Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Информация о продукте:
Пионер душевной джаз/поп музыки, вдохновляющей массы!

NORAH JONES - волшебница. Ее песни - это тихая гавань в суматошном шумном мире. Однако разгадать секрет ее успеха представляется практически невыполнимой задачей. Ее первые два альбома - сенсационный дебютный "Come Away With Me" (2002), принесший ей восемь "Грэмми" (!), и "Feels Like Home" (2004) - были проданы тиражом не менее 32 млн. экземпляров по всему миру - среди всех поколений слушателей. В Германии второй альбом стал трижды платиновым и достиг второго места в ежегодном чарте Media Control!

26 января 2007 года выходит "Not Too Late", ее третий альбом, для которого она сама сочинила или, по крайней мере, написала все песни. Яркая 27-летняя певица и пианистка, кажущаяся одновременно девичьей, мадонноподобной и музоподобной, созрела до полного расцвета. Очаровательно!

Отзывы

C. Ребманн в stereoplay 2/07: "Этим она дает понять всем скептикам, которые пророчили, что Нора - это просто мягкая поющая машина, которая сама ничего не может. "Not Too Late" дает понять: мы можем рассчитывать на эту женщину мы можем рассчитывать на нее и в будущем!

A. Кунц в Stereo 3/07: "Впервые она сама сочинила все песни - ей помогал ее басист и друг Ли Александр, - из которых по меньшей мере половина едва ли стоит за названиями обложек ее дебюта. Как вокалистка жительница Нью-Йорка умеет смешивать кантри, блюз, соул и немного шансона и щепотку шансона, то с нежным, то с бойцовским вокалом"

Berserker содержит двенадцать типичных для Amon Amarth хэви-металлических гимнов, с их неотразимыми мелодическими дугами, мощными вспышками ярости и вызывающими мурашки моментами драматической динамики. В конечном счете, Berserker также является результатом впечатляющего творчества и общей заинтересованности в бескомпромиссном дальнейшем развитии. Альбом предлагает понемногу всего: обезоруживающую мелодраму и взрывной риффинг в открывающей "Fafner's Gold", звериную простоту в дикой "Crack The Sky", а также эпическую ярость в первом сингле "Raven's Flight" и яростное, смелое повествование в "Ironside" и "Skoll And Hati".

Другими словами, Berserker - это альбом со всеми отличительными чертами Amon Amarth: шведская метал-группа по-прежнему бушует и неистовствует, но при этом как-то эволюционировала в плане звука, став звучать более зрело, не пренебрегая металлом и его эмоциональной силой. Все это лучше всего выражено в почти заглавном треке альбома, историческом эпике "The Berserker At Stamford Bridge", который ярко рассказывает историю последней битвы викингов против английской армии в 1066 году с точки зрения героического воина. Богатое продюсирование альбома также знаменует собой несомненный шаг вперед в звучании Amon Amarth. Berserker был записан в Лос-Анджелесе с известным продюсером Джеем Растоном (Anthrax/Stone Sour). После первых профессиональных демо-записей с иконой шведского металла Петером Тэгтгреном и Рустоном группа пересекла Атлантику для окончательной записи в Лос-Анджелесе, чтобы найти новый подход.

"Для меня сейчас мы говорим об Amon Amarth 2.0", - объясняет вокалист Йохан Хегг. "Вот что мы сделали: дали себе пространство и возможность исследовать другие стороны нашей музыкальности и нашей группы. Если вы довольны тем, что у вас есть, и тем, что вы есть, зачем вам продолжать? Мы всегда хотели экспериментировать с новыми идеями и находить новые способы делать вещи, чтобы создавать большие и лучшие шоу, чтобы действительно пытаться улучшить каждый аспект группы. Мы хотели стараться и продолжать расти, чтобы иметь возможность делать это как можно дольше. Потому что это самая лучшая работа в мире"

Одна из самых революционных групп в истории тяжелой музыки, Orphaned Land - это неудержимая сила. Образовавшись в 1991 году в Израиле, эти самопровозглашенные "восточные металлисты" на протяжении последних 30 лет неустанно работали над тем, чтобы использовать свое творчество как средство распространения позитивного и мирного послания. На протяжении шести концептуально глубоких и музыкально ярких альбомов группа остается верной своему слову, объединяя поклонников по всему Ближнему Востоку и за его пределами, независимо от нации, лица или вероисповедания.

Торжественно вспоминая последние 30 лет мощной и важной истории группы, Orphaned Land выпускают бокс-сет Ltd. 8CD, включающий шесть полноформатных студийных альбомов и два бонусных CD, в комплекте с пронумерованным вручную сертификатом подлинности.

2012 год был очень успешным юбилейным годом для U. D.O., и они широко его отметили выпуском альбома "Celebrator", концертного DVD/CD "Live in Sofia" и Live DVD/CD "Live In Sofia" и переизданием полного бэк-каталога. - Все это говорит о том, что группа, созданная Удо Диркшнайдером, по-прежнему держит руку на пульсе времени и что многие поклонники ждут новых песен от этой легендарной группы И что многие поклонники ждут новых песен от этой легендарной группы.

Ожидание закончилось U. D.O. выпускают очередной, совершенно новый студийный альбом. Он называется "Steelhammer" и является одним из самых мощных альбомов группы одна из самых мощных работ группы на сегодняшний день.

возвращение к истокам" и в то же время современность: жгучие металлические гитары и естественный, земной звук барабанов придают новым песням придают новым песням их уникальный класс.

Отзывы

Metal Hammer (5 из 7 баллов):
"(...) большинство песен демонстрируют удивительно высокую пробивную мощь мощь, чего никак нельзя было ожидать от U. D.O. после их последних релизов u. D.O. после их последних релизов"

Metal. de (8 из 10 баллов):
"В качестве заключения можно сказать, что U. D.O. не только извлекли максимум пользы из своего краткосрочного положения ситуации, но и в кои-то веки удостоили нас чести выступить с настоящим молотком и настоящим молотком и, более того, с помощью мега запоминающейся мелодии "Take My Medicine", они безошибочно указывают на то, что подобная музыка что подобная музыка действительно должна быть доступна по медицинской страховке!

The Glass Man (10 из 10 баллов):
"Steelhammer" я собираюсь купить, как только он выйдет, и поставить его между "Breaker", "Balls to the wall", "Restless and wild", "Rev-Raptor", "Animal House", "Objection Overruled" и "Mean Machine"! Так сильно accept должен сначала все сделать правильно. Вот как должен звучать металл!"

Metal-inside. de:
""Steelhammer" на самом деле так же тяжел для слуха, как это следует из названия: Сильное хэви-металлическое звучание с небольшими, но удачными экспериментами, некоторыми потенциальными Экспериментами, некоторыми потенциальными живыми рипперами и обновленным звучанием" Звук"

"Кроме этого, бывший вокалист Accept действительно выкладывается на своей 14-й пластинке, грубые некбрейкерские грувы - в порядке вещей, а гитарные соло также Мелодии также можно услышать" (Good Times, август/сентябрь 2013 г.)

в 1984 году пришло время первого концертного альбома Dire Straits. После того как выяснилось, что все записи большого тура Love Over Gold непригодны для выпуска, группа арендовала 22 и 23 июля 1983 года лондонский Hammersmith Odeon, а также мобильное звукозаписывающее оборудование Rolling Stones. За запись отвечал Майк МакКенна, а звукорежиссером был Найджел Уокер. Сет состоит из наиболее известных и популярных песен с первых четырех альбомов, EP и саундтрека к фильму "Local Heroes". Несмотря на то, что музыка Dire Straits не вызывает ощущения арена-рока, публика неудержимо радуется песням, щедро аплодируя и подпевая везде, где только можно. "Alchemy" - атмосферный концертный альбом, в который вошли хиты с первых четырех альбомов группы.

Информация о продукте:

"Ситуация нормальная - все испорчено! Это старое выражение военного времени ВВС США, которое стало более известным в политике как SNAFU. Его можно было бы применить и к ситуации, в которой оказываются группы в дороге - и эта фраза, несомненно, пришлась по душе вокалисту Бобби Харрисону (Bobby Harrison), когда он был фронтменом этой замечательной группы. Перед вами дебютный альбом 1973 года первоклассной группы, которая быстро завоевала репутацию солидной, тяжелой рок-группы, ставшей главной фигурой в колледжах и клубах колледжей и клубов. Харрисон ранее был вокалистом группы Freedom и в 1973 г. объединился с гитаристом Микки Муди для создания группы Snafu с Питом Солли на клавишных, Колином Гибсоном (бас) и Терри Попплом (ударные). На этот диск с восемью треками вошли такие оригинальные номера группы, как "Said He The Judge" и "Funky Friend", а также кавер-версия песни Gamble & Huff "Drowning In the Sea Of Love".

Отзывы

вместе они играют блюз-рок с американским влиянием, с влиянием R&B и грув-рока - можно услышать элементы Allman Brothers или Little Feat Little Feat. Помимо музыки, буклет убеждает подробной историей группы, написанной Крисом Уэлчем, а также пояснениями Муди к каждой песне" (Good Times, 02-03 / 2011)

БИЛЛИ ИДОЛ вернулся с широкой грудью. Как раз к предстоящему июльскому туру "Idolize Yourself" с семью концертами только в Германии, 20 июня будет выпущена самая обширная на сегодняшний день ретроспектива его карьеры, в которую также войдут две совершенно новые песни: "John Wayne" и "New Future Weapon"! Под названием "The Very Best Of Billy Idol: Idolize Yourself", в дополнение к 18-трековому одиночному CD, будет выпущено специальное издание с тем же CD и дополнительным DVD, на котором, впервые в таком формате, собраны видеоклипы всех тех образцовых хитов, которые обогатили 80-е годы запоминающейся классикой

Со своей прической "ежик" из платиновой блондинки, черной кожаной экипировкой и насмешливой ухмылкой Билли Идол с самого начала был иконой рок-н-ролла. Но помимо иронически окрашенного амплуа мятежного мачо, певец с безошибочно узнаваемым звучным рашпильным голосом обладал безошибочным чутьем на песни с массовой популярностью. С пропитанными адреналином рок-песнями "Rebel Yell" и "White Wedding" и сладкими балладами "Eyes Without A Face" и "Sweet Sixteen", бывший панк-музыкант (из группы Generation X) катапультировался, чтобы стать любимым enfant terrible с гарантией чартов. С тех пор ничего принципиально не изменилось

Доказательством тому служат две новые музыкальные композиции "John Wayne" и "New Future Weapon", архетипические рок-песни, которые могут создать только BILLY IDOL, первая - захватывающий среднетемповый трек, вторая - сверкающий кусок металла. Продюсером новых песен выступил Джош Абрахам, среди клиентов которого Velvet Revolver, Limp Bizkit и Кортни Лав. Помимо своего давнего партнера, гитарного аса Стива Стивенса, барабанщик Брайан Тичи и клавишник Дерек Шериниан также входят в состав группы, записавшей новые песни, и будут сопровождать его в предстоящем турне. BILLY IDOL возвращается, гарантированная атака чартов.

Stained Class - третий альбом бирмингемской группы, записанный в Лондоне осенью 1977 года. Это один из самых популярных альбомов Judas Priest и самый тяжелый на сегодняшний день, в котором практически отсутствуют элементы прогрессивного рока. В США альбом достиг золотого статуса.

В поезде сидит бабушка, напротив нее - мальчик, жующий жвачку с открытым ртом. Бабушка в наушниках, смотрит на своего собеседника и кивает, кивает. Он смотрит в ответ и жует, жует, жует. Через полчаса бабушка встает, чтобы выйти, и говорит: "Спасибо, молодой человек, что так мило пытались меня развлечь. Но я не поняла ни слова, потому что слушала "Stained Class" группы Judas Priest".

Морские птицы и искаженные звуки, за которыми следует строка "Могучие корабли зависли над землей" - таковы первые минуты нового альбома Loney Dear "A Lantern and a Bell", выпущенного на лейбле Питера Гэбриэла Real World Records. Как и в предыдущих работах музыканта, морские элементы присутствуют на протяжении всего альбома. Однако звуковой ландшафт, в котором звучит характерный фальцет Эмиля Сваненгена, намеренно урезан. Музыку можно охарактеризовать как возвышенный, сакральный минимализм.

В то же время "A Lantern and a Bell" - это история доверия и дружбы, возникшей между Эмилем и продюсером Эмануэлем Лундгреном в их студии на западе Стокгольма, в районе Сёдермальм. Нежные клавиши фортепиано, тонкие ноты контрабаса, случайные аккорды, а также рассеянные звуки воды сопровождают голос Эмиля от одной песни к другой. Композиции кажутся простыми, гармоничными и легкодоступными. Однако их содержание тем более провокационно и экзистенциально.

Для поклонников автора песен и мультиинструменталиста обращение к морю и кораблям не является чем-то новым: "Все это - важная часть моей внутренней жизни, возможно, романтическая мечта о приключениях, но также и фобия, опасность, которая сразу же притягивает меня. Каждый день рядом с местом, где я живу, проходят грузовые суда. Звуки их двигателей проникают в мою голову, а значит, и в мою музыку"

Вслед за объявленной Porcupine Tree серией переизданий на собственном лейбле Snapper Music Transmission, мини-альбом 2008 года "Nil Recurring" будет выпущен на классическом черном виниле.

Первоначально выпущенный на CD в 2008 году, мини-альбом (29 минут музыки) был написан во время сессий "Fear Of A Blank Planet", которые завершились летом 2007 года, и представлен как целостная, самодостаточная работа Porcupine Tree. В заглавном треке лидирует Роберт Фрипп, и альбом проходит через весь спектр Porcupine Tree - от таинственно-меланхоличных атмосфер, интимных ритмов и мелодичных крюков до грохочущих риффов.

Таким образом, Porcupine Tree делают еще один шаг в невероятном путешествии группы, которая началась как сольный студийный проект Стивена Уилсона в конце 80-х годов и превратилась в многократного номинанта премии "Грэмми" и одну из самых почитаемых в мире концертных групп, продающую арены по всему миру и поражающую поклонников своими невероятными выступлениями.

Это новое переиздание альбома "Nil Recurring", выпущенное компанией Transmission, полностью соответствует оригинальному оформлению и никогда не звучало лучше.

Барри, Морис и Робин Гибб выступали вместе в детстве, но только в 1960 г. они стали известны в Австралии как Bee Gees. Впоследствии группа стала одной из самых успешных групп всех времен, выступая, записывая и сочиняя песни. Этот полноформатный концерт был записан в MGM Grand в Лас-Вегасе 14 ноября 1997 г. и является одним из немногих когда-либо снятых выступлений Bee Gees.

Отзывы

"...добрых два часа пролетели незаметно, один хит сменяет другой, и все трое впечатляюще доказывают, насколько высококлассно можно представить на сцене вечно хорошую поп-музыку" (Good Times, 10.11 / 2010)

Часто говорят, что King Crimson - это не столько группа, сколько "способ делать вещи". Реже, но все же не менее верно, говорят, что группа неизбежно ищет другие пути. Нынешнее возрождение группы в 2014 году уже выпустило два тизер-сета с концертным материалом. Это мини-альбом 2015 года "Live at the Orpheum" и виниловый EP с картинками, сопровождавший туры 2015 года в Канаде и Японии, а также комплект из 2 CD "Live in Toronto" с полной записью концерта 2015 года в Торонто, который поступил в магазины в начале 2016 года. Теперь на рынок выходит "Radical Action" - самое продуманное аудио- и видеовыступление группы на сегодняшний день. 3 компакт-диска и диск Blu-ray предоставляют множество возможностей насладиться аудио- и киноматериалом в разных вариантах, используя миксы высокого разрешения без потерь в стерео или объемном звучании 5.1.

Набор включает в себя как минимум одну версию каждой песни / музыкального произведения, исполненного King Crimson в 2015 году. Некоторые композиции относятся к раннему периоду творчества группы в 1969 году, другие были написаны и впервые исполнены в разные периоды ее карьеры. Наряду с новым материалом, все произведения были аранжированы специально для нового состава. Обращение к материалу 1969-1974 годов является важной особенностью нового состава King Crimson, который, таким образом, прямо противопоставляется всем остальным составам после 70-х годов. При этом исполнение содержит многое из того, что делало музыку той эпохи такой захватывающей, но аранжировано для освежающей интерпретации новым составом из 7 человек. Фрипп, отвечая на вопрос о смысле названия альбома, сказал: "Что мне нравится в этой группе, так это то, что она на самом деле делает не то, что кажется...". Идея King Crimson была переосмыслена таким образом, что музыка стала новой, безотносительно к тому времени, в котором она была создана, что является ключевым элементом этой группы.

Выпуск сета приурочен к самому масштабному европейскому турне с 1974 года, в него вошли материалы со всех семи студийных альбомов King Crimson 1969-1974 годов.

Аудио: Три тематических CD с материалом 2015 года, каждый из которых содержит самостоятельные выступления с аудиоматериалом, отобранным из большого количества концертов и смикшированным с многодорожечных лент Крисом Портером, Робертом Фриппом и Дэвидом Синглтоном. При отсутствии слушателей во время звучания создается эффект "виртуального студийного альбома". (Нынешний состав King Crimson сознательно воспринимался как концертный коллектив, а не как группа, основной деятельностью которой является создание студийных записей)

Видео: Пожалуй, одна из самых больших проблем при съемке живых концертов - это использование камер таким образом, что они мешают зрителям наслаждаться шоу, не отвлекаясь на съемку выступления группы. Таким образом, и выступление, и реакция зрителей должны быть искажены, чтобы создать живое шоу для последующего использования. Для того чтобы точно снять выступление, серия концертов в Японии была снята в стиле "видео-верите" несколькими незаметно расположенными камерами Тревором Уилкинсом, который также редактировал и собирал отснятый материал, чтобы не мешать ни группе, ни зрителям.

Аудио/Видео: На диске Blu-ray фильм представлен в высоком разрешении (24 / 48) в формате стерео и 5.1 Surround Sound с дополнительным режимом "Video Off", который позволяет воспроизводить аудио соло в высоком разрешении в стерео и объемном звучании. Это позволяет воспринимать музыку по-разному. Как непрерывный и беспрерывный звук на CD, как фильм со стерео или объемным звуком 5.1, или в высоком разрешении без потерь в стерео или объемном звуке 5.1 без картинок на Blu-ray.

В комплект входят 2 картонных футляра в стиле gatefold mini vinyl, на которых размещены 4 диска, а также буклет с фотографиями и информацией о записи.

Отзывы

"... "Radical Action To Unseat The Hold Of Monkey Mind" переполнен классикой (...) Бокс не оставляет желать лучшего..." (stereoplay, декабрь 2016 г.)

"Вполне в отличие от многих других групп того же направления King Crimson, кажется, становятся все сильнее и сильнее сильнее и сильнее с течением времени, группа играет группа играет как будто по единому лекалу, импровизации импровизации прекрасно вписываются в музыку, причем не только не только старые песни, но и новые произведения, такие как новые произведения, такие как заглавный трек альбома Ни по стилю, ни по качеству Blu-ray предлагает полный (т.е. почти трехчасовой) сетлист концертов в Японии в высоком разрешении High-Resolution Stereo и 5.1 Surround" (Good Times, декабрь 2016/январь 2017)

"Обязательно для поклонников!" (Stereo, январь 2017 г.)

"Каждый из трех дисков тематический, музыканты выкладываются по полной. Кримсоновую классику вроде "Lark's Tongues in Aspic", "Easy Money" или "In The Court Of The Crimson King" нельзя пропустить, группа с тремя (!) первоклассными барабанщиками исполняет песни грандиозно." (Аудио, январь 2017 г.)

История рока от Def Leppard

Def Leppard уже не раз писали историю музыки. в 2018 году легенды британского хард-рока оглядываются на свою 40-летнюю карьеру и представляют "The Story So Far: The Best Of Def Leppard".

Величайшие хиты за всю их карьеру доступны на CD, двойном CD или двойном LP. К двойному LP также прилагается бонусный 7-дюймовый сингл, содержащий ранее не издававшуюся песню "Personal Jesus" и новый рождественский сингл "We All Need Christmas".

В остальном на "The Story So Far: The Best Of Def Leppard" представлены такие классические песни, как "Animal", "Pour Some Sugar On Me", "Love Bites", "Have You Ever Needed Someone So Bad", "Heaven Is" и многие другие. Полный трек-лист можно найти ниже.

Огромный кусок истории рок-музыки, история Def Leppard: перед вами "The Story So Far: The Best Of Def Leppard".