Klavier- und Cembalomusik

Цвета ночи

Ночь, с ее тишиной и таинственной, поэтической аурой, всегда привлекала художников всех мастей, будь то композиторы, поэты или живописцы, такие как голландец Винсент Ван Гог. Он писал: "Мне часто кажется, что ночь гораздо ярче и красочнее дня - как будто ночь не черная, а синяя, фиолетовая и зеленая" Не только этими словами, но и своими картинами Ван Гог вдохновил Маттео Майдервика на то, чтобы сделать ночь темой целого альбома. Nocturnal Blues - так называется эта коллекция из 15 атмосферных ночных композиций, которую Warner выпускает на LP. "Поздние часы, когда мысли обретают ясность - вот где живет Nocturnal Blues. Тишина позволяет нам размышлять, мечтать, показывать себя уязвимыми. В эти приглушенные моменты после наступления темноты мы теряем себя - или, наконец, находим снова: в тени, в свете звезд... в музыке". Этими словами голландский композитор и пианист подводит итог атмосфере своего нового альбома. Его успокаивающее, медитативное звучание, в котором сольная игра на фортепиано сочетается с электронными синтезаторными звуками, является идеальным средством выражения в поисках следов различных цветов и настроений ночи. Некоторые из этих наполненных импрессионистической нежностью и красотой произведений - "Автопортрет", "Звездная ночь" и "Пьета" - в своих названиях напрямую отсылают к знаменитым работам соотечественника Маттео Майдервика Винсента Ван Гога.

У Алисии де Ларроча были маленькие, угловатые руки. Ее рост составлял 1,52 м, а в детстве она билась головой об пол, чтобы ей разрешили играть на фортепиано. Наряду с Викторией де Лос-Анджелес всемирно известная каталонка считалась одной из лучших испанских артисток. И у нее была миссия: распространять испанский репертуар. Когда она умерла в 2009 году в возрасте 89 лет, Нельсон Фрейре написал: "Я очень любил ее. Она была скромной женщиной, а ее игра сияла как солнце" Ее выступления на альбоме "The Unreleased Berlin Studio Recordings 1968-1970" - это честь музыкального наследия Испании.

Путь Ларрочи начался в трехлетнем возрасте, когда она села за пианино. В четыре года она училась у Фрэнка Маршалла, ученика Гранадоса. В шесть лет она уже выступала на публике, а в одиннадцать сыграла "Коронационный концерт" Моцарта с Мадридским симфоническим оркестром, поразив публику. Несмотря на маленькие руки, она развила воздушный, точный штрих и даже осмелилась записать третий концерт Рахманинова. Но помимо технического мастерства, ее игра передавала глубокое чувство жизни и воображения. Хотя она была обучена Баху, Моцарту и Шопену, Ларроча боролась за то, чтобы сделать испанских композиторов доступными для мировой аудитории. Альбенис и Гранадос во многом обязаны ей своей славой. Ее международный прорыв произошел в 1950-х годах, когда американский импресарио услышал ее испанские записи и пригласил ее в США, где она отпраздновала триумфальное шествие. Фредерик Д'Ориа-Николас, один из охотников за музыкальными сокровищами TLR, рассказывает о волнении, которое он испытал, просматривая оригинальные записи в архиве Бременского радио: "Во время учебы в Академии музыки имени Гнесиных в Москве я часто слышал, как Алисия де Ларроча давала там мастер-классы. Эти моменты оказали глубокое влияние на всех пианистов академии, которые рассказывали о них и спустя десятилетия. Именно поэтому я с особым волнением обнаружил эти неопубликованные записи в архиве Берлинского радио. Я начну с "Гойескаса", который для меня является настоящим шедевром, до сих пор недооцененным. Я был совершенно очарован поэзией их игры и глубиной их звучания... По-настоящему захватывающий альбом" От сонат Солера до "Гойескас" Гранадоса она наполнила каждую ноту нюансами. Она оживила картины Гойи в "Эль Пелеле" и овладела темными контрастами "Canción Y Danza" Суринаха. Иберия" Альбениса требовала одновременно силы и деликатности - качества, которыми она владела с легкостью. Последняя дань уважения была отдана ее другу Франсису Пуленку, чью "Токкату" она сыграла - плавное прощание.

The Lost Recordings гордится тем, что впервые представляет полную версию этих чудесных записей. Великолепно отреставрированная запись вышла на двойном компакт-диске UHQ с 24-страничным буклетом, выпущенном Симоном Гарсиа, Марсиак, Франция. За лаковые нарезки на виниловой версии отвечает знаменитый Кевин Грей. "The Lost Recordings" известен во всем мире благодаря сохранению бесценного музыкального наследия и непревзойденному качеству реставраций Phoenix Mastering™. Alicia De Larrocha - The Unreleased Berlin Studio Recordings 1968-1970" - это еще и аудиофильское откровение!