Klavier- und Cembalomusik

Пианист Владимир Фельтсман посвящает эту запись своему первому учителю, Е. М. Тимакину, который научил его играть на фортепиано. Тимакин очень ценил фортепианные произведения Эдварда Грига и давал их для отработки всем своим юным ученикам. Даже спустя более шестидесяти лет Фельцман до сих пор ярко и с благодарностью вспоминает эти уроки. Для целых поколений молодых пианистов «Лирические пьесы» Грига, наряду с произведениями Шумана и Чайковского, сочиненными для детей, стали одним из первых знакомств с настоящей музыкой. В начале своего обучения юные музыканты и дети вынуждены вкладывать много времени и усилий в развитие и освоение базовых технических навыков, таких как исполнение гамм, арпеджио и других упражнений, не имеющих реальной художественной ценности. По этой причине первые знакомства детей с настоящей музыкой чрезвычайно важны и могут оказать определяющее влияние на их будущее развитие. Для многих молодых людей знакомство с настоящей музыкой через эти произведения Грига становится настоящей удачей. Пятьдесят девять «Лирических пьес» (Lyriske Stukker) были написаны и опубликованы в девяти тетрадях в период с 1867 по 1901 год. Они пронизаны норвежскими мелодиями и народными танцами. Это сборник характерных пьес с описательными названиями, указывающими на источники вдохновения: скандинавские пейзажи, гномы и тролли, бабочки и птицы, страж, моряки, сильфиды, бабушка, колыбельные и вальсы. Григу удалось придать каждому из пятидесяти девяти пьес особый характер и собственную атмосферу, которые проходят перед глазами в череде раскрывающихся образов, связанных между собой воспоминаниями, воображением и замыслом композитора. Пианист и дирижёр Владимир Фельцман — один из самых разносторонних музыкантов нашего времени. Его обширный репертуар охватывает музыку от барокко до композиторов XX века. Являясь постоянным приглашённым солистом ведущих симфонических оркестров в Соединённых Штатах и за рубежом, он выступает в рамках самых престижных концертных циклов и на музыкальных фестивалях по всему миру.

В четвёртом выпуске получившей высокую оценку серии, посвящённой творчеству Шумана, Джимин О-Хавенит исполняет его вариации для фортепиано. Три из записанных произведений занимают особое место в биографии Роберта Шумана: как его первая опубликованная композиция — «Вариации на тему Абегга», — так и его последнее завершённое произведение, так называемые «Призрачные вариации», относятся к этому жанру. Двенадцать симфонических этюдов, которые хронологически занимают центральное место в его фортепианном творчестве 1830-х годов — произведение, издавна высоко ценимое пианистами и пианистками, но в то же время вызывающее у них страх из-за своих технических сложностей, — также представляют собой вариации на одну тему. В то время как молодой Шуман в «Вариациях на тему Абегга», вдохновившись именем своей знакомой по учебе в Гейдельберге, сотворил искрящеесявиртуозную игру с нотными буквами, «Призрачные вариации» представляют собой трогательный диалог тяжелобольного композитора с его великими образцами для подражания — Францем Шубертом и Феликсом Мендельсоном-Бартольди. Этот огромный спектр выразительных средств вновь даёт Джимин О-Хавенит возможность продемонстрировать интенсивность и оригинальность своей интерпретации Шумана.