Klavier- und Cembalomusik

Художественное путешествие — Полное собрание фортепианных произведений Габриэля Форе
«Как и у многих других, моя знакомство с музыкой Габриэля Форе началось с прослушивания его „Реквиема“ и некоторых камерных произведений. Как пианист, я познакомился с музыкой Форе прежде всего через его камерную музыку и, в частности, через его песни, над которыми я работал на протяжении многих лет со многими певцами. До этого проекта я не знал о подлинном объёме творческого наследия Форе для фортепиано соло. Каким откровением для меня стало знакомство не только с баркаролами и ноктюрнами, но и с его менее известными произведениями и транскрипциями. Мне было особенно приятно обнаружить, что существует несколько ранних произведений и ранних редакций более поздних сочинений, которые до сих пор не были записаны. Для меня большая радость впервые представить здесь все произведения Форе для фортепиано соло на двух исторических фортепиано его эпохи, привезенных с обоих берегов Атлантики, которые дают нам представление о том звуковом мире, который, возможно, задумывал и представлял себе сам композитор».

Ходят слухи, что за один концертный вечер пианист выполняет пальцами такую физическую работу, как если бы он в одиночку тащил большой рояль на 5-й этаж дома. Может ли это быть правдой? — Давайте предположим, что это так. На какой же этаж поднялся бы к этому моменту «наш» Steinway D в ходе всего проекта по записи всех фортепианных сонат Скарлатти? – На запись каждого двойного CD уходит около 5 дней, один день соответствует, возможно, 3 концертным вечерам, это 15-й выпуск, а сколько времени репетировал Кристоф Ульрих?… Скажем так, он находится на 999-м этаже, по самым скромным подсчётам. Этот проект Скарлатти, рассчитанный на 17 лет, — настоящий «Железный человек» в мире фортепиано. Извините, спортсмены, вам сейчас придётся проявить особую силу – чем же занимается такой «железный человек» всё это время, пока бежит? Приходят ли ему в голову творческие идеи, как нашему герою? Говорит ли он себе, например: «Слушай, следующий шаг я сделаю на 2 см правее» или «Сделаю небольшой прыжок». Короткий дриблинг. Три прыжка на одной ноге? Или, может, я на минутку прилягу на ухо? — Ничего подобного, а только: выдерживать. Наш герой же, Кристоф Ульрих, как и его учитель, подаривший ему эту композицию, просто кишит идеями, он трелирует и играет октавами, импровизирует в повторениях или нет, меняет руки — как это выглядит на ногах железного человека — и, что самое удивительное, он не устает! Соната № 536 звучит так же свежо, как и Соната № 1! Скажем так, одна творческая идея равна 100 метрам — ладно, ладно, я перестану… Энтузиазм Кристофа Ульриха — и мой тоже — по поводу этого почти безграничного сокровища, созданного пером Доменико Скарлатти, растёт с каждой сонатой. Она вдохновляет и радует. Когда затихнет 555-я соната, у нашего любимого рояля с его множеством лёгких, нежных оттенков вырастёт второе крыло, и он взлетит в небо, где будет и дальше треливать, щебетать, скорбеть, ликовать… и танцевать вальс с Доменико Скарлатти и Кристофом Ульрихом…

Если бы музыка могла раскрыть нам образ женщины — словно портрет. В истории искусства гитара, как символ женщины, всегда вдохновляла художников. Именно из этой поэтической связи и родился этот альбом: каждая композиция была написана либо женщиной, либо мужчиной для женщины. Вы вот-вот откроете для себя портреты, на создание которых эта музыка вдохновила шестерых художников.

На странице рукописи Vexations, написанной Эриком Сати около 1893 года, содержится загадочное указание повторить тему и две её вариации 840 раз.

Произведение оставалось в значительной степени неизвестным до 1949 года, а его легендарный первый публичный марафон состоялся в 1963 году, организованный Джоном Кейджем с участием пианистов, сменявших друг друга. 

Левит впервые публично представил сольную живую постановку всех 840 повторений апреле 2025 года в Queen Elizabeth Hall в Southbank Centre, Лондон, в рамках концептуального сотрудничества с художницей-перформансисткой Мариной Абрамович.

В альбоме «Resistance» Игорь Левит представляет проникновенную программу, посвящённую свободе, власти и мужеству сопротивления. На альбоме он объединяет новаторскую Третью симфонию Бетховена «Эроика» в виртуозной фортепианной транскрипции Франца Листа с ключевым политическим произведением Арнольда Шёнберга «Ода Наполеону». Симфония Бетховена, первоначально посвящённая Наполеону и получившая название «Эроика» после того, как тот самопровозгласил себя императором, до сих пор олицетворяет для Игоря Левита человеческое самоутверждение, внутреннюю силу и художественную независимость. Необыкновенная фортепианная версия Листа переносит оркестровую мощь симфонии на фортепиано и считается вехой в искусстве транскрипции. Левит противопоставляет ей «Оду Наполеону» Арнольда Шёнберга. Это произведение, написанное в 1942 году в изгнании на текст лорда Байрона, представляет собой мощное музыкальное обвинение тирании и угнетения. В сотрудничестве с Камерной академией Потсдама под управлением Антонелло Манакорды и актрисой Дёрте Лысевски в роли диктора создается интерпретация, отличающаяся большой выразительностью и актуальностью.