Folk Rock

Fleetwood Mac "Greatest Hits" (не путать с одноименным сэмплером, охватывавшим фазу Питера Грина в Fleetwood Mac в 1971 году) стал первым сэмплером 1988 года, охватывающим их классический, первый "попсовый" состав 1975 - 1988 годов, состоящий из Линдси Бакингема, Стиви Никс, Кристин МакВи, Мика Флитвуда и Джона МакВи.

На нем действительно все главные хиты, от "Rhiannon", "Go Your Own Way" до "Little Lies" и "Gypsy", компиляция, наполненная действительно хорошими песнями, каждая из которых каким-то образом все еще присутствует в ухе.

Между тем, эта жемчужина была продана по всему миру тиражом в 20 миллионов экземпляров с момента своего выхода С момента своего выхода альбом в последний раз появился в британских чартах в апреле этого года uK charts, достигнув 3-го места в Великобритании на момент своего выхода.
Классика в ряду "Best Of/Greatest Hits".

Участники Зала рок-н-ролла Crosby, Stills & Nash - одно из самых прочных музыкальных партнерств нашего времени, почитаемое за непревзойденную вокальную гармонию, вдохновенное сочинение песен и музыкальную виртуозность. Когда в 1968 г. трио впервые спело вместе в доме друга в Лорел-Каньоне, их удивительная гармоническая совместимость сразу же стала очевидной, и группа CSN обрела форму. Каждый участник пришел в новое предприятие из других известных групп - Кросби из Byrds, Стиллс из Buffalo Springfield, Нэш из Hollies - и вместе они образовали то редкое музыкальное целое, "супергруппу", которая оправдала свое название.

The Corrs - самая успешная семейная группа Ирландии, состоящая из трех сестер и брата. Они сочетают элементы современного поп-рока с традиционной ирландской музыкой. The Corrs выпустили шесть студийных альбомов и несколько синглов, которые стали платиновыми во многих странах, и продали 40 миллионов альбомов по всему миру

"Forgiven, Not Forgotten" - дебютный альбом группы The Corrs. Альбом был спродюсирован в основном Дэвидом Фостером - с дополнительным продюсированием Джима Корра. Он получил международное признание, но нигде не достиг такого уровня, как у них на родине, где четырежды платиновый статус альбома сделал его одним из самых успешных дебютных альбомов ирландской группы. Традиционные ирландские инструменты, такие как бодран и тин вистл, придают интересную изюминку поп-мелодиям таких песен, как "The Right Time" или "Forgiven, Not Forgotten", в которых инструментам дается немного времени для солирования. Ирландская музыка группы лучше всего слышна в игре Шарон Корр на скрипке, которая здесь больше похожа на традиционную ирландскую скрипку, чем на классическую скрипку

Альбом породил пять синглов: "Forgiven, Not Forgotten", "Runaway", "The Right Time", "Love to Love You" и "Closer". Впечатляющий дебютный альбом The Corrs впервые доступен на виниле!

Джони Митчелл считается одной из самых влиятельных артисток поколения 1968 года. Такую репутацию ей принесла ее бескомпромиссная позиция в разрушении жанровых границ, а также бесстрашные эксперименты с художественной самобытностью. Ее альбом For The Roses, вышедший в ноябре 1972 года, теперь доступен как прорывной LP.

Можно задаться вопросом, не стеснялась ли Джони Митчелл (которая сама подготовила эту ретроспективу) поначалу этой, безусловно, нелегкой задачи. Или же 17 песен сразу возникли в ее сознании - словно в последовательности снов? Несомненно то, что мы держим в руках первый сборник, охватывающий всю карьеру певицы, конечно же, со всеми важными песнями ее более чем 35-летней карьеры, обложка и буклет украшены фотографиями, которые она нарисовала сама, а примечания написал не кто иной, как Кэмерон Кроу ("Почти знаменит"). Отличная упаковка и высочайшее качество звука - это само собой разумеющееся, это то, за что выступает Rhino Records.

2006. Война в Ираке начинает все сильнее разделять американскую нацию. В этом году Crosby, Stills, Nash & Young также начинают турне "Freedom Of Speech" по США.

10 июля 2008 года в кинотеатрах Германии вышел документальный фильм Нила Янга "CSNY / Déjà Vu". CSNY - это Кросби, Стиллс, Нэш и Янг, четыре образца протестного движения конца 1960-х годов, которые вновь выступили с музыкой против войны на концертах и мероприятиях и подняли вопрос об обществе после 11 сентября.

Вместе с документальным фильмом "CSNY / Déjà Vu Live" на немецком рынке появился и саундтрек с 16 концертными композициями. Музыкальный шедевр от четырех великих повелителей рока.

Первый альбом Дэвида Кросби, Стивена Стиллза и Грэма Нэша задал удивительный стандарт как художественного качества, так и коммерческого успеха, и ожидания от его продолжения были очень высоки.

DÉJÀ VU не разочаровал. С добавлением в состав группы Нила Янга, группа повысила свой уровень; с четырьмя сильными авторами песен и двумя зажигательными гитаристами в группе полетели искры. песни "Teach Your Children", "Our House" и "Woodstock" стали хитами Топ-40, но такие композиции, как "Helpless" Янга, "Almost Cut My Hair" Кросби и написанная Стиллсом и Янгом "Everybody I Love You", не менее характерны.

Мультиплатиновый альбом DÉJÀ VU, на создание которого ушли сотни студийных часов, отличается удивительно эклектичными аранжировками и безупречной гармонией и был признан одним из лучших альбомов всех времен по версии Rolling Stone и VH1.

Отзывы

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ****

"Daylight Again" - седьмой альбом и четвертый студийный альбом группы Crosby Stills & Nash 1982 года, в который вошли синглы "Wasted on the Way", "Southern Cross" и "Too Much Love to Hide".

Отзывы

К. Бём в журнале "Аудио" 11/89: "Производство деликатное, чисто аудиофильское; аранжировки - с хорошо знакомой палитрой стилей - с вкраплениями такими компонентами, как приглушенная джазовая труба или нежный или нежная виолончель. Идеально!" ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** ""Crossroads" тоже была прекрасна и снова она предложила извечную философию фолка - солидарность рабочего класса софию - солидарность рабочего класса, тоску по независимости и освобождения - наряду с более новыми способами мышления мышления: женская сила, афроамериканская гордость и упрямство самопомощи" ALL MUSIC GUIDE ***

Кросби, Стиллс и Нэш - одно из самых прочных музыкальных партнерств современности, которое почитается за непревзойденную вокальную гармонию, вдохновенное сочинение песен и музыкальную виртуозность. Когда в 1968 г. трио впервые спело вместе в доме друга в Лорел-Каньоне, их удивительное гармоничное сочетание сразу же стало очевидным, и группа CSN обрела форму. Каждый участник пришел в новое предприятие из других известных групп - Кросби из Byrds, Стиллс из Buffalo Springfield, Нэш из Hollies - и вместе они образовали то редкое музыкальное образование, "супергруппу", которая оправдала свое название. Дебютный альбом CSN 1969 года с собственным названием является одним из подлинных шедевров рок-н-ролльного канона.

Рецензии

Л. Брандт в Audio 2/06: "Их дебют 1969 года - это собрание жемчужин фолк-рока без наполнителя Компания Rhino записала десять треков в четырех экземплярах и выполнила их превосходный мастеринг компания Rhino записала десять треков в четырех экземплярах и выполнила их великолепный мастеринг мужской вокал звучит более нюансированно"

P. Felkel в Musikexpress 3/06: "То, что дебютный альбом "Crosby, Stills & Nash" теперь наконец-то доступен в ремастированной версии и дополнен четырьмя бонус-треками, дает друзьям культивированных песен шанс заново открыть для себя этот шедевр фолк-рока Западного побережья"

Рецензии

Ф. Шелер в Stereo 2/03: "То, что 19 записей, отобранных для "The Paul Simon Collection", звучат чуть лучше звучат чуть-чуть лучше, несомненно, благодаря усовершенствованиями в звукозаписывающем оборудовании, произошедшими с тех пор от раннего "Mother And Child Reunion", сделанного на Ямайке "Mother And Child Reunion" до примеров, отобранных из отобранных с двух последних пластинок, это фетишистов. Пять ранее не издававшихся концертных записей на ранее не издававшихся концертных записей на втором втором CD не меньше"

Сенсационный юбилей для JAMES BLUNT! Его нынешний альбом All The Lost Souls, достигший первого места в чартах, получивший тройной золотой статус и удостоенный в феврале премии Echo, находится в хит-парадах без перерыва уже год! Это означает, что британский бард, вероятно, превзошел успех своего впечатляющего дебюта Back To Bedlam. 7 ноября JAMES BLUNT удивит нас совершенно новым синглом, которого ранее не было на альбоме: Песня называется Love Love Love и представляет собой замечательную, типичную для Джеймса Бланта балладу, демонстрирующую его самые сильные стороны, и будет выпущена в цифровом формате.

По мнению Джеймса Бланта, мы действительно становимся старше, но не меняемся, начиная с начальной школы: "Все в какой-то степени точно так же, как и в восемь лет", - объясняет он. "Тогда на школьном дворе мы сплетничали о том, кто кого поцеловал, кто что о ком сказал, кто был некрутым, потому что носил не ту одежду. А сейчас люди пишут о том, кто с кем целовался, кто что сказал и кто во что одет - только в глобальном масштабе"

За почти три года, прошедшие с момента выхода потрясающего прорывного альбома Джеймса Бланта Back To Bedlam, в мире было продано 12 миллионов альбомов. Он занял первое место в 18 странах и вошел в первую десятку в 35 других, а в сокращенном списке - пять номинаций на "Грэмми", две премии MTV, две BritAwards и "Эхо". А когда альбом You're Beautiful достиг первого места в Billboard 100, впервые со времен альбома Элтона Джона Candle In The Wind (1997 г.) британский диск стал первым в США. Альбом также поднялся до №1 в Германии, получив тройной платиновый статус, а также содержал хит №2 в чартах с песней You're Beautiful!

Некоторые из песен второго альбома All The Lost Souls также рассказывают о его, казалось бы, внезапном скачке к суперзвезде и о тех переживаниях, которые сопутствуют такой истории. Десятипесенный цикл о жизни и смерти демонстрирует огромную зрелость, которую приобрел JAMES BLUNT со времен Back to Bedlam. Он описывает свой дебют как "очень искренний, почти наивный сборник мыслей, чувств и переживаний. Я писал его, не предполагая, что кто-то услышит его, кроме меня".

На этот раз он знает, что есть большая аудитория, которая с нетерпением ждет его песен о "взлетах и падениях этого путешествия", но он не считает, что завоеванная слава может создать дистанцию между ним и его слушателями. "То, что я обладаю сомнительным статусом "знаменитости", не означает, что я стал меньше человеком. Я переживаю все то же самое, только теперь об этом сразу же узнает моя мама", - смеется он по поводу своего частого присутствия в бульварной прессе.

Действительно, стоит послушать All The Lost Souls, и становится ясно, что BLUNT поет о том, что нас объединяет, а не разъединяет. Мы все ищем любовь, безопасность и защищенность, особенно в те моменты, когда их, казалось бы, труднее всего найти. Именно это путешествие интересует Джеймса Бланта, и в All The Lost Souls он пытается проследить путь, который мы проделываем на этом пути. "Мы проходим через этот захватывающий опыт под названием "жизнь" и пытаемся понять его. В равной степени мы пытаемся понять, почему, черт возьми, мы здесь", - объясняет он. "Я люблю жизнь. Я наслаждаюсь ею, но она также беспокоит меня. И по мере того, как она проходит, ты понимаешь, что она очень коротка. И неизбежно задаешься вопросом, что же ты можешь из нее сделать, где найти глубину и понять смысл всего этого, зачем мы делаем то, чем наполняем ее. Я думаю, что все мы испытываем подобное"

Альбом "All The Lost Souls" был написан во время гастрольного тура Джеймса с группой Back To Bedlam. Он написал пять песен в дороге и опробовал их перед живой аудиторией, что оказалось очень благодарным ориентиром. А когда дело дошло до написания остальной части альбома, ему нужно было сойти с этой карусели и успокоиться. Летом 2006 года JAMES BLUNT уехал на Ибицу. Но ему потребовалось время, чтобы привыкнуть к тишине. "Это был первый момент, когда я смог перевести дух и посмотреть на то, что было на самом деле за три года до этого", - говорит он.

Прошлой зимой он снова отправился на остров и получил помощь из совершенно неожиданного источника: "Кто-то украл мой котел, и я не мог обогреться. Поэтому я сидел в своей комнате в пальто, шапке и перчатках без пальцев и играл на пианино. Было холодно, и смотритель утверждал, что я живу как монах. Дело в том, что когда тебе холодно, вокруг никого нет, и ты не понимаешь местного языка, ты можешь писать песни типа: "Эй, это ужасно" В любом случае, песни, которые я писал летом, например, когда только что вышел из клуба, были гораздо более жизнерадостными"

Чтобы привнести в альбом различные влияния, Джемс попросил своего издателя познакомить его с людьми, которые не ведут себя как типичные музыканты, "просто чтобы отвлечь меня от этого" И хотя JAMES BLUNT написал большую часть альбома сам, по его просьбе ему пришлось работать с такими музыкантами, как Mark Batson (Dr Dre, Dave Matthews Band), Jimmy Hogarth (с которым он также написал несколько песен на Bedlam), Steve NcEwan, Eg (cq) White и Max Martin.

В музыкальном плане альбом черпает вдохновение у великих исполнителей семидесятых: "Fleetwood Mac, Don McLean, Elton John, может быть, немного Steely Dan и, если повезет, уголок Bowie", - улыбается он. "А если вы хотите, чтобы я соврал, я добавлю еще и Led Zeppelin"

All The Lost Souls открывается грувовым первым синглом 1973, слегка ностальгическим возвращением к старым временам, посвященным друзьям, с которыми он хорошо проводил время. О причудах и искажениях, которые может принести слава, рассказывается в песнях One Of The Brightest Stars и Annie. Песни Carry You Home и I'll Take Everything рассказывают о хрупкости жизни, а I Really Want You и Same Mistake показывают Джеймса Бланта более уязвимым, чем любая из его песен до этого.

Необычным является и оформление альбома. Она состоит из более чем 1300 фотографий, которые дизайнер обложки Нин Боус (Nin Bowse) соединила в многоплановую картину. Если смотреть на нее как на единое целое, то оттенки выявляют четкие очертания художника.

Для поддержания общей целостности для каждой буквы в надписях использованы различные шрифты с неоновой подсветкой. На фотографиях изображен Джеймс Блант в разные периоды своей жизни во всех возможных нарядах, например, как ученик, как ребенок, как художник, в костюме, в рубашке, с голой грудью и т.д. и т.п. Идея пришла ему в голову потому, что Джеймс Блант не хотел, чтобы на обложке был его портрет: "Джеймс попросил нас, чтобы на обложке был не только его портрет", - говорит Боус. "Поэтому мы просто взяли пару фотографий ...."

Бывший студент Сандхерстского университета, который, как всем уже известно, провел длительное время в качестве офицера в голубой каске в Косово, любит отмечать, что язык всегда кажется ему недостаточным, но в своих песнях он находит свободу, чтобы сказать то, что не может сказать словами. "Моя музыка очень автобиографична", - объясняет он. "Это мой способ самовыражения, и для меня это необходимость" А тем, кто считает, что это звучит слишком драматично, он любит возражать цитатой из Джеффа Бакли: "Чувственность не имеет ничего общего со слабостью. Это значит иметь почти болезненно четкую чувствительность, так что когда блоха садится на собаку, это кажется громким звуковым ударом"

All The Lost Souls, как и Bedlam, был спродюсирован Томом Ротроком, а когда альбом отправился в Лос-Анджелес для записи, Джеймс Блант привел в студию свою живую группу. Уже одно это сильно отличает альбом от "Bedlam", поскольку тогда в студии было полно студийных музыкантов, и Джеймс сам играл большинство овердабов. В этот раз "я садился за гитару или пианино, играл песни группе и объяснял им, что у меня на уме. Поскольку мы гастролировали вместе уже два с половиной года, они точно знали, чего я хочу, и в кратчайшие сроки доработали скелет песен".

После выхода нового альбома JAMES BLUNT также возвращаются на сцену. "Гастроли - это самое большое удовольствие, которое я могу получить", - восторгается он. "Лучшее изобретение на свете" Но даже если вся эта шумиха и звездная слава когда-нибудь закончится, это еще не конец. В песне I Can't Hear The Music Джеймс Блант мягким голосом поет о том, что даже когда аплодисменты поклонников стихнут и занавес закроется в последний раз, останется только одно: Музыка.

Для Бланта это песня надежды, напоминание о том, что все это значит: "Припев подводит итог: "И если я услышу музыку, а публика уйдет, / Я буду танцевать здесь сам" Я делаю это, потому что мне это интересно, потому что я это люблю, даже если фанаты могут быть со мной только ограниченное время"

Весной JAMES BLUNT вернет свою страсть на немецкие сцены.

© WMGG/tbe

Отзывы

Н. Камила в Аудио 10/07: "Господин Чувствительный" остается верен себе и в то же время тонко меняет направление. Новые песни, такие как "1973" или "1973" или "Same Mistake" звучат более электрически, притягивают ретро 70-х ретро-вибрациями 70-х и элементами рок-н-ролла Джеймс Блант убедителен и как самоотверженный автор песен, и как нежный Поэта-песенника, так и в нежном понимании женщин: уважение"

Продав более 120 миллионов пластинок, американская рок-группа стала самой успешной группой США всех времен после BEACH BOYS. Выпустив свой первый DVD-видеофильм, группа, существующая уже более 35 лет, продолжает свой успешный путь. В DVD-видео включен их абсолютный мега-хит "If You Leave Me Now".