Зарубежная музыка на виниле

Музыка, исполненная и написанная Робертом Фриппом и Брайаном Ино

Брайану Ино обычно приписывают тот факт, что каждый, кто купил альбом Velvet Underground, впоследствии создал свою группу. Не менее смело можно предположить, что все, кто занимается созданием электронной музыки, слышали "No Pussyfooting" и "Evening Star". Действительно, мало найдется современных альбомов, которые могли бы претендовать на такое же влияние, как "No Pussyfooting" Фриппа и Ино.

Можно с уверенностью сказать, что для подавляющего большинства покупателей альбома во время его оригинального релиза в 1973 году он стал первым знакомством с маленьким миром электронной музыки. Также справедливо будет сказать, что для большинства покупателей это был не последний альбом электронной музыки. Используемое оборудование было примитивным по сегодняшним меркам. Реализованные идеи были огромны по любым меркам. Многие из этих идей были впоследствии развиты различными музыкантами.

Сами Фрипп и Ино были слишком заняты как музыканты, чтобы использовать все возможности самостоятельно. Еще один альбом "Evening Star" был выпущен в 1975 году. В дальнейшем Фрипп и Ино периодически сотрудничали, но больше не записывались под знаменем Фриппа и Ино, пока в конце 2004 года не был выпущен альбом "The Equatorial Stars" ограниченным тиражом на сайтах артистов, а в 2005 году последовал официальный релиз CD.

Альбом еще не был выпущен на виниле. Альбом состоит из семи саундскейпов. Текстуры и атмосфера, лежащие в основе каждого трека, тонко меняются, оставляя достаточно места для гитарных соло Фриппа и звуков, развивающихся из центра. С "The Equatorial Stars" Фрипп и Ино заново определяют музыкальную область, которую они когда-то помогли привести в движение.

Этот альбом также является личным фаворитом Роберта Фриппа среди его многочисленных совместных работ с Брайаном Ино.

Zaz вернулась с новым альбомом - личным, зрелым и музыкально сбалансированным. В "Je Pardonne", первом сингле, французская певица показывает себя уязвимой и рефлексирующей: "Я прощаю, чтобы забыть / чтобы дышать / чтобы перестать бередить свои раны" Песня - и сопровождающий ее альбом - были написаны в духе примирения с другими и с самим собой.

Это шестой студийный альбом Заз, первый на ее новом лейбле Tôt ou Tard, и он знаменует собой поворотный момент. После нескольких лет гастролей по всему миру артистка захотела создать работу, в центре которой была бы она сама. Тексты песен имеют биографический окрас, темы - личные, например, смерть отца или преодоление прошлых кризисов. В то же время ей удается создать универсальный язык из частного.

В музыкальном плане Zaz очень разнообразна: альбом уверенно и стильно перемещается между акустическим шансоном, фолком, джазовыми аранжировками и поп-звучанием. Голос остается главным средством выражения - хрупкий, сильный, прямой. Будь то нежная баллада "J'imagine Que Tu Sais", легкомысленный вальс "Camarade" или динамичная "Mon Cœur, Tu Es Fou": Заз удается передавать эмоции без преувеличения.

Над новыми композициями она работала в тесном сотрудничестве с различными авторами песен, включая Лорана Ламарка, Ноэ Прешова и Рафаэля, с которыми она уже сотрудничала ранее. Лирика, темы и композиции разрабатывались вместе - всегда с целью оставаться доступными и аутентичными.
Продюсирование также играет центральную роль. Альбом был записан в студии Kitchen Studios в Брюсселе в сопровождении двух участников группы Puggy (Ромен Дескамп (бас, гитара, программирование) и Зигги Франзен (ударные, клавишные, перкуссия)). Там Заз использовала тихие ночные часы для записи своего вокала - спонтанно, с минимальным редактированием, сосредоточившись на целых дублях, а не на технике монтажа. Музыканты и продюсеры выбрали аналоговый, органичный подход - и намеренно избегали цифрового сглаживания всех деталей. Это стилистический прием, который дает музыке возможность дышать.

Не случайно во французском языке слова "голос" (voix) и "жизнь" (vie) имеют одну и ту же начальную букву. Для Заз пение - это больше, чем просто талант, это самовыражение, выход и стратегия выживания. У певицы из Индр-эт-Луара была насыщенная событиями жизнь, которая сформировала ее творческий подход. Ее международный потенциал был признан рано: в 2011 году она была выбрана Мартином Скорсезе для саундтрека к фильму "Хьюго Кабре", а в 2014 году Куинси Джонс участвовал в создании ее альбома парижской классики.
Заз последовательно избегает международной адаптации и остается верной своему языку - и с успехом: будь то в Германии, Колумбии, Польше или Испании - ее голос пересекает границы, не подчиняясь глобальному мейнстриму. На протяжении многих лет она также добивается коммерческого успеха: все ее предыдущие студийные альбомы попадали в немецкий Топ-10, а ее главный хит "Je Veux" продержался в чартах синглов почти год - и стал золотым.

Заз изменилась. Певица, которая раньше привлекала внимание своей безудержной энергией на сцене, теперь стала более спокойной и сосредоточенной, не теряя при этом своего эмоционального стержня. Она воздерживается от алкоголя, мяса, кофе и сигарет, что отразилось и на отношении к альбому: сосредоточенное, четкое, иногда тихое, но всегда к делу.

Прежде чем отправиться в студию, Заз опробовала свои новые песни в клубном туре по Европе - в меньшем масштабе, в непосредственной близости к публике. Этот прямой обмен мнениями помог сформировать новые треки. Всего было записано 25 песен, и около 15 войдут в альбом.

Первый сингл "Je Pardonne" и название альбома "Sains & Saufs" как нельзя лучше характеризуют направление: Заз говорит об уязвимости и силе, об отпускании, новых начинаниях и самопринятии. И делает это с артистической зрелостью, которая делает ее более чем когда-либо исключительным голосом во французской поп-музыке.

"Louder Than Hell" - восьмой альбом легенд настоящего и тяжелого металла Manowar 1996 г. Это первый альбом с Карлом Логаном в качестве гитариста группы, также он знаменует возвращение барабанщика Скотта Коламбуса и включает хиты "Brothers of Metal", "The Gods Made Heavy Metal" и культовую "Return of the Warlord".

Долгожданный релиз приурочен к 30-летию альбома. Впервые альбом будет выпущен ограниченным тиражом на двойном виниле gatefold - красном и черном текстурированном 140-граммовом виниле, который делает каждую копию уникальной.

Шестой сольный альбом Джорджа Харрисона возвращается на винил

В феврале 2017 года Джорджу Харрисону исполнилось бы 74 года. В честь этого юбилея все сольные альбомы легендарного гитариста Beatles 1968-2002 годов переиздаются на виниле.

"Extra Texture" - шестой сольный студийный альбом Джорджа Харрисона, четвертый после распада Beatles. Первоначально он был выпущен 3 октября 1975 года и стал продолжением альбома "Dark Horse".

Как и в случае с предыдущими альбомами, Харрисон привлек к работе над "Extra Texture" множество выдающихся музыкантов, включая Дэвида Фостера, Джима Гордона, Ники Хопкинса, Билли Престона и многих других.

Для переиздания альбомов Харрисона все песни были отмастерены с оригинальных пленок. Пластинки представляют собой 180-граммовый тяжелый винил. Обложки являются точной копией оригинального дизайна.

Поклонники Джорджа Харрисона и любители звукозаписи обратите внимание: "Extra Texture", шестой сольный альбом экс-"битла", возвращается на винил в 2017 году.

Помимо двенадцати студийных альбомов, концертный альбом "Live In Japan" также снова доступен на виниле. Кроме того, "George Harrison: The Vinyl Collection" - это гигантский бокс-сет, объединяющий все двенадцать альбомов, концертный альбом и два сингла в одной коробке.