Зарубежная музыка на виниле

- Успешный во всем мире чартовый альбом (TOP 4 в Германии) 2017 года
- С гостевыми выступлениями Ларри Маллена (U2), Роджера Гловера (Deep Purple) и Билли Гиббонса (ZZ Top)
- В настоящее время вокруг Элиса Купера и его нового студийного альбома "Detroit Stories" развернута широкая информационная кампания

После успеха дебютного альбома "Skin", который был номинирован на BRIT и Mercury Prize, вошел в топ-5 британских чартов и был высоко оценен The Guardian, NME и многими другими, Джой решила записать альбом, который бы продвинул ее дальше как в музыкальном, так и в личном плане. результатом стал "Juniper" - проект, отличающийся глубиной и динамизмом.

альбом "Juniper" был написан и спродюсирован давними соратниками, среди которых Блю Мэй (Кано, Джорджа Смит), Тев'н (Стормзи) и Харви Грант (Арло Паркс), и включает в себя яркие гостевые выступления Винса Стейплза в бодрящей "Pass The Salt" и Кано в горько-сладком исповедальном треке "Mathematics". Крукс описывает пластинку как "более нюансированную", чем Skin: "На Juniper каждая ситуация близка к реальности, и я нахожусь в центре событий. Я в центре происходящего". Само название намекает на стойкость (вечнозеленое растение, которое процветает в суровых условиях), и альбом глубоко погружается в темы политики тела, психического здоровья, любви квиров, тревоги, лицемерия индустрии и экстаза (и ужаса) влюбленности.

Джон Паттон, Грант Грин и Бен Никсон пришли в Blue Note через Лу Дональдсона и быстро стали самой важной ритм-секцией для фанк-сессий. Для первого альбома Джона Паттона к этим музыкантам присоединились два саксофониста Blue Note, Фред Джексон и Гарольд Вик. Двойной тенор-саксофон и трио с органом - непревзойденное сочетание для душевного джаза со свингом. Заглавная композиция и "The Silver Meter" стали радиохитами того времени и до сих пор входят в число самых популярных записей Джона Паттона.

Дебютный студийный альбом группы The Alan Parsons Project был выпущен в июне 1976 года. Лирические и музыкальные темы альбома - это пересказы рассказов ужасов и стихов Эдгара Аллана По.

Среди музыкантов альбома - вокалисты Артур Браун из The Crazy World of Arthur Brown в песне "The Tell Tale Heart", Джон Майлз в песнях "The Cask of Amontillado" и "(The System of) Dr Tarr and Professor Fether", а также Терри Сильвестр из The Hollies в песне "To One in Paradise". На альбоме играет весь состав групп Ambrosia и Pilot, а также клавишник Фрэнсис Монкман из Curved Air и Sky.

Альбом имел мировой успех, был продан тиражом почти в миллион экземпляров и достиг платинового статуса в ряде стран, включая Германию и Канаду.

180-граммовый полускоростной черный винил, ремастированный Майлзом Шоуэллом в студии Abbey Road, с примечанием на обложке, содержащим цитаты Алана Парсонса и Эрика Вульфсона.

Для Декстера Гордона "Go" стал лучшим альбомом, и мало кто с ним не согласится. Со своей идеальной ритм-секцией, состоящей из Сонни Кларка, Бутча Уоррена и Билли Хиггинса, мастер тенора полностью переосмыслил такие стандарты, как "Three O'clock In The Morning", "Second Balcony Jump" и "Guess I'll Hang My Tears Out To Dry", а также представил свою самую известную композицию "Cheese Cake".

Альбом состоит из 19 песен, включая классические рождественские песни, такие как «Carol of the Bells», «We Wish You a Merry Christmas» и «White Christmas».

В комплект входят 2 цветных винила, красный и золотой, в гейтфолде с печатными внутренними конвертами. Издание  включает кадры из фильма и оригинальные иллюстрации для винила.

Три получивших широкое признание альбома Роберта Койна с легендарным барабанщиком Can Яки Либезейтом - "The Obscure Department" (2013), "Golden Arc" (2014) и "I Still Have This Dream" (2016) - сочетают циклическую акустическую гитару и ударные с меланхоличными текстами и мелодиями Койна; суровый, но богатый звук, описанный одним рецензентом как "смесь краутрок-повторов и пасторальной английской психоделии".
Делюксовое бокс-издание на 2020 LP содержит все три альбома в полном объеме и с оригинальными обложками. В качестве бонуса - сингл (7") и постер - только в этом боксе!

Био Роберта Койна:
Роберт Койн - сын музыканта, художника и автора Кевина Койна, умершего в 2004 году. Среди прочего, он работал как музыкант со своим отцом Кевином Койном, с Эриком Бердоном, The Barracudas, The Scientists, Эми Ригби, Spooky Tooth, Скай Саксон, Крисом Уилсоном из Flamin' Groovies и другими.

Bio Jaki Liebezeit:
Либецайт, родившийся в Дрездене 26 мая 1938 года, наиболее известен своим необычным "метрономным" стилем игры; другие участники Can описывали его звучание как "получеловек, полумашина". В конце семидесятых Либецайт играл на барабанах в запатентованном им "моторическом ритме" на сольных альбомах Михаэля Ротера. в 1980 году он стал участником группы Phantomband. Позже он записывался со многими музыкантами, включая Джа Воббла и Филипа Джека, с которым он выпустил альбом для 30 Hertz Records Джа Воббла, а также участвовал в качестве гостя в записи барабанов и перкуссии на многих альбомах, включая альбом Depeche Mode "Ultra" и альбом Брайана Ино "Before and After Science". Наконец, он работал с Burnt Friedman над альбомами Secret Rhythms. Яки Либецайт умер 22 января 2017 года в Кельне.

Отзывы

"Роберт Койн поет мягкие, интроспективные песни, в основном под акустическую гитару, а Либецайт играет свои характерные ритмы. Вместе получаются почти медитативное спокойствие и незаметный гипнотический грув: эксперимент удался" (Rolling Stone)

"Одновременно игривый и грустный, "The Obscure Department" излучает тепло с первой и до последней минуты, захватывая слушателя осторожно, но с вызовом. Каждый тон, каждый нюанс, каждое чувство - это узнаваемо Койна и находит свое место в работе в целом... Роберт Койн в музыкальном плане уже не уступает своему отцу Кевину и другим иконам". 4/5 звезд (Ulf Kubanke, Laut.de)

"Виртуозный гитарист и один из лучших барабанщиков всех времен... Мгновенно узнаваемые барабаны Либецайта и сочная игра Койна на гитаре - идеальная пара" (Тина Манске, Culturmag.de)

"Как всегда, совершенно захватывающее сочинение песен от Роберта Койна - и состав работает все более и более идеально: уже классика!" (Томас Шмидт, LP-Magazin, июль 2016)

Двойной LP-релиз включает переиздания многих самых известных песен группы, написанных Роджером Уотерсом и Дэвидом Гилмуром, а также исследование творчества многих непостоянных участников группы, их корней и раритетов, которые вы не найдете больше нигде, включая песни с желанного альбома "Mr Compromise" Кита Нобла и Радо Клозе, которые не были доступны ни на одном музыкальном формате почти 50 лет.

The Many Faces of Pink Floyd - незаменимый альбом не только для поклонников британской группы, но и для всех, кто хочет узнать больше об истории одной из самых культовых групп в истории рока. Альбом не будет доступен на потоковых платформах.