстрирует характерный стиль супергруппы, состоящий из проникновенных мелодий, изысканных аранжировок и увлекательных, заразительных композиций. Помимо избранных композиций из репертуара Fourplay, выпущенного Warner Bros., на 10-трековую пластинку вошли хитовые версии песен Marvin Gaye "After The Dance" с шелковистым голосом El De Barge и "Between The Sheets" группы Isley Brothers с легендарной соул-певицей Chaka Khan. Альбом был ремастирован с помощью цифровых трансферов высокого разрешения с оригинальных аналоговых мастер-лент и выпущен на высококачественном 180-граммовом виниле.

Первоначально состоявшая из Боба Джеймса (клавишные), Ли Ритенура (гитара), Натана Иста (бас) и Харви Мейсона (ударные), супергруппа Fourplay, игравшая в стиле smooth jazz, образовалась в 1990 году и запатентовала мгновенно узнаваемый звук po-jazz, выпустив в 1991 году дебютный альбом с собственным названием. Он достиг вершины джазовых чартов США и был продан тиражом более миллиона экземпляров. С тех пор, несмотря на несколько смен состава, группа не теряет своей популярности, выпустив к настоящему времени 14 альбомов, три из которых стали золотыми, и получив шесть номинаций на премию "Грэмми". Лаковая резка для этого LP была сделана в Германии.

Группа Iron Maiden была основана в Лондоне в 1975 году. Через пять лет их дебютный альбом с собственным названием занял четвертое место в британском альбомном чарте. Спустя четыре десятилетия дебютный альбом Iron Maiden был признан журналистами Rolling Stone "13-м величайшим альбомом хард-рока и металла за всю историю".

На 180-граммовом виниле выпущены все альбомы IRON MAIDEN 1980-х годов: Iron Maiden (1980), Killers (1981), The Number Of The Beast (1982), Piece Of Mind (1983), Powerslave (1984), концертный альбом Live After Death (1985), Somewhere In Time (1986) и Seventh Son Of A Seventh Son (1988). Все альбомы получили золотой статус в Германии.
Альбомы были выпущены на основе оригинальных аналоговых мастер-лент и представлены в оригинальном оформлении оригинальных релизов 1980-х годов. Кроме того, альбомы Iron Maiden, Killers и The Number Of The Beast будут выпущены в совместном коллекционном боксе, в который войдут все восемь альбомов. Коробка будет выпущена строго ограниченным тиражом и будет доступна только при наличии на складе.
В дополнение к этим высококачественным переизданиям альбомов все 7-дюймовые синглы, выпущенные в свое время с этих восьми альбомов, будут выпущены уникальным ограниченным тиражом. Эти абсолютные коллекционные экземпляры, отпечатанные на черном виниле, были получены с оригинальных аналоговых мастер-лент и представлены в репродуцированном оригинальном оформлении. Обязательное приобретение для всех поклонников и коллекционеров.

Нил Морс (вокал, клавишные, гитара), Майк Портной (ударные, вокал) и Рэнди Джордж (бас, клавишные) - каждый из них сам по себе признанные музыканты прогрессивного рока, но поклонники по всему миру знают, что вместе они всегда создают особую магию.

В рамках серии "Cover To Cover" трио исполняло песни Пола Маккартни, Cream, The Who, Jethro Tull, Steely Dan и многих других. Они также исполнили классические прог-композиции King Crimson и Yes.

Впервые в истории первые два релиза - "Cover To Cover" (2006) и "Cover 2 Cover" (2012) - будут выпущены на виниле. Они будут выпущены в формате gatefold 180g 2LP + CD. Это ремастированные версии, которые в формате CD вошли в "Cover To Cover Anthology" от 2020 года.

Классика из каталога Заппы теперь доступна на виниле!
"Uncle Meat", двойная пластинка с дополнительным 12-страничным буклетом

Отзывы

"Поскольку музыка на Uncle Meat гораздо более экспериментальная чем предыдущие альбомы Mothers Альбомы. Бастардизация популярных Стилей, таких как ду-вуп, уступила место более прогрессивному прогрессивного и джазового рока" (Good Times, февраль / март 2014)