Товары со скидкой

Легендарный, неизданный альбом Боуи

Шесть лет назад музыкальный мир простился с одной из своих легенд: Теперь, в 2022 году, будет выпущен настоящий раритет британского певца и музыканта: ранее не издававшийся альбом "Toy" - в виде бокс-сета с тремя CD или шестью 10ʺ-виниловыми синглами.

альбом "Toy" был записан после триумфального выступления Дэвида Боуи на фестивале Гластонбери в 2000 году. Боуи отправился в студию со своей группой, в которую входили Марк Плати, Стерлинг Кэмпбелл, Гейл Энн Дорси, Эрл Слик, Майк Гарсон, Холли Палмер и Эмм Грайнер, чтобы записать новые интерпретации песен, которые он уже записал в период с 1964 по 1971 год. Он планировал записать альбом "по старинке", вживую с группой, отобрать лучшие дубли и затем выпустить его как можно скорее - удивительно дальновидный подход. К сожалению, в 2001 году до появления концепции выпуска альбомов-сюрпризов и необходимых для этого технологий оставалось еще несколько лет, что не позволяло выпустить "Toy", как теперь назывался альбом, так быстро, как хотел певец. Тем временем Боуи занялся тем, что у него получалось лучше всего: Он обратился к чему-то новому, начав с горстки новых песен с тех же сессий, что в итоге вылилось в альбом "Heathen", вышедший в 2002 году.

Сегодня, спустя двадцать лет после первоначально запланированного релиза, сопродюсер Боуи Марк Плати говорит: "Toy" - это как момент времени, запечатленный в янтаре радости, огня и энергии. Это звук людей, счастливых от того, что они занимаются музыкой". Дэвид пересматривал свои работы прошлых десятилетий через призму опыта и новых перспектив - эта параллель не теряет для меня актуальности, когда я пересматриваю их сейчас, двадцать лет спустя. Время от времени он говорил: "Марк, это наш альбом", - думаю, потому, что знал, что я нахожусь с ним в глубокой траншее этого путешествия. Я рад, что теперь могу сказать, что он наш"

Идея создания "Toy" возникла в 1999 году во время съемок эпизода программы "VH-1 Storytellers". Боуи хотел исполнить что-нибудь из того, что было до "Space Oddity", поэтому он вернулся в 1966 год и впервые за тридцать лет исполнил "Can't Help Thinking About Me". Эта песня оставалась в сет-листе короткого промо-тура для альбома "Hours...", а в начале 2000 года Дэвид и продюсер Марк Плати составили список самых ранних песен Боуи для перезаписи. Альбом завершается новой песней, которой он обязан своим названием: "Toy (Your Turn To Drive)" возникла из джема в конце одной из концертных записей "I Dig Everything".

Бокс-сеты CD и винила "Toy" содержат, помимо альбома, альтернативные миксы и версии, включая B-сайды (версии дебютного сингла Дэвида 1967 года "Liza Jane" и "In The Heat Of The Morning"), поздние миксы Тони Висконти и "тибетскую версию" "Silly Boy Blue", записанную в студии The Looking Glass во время шоу Tibet House в Нью-Йорке в 2001 году с Филипом Глассом на фортепиано и Моби на гитаре.

Кроме того, вас ждут миксы "Unplugged & Somewhat Slightly Electric" тринадцати треков "Toy". Продюсер Марк Плати рассказывает: "Когда мы записывали основные треки, Эрл Слик предложил, чтобы мы с ним добавили акустические гитары во все песни. Он сказал, что это трюк Кита Ричардса, иногда эти гитары будут основной частью трека, а иногда они будут более подпольными. Позже, когда мы делали сведение, Дэвид услышал одну из песен, в которой были только вокал и акустические гитары; это натолкнуло его на мысль, что мы должны сделать несколько таких "разгруженных" миксов, и что, возможно, когда-нибудь они пригодятся. Когда мы добавили несколько других элементов, стало ясно, что это может быть совсем другая запись. Я был очень рад закончить эту мысль два десятилетия спустя" Соответствующий треклист можно найти ниже.

На альбоме "The Fall" Нора выбрала новое направление. Она экспериментирует с широким спектром звуков и работает со многими новыми творческими партнерами, включая известного продюсера/звукорежиссера Жака Кинга, который уже работал в студии с Kings of Leon, Томом Уэйтсом и Modest Mouse.

Нора Джонс также сообщила, что на этот раз в качестве соавторов выступили Райан Адамс, Уилл Шефф (Okkervil River), а также Джесси Харрис. Джаккуир Кинг помог Джонс собрать новую группу для студийной записи, в которую вошли барабанщики Джои Уоронкер (Beck, R. E.M.) и Джеймс Гэдсон (Bill Withers), клавишник Джеймс Пойзер (Erykah Badu, Al Green) и гитаристы Марк Рибот (Tom Waits, Elvis Costello) и Смоки Хормел (Johnny Cash, Joe Strummer).

Информация о продукте

"Для этой пластинки у меня в голове был только звук", - говорит Нора Джонс. "Я хотела, чтобы грувы были более настоящими и тяжелыми. И еще я просто хотела сделать что-то другое - я долгое время работала с одной и той же группой музыкантов, и мне показалось, что сейчас самое время поработать с разными людьми и немного поэкспериментировать"

Результатом этих экспериментов стал новый альбом многократной обладательницы премии "Грэмми" - The Fall. Альбом представляет собой захватывающую эволюцию по сравнению с тремя ее предыдущими релизами, которые были проданы общим тиражом 36 млн. копий по всему миру.

Первое очевидное изменение в "The Fall" - это обширный список новых соавторов. Продюсер Жак Кинг, работавший, в частности, с Kings of Leon, Modest Mouse, Tom Waits, помог Джонс собрать группу музыкантов, в которую вошли барабанщики Джои Уоронкер (Beck, R. E.M.) и Джеймс Гэдсон (Bill Withers), клавишник Джеймс Пойзер (Erykah Badu, Al Green), гитаристы Марк Рибот (Tom Waits, Elvis Costello) и Смоки Хормел (Johnny Cash, Joe Strummer). Джонс также объединила усилия с несколькими известными авторами песен, включая Райана Адамса и Уилла Шеффа из Okkervil River, а также со своим частым соавтором Джесси Харрисом.

Третий альбом наконец-то переиздан

Поклонники группы Alphaville примите к сведению: Немецкие поп-иконы выпустят два расширенных и ремастированных делюкс-переиздания своих альбомов "Afternoons In Utopia" и "The Breathtaking Blue" в 2021 году.

Под руководством основателей группы Мариана Голда и Бернхарда Ллойда эти две работы впервые подверглись ремастерингу.

"The Breathtaking Blue" - третий студийный альбом группы Alphaville. Первоначально он был выпущен в 1989 году и достиг 49-го места в немецких чартах.

"The Breathtaking Blue" вышел в виде комплекта с LP и DVD с ремастированным оригинальным альбомом на 180-граммовом виниле, включающим 24-страничный буклет с множеством редких фотографий в обложке gatefold, а также DVD-фильм "The Breathtaking Blue - Songlines". Двойной CD, включая DVD, содержит ремастированный альбом на CD 1, 16 ремастированных и ремикшированных B-сайдов, 12ʺ-миксов, ремиксы на альбомные треки на CD 2, а также DVD-фильм "The Breathtaking Blue - Songlines", который был заново оцифрован в высоком качестве и ранее не издавался за пределами Германии, Австрии и Швейцарии. К этой версии прилагается 20-страничный буклет.

PS: Здесь вы можете найти переиздание альбома "Afternoons In Utopia".

Дебютный альбом группы "The Smiths" в составе Моррисси и Джонни Марра сразу же ворвался на 2-е место в альбомных чартах Англии. Этот альбом считается предвестником инди-рока и оказал большое влияние на бритпоп 90-х годов.

"The Smiths" создают приятный для уха, запоминающийся поп-рок, который заставляет слушателя обратить внимание на тоскливую лирику Моррисси, в которой больше всего нарочитой жалости к себе, иногда едкой и в основном смешной. песня "Reel Around the Fountain" является классической, а в альбом также вошли британские синглы "Hand in Glove" и "What Difference Does It Make?". (All Music Guide)

Аврил Лавин достигла вершин международных чартов со своим третьим альбомом «The Best Damn Thing» (2007). Альбом был продан тиражом более шести миллионов копий по всему миру и стал платиновым в США и Канаде. Двойной платиновый сингл "Girlfriend" несколько недель возглавлял чарты США. Альбом также содержит мощную балладу «Keep Hold On» из фантастического фильма «Eragon».

Впервые на виниле выходит расширенный цифровой список треков.

После хитового фильма "Зови меня своим именем" новый сериал успешного режиссера Луки Гуаданьино "Мы те, кто мы есть" стал предметом обсуждения и получил высокую оценку прессы: "Если вы поклонник фильма "Зови меня своим именем", то вы должны посмотреть "Мы те, кто мы есть"" (Vogue, 05.11.2020). Саундтрек написан продюсером, мультиинструменталистом, композитором, автором песен и вокалистом Девонте Хайнсом.

Хайнс выступал как сольный исполнитель и в составе различных коллективов в жанрах R&B, электроники и инди-рока, а также работал с такими артистами, как Карли Рэй Джепсен, Кайли Миноуг, Мэрайя Кэри, но также и с классическим композитором Филипом Глассом. Различные влияния прекрасно проявляются в саундтреке и подкрепляют захватывающую историю о двух американских подростках, растущих на военной станции США вблизи Венеции.

История рассказывает о разноцветных гранях дружбы, первой любви, собственной идентичности и страхе взросления в маленькой части Америки в Италии.

Диск, которого вы так долго ждали. В 2011 году Симмондс уже находился на временном пике своей карьеры: поклонники и критики сходились во мнении и высоко оценивали его релиз Voodoo Moon. С такими песнями, как Meet The Blues Head On и She's Got The Heat, это был Это был альбом, который люди хотели услышать вживую. Босс лейбла Томас Руф увидел в этом то же самое и решил продолжить свою знаменитую серию Songs From The Road с Savoy Brown, в которой уже принимали участие Джефф Хили и Лютер Эллисон. Так и случилось: 5 мая 2012 года группа операторов и звукорежиссеров вместе с восторженной публикой переместилась в дортмундский Musiktheater Piano, чтобы пережить вечер, который они, вероятно, никогда не забудут. И группа действительно показала всем. В тот момент, когда Симмондс и его группа мирового класса заиграли первые ноты, публика уже была в неистовстве, полностью погрузившись в музыку. 14 песен спустя, последняя песня Louisiana Blues оставила их кричать о продолжении.

Это одна из величайших концертных групп блюз-рока, запечатленная на пике своей карьеры. Продолжать развиваться, - ответил Симмондс на вопрос о своем музыкальном девизе. И это то, что я пытаюсь делать. Я горжусь своим прошлым, но если ты задерживаешься в нем слишком долго, оно тебя не отпускает. Поэтому я просто стараюсь думать о настоящем моменте. И лучшее место для этого - сцена....

Информация о продукте

Двухдисковый CD/DVD-сет Songs From The Road не только передает ощущение 1960-х годов, но и показывает, что Savoy Brown по-прежнему остается одной из лучших концертных групп блюз-роковой сцены.

Отзывы

,,...все эти Версии могут быть сыграны благодаря этому острому составу - Пэт ДеСальво (b), Гарнетт Гримм (dr), Уайтинг также на саксофоне - может идти в ногу с оригиналами не отставать от оригиналов. На DVD представлены песни "Little Red Rooster" и "Louisiana Blues", две одинаково две одинаково яркие кавер-классики" (Good Times, июнь/июль 2013 г.)

"Электрогитарист играет песни со своего последнего альбома "Voodoo Moon", а также классику Мадди Уотерса и Вилли Диксона почти с таким же остервенением, как и раньше" (Stereo, июль 2013 г.)

Фортепианные концерты Рахманинова с Владимиром Ашкенази и Лондонским симфоническим оркестром под управлением Андре Превина: икона классической музыки. Легендарная и прославленная, эталонная запись высочайшего качества.

Произведения Рахманинова для фортепиано с оркестром любимы как слушателями, так и пианистами. Они известны своими зачастую высочайшими техническими требованиями и не менее известны своей поэтической глубиной и типично русской страстностью. Легендарная интерпретация, проданная тиражом более 1 млн. экземпляров с момента ее выхода, сияет авторитетом и целостностью.

В этой записи превосходная звукорежиссура встретилась с пианистом, находящимся в расцвете своих творческих сил, и блестящим дирижером. Результат - жемчужина каталога Decca. Фортепианные концерты Рахманинова и "Рапсодия Паганини" в интерпретации Владимира Ашкенази и Лондонского симфонического оркестра под управлением Андре Превина - одни из самых знаковых записей дома Decca. На трех виниловых пластинках эта веха теперь отмечается в оригинальной форме.

Рецензии

FonoForum 4/1990: "Почти двадцатилетней давности, но по-прежнему превосходно звучащие интерпретации, показавшие пианиста и LSO в наилучшей форме: то, что нужно слушателю, желающему предаться звуковым оргиям композитора" Gramophone 3/1990: "Привлекательный релиз всех фортепианных концертов с одним из лучших интерпретаторов Рахманинова нашего времени превин и ЛСО великолепно поддерживают его" Gramophone "С Ашкенази русская душа Рахманинова оживает в каждом такте... Превин и солист исполняют музыку как одно целое... продукт величайшей музыкальной симпатии" The Guardian "Исполнение Ашкенази всегда будет трудно превзойти по элегантности и изяществу, сдержанной виртуозности и органичному пониманию того, что двигало Рахманиновым"