Alternative Rock

Сенсационный юбилей для JAMES BLUNT! Его нынешний альбом All The Lost Souls, достигший первого места в чартах, получивший тройной золотой статус и удостоенный в феврале премии Echo, находится в хит-парадах без перерыва уже год! Это означает, что британский бард, вероятно, превзошел успех своего впечатляющего дебюта Back To Bedlam. 7 ноября JAMES BLUNT удивит нас совершенно новым синглом, которого ранее не было на альбоме: Песня называется Love Love Love и представляет собой замечательную, типичную для Джеймса Бланта балладу, демонстрирующую его самые сильные стороны, и будет выпущена в цифровом формате.

По мнению Джеймса Бланта, мы действительно становимся старше, но не меняемся, начиная с начальной школы: "Все в какой-то степени точно так же, как и в восемь лет", - объясняет он. "Тогда на школьном дворе мы сплетничали о том, кто кого поцеловал, кто что о ком сказал, кто был некрутым, потому что носил не ту одежду. А сейчас люди пишут о том, кто с кем целовался, кто что сказал и кто во что одет - только в глобальном масштабе"

За почти три года, прошедшие с момента выхода потрясающего прорывного альбома Джеймса Бланта Back To Bedlam, в мире было продано 12 миллионов альбомов. Он занял первое место в 18 странах и вошел в первую десятку в 35 других, а в сокращенном списке - пять номинаций на "Грэмми", две премии MTV, две BritAwards и "Эхо". А когда альбом You're Beautiful достиг первого места в Billboard 100, впервые со времен альбома Элтона Джона Candle In The Wind (1997 г.) британский диск стал первым в США. Альбом также поднялся до №1 в Германии, получив тройной платиновый статус, а также содержал хит №2 в чартах с песней You're Beautiful!

Некоторые из песен второго альбома All The Lost Souls также рассказывают о его, казалось бы, внезапном скачке к суперзвезде и о тех переживаниях, которые сопутствуют такой истории. Десятипесенный цикл о жизни и смерти демонстрирует огромную зрелость, которую приобрел JAMES BLUNT со времен Back to Bedlam. Он описывает свой дебют как "очень искренний, почти наивный сборник мыслей, чувств и переживаний. Я писал его, не предполагая, что кто-то услышит его, кроме меня".

На этот раз он знает, что есть большая аудитория, которая с нетерпением ждет его песен о "взлетах и падениях этого путешествия", но он не считает, что завоеванная слава может создать дистанцию между ним и его слушателями. "То, что я обладаю сомнительным статусом "знаменитости", не означает, что я стал меньше человеком. Я переживаю все то же самое, только теперь об этом сразу же узнает моя мама", - смеется он по поводу своего частого присутствия в бульварной прессе.

Действительно, стоит послушать All The Lost Souls, и становится ясно, что BLUNT поет о том, что нас объединяет, а не разъединяет. Мы все ищем любовь, безопасность и защищенность, особенно в те моменты, когда их, казалось бы, труднее всего найти. Именно это путешествие интересует Джеймса Бланта, и в All The Lost Souls он пытается проследить путь, который мы проделываем на этом пути. "Мы проходим через этот захватывающий опыт под названием "жизнь" и пытаемся понять его. В равной степени мы пытаемся понять, почему, черт возьми, мы здесь", - объясняет он. "Я люблю жизнь. Я наслаждаюсь ею, но она также беспокоит меня. И по мере того, как она проходит, ты понимаешь, что она очень коротка. И неизбежно задаешься вопросом, что же ты можешь из нее сделать, где найти глубину и понять смысл всего этого, зачем мы делаем то, чем наполняем ее. Я думаю, что все мы испытываем подобное"

Альбом "All The Lost Souls" был написан во время гастрольного тура Джеймса с группой Back To Bedlam. Он написал пять песен в дороге и опробовал их перед живой аудиторией, что оказалось очень благодарным ориентиром. А когда дело дошло до написания остальной части альбома, ему нужно было сойти с этой карусели и успокоиться. Летом 2006 года JAMES BLUNT уехал на Ибицу. Но ему потребовалось время, чтобы привыкнуть к тишине. "Это был первый момент, когда я смог перевести дух и посмотреть на то, что было на самом деле за три года до этого", - говорит он.

Прошлой зимой он снова отправился на остров и получил помощь из совершенно неожиданного источника: "Кто-то украл мой котел, и я не мог обогреться. Поэтому я сидел в своей комнате в пальто, шапке и перчатках без пальцев и играл на пианино. Было холодно, и смотритель утверждал, что я живу как монах. Дело в том, что когда тебе холодно, вокруг никого нет, и ты не понимаешь местного языка, ты можешь писать песни типа: "Эй, это ужасно" В любом случае, песни, которые я писал летом, например, когда только что вышел из клуба, были гораздо более жизнерадостными"

Чтобы привнести в альбом различные влияния, Джемс попросил своего издателя познакомить его с людьми, которые не ведут себя как типичные музыканты, "просто чтобы отвлечь меня от этого" И хотя JAMES BLUNT написал большую часть альбома сам, по его просьбе ему пришлось работать с такими музыкантами, как Mark Batson (Dr Dre, Dave Matthews Band), Jimmy Hogarth (с которым он также написал несколько песен на Bedlam), Steve NcEwan, Eg (cq) White и Max Martin.

В музыкальном плане альбом черпает вдохновение у великих исполнителей семидесятых: "Fleetwood Mac, Don McLean, Elton John, может быть, немного Steely Dan и, если повезет, уголок Bowie", - улыбается он. "А если вы хотите, чтобы я соврал, я добавлю еще и Led Zeppelin"

All The Lost Souls открывается грувовым первым синглом 1973, слегка ностальгическим возвращением к старым временам, посвященным друзьям, с которыми он хорошо проводил время. О причудах и искажениях, которые может принести слава, рассказывается в песнях One Of The Brightest Stars и Annie. Песни Carry You Home и I'll Take Everything рассказывают о хрупкости жизни, а I Really Want You и Same Mistake показывают Джеймса Бланта более уязвимым, чем любая из его песен до этого.

Необычным является и оформление альбома. Она состоит из более чем 1300 фотографий, которые дизайнер обложки Нин Боус (Nin Bowse) соединила в многоплановую картину. Если смотреть на нее как на единое целое, то оттенки выявляют четкие очертания художника.

Для поддержания общей целостности для каждой буквы в надписях использованы различные шрифты с неоновой подсветкой. На фотографиях изображен Джеймс Блант в разные периоды своей жизни во всех возможных нарядах, например, как ученик, как ребенок, как художник, в костюме, в рубашке, с голой грудью и т.д. и т.п. Идея пришла ему в голову потому, что Джеймс Блант не хотел, чтобы на обложке был его портрет: "Джеймс попросил нас, чтобы на обложке был не только его портрет", - говорит Боус. "Поэтому мы просто взяли пару фотографий ...."

Бывший студент Сандхерстского университета, который, как всем уже известно, провел длительное время в качестве офицера в голубой каске в Косово, любит отмечать, что язык всегда кажется ему недостаточным, но в своих песнях он находит свободу, чтобы сказать то, что не может сказать словами. "Моя музыка очень автобиографична", - объясняет он. "Это мой способ самовыражения, и для меня это необходимость" А тем, кто считает, что это звучит слишком драматично, он любит возражать цитатой из Джеффа Бакли: "Чувственность не имеет ничего общего со слабостью. Это значит иметь почти болезненно четкую чувствительность, так что когда блоха садится на собаку, это кажется громким звуковым ударом"

All The Lost Souls, как и Bedlam, был спродюсирован Томом Ротроком, а когда альбом отправился в Лос-Анджелес для записи, Джеймс Блант привел в студию свою живую группу. Уже одно это сильно отличает альбом от "Bedlam", поскольку тогда в студии было полно студийных музыкантов, и Джеймс сам играл большинство овердабов. В этот раз "я садился за гитару или пианино, играл песни группе и объяснял им, что у меня на уме. Поскольку мы гастролировали вместе уже два с половиной года, они точно знали, чего я хочу, и в кратчайшие сроки доработали скелет песен".

После выхода нового альбома JAMES BLUNT также возвращаются на сцену. "Гастроли - это самое большое удовольствие, которое я могу получить", - восторгается он. "Лучшее изобретение на свете" Но даже если вся эта шумиха и звездная слава когда-нибудь закончится, это еще не конец. В песне I Can't Hear The Music Джеймс Блант мягким голосом поет о том, что даже когда аплодисменты поклонников стихнут и занавес закроется в последний раз, останется только одно: Музыка.

Для Бланта это песня надежды, напоминание о том, что все это значит: "Припев подводит итог: "И если я услышу музыку, а публика уйдет, / Я буду танцевать здесь сам" Я делаю это, потому что мне это интересно, потому что я это люблю, даже если фанаты могут быть со мной только ограниченное время"

Весной JAMES BLUNT вернет свою страсть на немецкие сцены.

© WMGG/tbe

Отзывы

Н. Камила в Аудио 10/07: "Господин Чувствительный" остается верен себе и в то же время тонко меняет направление. Новые песни, такие как "1973" или "1973" или "Same Mistake" звучат более электрически, притягивают ретро 70-х ретро-вибрациями 70-х и элементами рок-н-ролла Джеймс Блант убедителен и как самоотверженный автор песен, и как нежный Поэта-песенника, так и в нежном понимании женщин: уважение"

"После выпуска последнего альбома фронтмены Майк Шинода и Честер занялись сольными проектами, такими как беннингтоновский Dead By Sunrise и работа Шиноды с Хансом Циммером над партитурой Transformers: Revenge of the Fallen. Время, проведенное в разлуке, настолько вдохнуло в группу силы, что она уже рассматривает возможность продолжения альбома. "На данный момент мы пишем такую замечательную музыку, что я почти хочу дать 50 концертов по всему миру, а затем снова вернуться к созданию новой пластинки", - говорит Беннингтон. "Как только мяч начинает катиться, я хочу только этого. Это как наркотик" (rollingstone. com)

Заявление Linkin Park о новом альбоме "A Thousand Suns": "Мы не делали альбом. В течение нескольких месяцев мы разрушали и восстанавливали нашу группу. Полученный в результате материал заполнил студийные жесткие диски самыми разнообразными, абстрактными звуками. Аморфное эхо, какофонические сэмплы и рукотворное стаккато сливались в мимолетную мелодию. Каждый трек был похож на галлюцинацию.

Мы не знали, можно ли воплотить все эти нестандартные идеи в традиционном альбоме, но мы прекрасно понимали, что не хотим, чтобы наш следующий альбом был предсказуемым. Снова собравшись в студии, где мы записывали свой первый альбом, все шестеро выразили готовность поставить себя в опасное положение и создать нечто действительно смелое. Мы спросили себя: Готовы ли мы все, как никогда серьезно, пренебречь правилами коммерческих амбиций и вместо этого заняться тем, что мы считаем настоящим искусством?..." (linkinpark. de)

Reviews

"В музыкальном плане секстет ню-металлистов из Лос-Анджелеса открывает новые горизонты со своим четвертым студийным альбомом, последовавшим за "Minutes to Midnight". Тяжелые металлические пассажи чередуются с индустриальными звуками, между ними - технобиты, задумчивые фортепианные соло и племенная перкуссия. Все это часто сплетается в бомбовый звуковой ковер, на который затем ложатся эпические мелодии." (kurier. at)

"Linkin Park не стремились представить на своем четвертом альбоме "песенные закуски", а хотели отправить слушателя в путешествие. Это намерение удалось на "A Thousand Suns"" (www. audio. de, 11 / 2010)

Переиздание дебютного альбома The Pretenders

В прошлом году The Pretenders выпустили свой новый альбом "Hate For Sale", с которым они лишь немного не дотянули до первой двадцатки немецких чартов.

в 2021 году британская рок-группа, основанная Крисси Хайнд в 1978 году, также переиздаст свои первые два альбома в виде делюкс-сета с тремя дисками каждый.

"Pretenders" - дебютный альбом группы. Он был выпущен в 1979 году и часто входит в число лучших дебютных альбомов всех времен. Этот альбом, включающий невероятный вокал и гитару Крисси Хайнд, гитару Джеймса Ханимана-Скотта, драйвовый бас Пита Фарндона и барабаны Мартина Чемберса, является воплощением новой волны и одним из определяющих альбомов 1980-х годов. Сочетание рока, панка и поп-музыки сделало группу знаменитой. Благодаря синглам "Stop Your Sobbing", "Kid" и "Brass In Pocket" альбом занял первое место в британских чартах.

Новые трехдисковые комплекты были выпущены под личным контролем Крисси Хайнд. Они содержат оригинальный альбом, полностью ремастированный Крисом Томасом, а также демо-записи, раритеты и множество концертных выступлений. "Pretenders" (Deluxe Edition) включает в себя сессии BBC в шоу Кида Дженсена, а также выступления в лондонском театре Paris и бостонском Paradise Theatre. Все это дополнено высококачественной книгой с большим количеством редких, невиданных ранее фотографий и совершенно новыми примечаниями известного музыкального журналиста Уилла Ходжкинсона (Will Hodgkinson).

PS: Здесь вы можете найти юбилейное 40-е Deluxe Edition альбома "Pretenders II". А здесь вы можете найти текущий альбом "Hate For Sale".

Рецензии

ROLLING STONE ALBUM GUIDE ***** "Это альбом группы, и альбом, и характер песен определяется не тем, кто их написал, а тем, кто играет кто их написал, а кто играет. ...музыка - это групповая работа ...музыка - это групповая работа, начиная с того, как язвительная речь Хайнда от того, как язвительная речь Хайндэ перекликается со странными гитарными риффами "Tattooed Love Boys" до идеально сцепленной ритмической работы, продвигающей "The Wait" от "Tattooed Love Boys" к "Tattooed Love Boys" ритмической работы, продвигающей "The Wait" от припева к припеву, но что заставляет эти песни работать, так это то, как группа поддерживает ее добавляя душу в сентиментальность "Kid" или в "Brass in Pocket" ALL MUSIC GUIDE ***** "Крутая девчонка Крисси Хайнде в сочетании с агрессивным натиском Пита Фарндона, Джеймса Ханимана-Скотта и Мартина Чамберса, делает этот дебют лучшим дебютом года и ярким доказательством свидетельством оживляющего влияния панка на основной рок рок"

Герман Бруд, возможно, является единственным реальным голландским примером стиля "секс, наркотики и рок-н-ролл". Прежде чем создать собственную группу, он успел выступить в клубах и сыграть рок-н-ролл. В молодости Герман играл с голландскими блюз-мастерами Cuby & The Blizzards (конец 60-х годов), группами Stud, Flash & Dance Band (с Яном Аккерманом) и Vitesse. После непродолжительного воссоединения Cuby & The Blizzards (середина 70-х) он основал свою собственную группу Herman Brood & His Wild Romance. Сырой, чистый рок-н-ролл из Низины, имеющий международную популярность! в 77-м году увидел свет их дебютный LP "Street" (за ним последовал "Sphritz", содержавший международный хит "Aturday Night"). "Street" - классический голландский альбом, который будет выпущен на 180-граммовом аудиофильском виниле с привлекательной обложкой gatefold и ремастированным звуком!