Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Название альбома:

It's on now
4 победы
The 4th Dimension
Megavier
Подслушивание

После выхода альбома "Midnights" в 2022 году Тейлор Свифт выпустит свой 11-й студийный альбом "The Tortured Poets Department" в 2024 году. В прошлом году она уже поделилась с поклонниками перезаписями ("Taylor's Version") своих альбомов "Speak Now" и "1989".

14-кратная обладательница "Грэмми" анонсировала свой новый альбом "The Tortured Poets Department" в 2024 году, принимая награду за лучший вокальный поп-альбом на церемонии вручения "Грэмми". Она назвала альбом "The Tortured Poets Department" своим "спасательным кругом", который напомнил ей, почему написание песен так важно для нее. Свифт работала над альбомом более двух лет, демонстрируя свои уникальные способности к написанию песен и рассказов. Она сама сказала об альбоме во время своего шоу в Мельбурне: "У меня никогда не было альбома, в котором я нуждалась бы в написании песен больше, чем в "Tortured Poets""

Альбом состоит из 16 треков + бонус-трек "The Albatross" и доступен на CD и цветном двойном виниле.

Этот альбом - великолепный взгляд на музыкальное наследие британской группы, находившейся на пике славы и успеха. Кристально чистый вокал Энни Хаслам в хите "Northern Lights" - лишь один из многих ярких моментов на "Dreams & Omens", признанном критиками лучшим и самым известным концертным альбомом Renaissance.

На этот недавно ремастированный диск вошли шесть песен, записанных в 1978 году в Tower Theatre во время тура по США, которые долгое время хранились в архивах г-жи Хаслам и композитора/гитариста Майкла Данфорда и теперь переиздаются.

В альбом вошли такие любимые песни, как "Carpet Of The Sun", а также 15-минутная "Can You Hear Me" и песни с таких альбомов семидесятых, как "Ashes Are Burning", "Turn Of The Cards" и "Novella". Этот альбом - важное музыкальное дополнение к любой коллекции Renaissance.

Информация о продукте:

Великолепный взгляд на музыкальное наследие великой британской группы, выступавшей на пике своей славы и успеха. Кристально чистый вокал Энни Хаслам, парящий в хитовой песне "Northern Lights", - лишь одно из удовольствий, которые можно получить от "Dreams & Omens", названного критиками лучшим "живым" альбомом Renaissance.

На нашем цифровом ремастированном CD представлены шесть песен, записанных в Tower Theatre во время американского турне 1978 года и извлеченных из архивов г-жой Хаслам и композитором/гитаристом Майклом Данфордом. Здесь есть и любимые песни, такие как "Carpet Of The Sun", и 15-минутная "Can You Hear Me", и мелодии с ключевых альбомов семидесятых "Ashes Are Burning", "Turn Of The Cards" и "Novella".

Этот альбом станет важным дополнением к любой коллекции музыкального мастерства Ренессанса.

Отзывы

альбом Dreams & Omens был записан в филадельфийском Tower Theatre в 1978 г. и представляет группу на пике ее популярности, а классическая песня "Northern Lights" является одним из главных моментов" (Good Times, август/сентябрь 2011 г.)

CD 1: Back Row In The Stalls (1974) (Expanded Remaster)
CD 2: Graham Bonnet (1977)
CD 3: No Bad Habits (1978)
CD 4: Line-Up (1981)
CD 5: Here Comes The Night (1991)
CD 6: Reel To Real: The Archives (1987 - 1992)

Грэм Боннет начал свою карьеру в конце 60-х годов в группе The Marbles и стал известен благодаря участию в Rainbow и группе Майкла Шенкера Группа. в 1983 году он основал группу Alcatrazz, для которой в 1985 году ему удалось заполучить Стива Вая. В этом бокс-сете на 6 CD впервые представлены все Сольные альбомы британского хард-рок-исполнителя с 1974 по 1992 год - с многочисленными бонус-треками.

Отзывы

"Во всех своих деталях представляет бокс-сет Clamshell Box, музыкальные снимки карьеры певца Музыкальные снимки карьеры многогранной певицы, великолепно ремастированные ремастированные с оригинальных пленок. удачный удачный частичный каталог raisonné" (Good Times, февраль/март 2021 г.)

Наконец-то снова Eisbrecher: "Schock" Therapy

Eisbrecher назвали свой новый альбом "Schock". Не волнуйтесь, они ни в коем случае не стали похожими на ягнят, а продолжают упорно двигаться вперед. Алекс Вессельски и Ноэль Пикс долгое время радовали поклонников альбомом - теперь вы сами можете услышать, что из этого получилось.

На "Schock" Eisbrecher используют более электронный подход к своим песням, чем обычно, например, в "Rot wie die Liebe" и "Nachtfieber". Будь то откровенный разговор в "Himmel, Arsch und Zwirn" или в первых треках альбома: это всегда жесткий удар. Но Eisbrecher не были бы Eisbrecher, если бы в тексты не было бы интересно вслушиваться, несмотря на всю любовь к реву. Это особенно хорошо работает с песней "Noch zu retten" (Все еще нужно спасаться), но это также весело и полезно с такими остроумными, громкими номерами, как "Zwischen uns" (Между нами) и "Fehler machen Leute" (Ошибки делают людей).

Хорошо ориентируясь в жесткости и металле, Айсбрехер умеет достаточно тонко настраиваться. Электро-композиции, конечно, привлекают более широкую аудиторию, но поскольку она должна выдерживать и более грубые песни, то в любую секунду тревоги по поводу смягчителя ткани не будет. У Алекса и Пикса еще много планов. Они хотят быть первопроходцами и вывести немецкую музыку из однообразия. С альбомом "Schock" Eisbrecher уже на пути к тому, чтобы очистить музыкальный лед с дороги.

на "Schock" Eisbrecher представлен весь спектр того, за что выступает группа: хорошо сделанные жесткие песни и скупые дозированные треки, позволяющие вздохнуть с облегчением, если это кому-то нужно.

Рожденная как разовая музыкальная феерия двумя гигантами норвежского металла и хард-рока - Трондом Холтером (экс-Wig Wam, JORN) и вокалистом Йорном Ланде, рок-опера "Дракула" превратилась в регулярный музыкальный проект, во главе которого стоит гитарист, продюсер и автор песен Тронд Холтер.

Изначально планировалось оставить "Swing Of Death" в качестве уникальной, одноразовой музыкальной записи, но успех, с которым мюзикл был поставлен перед зрителями в норвежских театрах, убедил Тронда в том, что продолжение не только возможно, но, возможно, даже обязательно. У него и так было много материала, а тут еще он почувствовал вдохновение рассказать истории о Дракуле и вампирах, которые не нашли места на дебютном альбоме.

Результатом этого нового вдохновения стала композиция "Vlad The Impaler" Влад, также известный как Влад Дракула, был воеводой (или князем) Валахии три раза с 1448 года до своей смерти и является исторической фигурой, вдохновившей знаменитые легенды о Дракуле. Альбом "Vlad The Impaler", в состав которого вошли вокалисты Нильс К Рю (Pagan's Mind) и Ева Иселин Эрихсен, Бернт Янсен на басу, Пер Мортен Бергсет на барабанах и Эрлинг Хенангер на клавишных, начинается с того места, где закончился "Swing Of Death". В музыкальном плане это альбом, который сразу переходит к делу, одновременно используя разнообразные музыкальные ландшафты, и включает в себя запоминающиеся и мелодичные песни в том же стиле, что и предыдущий альбом

Вспомните Savatage, Meat Loaf, Queen, Alice Cooper и современный хард-рок. Без сомнения, "Vlad The Impaler" должен стать одним из главных событий в жанре мелодичного металла в 2018 году!

Отзывы

"В музыкальном плане он остается в русле симфонического Metal: бомбический, технически очень требовательный, мелодичный, включающий прогрессивные прогрессивные элементы. А однофамилец Тронд Холтер - властитель дум на своем инструменте властитель" (Good Times, декабрь 2018/январь 2019)

Бывшие звезды группы Black Country Communion, вокалист и басист Гленн Хьюз и барабанщик Джейсон Бонэм, объединились в группу и басист Гленн Хьюз и барабанщик Джейсон Бонэм, объединили свои усилия объединили усилия для создания новой группы California Breed. Их поддерживает 23-летний вокалист и гитарист Эндрю Уотт Эндрю Уотт, талантливый гитарист. Их первый альбом также был спродюсирован Дэйвом Коббом дэйв Кобб, который уже проделал впечатляющую работу с музыкой Rival Sons, и тем самым дает примерное представление о том, как будет звучать альбом Как будет звучать работа.

"Это настоящий рок, - говорит Хьюз, - но в то же время он очень современный". Эндрю находится под таким же влиянием Мика Ронсона, как и Джимми Пейдж"

"Я вырос, слушая все гранж-группы, - говорит Уотт, - но мой отец всегда играл мне The Who, Stones всегда играл мне The Who, Stones и Led Zeppelin, так что это стало и моей музыкой" моей музыкой"

"Этот парень просто потрясающий", - говорит Бонэм. "Когда мы впервые встретились, я подумал, что он что он похож на белого Джими Хендрикса. И он играет в студии так же, как на сцене!"

Трио впервые собралось вместе год назад под названием California Breed после того, как Хьюз рассказал год назад, после того, как Хьюз был представлен остальным участникам группы общим другом хьюза с остальными участниками группы познакомил их общий друг Джулиан Леннон.

"Джулиан устраивал выставку своих фотографий в Morrison Hotel В галерее Morrison Hotel в Лос-Анджелесе, - вспоминает Гленн, - и он сказал: "Ты должен встретиться с этим парнем, он самый фантастический гитарист" - им оказался Эндрю"

Когда через несколько дней они встретились в голливудской квартире Хьюза, то сразу же почувствовали симпатию. Хьюз описывает это следующим образом следующим образом:

"Мы сразу же написали вместе две песни, Chemical Rain и Solo, обе вошли в альбом обе они вошли в альбом. Тогда я позвонил Джейсону и сказал ты должен приехать прямо сейчас"

"Когда я вошел в комнату, энергия в ней бурлила, - вспоминает Бонэм. "Я был так рад. Мы с Гленном не только действительно сработались как ритм-секция в BCC, но и начали сочинять вместе, и мы были очень довольны ритм-секция в BCC, но и начали писать вместе, и нам обоим очень хотелось сохранить это хорошее чувство" хотели сохранить это хорошее настроение"

И они воплотили это в жизнь! Все 12 треков на самоназванном диске California Breed были написаны участниками группы в равных долях Участники группы. Затем все было записано в студии Cobbss Studio в Нэшвилле Нэшвилле.

"Все было сделано более или менее вживую, - отмечает Хьюз, - включая вокал вокал. Что является обратной стороной того, как я всегда все делал".

В результате звучание группы варьируется от элементов классического рока а-ля Black Country Communion (большие риффы и душераздирающий вокал) до глэм-рока XXI века (большие риффы и душераздирающий вокал) до глэм-рока XXI века что можно получить, только работая с таким исключительным талантом, как Уоттс Уоттс может работать с.

Это можно услышать, например, в песне Midnight Oil, которая которая звучит дымчато, как классика Stones, благодаря захватывающим дух Бэк-вокалистам и гитарам, которые буквально бьют вас по лицу, еще в лицо, но раскрывают глубокий грув.

Особенно выделяется песня All Falls Down, которая объединяет в себе определенный поп-рока, поскольку начинается на яркой и красочной ноте, но затем затем она переходит в возвышающиеся гармонии и извилистые гитарные риффы изгибающиеся гитарные риффы.

Возможно, есть и другие, но, как справедливо говорит Хьюз, "Это, я обещаю, будет нечто особенное"

Рецензии

"Удивительно, насколько близко этот пауэр-пакет часто подходит к оригинальному звучанию Zeppelin, даже в балладах. Замечательный звук, звуковая компактность" (stereoplay, июнь 2014 г.)

Отзывы

"Сильный дебют!" (Good Times, июнь / июль 2014 г.)

Гитара (5 из 5 баллов):
"Необузданная энергия, большие песни.... полные коробки композиций с сметающим все на своем пути драйвом"

eclipsed (8 из 10 баллов):
"На протяжении более 50 минут альбом ощущается как застывшее в камне заявление Заявление."

Classic Rock (8 из 10 баллов - совет):
"...чрезвычайно захватывающая и в то же время причудливая рок-н-ролльная пластинка"

Metal Hammer (5 из 7 баллов):
"California Breed менее мозговитые, более честные, грязные и прямые более прямолинейны. ... Для запоминающихся номеров, таких как "Midnight Oil", другие рок-музыканты.. Рокеры из шестидесятых напрасно ждут уже много лет; Хьюз хьюз просто продолжает их выпускать"

Новый шедевр Джо Сатриани, на котором исключительного артиста поддерживают клавишник/гитарист Майк Кенилли, виртуоз ударных Марко Миннеманн и Брайан Беллер на басу и др.

Таким образом, Сатриани вновь собрал вокруг себя проверенное временем трио музыкантов мирового класса, которые сопровождали его и в последнем мировом турне. На "Shockwave Supernova" также произошло воссоединение с сопродюсером и звукорежиссером Джоном Куниберти. Он также является надежным спутником гитариста и уже принимал участие в работе над дебютным альбомом 1986 года "Not Of This Earth" и его мультиплатиновым продолжением "Surfing with the Alien".

Миннеманн и Беллер взяли на себя ритмическую работу в 11 песнях альбома. Для записи остальных четырех композиций "Shockwave Supernova" Сатриани привлек в студию еще двух потрясающих музыкантов - Винни Колаюту и Криса Чейни.

Отзывы

"Независимо от того, выкладывается ли он на полную катушку в плане риффов ("Hey Joey"), Марко Миннеманн (dr) и Bryan Beller (b) грув под бразильский 6 / 4 ("Stars Race Across The Sky") или просто создают атмосферу Sky") или просто создают атмосферу атмосферы ("Scarbourough Stomp"), Сатриани и его (Mike Keneally на второй гитаре и клавишных) обеспечивают и клавишных) обеспечивают прослушивание высочайшего качества"
(Good Times, август / сентябрь 2015 г.)

"Пиршество для гитаристов и любителей похотливой звуковой бомбардировки" (stereoplay, август 2015 г.)

"Струнный акробат - ... уверенно держит свой звук; на этот раз оркестровка выполнена Джоном Куниберти, который сформировал звуковой дизайн феноменальных ранних работ, таких как "Surfin With The Alien", и на этот раз также добивается качества определяющих стиль первенцев." (Аудио, август 2015 г.)

"Сатриани - это то, что принято называть "исключительным гитаристом", он знает самые грубые риффы и умеет выполнять все скоростные трюки, он подыскал конгениальных музыкантов и продюсеров" (Rolling Stone, август 2015 г.)

"Гитарист-виртуоз, почитаемый многочисленными коллегами, как и на последних альбомах, выдает множество мелодичных хард-роковых инструменталов с массивными грувами и, прежде всего, искаженными гитарными звуками Сатриани" (Stereo, сентябрь 2015 г.)

Фьюжн-группа Fourplay была образована в 1990 году клавишником Бобом Джеймсом, гитаристом Ли Ритенуром, басистом Натаном Истом и барабанщиком Харви Мейсоном. в 1998 году Ли Ритенур ушел, и роль гитариста до 2009 года исполнял Ларри Карлтон. Новым участником группы на гитаре с тех пор является Чак Лоэб.

12 студийных альбомов, некоторые из которых в течение нескольких месяцев занимали первое место в американском чарте Billbaord Contemporary Jazz Charts, свидетельствуют о творческом потенциале этой звездной группы.

Четверть века спустя музыканты стали более зрелыми и совершенными, но по-прежнему полны той синергии, которую они создали: четкий, виртуозный фьюжн с превосходным качеством звука. Именно химия создает это звучание. И это звучание особенно уникально, поскольку отражает не только четверть века и дюжину альбомов, но и успешную карьерную траекторию участников.

Выпуская альбом "Silver", Fourplay празднует 25-летие группы. В качестве гостей юбилей группы отмечают оригинальные гитаристы Fourplay Ли Ритенур и Ларри Карлтон.

Отзывы

"Альбом записан в студии Sunset Sound на бульваре Сансет в Лос-Анджелесе, исполнен в самом современном исполнении, а во всех треках в той или иной форме присутствует драгоценный металл. 'Silverado', 'Quicksilver' или 'Precious Metal' имеют тот неосязаемый грув, покоящийся в лучах калифорнийского солнца, с теми вкрадчивыми гармониями, перед притягательностью которых действительно трудно устоять." (Jazzthing, сентябрь/октябрь 2015 г.)