Heavy Metal

"Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory" - пятый студийный альбом американских прог-рокеров Dream Theater. Первоначально он вышел в 1999 году и был записан на студии Bear Tracks в Нью-Йорке, где группа также записала свой второй альбом "Images And Words" и EP "A Change Of Seasons".

Альбом является продолжением песни "Metropolis Pt. 1: The Miracle And The Sleeper", появившейся на альбоме 1992 года "Image And Words". Это был первый альбом с Джорданом Рудессом на клавишных. в 2012 году альбом "Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory" занял первое место в рейтинге Rolling Stone "Лучшие прог-альбомы всех времен", опередив "2112" группы Rush и "Close To The Edge" группы Yes.

Pantera расширяет свой четвертый подряд платиновый альбом 1996 года на двойном CD с десятком ранее не издававшихся студийных и концертных записей!

Pantera не скрывала, что The Great Southern Trendkill - один из самых интенсивных и тяжелых их альбомов - и это действительно говорит само за себя. Выпущенный в 1996 г., он поднялся до 4 места в Billboard Top 200 в США (D: #29) и стал платиновым, став четвертым альбомом подряд.

в 2016 году исполняется 20 лет со дня выхода этого знаменательного альбома, и в честь этого события компания Rhino выпускает The Great Southern Trendkill в юбилейном издании 20th Anniversary Edition. Двойной альбом содержит ремастированный оригинальный альбом и десяток ранее не издававшихся миксов, инструментальных версий и концертных записей. В комплект также входит коллекция редких фотографий той эпохи и новые примечания известного рок-критика и радиопродюсера Кэтрин Турман, рассказывающие об истории создания альбома и его влиянии.

Отзывы

А. Эш в HiFiVision 6/94: "...одна из лучших постановок последних лет Постановки последних лет Час концентрированной мощи, превосходящей все ожидания 'Far Beyond Driven' не должен отсутствовать ни в одной тяжелой коллекции не должен отсутствовать в любой тяжелой коллекции

"Falling Into Infinity" был выпущен в 1997 году и ознаменовал собой переход Dream Theater к коммерческому мейнстриму dream Theater в сторону коммерческого мейнстрима. Каждая песня по-прежнему оставалась музыкальным шедевром с приглушенной с урезанными структурами песен, рассчитанными на максимальный эффект и эффект сохраняется в ушах после одного прослушивания.
Джон Петруччи исполняет грувовые риффы и гипнотические соло, в то время как В то время как голос вокалиста Джеймса ЛаБри обладает таким диапазоном, который другим просто не под силу что другим просто не под силу.

песня "Burning My Soul" была выпущена в качестве сингла и поднялась до 33-й строчки в американских мейнстрим-рок-чартах.

Sabbath потребовалось некоторое время, чтобы войти в ритм с Дио, но уже в следующем году группа выпустила новый альбом HEAVEN & HELL и начала гастролировать. В конечном счете, партнерству Дио и Sabbath не суждено было стать серьезным и долгосрочным, но они выпустили вместе несколько солидных студийных альбомов, а также концертный альбом, а через несколько лет вновь собрались вместе для записи еще одного альбома: DEHUMANIZER 1992 года.

Экстремальная энергия, бескомпромиссная чувствительность и все воздействие пяти музыкантов, которые не сдерживают ни эмоций, ни движений. Со звуком, который проложил дорогу целому жанру, но при этом не соответствует стандартам какой-либо категории, а последовательно и неуклонно идет своим путем. Сколько бы ни было эпигонов, DEFTONES уникальны и непревзойденны. Не металл, не ню, не панк, не хард-рок, а гибрид всего этого - DEFTONES ни за кем не следуют, они идут вперед. Доказательство называется Deftones и является четвертым альбомом группы из Сакраменто.

Четыре миллиона альбомов Deftones за восемь лет нашли дорогу к поклонникам, три миллиона поклонников - на концерты DEFTONES. Они не торопились: в течение многих лет (с момента образования в 1988 году) DEFTONES гастролировали с такими группами, как Bad Brains, Korn, L7, Ozzy Osbourne и Quicksand, прежде чем в 1995 году выпустить на голодный рынок свой дебютный альбом Adrenaline. в 1997 году последовал Around The Fur - чистый альбом DEFTONES в полной жесткости, спродюсированный, как и его предшественник, Терри Дейтом (White Zombie, Soundgarden, Pantera). После этого в звучание были внесены коррективы: будучи одной из первых групп из области хард-рока, DEFTONES взяли в группу постоянного вертушечника / клавишника / специалиста по сэмплам: Фрэнк Дельгадо, начиная с White Pony (2000), обеспечивал дополнительное звуковое богатство, что добавляло еще одно измерение к грубой силе DEFTONES. Решение оказалось мудрым: White Pony легко достиг платинового статуса в США и был удостоен "Грэмми", в Германии альбом добрался до 11 места и выплеснул синглы Change (In The House Of Flies) и Back To School.

Удивительно прямое название Deftones обозначает суть того, что DEFTONES представляют на альбоме: с одной стороны, добротный материал DEFTONES, который делает их неповторимыми и обеспечивает им большую узнаваемость, с другой стороны, еще один шаг в бездны слияния звуков. Такой трек, как Hexagram, атакует слуховой нерв массивными гитарными фронтами и ломаной структурой, уходящей корнями глубоко в хардкор и устремляющейся в бесконечное пространство прозрачных текстур. Путь ведет в подлесок, в угловатость эмоциональной глубины, которая открывается в жестоких разрывах структуры песни. Minerva мало чем отличается, образуя, казалось бы, вполне гармоничную структуру, но перемежающуюся полными тормозами, заставляющими стены звука рушиться через внезапные моменты затишья. Американские горки пульсаций, на которых едва ли можно перевести дух.

Такие песни, как Good Morning Beautiful и Battleaxe, вырываются вперед не менее мощно - вечный цикл между напряжением и расслаблением, сжатием и расширением, стабильностью и крахом. Признаки неисчерпаемой силы DEFTONES.

И действительно, после нескольких месяцев гастролей DEFTONES страдали не столько от истощения, сколько от перегрева: "Мы не могли усидеть на месте", - говорит Стивен. "Во время гастролей было много творческого пара. Его нельзя просто выключить. Мы пытались расслабиться и жить как обычные люди, но ничего не получалось. Мы забыли, как это делается".

"Мы пытались в течение трех месяцев", - вмешивается Чино. "Потом скука овладела нами, мы писали песни и зависали в нашей студии, The Spot. И мы поняли, что что-то случилось". "Работа в студии для нас - это как гастроли", - объясняет Эйб Каннингем. мы одинаково сосредоточены, у нас одинаковая энергия". Прошло три года с момента выхода White Pony, и на нас оказывалось сильное давление по поводу продолжения. Мы не обращали на это внимания. Мы почувствовали, когда пришло время".

Запись началась в студии The Spot летом 2002 года, снова с продюсером Терри Дейтом, который также превратил предыдущие альбомы DEFTONES в монолиты звуковых стен.

Теперь у DEFTONES впереди еще несколько месяцев, которые они проведут в турне. Среди прочего, с 6 по 8 июня они выступят на фестивалях Rock am Ring / Rock im Park.

Время, которого они ждут с большим нетерпением: "Мы - группа. Мы едим, спим и играем вместе. И люди во всем мире одинаковы. Музыка на всех языках одинакова. Везде одна и та же вечеринка. Только иногда дорога длиннее..."

Отзывы

К. Хаммер в stereoplay 7/03: "Умелое сочетание пряника и кнута, чувств и Морковки и палки, эмоций и суровости, которая достигает гимнической достигает гимнической плотности в свои лучшие моменты и достигает Def- тона наряду с Korn в качестве ведущего акта на ню-метал сцене предикат: брутальный, очень хороший"

Биографические сведения от создания до завершения работы в его собственных словах. Альбом всей жизни. Билл Келлихер (гитара): "Это именно тот альбом, который мы всегда хотели сделать". Бранн Дейлор (ударные, вокал, перкуссия): "Когда я слушаю этот альбом, у меня такое ощущение, что я только что вышел из жестокого фильма. После первых нескольких прослушиваний альбома я не мог ничего сказать более получаса. Мне потребовалось немало времени, чтобы прийти в себя". Брент Хиндс (лид-гитара, вокал, банджо): "Я очень впечатлен, несмотря на то, что мы сделали это сами. Я послушал альбом и подумал: Я горжусь этими ребятами! Я люблю этих ребят и горжусь этим альбомом". Трой Сандерс (бас, вокал, бас-синтезатор): "Я надеюсь, что альбом отражает то эмоциональное путешествие, которое мы вложили в это творение". Билл: "С 70-х по 90-е годы вы ставили пластинку типа ...And Justice For All, Kill ' Kill 'Em All или Reign In Blood и слушали, пока она не заканчивалась. Затем ты переворачивал ее и начинал сначала. В этом отношении мы более старой закалки, и мы пытаемся вернуть этот опыт. Мы уходим от "тасования", а вместо этого воспринимаем альбом целиком, чтобы была видна вся картина. Это то, что мы всегда пытались сделать, и с этим альбомом у нас это получилось". Концепции. Билл: "Это песни, которые рассказывают историю с точки зрения одного человека. Не знаю, будет ли правильным термин "двусмысленный", но в песнях есть намеренный двойной смысл". Бранн: "История описывает многомерное путешествие, которое начинается в настоящем. Главный герой покидает свое искалеченное тело и отправляется в космос с помощью своего астрального тела, но оказывается слишком близко к солнцу. Его затягивает в червоточину, и он попадает в сферу духов. Он должен убедить их, что он не один из них, и внедряется в русскую православную секту "Хлысты" в начале XX века. Прямо в тело Распутина перед самым покушением. Затем снова выходит из тела, через трещину в небе попадает в царство дьявола. Но его не затягивает в ад, а возвращает в настоящее". О постановке. Билл: "Это было время работы с настоящим профессионалом, Бренданом О'Брайеном. У нас была возможность сделать гораздо больше, чем на предыдущих альбомах. Появилась более четкая концепция, и альбом стал более многослойным. Мы всегда рассматривали весь альбом как единое целое. У нас было 15 песен на выбор, и те семь, которые в итоге получились, звучали так, как будто все они были написаны в одном направлении". Прогрессивные программы. Билл: "Я всегда был большим поклонником Led Zeppelin, The Beatles, Pink Floyd и King Crimson. У них были 15-20-минутные песни, и ты даже не замечал, насколько они длинные. Это было как одно большое движение. На этом альбоме больше пения, больше полифонии, меньше крика. Мы оттачиваем свое музыкальное мастерство. Больше хард-рока, чем южного металла. Некоторые группы могут навсегда остаться в том жанре, в котором они выросли, но в этот раз мы должны были сделать шаг вперед. Мы сделали альбом, лучше предыдущих, и хотим продолжать делать это до конца жизни".

Мультиплатиновый чикагский квартет DISTURBED выпустит свой новый альбом Asylum 27 августа Asylum from the Anger

Со времен своего дебютного альбома The Sickness фронтмен Дэвид Дрейман, гитарист Дэн Гитарист Дэн Донеган, барабанщик Майк Венгрен и басист Джон Мойер были С такими хитами, как Stupify и Down With The Sickness. Их последние три альбома - Believe (2002), Ten Thousand Fists (2005) и Indestructible (2008) - все дебютировали на все они дебютировали на первой строчке американского чарта Billboard, что сделало DISTURBED одной из шести рок-групп в истории одной из шести рок-групп в истории, три альбома которой подряд занимали первые места в чартах три альбома подряд занимали первые места в чартах США. Группа продала более одиннадцати миллионов альбомов продала более одиннадцати миллионов альбомов по всему миру и впервые была номинирована на премию "Грэмми" в 2009 году номинация на "Грэмми" в категории "Лучшее металлическое выступление". С таким успехом за плечами С таким успехом DISTURBED наконец-то открывают свой Asylum с пятым альбомом.

Сразу же после окончания гастролей летом 2009 года DISTURBED приступили к строительству Asylum приступили к созданию Asylum и в феврале 2010 года наконец-то зашли в Groovemaster Studios, где, как и в случае с предыдущим альбомом Indestructible, сами спродюсировали его сами спродюсировали альбом. этот альбом демонстрирует зрелость и большую сложность, - объясняет Дрейман. asylum - это по-прежнему однозначно DISTURBED, но он демонстрирует явную эволюцию он сохраняет элементы нашей музыки и поднимает их на более высокий уровень на более высокий уровень" Донеган добавляет: "Мы взяли за основу наши торговые марки и построили на них свой альбом и развивали их. Мы всегда продвигали себя дальше с каждым альбомом asylum - не исключение".

Для Дреймана двойственность названия - это та нить, которая проходит через весь альбом: "Первая ассоциация, которая возникает при слове "Asylum", - это, конечно, психиатрическая клиника или санаторий Психиатрическая больница или санаторий. Но оно также может означать безопасное убежище но оно также может означать и безопасное убежище - еще говорят "предоставить убежище кому-либо". Это Это очень интересное значение слова, которое можно найти и в заглавной композиции Речь идет о воспоминаниях об утраченной любви, которая не оставляет тебя гнить, а вместо этого, шаг за шагом, оставляет тебя гнить которая не отпускает тебя, а наоборот, загоняет на грань безумия. В то же время память - это еще и безопасное место, куда можно отступить в трудную минуту в трудные времена. Весь альбом, в общем-то, отражает эту мысль"

В качестве первого альбомного сингла DISTURBED выбрали песню Another Way To Die, которая сочетает в себе синкопированный рифф и гипнотическую мелодию - очень классическая Как и подобает DISTURBED. тематически песня посвящена глобальному потеплению и тому, как решения, которые мы принимаем, влияют на нашу жизнь и как решения, которые мы принимаем, влияют на нашу планету. Это первый раз, когда мы Тему впервые и надеемся привлечь внимание людей к этой важной проблеме этой важной проблемы" Рассказывание историй также является центральным элементом для Дреймана в "Asylum" является центральным элементом. О песне Animal он сказал: "Трек получился огромным и вдохновленным Такими фильмами, как ,,Underworld" или ,,Wolfman". Она о человеке, который является оборотнем Оборотень, который жаждет и наслаждается силой, которую он получает в результате превращения наслаждается" И это не единственная песня на Asylum, которая имеет кинематографическую основу, как как объясняет далее певица. "Все песни содержат драматические элементы, такие как Стыд, потеря, страдание и сожаление - на этом альбоме нет цветистых тем, тексты песен менее загадочны, чем раньше, и вместо этого рассказывают истории. я почувствовал, что настало время писать так прямолинейно. Многие темы на альбоме требовали такого подхода"

"Этот альбом показывает, кто мы есть", - резюмирует Дрейман. "Мы никогда не теряли своей идентичности мы никогда не теряли своей идентичности. Альбомы DISTURBED всегда будут ритмичными и мощными и будут касаться темной стороны вещей темной стороной вещей. Каждый из наших альбомов всегда будет сопровождать вас Вас на вашем пути и дарить вам вдохновение", - обещает он. А еще в альбоме Asylum, мускулистый певец имеет четкое представление о том, что он может дать слушателю Слушателю: "Мы хотим, чтобы наши поклонники ушли с этого альбома воодушевленными и раскрепощенными освобожденными. Мы надеемся, что это музыкальное произведение поможет людям справиться с безумием нашего времени и хаосом этого мира" мы надеемся, что это произведение поможет людям справиться с безумием нашего времени и хаосом этого мира, в котором мы живем"

Отзывы

stereo 9/86: "Среди хард-роковых постановок последнего времени, также в звуковом плане это изюминка" ROLLING STONE ALBUM GUIDE ****1/2 "'5150' (полицейский код, означающий "сбежавший сумасшедший") стал музыкальным скачком вперед, доказав, что Ван Хален полицейский код для "сбежавшего сумасшедшего") стал музыкальным скачком вперед, доказав, что Van Halen столь же искусны в балладах, как и в как и в зажигательных рокерах"

Комментарий для прессы:

"Безвкусные и в то же время остроумные_ Со своим третьим альбомом и хитом-монстром "I Wanna Rock" Twisted Sister вписали себя в анналы хэви-метала в 1984 году" (АУДИО 10 / 2010)