Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Ценность человечества: "Currency Of Man" Мелоди Гардо

Для своего нового альбома "Currency Of Man" Мелоди Гардо и ее продюсер Ларри Клейн поставили перед собой задачу создать саундтрек из жизни различных персонажей. Для этого Гардо вступает на новую музыкальную территорию в нескольких аспектах.

Саундтрек о ценностях и человеческом достоинстве

Для своих альбомов Мелдой Гардот черпает вдохновение в местах, где она путешествует и что переживает. На этот раз ее песни на альбоме "Currency of Man" в меньшей степени посвящены личному опыту. Скорее, она хочет, чтобы ее тексты комментировали наблюдения, сделанные ею в Лос-Анджелесе: там она встретила много людей, борющихся за существование на задворках общества. Этот альбом очень важен для Гардо, потому что это ее призыв к защите человеческого достоинства: законности и ценности личности. Вместе с Ларри Клейном она задумала эту работу как непрерывную повествовательную и музыкальную линию. Для того чтобы иметь возможность опубликовать эту общую концепцию во всей ее полноте, в качестве делюкс-издания будет выпущен "Artist's Cut".

Новое звучание Мелоди Гардо

Мелоди Гардо и Ларри Кляйн получили консультацию по оборудованию от французского инженера Максима Ле Гиля (Maxime Le Guil). Аналоговое оборудование, старые микрофоны, ламповые усилители и настоящие кассеты обеспечивают мягкое потрескивание и теплый звук на новом диске. Кроме того, для "Currency of Man" рояль Мелоди Гардо, а затем и все инструменты, участвовавшие в записи, были настроены с 440-х сердец на 432-е. Отклонения от стандартной 440-сердечной настройки обычно встречаются только в так называемой исторической исполнительской практике классической музыки. Мелоди убеждена, что измененная, более низкая настройка создает различные резонансы у музыкантов и слушателей. Для нее это звучание, с одной стороны, более расслабляющее, а с другой - более освежающее. Валюта человека" - это взаимное уважение, которое мы испытываем друг к другу. Эта важная тема должна вызывать резонанс и отклик. Эффект техники и настроение подтверждают это утверждение.

Актерский состав "Currency of Man

На своем новом альбоме Мелоди Гардо чаще играет на электрогитаре, чем на рояле. Электрогитары группы дополнены эзотерическими оркестровыми звуками, рожками и пульсирующим басом. Стилистически "Currency of Man" находится между джазом, блюзом и R'n'B. Сама Гардо характеризует его звучание как необычное. Поскольку альбом задуман как партитура к вымышленному фильму, Гардо и Ларри Клейн добавляют в него и повседневные звуки из мира главных героев. В песне "Preacherman", посвященной судьбе Эммита Тилла, также поет хор, составленный из поклонников Мелоди Гардо в Facebook. В отличие от ретро-техники записи остальной части альбома, для этого хора было собрано более 100 звуковых дорожек, предоставленных ей поклонниками.

Знакомое и новое

Давние поклонники Мелоди Гардо найдут на "Currency of Man" и знакомые вещи. Например, ее теплый, уникальный голос и авторская песня "No Man's Prize" создают композицию, стильно передающую звучание американского песенника. В песне "If Ever I Recall Your Face" она возвращается к прекрасным балладам предыдущих альбомов. Глубочайшие блюзы и солидные грувы в новом звучании предлагают, прежде всего, "Don't Misunderstand", "Same To You" и "It Gonna Come". Более жизнерадостными композициями альбома являются "Morning Sun" и "Once I Was Loved".

Шедевр

С альбомом "Currency of Man" Мелоди Гардо представляет доступный альбом на глубокую тему. Намеренно простые тексты она утонченно перекладывает на музыку и объединяет их в воображаемый музыкальный фильм. Мелоди Гардо нашла способ обратиться к человечности своих слушателей через музыку. Очень большой успех.

Отзывы

"Мелоди наблюдала жизнь на улицах, писала прочные песни, рассказывала о людях, оказавшихся на обочине общества: полных изящества, силы и участия. Жанры пересекаются, и все же здесь звучит только один звук: звук очень великой певицы." (Аудио, август 2015 г.)

"There Is No End" - абсолютно уникальный, завораживающий хип-хоп альбом, над которым до последнего вздоха работал легендарный афробит-барабанщик Тони Аллен.

Когда Тони Аллен скончался в Париже 30 апреля 2020 года, за несколько недель до своего 80-летия, его совершенно неожиданная смерть повергла музыкальный мир в состояние шока. Почти 60 лет он был пульсирующим сердцем афробита, который он создал в хайлайф-джаз-группе Фелы Кути Koola Lobitos и в группе Africa '70, а затем снова и снова совершенствовал и варьировал так, что мог играть вместе с артистами самых разных жанров. Незадолго до своей смерти кипящий энергией барабанщик неустанно работал над новым проектом с молодыми рэперами, певцами и продюсерами, который должен был называться "There Is No End".

Но он умер до того, как большинство выбранных им исполнителей успели записаться с ним. К счастью, к тому времени он уже успел записать с французским продюсером Винсентом Таегером (сам барабанщик) грувы, которые теперь составляют пружинистую основу его последнего альбома.

идея Тони заключалась в том, чтобы дать рэперам возможность свободно дышать и творить", - объясняет Винсент. он не хотел просто играть афробит, а хотел создать нечто новое и открытое, с совершенно разными звуками ударных в каждой песне, а также настроениями и темпами, которые в основе своей действительно уходят корнями в хип-хоп"

Наконец-то в магазинах появились ремастированные версии альбомов Битлз "Red" (1962 - 1966) и "Blue" (1967 - 1970). Альбомы, первоначально выпущенные в 1973 году, изданы в упаковке на 2 CD с расширенным буклетом.

Буклет содержит оригинальные примечания, редкие фотографии и практически полностью переписанные пояснения Билла Фланагана. Существует также упаковка на 4 CD, содержащая оба альбома.

Красный" и "Синий" были первыми компиляциями, выпущенными после распада Битлз. Они были переработаны и ремастированы в лондонской студии Abbey Road.

Отзывы

"Как и оригинальные LP, "The Red" и "The Blue" были выпущены на двух дисках каждый, а их звуковое сопровождение находится на уровне стереоремастера, который оставляет вас просто безмолвным в наушниках на протяжении многих песен. Эти два альбома идеально подойдут под рождественскую елку... " (Good Times, 12/2010 - 01/2011)

бит, поп, психоделия, рок: не превзойти: Все лучшее от Битлз" (musikexpress, 01/2011)

Переиздание шестого концертного альбома Motörhead в формате 2CD и 3LP. Записано в мае 1998 года в Docks, Гамбург, в рамках тура Snake Bite Love Tour.

Последний раз на вершине с Unheilig

Все это знают, многие об этом сожалеют: "Gipfelstürmer" станет последним альбомом Unheilig. Граф уходит на пенсию. Об этом он объявил 5 октября 2014 года. Несмотря на сожаление о конце эпохи Unheilig, мы не должны упускать из виду и хорошую новость: У нас есть этот альбом. И Граф поддерживает нас и подтверждает, что его музыка останется навсегда. Так что пока мы смотрим вперед - на новый диск "Gipfelstürmer", на концерты по всей Германии в 2015 году и на большой прощальный концерт в Кельне в сентябре 2016 года.

В своем прощальном письме граф писал, что песни для "Gipfelstürmer" - это лучшее, что он когда-либо написал. Но именно из-за этого, по его словам, ему становилось все более ясно, что в музыкальном плане он отдал все и сказал все. "Уйти, когда все в самом лучшем виде" Нелегкое решение, но смелое. А что касается песен, то здесь Unheilig действительно подбросил в огонь еще несколько угольков. Богатое оркестровое звучание, записанное с настоящим оркестром, придает композициям качество музыки к фильмам. Те, кто знаком с Графом, знают, что он живет музыкой кино. И вот он дарит нам альбом, созданный по образцу своего музыкального идеала.

в "Gipfelstürmer" Unheilig также много утешительного для прощального периода и всего, что будет после него. Концептуальный альбом, в котором жизненные переживания, такие как любовь, прощание, надежда и утешение, воплощены в историях и образах горного мира, является глубоким и эпохальным. Каждая песня характеризуется позитивным мышлением Графа. И каждая песня подходит для того, чтобы прославить Unheilig на концертах тура 2015 года.

"Gipfelstürmer" - достойный финал. Со времен "Große Freiheit" число поклонников Графа неизмеримо выросло. Черная сцена, которая была его фанбазой в первые годы, почувствовала себя обманутой огромным успехом альбома 2010 года. Взамен Граф нашел много новых последователей и сторонников. Поклонники неоднократно подчеркивают, что песни Unheilig являются их кредо, поддерживают их и помогают пережить трудные времена. И поэтому Граф может дружески попрощаться со своими нынешними поклонниками Unheilig и наоборот.

"Gipfelstürmer" группы Unheilig. Последняя глава замечательной дружбы между Графом и всеми Унхайлигами.

"Gipfelstürmer" доступен в следующих версиях:

• Обычный CD
• Ограниченное издание в диджипаке: обычный CD плюс бонусный CD с неизданными демо-записями
• Специальное ограниченное издание для фанатов

Содержание ограниченного специального фан-издания:

• Два CD в диджипаке, как в Limited Edition
• Три 10-дюймовых винила (180 г)
• Отдельный фрагмент сценического баннера тура Best Of
• Постер формата DIN A1
• Наклейка
• Набор кнопок
• Набор открыток

С "Endless Twilight of Codependent Love" Sólstafir выпускают свой magnum opus, альбом, который объединяет всех их предшественников и различные стили в самый сильный альбом группы!

Sólstafir всегда были необычной группой. Это связано не только с их мистической исландской родиной, на языке которой они в основном пишут свои тексты, и не только с тем, что они превратились из блэк-металлической группы в очень изменчивую (пост)рок-группу, но и с общей концепцией, которую Sólstafir представляют на каждом релизе, всегда удивляя и немного отклоняясь от предшественника.

Для многих в группе есть что-то магическое - аура, которую трудно описать, - для этого нужно слушать и понимать ее музыку. В музыкальном космосе Sólstafir витают такие разные исполнители, как Beatles, Kraftwerk, Darkthrone, Ennio Morricone и Billy Corgan, и они безошибочно проникают в композиции. Обложка нового альбома, "Endless Twilight of Codependent Love", даже напоминает знаменитую обложку альбома Smashing Pumpkins.

Отзывы

"Самый сильный лонгплей Sólstafir за последнее десятилетие" - Rock Hard (8/10)

"Альбом на чертовски высоком уровне!" - Deaf Forever (9/10)

Поппи-классика: Диана Кралл с альбомом "Wallflower

Новый альбом Дайаны Кралл "Wallflower" был первоначально анонсирован на октябрь 2014 года. Однако Кралл заболела пневмонией и отложила турне Wallflower, а также выход альбома до конца января 2015 г. Теперь она снова в форме, и мы можем рассчитывать на хорошее начало кроссоверного джазового года.

Для Дайаны Кралл жанровые границы всегда были свободными и открытыми. Сейчас она полностью посвятила себя поп-музыке. Она - по ее собственным словам - не делает из песен джаз, а просто интерпретирует их так, как она их помнит. песня "California Dreamin'" группы The Mamas And The Papas датируется первым годом ее жизни - 1965-м, а заглавная композиция "Wallflower" Боба Дилана - это классический бутлег 1971 года, официально выпущенный только в 1991 году. Дайана Кралл сознательно выбирала песни, которые повлияли на нее в юном возрасте. Ее вкус - или вкус тех, кто ее окружал, - был явно эклектичным.

На своем новом альбоме "Wallflower" Дайана Кралл устраивает нам встречу со старыми знакомыми музыкантами. "I'm Not In Love", "Don't Dream It's Over", "Sorry Seems To Be The Hardest Word": Диана Кралл подходит к своим кавер-версиям непритязательно и с любовью. Сопровождал проект опытный продюсер Дэвид Фостер. После экспериментального предыдущего альбома Диана Кралл возвращается на запоминающуюся музыкальную территорию с "Wallflower". Она замедляет темп известных песен. Тихо и спокойно, словно желая особенно бережно проследить воспоминания своего детства и юности, Диана Кралл вступает в диалог с этой классикой. Это оставляет слушателю достаточно пространства для того, чтобы наполнить музыку своими собственными воспоминаниями. Очень красиво.

В альбоме "Wallflower" Дайана Кралл демонстрирует нам свои ранние музыкальные влияния. Подборка очень личная и в то же время настолько широкая, что пробудит приятные воспоминания практически у каждого слушателя. Альбом с потенциалом счастья.