Зарубежная музыка

Детройтский симфонический оркестр под управлением Ядера Биньямини представляет "Кармина Бурана" Карла Орфа, одно из самых лаконичных хоровых произведений XX века. В его основе лежат средневековые тексты из монастыря Бенедиктбойерн, которые Орф превратил в живописную кантату, поражающую ритмической и тональной непосредственностью. В произведении разворачивается ряд контрастных образов: от архаичной энергичности и танцевальности до моментов интимности и иронии. Хор и ударные, дополненные двумя фортепиано и челестой, характеризуют характерное звучание, а повторяющиеся мотивы связывают различные сцены. Между песенными пассажами, структурами остинато и остроумными сольными номерами возникает многослойная драматургия, которая находит свое формальное обрамление в повторном появлении "O Fortuna".

С 2014 года все кантаты Иоганна Себастьяна Баха записываются вживую в рамках концертов, организованных Фондом И. С. Баха в Санкт-Галлене. В результате - медленно, но основательно (в типично швейцарской манере) - получился действительно образцовый кантатный цикл, в котором прослеживается как музыкально-исторический, так и религиозный метауровень произведений. 54-я часть серии альбомов вновь объединяет две кантаты: "Die Himmel erzählen die Ehre Gottes", BWV 76 и "Nimm von uns, Herr, du treuer Gott", BWV 101, в исполнении хора и оркестра Фонда И. С. Баха (на старинных инструментах) под руководством Рудольфа Лутца (BWV 101) и Леа Шеррер и Ренаты Штайнманн (BWV 76). Солисты - Стефани Пфеффер (сопрано, BWV 76) и Мириам Фейерзингер (сопрано, BWV 101), Маргот Ойцингер (альт), Даниэль Йоханнсен (тенор), а также Петер Коойж (бас, BWV 76) и Вольф Матиас Фридрих (бас, BWV 101). Обширный буклет содержит тексты кантат на немецком языке, вступления к отдельным кантатам (на английском и немецком языках) и музыковедческие статьи доктора Ансельма Хартингера и Рудольфа Лутца.

в альбоме "Infrastructure: The Songs of David Sisco" собраны песни американского композитора Дэвида Сиско за более чем 25 лет. В записи сочетаются современные и исторические тексты с необычными источниками вдохновения, такими как онлайн-реклама, интернет-обзоры и повседневные наблюдения. Наряду со стихами таких авторов, как Линда Дини Дженкинс, Барбара Уортон, Эми Лоуэлл и Фрэнсис Кворлс, в таких произведениях, как "Missed Connections" и "The Wrong Kind of Fountain Enthusiast", тексты из интернет-форумов и рекламных объявлений помещены в контекст художественной песни. В результате получилась программа, в которой традиционные песенные формы сочетаются с современным языком и темами. В программе участвуют голоса Лауры Стриклинг, Элизабет Мондрагон, Майкла Келли и самого композитора в сопровождении фортепиано Дэвида Фунга.

"Francis Poulenc: Music for Two Pianos" - это последний альбом пианистов Антони Грея и Роба Хао. Фортепианные произведения Пуленка неизменно очаровательны, восхитительны и искусно написаны. Большая часть его фортепианной музыки относится к раннему периоду творчества, так как многие из своих поздних произведений, в том числе для четырех рук или двух фортепиано, Пуленк уничтожил. Произведения для двух фортепиано, представленные на этом альбоме, представляют собой те поздние творческие фазы, когда он находился в расцвете своих творческих сил. Первое произведение взято из его, к сожалению, утерянной партитуры к фильму 1951 года "Путешествие в Америку", которую Антони Грей нашел и переписал сам. Он записал песню "Adieu Maison" с сопрано Хелен Майлз и вальс, в котором двум фортепиано аккомпанирует аккордеон, на котором играет Ализе Силина. Грей и Хао также представляют более позднюю версию этого произведения под названием "Embarquement pour Cythere", которая была написана исключительно для двух фортепиано. Соната для двух фортепиано, возможно, самое красивое фортепианное произведение Пуленка, эмоционально мрачна и предвосхищает нежность и страдание "Диалогов кармелиток". Эмоциональное воздействие этой сонаты впечатляет - агрессивные диссонансы контрастируют с отрывками мучительно прекрасной музыки. Одно из последних фортепианных сочинений Пуленка - глубоко эмоциональная "Элегия", в которой, как и во всех произведениях Пуленка для двух фортепиано, материал равномерно распределен между двумя инструментами. Концерт "Шампетр", первоначально написанный как концерт для клавесина с оркестром, был переработан для двух фортепиано. Другие произведения Пуленка для двух фортепиано выпущены в виде цифровых бонус-треков к альбому. Антони Грей и Роб Хао, пианисты и композиторы, родом из Австралии. Энтони Грей давно признан одним из самых интересных и коммуникабельных исполнителей своего поколения, на его счету множество сольных и камерных выступлений по всему миру, а также множество произведений, написанных для него и премьерно исполненных. Премьера более тридцати произведений Роба Хаоса состоялась как в ансамблевых, так и в сольных концертах в регионах и по всему миру.

Это 35-й релиз в высоко оцененной и долгоиграющей серии "The Beecham Collection". Он содержит концертные записи сэра Томаса Бичема и Королевского филармонического оркестра. Альбом подчеркивает оперную сторону Бичема. Он начинается с оркестровых фрагментов из "Труа" и "Проклятия Фауста" Гектора Берлиоза, записанных в Королевском фестивальном зале 7 мая 1955 года. Еще четыре оркестровых фрагмента были записаны в том же зале 17 декабря 1958 года, три с половиной года спустя. Концерт начался с увертюры и "Венусбергской музыки" из оперы "Тангейзер". На протяжении десятилетий это было одно из любимых произведений Бичема, открывавших концерт. Оркестровые фрагменты из "Парсифаля" также регулярно включались в программы Бичема, а в концерт 1958 года вошла "Музыка Страстной пятницы". На протяжении своей карьеры Бичем дирижировал многочисленными циклами "Кольца", и его привязанность к этой музыке ярко выражена в записи "Рейнского путешествия Зигфрида" из "Геттердаммерунга". Выпуск завершается прелюдией к первому акту "Нюрнбергских мейстерзингеров".

Герберт Хоуэллс создал обширную коллекцию лирических, часто пасторальных полифонических песен, отличающихся богатыми гармониями и выразительными настройками. Дебютный альбом Mira Ensemble сосредоточен на репертуаре Хауэллса для высоких голосов и содержит почти исключительно первые записи, которые позволяют привлечь внимание к редко узнаваемой части его творчества. Ансамбль, название которого происходит от латинского слова, означающего "чудесный" или "восхитительный", состоит из профессиональных певцов со всей Великобритании. Группа была основана в 2025 году с целью популяризации обширного, но малоизвестного и часто игнорируемого репертуара для высоких голосов. Ансамблем Mira Ensemble руководит дирижер, композитор, ученый, редактор и аранжировщик Том Эдни. Им аккомпанирует пианист Ник Салвей.