Товары со скидкой

Карлос Сантана выпустит новый драматический EP "In Search of Mona Lisa" 25 января 2019 года. В трех захватывающих и волнующих новых песнях нового драматического EP "In Search of Mona Lisa" Карлос Сантана рассказывает слушателям о волшебном и глубоко личном опыте, который он пережил, посетив музей Лувр в Париже (Франция) и устремив свой взгляд на завораживающий шедевр Леонардо да Винчи. Опыт первого знакомства с Моной Лизой вернулся к Сантане спустя несколько месяцев, когда он проснулся от сна с текстом песен "In Search of Mona Lisa" и "Do You Remember Me", написанных позже, уже в его голове. "Это был первый раз, когда я проснулся, и текст песни был осязаем", - рассказывает он. "Я мог просто схватить их и написать песни"

На "Do You Remember Me" Карлос начинает песню со страстных мелодий и просьбы потанцевать. Как только группа вступает в изящный афро-кубинский грув (благодаря Синди на барабанах и Карлу Пераццо на конгах, тимбале и перкуссии), Сантана начинает пятиминутное соло, которое является одним из лучших в его творчестве - его ведущие линии пронзительны, дразнящи, плаксивы и чувственны - прежде чем певцы Энди Варгас и Рэй Грин приступят к работе.

Заглавный трек EP задает совсем другое настроение. Сантана показал свой текст песни "In Search of Mona Lisa" продюсеру Нараде Майклу Уолдену, который предложил ритм в духе Бо Диддли. "Я не ожидал этого, но идея мне сразу понравилась", - говорит Сантана. Когда Уолден играет на барабанах (он также играл на бас-гитаре и клавишных), Сантана вступает с вокалистом Корнеллом Картером (Cornell "CC" Carter) в жгучие, пропитанные вау-излучениями фразы, а затем начинает страстное, продолжительное гитарное соло.

Во время записи "In Search of Mona Lisa" Синди предложила сделать что-то более симфоническое и пригласить басиста Рона Картера. "Это было все, что мне нужно было услышать", - восторгается Сантана. "Я подумал: "О, Боже мой. Конечно!" Результат, "Lovers From Another Time", разворачивается подобно картине, вдохновившей саму музыку. Барабанные партии Синди и Уолдена сливаются с элегантными басовыми линиями Картера, создавая живой, дышащий холст, на который Сантана наносит яркие краски и текстуры на шестиструнке.

Первые два альбома чикагских рокеров, выпущенные на A&M Records в 1975-76 годах. Карьера Styx началась с приходом гитариста Томми Шоу незадолго до начала тура по продвижению альбома "Equinox".

Цифровой ремастеринг и в футляре

Esoteric Recordings выпускает эксклюзивное переиздание дебютного альбома британской прогрессивной рок-группы Sky. Sky играли исключительно инструментальную рок-музыку. В основном произведения были основаны на классических темах или являлись адаптацией известных классических произведений

В состав группы в то время входили Джон Уильямс, Тристан Фрай, Херби Флауэрс, Фрэнсис Монкман и Кевин Пик

Переиздание альбома "Sky" вышло в виде расширенного ремастированного издания на CD/DVD. Включая три бонус-трека и дополнительный DVD с неизданными интервью и концертными записями
Плюс буклет с полностью обновленными иллюстрациями и заново написанным эссе

Отзывы

"Неудивительно, что их инструментальная рок-музыка была сильно классические темы, их величайшие Самым большим успехом для них стала "Токката" Баха, которая привела их на #5 в их родной стране №5 в своей стране и №13 в Германии чарты" (Доброе время суток, февраль/март 2015)

Процесс написания песен для «Come Ahead» начался в 2019 году, когда Бобби Гиллеспи понятия не имел, будет ли он записывать еще один альбом Primal Scream.
Впервые текст предшествовал музыке, позволяя повествованию занять центральное место. Гиллеспи написал песни соло с акустической гитарой, испытывая быстрые всплески вдохновения. Такой подход в сочетании с поддержкой продюсера Дэвида Холмса привел к новому творческому направлению. В сотрудничестве с Холмсом и гитаристом Primal Scream Эндрю Иннесом альбом был завершен в Белфасте, Лондоне и Лос-Анджелесе.

Гиллеспи прямо не указывает на всеобъемлющую концепцию альбома, но конфликт, как внутренний, так и внешний, является повторяющейся темой во всех треках. Это также отражено в названии альбома «Come Ahead», агрессивность и уверенность чувствуются на новом альбоме Primal Scream. 

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Stones, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Джампин Джек Флэш, полупонятная чепуха о "Бирмингаме и Алабаме", не дающих ни черта", бурлит в бешеном восторге из этих знаменитых уст.

Танцевальное настроение продолжается, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, и руки, они дрожат... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Альбом Bob Marley & The Wailers "Legend" - один из самых продаваемых и любимых альбомов всех времен. Он продолжает трогать миллионы людей и сегодня, представляя собой прекрасную коллекцию самых запоминающихся песен Боба, от "One Love/People Get Ready" до "Get Up, Stand Up", от "Is This Love" до "Jammin'", от "Could You Be Loved" до "Three Little Birds" и восьми других классических композиций.

Отзывы

"В дополнение к нестареющему классу таких песен, как "No Woman No Cry", "Get Up Stand Up", "One Love / People Get Ready", "Exodus", "Is This Love", 'Jamming' или 'Redemption Song', издание, посвященное 30-й годовщине, отличается удивительно богатым звучанием, которое не кажется таким тонким, как на CD не звучит так тонко по сравнению с CD" (Good Times, август / сентябрь 2014 г.)

Отзывы

"Это культ в новом издании" (stereoplay, сентябрь 2014)

LP, одна из самых значимых фигур на интерактивной поп-рок-сцене, возвращается с новым альбомом "Love Lines". После прорыва с синглом "Lost On You" LP записал более 3 миллиардов потоков на стриминговых платформах. Артист делает впечатляющее возвращение с новым альбомом, который сопровождается сильным синглом "Golden". С его поп-фолк мелодиями "Love Lines" - это альбом осени, который вы не сможете обойти стороной.

Дебютный альбом Can "Monster Movie" 1969 года на синем виниле! Классика легендарной кельнской формации в составе Хольгера Чукая, Ирмин Шмидт, Яки Либецайт, Михаэля Кароли и Малькольма Муни!

Отзывы

"Главным событием альбома Monster Movies, а значит, и фазы с первым вокалистом Малкольмом Муни, безусловно, является заполняющая все страницы "You Doo Right". Этот длинный трек представляет собой конденсат двенадцатичасовой импровизационной сессии. На записи она превращается в психоделический трип, движимый стоически точными барабанами Яки Либецайта, подкрепленный массивным динамичным басом Хольгера Чукая, поднятый то сферически искаженной, то четко прямой гитарой Михаэля Кароли, сопровождаемый плоскими клавишными Ирмин Шмидт и украшенный мантроподобными стихами Муни." (Good Times, июнь/июль 2022 г.)