Фирма CPOSE

О содержании компакт-диска:

Северогерманское органное барокко Том 4

Наше высоко оцененное SACD-издание с полными записями северогерманского органного барокко на исторических органах содержит в 4-м томе сохранившиеся полные произведения в общей сложности шести более или менее известных композиторов из Северной Германии. Фридхельм Фламме интерпретирует эти - несмотря на неизвестность их создателей - поразительные по фантазии и изобретательности произведения на органе, построенном в 1721/22 году в церкви "Святых Космы и Дамиана" в Бокхорне, который на сегодняшний день является наиболее сохранившимся инструментом органостроителя Кристана Ватера. Характерные звуковые качества, такие как отчасти грубоватый отклик глав и высокое полифоническое качество также и пленума, уточняются резонансом с помощью больших деревянных поверхностей интерьера церкви. И вновь исполнитель предлагает "органную игру высочайшего совершенства и технического блеска, облагороженную великолепной звуковой техникой и украшенную множеством интересной сопроводительной информации" (klassik. com на т. 3). Диск не только для любителей органа!

Информация о продукте

Северогерманское органное барокко Том 5

Пятый том нашего широко известного SACD-издания с полной записью музыки северогерманского барокко на исторических органах содержит все сохранившиеся произведения шести более или менее известных композиторов из Северной Германии. Фридхельм Фламме интерпретирует эти удивительные по фантазии и изобретательности - несмотря на безвестность их создателей - произведения на органе "Святых Космы и Дамиана" в Бокхорне, построенном в 1721/22 году; на сегодняшний день это наиболее сохранившийся инструмент органостроителя Кристиана Ватера. Его характерные тембральные свойства, такие как временами жесткое звучание принципалов и высокая полифоничность пленума, смягчаются резонансом больших деревянных панелей внутри церкви. И вновь интерпретатор предлагает "органную игру непревзойденного совершенства и технического блеска, облагороженную прекрасной тональной техникой и сопровождаемую большим количеством интересной информации" (klassik. com на т. 4). Диск не только для любителей органа!

О содержании CD:

Музыкальные образы ночного одиночества

Джан Франческо Малипьеро был трудным и сложным человеком, часто страдавшим от депрессии с легкой параноидальной тенденцией. То, что он сочинял как одержимый, возможно, было попыткой успокоить своих внутренних демонов. Тем не менее - а может быть, и благодаря этому - он стал, по словам Луиджи Даллапикколы, "самой важной музыкальной фигурой, появившейся в Италии после смерти Верди". Он был чрезвычайно влиятельным музыкальным деятелем, но сегодня его помнят скорее по его изданиям Вивальди и Монтеверди, чем по его собственному замечательному и многогранному творчеству. О том, насколько это замечательно, свидетельствуют, например, его 6 фортепианных концертов, написанных в период с 1934 по 1964 год. Сам Малипьеро так охарактеризовал свою позицию в концертах: "Все концерты - это оратории. Один голос поднимается, а остальные (оркестр) следуют за ним в ощущении слушающей толпы, которой есть что сказать или которой хочется что-то сказать" Первая полная запись этого захватывающего комплекса произведений вновь заполняет важный пробел в репертуаре.

Информация о продукте

Музыкальные картины ночного одиночества
Джан Франческо Малипьеро был сложным и трудным человеком, которого часто мучили депрессии, доходящие до легкой паранойи. Он сочинял как одержимый, возможно, пытаясь усмирить своих внутренних демонов. Тем не менее - или именно по этой причине - он стал, по словам Луиджи Даллапикколы, "самой важной музыкальной фигурой, развивавшейся в Италии после смерти Верди" Малипьеро был чрезвычайно влиятельным музыкальным деятелем, которого сегодня помнят скорее по его изданиям Вивальди и Монтеверди, чем по его собственному многогранному и поистине выдающемуся творчеству. Насколько оно было замечательным, показывают, например, его шесть фортепианных концертов, написанных в 1934-64 гг. Сам Малипьеро характеризовал позицию, занятую им в концертах, следующим образом: "Все концерты - это оратории. Звучит голос, а остальные (оркестр) следуют за ним в ощущении слушающей толпы, которой есть что сказать или которая хотела бы что-то сказать ему" Первая полная запись этого захватывающего комплекса сочинений вновь заполняет важный дискографический пробел.

Рецензии

klassik.com 10/07: "Двойной SACD разворачивает в плеере удивительную Замечательную жизнь в проигрывателе и является одним из тех тех релизов, которые - достаточно редко - я оставляю после первого прослушивания, потому что они после первого прослушивания, потому что они обладают странным очарованием они излучают странное очарование. Бартоли Способность Бартоли увлечься различными красками, превращает запись в настоящий опыт он справляется с ритмически и тембрально ритмически и тембрально трудными сольными партиями, и он также палитру своих технических возможностей даже там, где - как и в большей части где - как в большинстве средних частей - фортепиано меньше меньше как солирующий инструмент, а больше как дифференцированный ковер звука, на который ложатся сияющие оркестровые краски тот факт, что Бартоли также умеет играть на Бартоли также способна красноречиво говорить об этой музыке в буклете в буклете Бартоли красноречиво рассказывает об этой музыке, завершая постановку в другом и в других отношениях" Rheinischer Merkur 10/07: "Шесть фортепианных концертов исполняются исполняются Сандро Иво Бартоли и оркестром RSO Saarbrücken под управлением Микеле Карулли с большой энергией, ритмической Ритмической лаконичностью и классическим чувством стиля"

О содержании компакт-диска:

Vincent Lübeck & the Treutmann Organ

В нашем масштабном SACD-издании с полными записями великих органных мастеров северогерманского барокко на исторических инструментах мы посвящаем этот диск Винсенту Любеку, уроженцу Падингбюттеля, и его сыну. В возрасте 20 лет Винсент Старший стал органистом церкви Святого Космы и Дамиани, а с 1690 года - и титулярным органистом шведской церкви Святого Мариена в Штаде. Как преподаватель он пользовался там такой репутацией, что ученики приезжали к нему из разных мест. Но его высоко ценили и как композитора, и как специалиста по изготовлению органов, так что в 1702 году он был назначен в Николаиоргель в Гамбурге. После его смерти преемником стал его сын, также носивший имя Винсент. Настоящая запись объединяет все сохранившиеся органные сочинения отца и сына, большинство из которых были написаны до 1710 года. Обращает на себя внимание предпочтение реперкуссионных мотивов и большое количество фуг с двойными темами. Концертные пассажи, броская мелодия и часто ясная гармония свидетельствуют о повороте к галантному стилю. Фридхельм Фламме исполняет произведения серьезным, фундаментальным звуком на органе Treutmann, который является одним из важнейших инструментов первой половины XVIII века и единственным сохранившимся органом Treutmann, представляющим собой синтез северогерманского и среднегерманского органостроения.

Информация о продукте

Винсент Любек и орган Треутманна

Наше великолепное SACD-издание с полными записями великих органных мастеров северогерманского барокко на исторических инструментах теперь обращается к уроженцу Падингбюттеля Винсенту Любеку и его сыну. В возрасте двадцати лет Винсент Старший стал органистом в церкви свв. Космы и Дамиана, а с 1690 г. стал также титулярным органистом шведской церкви Святой Марии в Штаде. Как преподаватель он пользовался там такой репутацией, что ученики приезжали к нему из разных мест. Он также пользовался большим уважением как композитор и специалист по изготовлению органов и был назначен органистом церкви Святого Николая в Гамбурге в 1702 г. После его смерти его преемником стал сын, также носивший имя Винсент. В настоящей записи собраны все сохранившиеся органные сочинения отца и сына, большинство из которых относится к периоду до 1710 г. Обращает на себя внимание пристрастие к реперкуссионным мотивам и большое количество фуг с двойными темами. Концертные пассажи, броские мелодии, часто ясные гармонии отражают обращение к галантному стилю. Фридхельм Фламме интерпретирует эти произведения на органе Треутманна - единственном сохранившемся органе Кристофа Треутманна и, таким образом, одном из важнейших инструментов первой половины XVIII века, представляющем синтез северного и центрально-германского строительных стилей, - со звуком, отмеченным тяжестью и фундаментальными тонами.

Отзывы

Early Music Magazine 10/06: "Отличная игра, тонкое чувство архитектуры этих порой сложных произведений"
klassik.com 05/07: "Звучный инструмент с тремя мануалами и педалью идеально подходит для северогерманского репертуара и обладает впечатляющей тональной палитрой, с которой Фридхельм Фламме работает энергично: с большой виртуозностью и богатой дифференциацией в выборе стоп, органист, безусловно, соответствует зачастую высоким техническим требованиям игры.в очередной раз впечатляет невероятно естественное пространственное звучание, переданное командой cpo. Орган звучит как бы встроенным в церковное пространство, но при этом не слишком реверберирует или неясен. Это тот случай, когда технология SACD оправдывает себя"

Музыкальный взгляд на звезды

"Выдающийся, культурный музыкант говорит из каждого номера этой партитуры; это, пожалуй, самое прекрасное и восхитительное, что написал Легар на сегодняшний день. Прежде всего, это тщательная, глубоко индивидуальная, красочная оркестровка, мастерски выполненная, полифоническое ведение голосов, где это только возможно, художественно и богато разработано. Он расцветает и звучит в своем оркестре" Таков был восторженный отзыв в рецензии на премьеру оперетты Франца Легара "Штернгукер" в Вене в январе 1916 года.
Тем не менее, сегодня это одно из самых забытых его произведений, да и при жизни композитора эта музыкальная комедия не слишком радовала его продюсера, о чем свидетельствуют две обширные переработки (в том числе La danza delle Libellule). На этот раз причина такого исчезновения быстро найдена: Неординарное качество композиции, не вполне оправдавшее ожидания современной публики от нового Легара.

Это восхитительная лирическая камерная пьеса, наполненная самой нежной музыкой, которую написал Легар. Наша первая запись - также доступная в формате SACD с объемным звучанием (но, разумеется, воспроизводимая и как обычный CD) - пробуждает настоящую Спящую красавицу. Йоханнес Горицки, уже записавший "Фрюлинга" Легара на cpo, дирижирует Немецкой Каммеракадемией. Лотар Одиниус - наш звездочет, Клаудия Рорбах - его сестра Китти, Роберт Вёрле - барон фон Райнер, Ханна Дора Стурлудоттир - его невеста Лилли.

Отзывы

Der Neue Merker 05/04: "Абсолютный must have для любителей кулинарии!"
klassik-heute.de 05/04: "Музыка к "Штернгукеру" - в определенном смысле прекрасная работа, излучающая благопристойность и мягкость в своей мелодике и тонкой инструментовке, которая была бы достойна более изысканного либретто. Но, возможно, именно тонкое, интимное качество лишило это произведение большого воздействия"
Aargauer Zeitung 05/04: "Идеальная модель для музыкального эротика. И, наконец, "Der Sterngucker" оказывается настоящим ансамблевым произведением. Оно изобилует веселыми дуэтами, терцетами, квартетами и даже вставляет сплетенный октет"
FonoForum 10/04: "Партитура полна изобретательной свежести и окрашена в характерные оркестровые цвета. Некоторые мелодии можно считать посмертными слуховыми червями"

О содержании компакт-диска:

Северогерманское органное барокко Том 3

Наше высоко оцененное SACD-издание с полными записями северогерманского органного барокко на инструментах, сохраненных в максимально аутентичном виде Фридхельмом Фламме, содержит в томе 3 сохранившиеся полные произведения трех композиторов, пользовавшихся высокой репутацией во второй половине XVII века. Иоганн Адам Рейнкен, безусловно, самый известный из них, который вместе со своим любекским коллегой и другом Дитрихом Букстехуде считался непререкаемым авторитетом в области органной игры и органостроения. К нему приезжали органисты самого разного уровня, в том числе и молодой Иоганн Себастьян Бах, который в 1720 году посетил его в Гамбурге и импровизировал перед Рейнкеном: фантазия на тему "У вавилонских рек" - хорал, который лег в основу самого объемного сочинения Рейнкена, переписанного самим 15-летним Бахом, и который также является кульминацией нашей записи. Второй композитор на нашем SACD - Андреас Кнеллер, зять Райнкена и племянник знаменитого Маттиаса Векмана, а третий - Кристиан Гайст, работающий в Копенгагене.

Информация о продукте

Северогерманское органное барокко, том 3

В третьем томе нашумевшего SACD-издания с полными записями северогерманского органного барокко в исполнении Фридхельма Фламме на аутентичных инструментах представлены сохранившиеся произведения трех композиторов, пользовавшихся большим уважением во второй половине XVII века. Иоганн Адам Райнкен, безусловно, самый известный из них, вместе со своим любекским коллегой и другом Дитрихом Букстехуде считался абсолютным авторитетом в области органного исполнительства и дизайна. К нему приезжали органисты издалека, в том числе и молодой Иоганн Себастьян Бах, который в 1720 году посетил его в Гамбурге и сымпровизировал для него фантазию на тему "Вавилонские волны" (An den Wasserflüssen Babylons). Этот же хорал лег в основу самого обширного сочинения Райнкена; пятнадцатилетний Бах переписал его собственноручно, и он составляет кульминацию нашей пластинки. Андреас Келлер, зять Райнкена и племянник знаменитого Маттиаса Векмана, - второй композитор на нашем SACD, а третий участник нашего органного трио - Кристиан Гайст, работавший в Копенгагене.

Рецензии

klassik.com 05/07: "Все записанные произведения отличаются высоким качеством, а с масштабной Фантазией Райнкена на тему "Вавилонский водопад" этот диск содержит ключевое произведение северогерманской органной музыки и прямую связь с Бахом (вспомните процитированный анекдот!)органная игра высочайшего совершенства и технического блеска, отточенная великолепной звуковой техникой и дополненная множеством интересной сопроводительной информации - диск для органных фриков!"