Товары со скидкой

Отзывы

Э. Безольда в Stereo 3/02: "12 компакт-дисков в футляре (плюс бонус Бонусный диск с концертными записями) раскрывают музыкальный мир Поллини как он художественно мыслит и чувствует, как он видит and feels artistically, how he sees occidental music as a permanent как постоянный динамичный процесс дальнейшего развития, как широкомасштабное единство особенно следует отметить его непредвзятое отношение к современной его непредвзятое отношение к современной музыке музыке" Stereo 01/08: "Поллини использует медленные части (Бетховена) в (Бетховена) беспрепятственно к тонким динамическим этюдам и, как всегда демонстрирует, как всегда, большой вкус" 3/2002: "Неслыханная польза для тех, кто любит Шопена иначе, чем виртуозного или льстивого. Отделенный от всех фасадов, чистый от всех фасадов, чистая архитектура предстает в элегантность без излишеств"

Хороший подход

Группа Portugal. The Man работали над своим новым альбомом, который первоначально имел рабочее название "Gloomin + Doomin". Они записывали песни снова и снова, отбрасывая их, если они казались недостаточно хорошими. В итоге в отбор попали десять песен. А когда вокалист Джон Гурли нашел несколько старых билетов на фестиваль своего отца, название было окончательно определено: "Woodstock".

"Woodstock" - это уже восьмой альбом американской инди-рок группы, продолжение альбома "Evil Friends". Гурли и его коллеги по группе Закари Каротерс, Кайл О'Куин и Джейсон Сехрист работали над альбомом с целым рядом продюсеров: Джон Хилл, Денджер Маус, Майк Ди и их давний компаньон Кейси Бейтс.

Звучание нового альбома было раскрыто Portugal. The Man уже в марте 2017 года с лид-синглом "Feel It Still". За ним в апреле последовал второй сингл "Number One", на котором группа исполняет сэмпл из песни "Freedom" легенды фолка Ричи Хейвенса, а также автора-исполнителя Сон Литтла.

Хорошие вещи требуют времени - в случае с Portugal. The Man их новый альбом - это как раз тот случай. Еще одна веха инди-рока в их замечательном каталоге.

Карлос Сантана выпустит новый драматический EP "In Search of Mona Lisa" 25 января 2019 года. В трех захватывающих и волнующих новых песнях нового драматического EP "In Search of Mona Lisa" Карлос Сантана рассказывает слушателям о волшебном и глубоко личном опыте, который он пережил, посетив музей Лувр в Париже (Франция) и устремив свой взгляд на завораживающий шедевр Леонардо да Винчи. Опыт первого знакомства с Моной Лизой вернулся к Сантане спустя несколько месяцев, когда он проснулся от сна с текстом песен "In Search of Mona Lisa" и "Do You Remember Me", написанных позже, уже в его голове. "Это был первый раз, когда я проснулся, и текст песни был осязаем", - рассказывает он. "Я мог просто схватить их и написать песни"

На "Do You Remember Me" Карлос начинает песню со страстных мелодий и просьбы потанцевать. Как только группа вступает в изящный афро-кубинский грув (благодаря Синди на барабанах и Карлу Пераццо на конгах, тимбале и перкуссии), Сантана начинает пятиминутное соло, которое является одним из лучших в его творчестве - его ведущие линии пронзительны, дразнящи, плаксивы и чувственны - прежде чем певцы Энди Варгас и Рэй Грин приступят к работе.

Заглавный трек EP задает совсем другое настроение. Сантана показал свой текст песни "In Search of Mona Lisa" продюсеру Нараде Майклу Уолдену, который предложил ритм в духе Бо Диддли. "Я не ожидал этого, но идея мне сразу понравилась", - говорит Сантана. Когда Уолден играет на барабанах (он также играл на бас-гитаре и клавишных), Сантана вступает с вокалистом Корнеллом Картером (Cornell "CC" Carter) в жгучие, пропитанные вау-излучениями фразы, а затем начинает страстное, продолжительное гитарное соло.

Во время записи "In Search of Mona Lisa" Синди предложила сделать что-то более симфоническое и пригласить басиста Рона Картера. "Это было все, что мне нужно было услышать", - восторгается Сантана. "Я подумал: "О, Боже мой. Конечно!" Результат, "Lovers From Another Time", разворачивается подобно картине, вдохновившей саму музыку. Барабанные партии Синди и Уолдена сливаются с элегантными басовыми линиями Картера, создавая живой, дышащий холст, на который Сантана наносит яркие краски и текстуры на шестиструнке.

Новое ремастированное и расширенное двухдисковое издание классического альбома Greenslade 1975 года С бонусным диском, содержащим ранее не издававшийся концерт на шведском радио в марте 1975 года Все треки ремастированы с оригинальных мастер-лент Иллюстрированный буклет с новыми примечаниями Малкольма Доума Esoteric Recordings объявляет о выпуске ремастированного и расширенного двухдискового издания классического альбома Greenslade 1974 года Spyglass Guest.

Группа была образована в 1972 году бывшим клавишником Colosseum Дэйвом Гринслейдом. В ее состав также вошли бывший участник групп Web и Samurai Дэйв Лоусон (клавишные, вокал), бывший басист Colosseum Тони Ривз и барабанщик Эндрю МакКаллох (бывший участник групп King Crimson и Fields). Группа была инновационной, новаторской и динамичной в своем музыкальном творчестве. После выхода альбома Spyglass Guest Тони Ривз покинул группу и был заменен Мартином Брайли.

Вышедший в мае 1975 года альбом Time and Tide стал последним альбомом группы в 1970-х годах. Это был отличный альбом, в который вошли такие композиции, как Flattery Stakes, Waltz for a Fallen Idol, Newsworth и The Ass's Ears. Это расширенное издание Time and Tide включает бонусный CD с превосходным шестидесятиминутным концертом, записанным для Шведского радио в Стокгольме в марте 1975 года и ремастированным с оригинального Swedish Radio Master. Записи, позволяющие увидеть выдающееся качество этой недолговечной группы в живом исполнении и впервые официально изданные, входят в этот двойной CD.

Это расширенное издание было ремастировано с оригинальных мастер-лент и включает иллюстрированный буклет, а также эссе Малкольма Доума и эксклюзивные интервью с Дэйвом Гринслейдом и Дэйвом Лоусоном.

дебютный альбом группы Birth Control был выпущен в 1970 году. В юбилейный 10-й год многочисленные мероприятия закрепили за Birth Control ведущее положение на немецкой рок-сцене. в 1980 году вышел новый альбом "Count On Dracula", первая совместная работа с группой Ariola. Бернд Носке, вокалист и автор песен, а также руководитель группы Бруно Френцель: "Пластинка "Count On Dracula" стала продолжением нашего успешного альбома "Hoodoo Man", и в то же время мы рассматривали ее как совершенно новое начало".

После десяти лет экспериментов с музыкой для меньшинств и интеллектуально ориентированных слушателей, после выпуска таких альбомов, как "Plastic People" или "Backdoor Possibilities", и сопутствующего неуклонного снижения продаж пришло время задуматься о том, чем же в своей основе была группа "Birth Control" и что ценили ее поклонники. Пришло время объединить стильный, зажигательный рок раннего этапа ("Operation", "Hoodoo Man") с музыкальными влияниями и опытом первых десяти лет.

Представленные здесь альбомы "Count On Dracula" и "Deal Done At Night" знаменуют возвращение к классическому року, как когда-то группа начинала с "Operation" и "Hoodoo Man".

Вместе с Даниэлем Хумайром и Жан-Франсуа Дженни-Кларком Иоахим Кюн образовал одно из самых значительных трио в европейском джазе на протяжении десятилетий. Ранее не издававшиеся концертные записи с берлинского фестиваля JazzFest, включенные в "Birthday Edition", возвращают к жизни это исключительное трио с фестиваля JazzFest в Берлине возвращают к жизни это исключительное трио. Прослушивая доступные сейчас записи с фестиваля Jazz Fest Berlin, быстро становится ясно, какой взрывной силой обладала эта формация для развития европейского джаза. Кюн, Хьюмайр и Дженни-Кларк достигают уровня взаимодействия, не имеющего аналогов по интенсивности и общению. Между свободой и композиционной обоснованностью, тончайшими нюансами и игрой силы Между свободой и композиционной обоснованностью, тонкими нюансами и силовой игрой, с горячим сердцем и расчетом, трио создает поле джазового музыкального напряжения, которое прогоняет слушателя через самые разные эмоциональные миры и разряжается в восторженном ликовании

Джазовая симфония "Europeana", выпущенная в 1995 году, не только положила начало сотрудничеству Йоахима Кюна с ACT, но и является самым успешным джазовым альбомом Кюна на мюнхенском лейбле на сегодняшний день. В дополнение к Кюн, здесь собрались лучшие представители современной европейской импровизированной музыки, включая Альберта Мангельсдорфа, Джанго Бейтса, Клауса Долдингера и Ричарда Гальяно, при поддержке Филармонического оркестра радио NDR в Ганновере Ганновер. Альбом, выпущенный в 1995 году и аранжированный Майклом Гиббсом, сочетает богатую европейскую музыкальную традицию с языком джаза.

Отзывы

Музыка дрожит, вибрирует, взрывается - и это при тщательно продуманных последовательностях. Лишь немногие ансамбли когда-либо играли с такой спонтанностью, дисциплиной и "смелостью"" (Аудио, апрель 2014)

На первый взгляд, четвертый студийный альбом King Crimson 1971 года - с таким же расширенным составом, такими композициями, как открывающая альбом "Formentera Lady", "Prelude" и заглавная композиция "Islands", и первым появлением струнных - развивал характер предыдущего альбома 1970 года "Lizard". Но присутствие новой ритм-секции (Боз Баррелл и Иэн Уоллес) и тот факт, что основной состав снова выступал как концертная группа, способствовали тому, что "Islands", по крайней мере отчасти, больше походил на продукт концертной рок-группы, чем на студийную запись. Песни "Sailor's Tale" с ее блестящим соло на электрогитаре, "Ladies of the Road" - ода групповухе, "The Letters" и даже "Formentera Lady" нашли свое место в концертной программе группы.

В апреле 1971 года группа дала квартет концертов в Германии, затем в мае и августе - октябре состоялись обширные гастроли по Великобритании, а в ноябре и декабре - турне по Канаде и США. Дальнейшее турне по США в феврале и марте 1972 г. в поддержку выпуска альбома, к которому группу принудило руководство, оказалось роковым для состава. Соучредитель Питер Синфилд уже покинул группу, и оставшиеся участники объединились с блюзменом Алексисом Корнером, оставив Фриппа возвращаться в Великобританию для планирования следующего воплощения King Crimson. Для Уоллеса и Баррелла перемены стали удачей - Баррелл стал одним из основателей Bad Company, Уоллес много лет работал с Бобом Диланом и Доном Хенли, а Мел Коллинз оставался востребованным музыкантом, как в записи, так и на концертах. Состав, записавший "Islands", был единственным воплощением King Crimson, испытавшим влияние традиционных блюзовых истоков рока, что особенно заметно в концертных записях их живых джемов.

Единственный студийный альбом, который они оставили после себя, тем не менее, является хорошим примером множества различных влияний, сформировавших King Crimson в 1971 году. Этот альбом также является последним выступлением Питера Синфилда в составе группы. В последующих составах Роберт Фрипп будет единственным оставшимся в живых основателем King Crimson.

альбом "Islands" занимает уникальное место в обширной дискографии King Crimson. В отличие от в отличие от альбомов "Lizard" и "In The Wake Of Poseidon", которые были чисто студийными работами, большая часть материала для "Islands" была материал для "Islands" в основном готовился на гастролях. Это изменение в методах работы это изменение в стиле работы группы разрушает многие мосты с прошлым и создает пространство для новых идей. для поклонников "Islands" все еще находится между ранним, игривым King Crimson и более прямым King Crimson 72-го года более прямой King Crimson 72 и 74 гг. Сразу после "Islands", например, лирик Питер Синфилд (Peter Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) Питер Синфилд и клавишник Кит Типпетт покинули группу.

Понятно, что такой альбом "между стульев" вызывает очень разную реакцию. Кто-то любит его за матросскую меланхолию, за великие композиции Фриппа "Islands" и "Song of the Gulls" "Песня чаек" или шедевр группы "Sailors Tale", который идеально подходит для масштабных живых выступлений Выступления. Для других альбом просто остался холодным.

Одно можно сказать с уверенностью: оригинальное издание 1971 года - это всего лишь снимок группы в том состоянии, в котором она находилась тогда Состояние группы на тот момент. Вся картина становится видна только сейчас, в юбилейном 40-м издании, созданным Робертом Фриппом и Стивеном Уилсоном (Porcupine Tree). После альбомов "In the Court of the Crimson King", "Lizard" и "Red" в 2009 году, Duo Infernale теперь обратили свое внимание на "In the Wake of Poseidon" и "Islands" были решены.

Структура роскошного CD/DVD-A издания повторяет структуру предыдущих юбилейных релизов King Crimson Юбилейные релизы: альбом можно услышать как в оригинальном миксе, так и в совершенно новом, созданном для этого издания микс, созданный для этого издания. Для этого Фрипп и Уилсон использовали оригинальные многодорожечные ленты. Эти эти версии альбома можно слушать в формате 5.1 surround, а владельцы DVD-Audio плеера владельцы DVD-Audio плеера также имеют доступ к так называемым Lossless Stereo и Lossless Surround. В очередной раз любопытно посмотреть, как продюсеры довели звучание Crimson Звук из 71-го года в 10-е годы 21-го века. Не менее интересно и то, что "Islands" содержит альтернативные дубли композиций альбома в новой версии. Здесь вы можете услышать, как это могло бы быть и можете сопереживать творческому процессу этой исключительной группы.

Последние сомнения в том, заслуживает ли "Islands" нового шанса спустя 40 лет, окончательно развеивает "A Peacemaking St." наконец, "A Peacemaking Stint Unrolls" отбрасывает последние сомнения. Коллекционерам на заметку: этот трек еще не был не издавался.



islands - пятый релиз в серии, посвященной 40-летию King Crimson юбилейной серии.

Классический альбом был смикширован в формате 5.1 Surround Стивен Уилсон (Steven Wilson, Porcupine Tree) смикшировал классический альбом в формате 5.1 Surround (Porcupine Tree).

На CD представлен совершенно новый стереофонический микс альбома, созданный Роберт Фрипп и Стивен Уилсон. CD также содержит дополнительные треки, ранее ранее не издававшиеся, включая DVD-A с 5.1 DTS-микс и стерео-микс высокого разрешения (28bit / 48khz).

Отзывы

"Аудиофильский релиз одной из самых значимых прог-рок групп всех времен" (stereoplay, 12 / 2010)