Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Judas Priest со своим стальным звуком уже более 25 лет являются гарантами абсолютно бездыханных хард-роковых оргий. Ударные хэви-метал шоу Judas Priest обеспокоили целое поколение родителей - но не их потомков, которые выбрали в качестве своих гимнов такие металлические молоты, как "Painkiller", "Living After Midnight" и "Take On The World". На диске "Living After Midnight - The Best Of" собраны 18 лучших альбомов квинтета во главе с певцом Робом Хэлфордом из английского сталелитейного и угольного города Бирмингема.

Вспомните эпоху 60-х годов, когда рок-группы правили Англией, а в мире царила революция. В авангарде этой рок-революции была группа Yardbirds - молодой, свежий коллектив, ставший, пожалуй, одной из первых групп, игравших настоящий прогрессивный рок.

По мнению многих коллекционеров и критиков, альбом "Yardbirds", выпущенный в июле 1966 года, вошел в двадцатку лучших альбомов своего времени. Альбом быстро получил прозвище "Roger The Engineer" из-за обложки, дизайн которой разработал гитарист Крис Дрея.

Отзывы

"Только по историческим причинам рекомендуется, но и для более молодых любителей музыки, чтобы открыть для себя открыть для себя былые корни очень хорошо подходит" (Good Times, август/сентябрь 2016 г.)

В Японии в то время на компакт-диски добавляли дополнительную дорожку, чтобы сделать их более привлекательными, что объясняет, почему японский релиз Pop включал дополнительную дорожку Holy Joe (Guilty Mix). Holy Joe была исполнена вживую только во время пресс-конференции U2 в манхэттенском магазине K-mart, когда они объявили даты своего турне. Holy Joe также можно найти в качестве бисайда на многих синглах Discotheque. В Малайзии песня Pop была подвергнута цензуре, в результате которой из песни Wake Up Dead Man было вырезано ругательство.

POP вошел в чарты США под номером 1. Он также достиг первого места в Великобритании, Ирландии, Дании, Финляндии, Голландии, Италии, Японии, Норвегии, Гонконге, Польше, Австралии, Германии, Франции, Новой Зеландии, Канаде, Австрии, Бельгии, Мексике, Португалии, Испании, Швеции, Швейцарии, Турции, Аргентине, Чили, Чешской Республике, Исландии и Греции. В Ирландии альбом продержался в чартах 46 недель, а в Канаде CRIA признала его трижды платиновым. Кроме того, альбом Pop был номинирован на премию "Грэмми" в категории "Лучший рок/поп-альбом" и признан альбомом №1 и альбомной оболочкой по результатам опроса читателей Hot Press.

u2 всегда стремятся поймать момент вдохновения, а затем создать на его основе песню. Вы можете провести целый день за джемом, а потом наступит один из таких моментов, и люди придут в комнату управления и сразу же начнут над ней работать" Флад, продюсер.

'Моя роль заключалась в том, чтобы усугублять ситуацию. Я был там, чтобы бросить вызов. Чтобы завести их. ...Они знали, что хотят сделать "отвязный" альбом. Я знал, что они хотят сделать что-то другое. У них был такой голод по новой музыке. ....Pop - это волшебный альбом. Я слушаю его, там есть музыка, песни, биты. Я рад, что имею к этому отношение..." Howie B, 'vibemaster'

эджа я бы назвал садовником, Ларри - поваром, Адама - любителем поло, а Боно - энтузиастом пляжного отдыха. Охуенные персонажи. Смешные до жути" Хоуи Б

Production Credits Flood Дополнительное производство: Howie B., Steve Osborne Запись: Hanover, Windmill Lane и The Works, Дублин. South Beach Studios, Майами. (U2.com)

Рецензии

К. Дик в журнале Audio 4/97: "Pop - это совершенный Ретрейд, музыкальное состояние искусства Многократный звуковой взрыв и много поп- для звукозаписывающей машины: "Pop" означает, в конце концов, "bang" означает "бах"

Il Divo - непревзойденная группа поп-теноров: продав более 30 млн. альбомов по всему миру, 160 золотых и платиновых альбомов в 33 странах, они являются самой коммерчески успешной классической кроссовер-группой в истории мировой музыки, согласно Книге рекордов Гиннесса.

Новым альбомом Timeless, выпущенным Decca Gold, группа отмечает свое 15-летие. Песни, вошедшие в альбом, представляют собой классический микс из больших поп-хитов и известных стандартов на четырех языках: От хита Адель "Hola" - испанской версии Hello - до "All of Me" Джона Ледженда, "Angel" Робби Уильямса, "Unforgettable" Натали Коул и "What a Wonderful World" Луи Армстронга.

Современная форма классического соул-джаза

Есть лишь несколько исполнителей, которым удается создавать музыку, неподвластную времени и в то же время совершенно современную. Певец и автор песен Грегори Портер, безусловно, принадлежит к этой категории. С альбомом "Take Me To The Alley", горячо ожидаемым продолжением его сенсационного дебюта на Blue Note "Liquid Spirit", он закрепил за собой репутацию самого впечатляющего джазового певца и автора песен своего поколения.

На протяжении всей своей удивительной карьеры Портер не раз демонстрировал способность преодолевать жанровые границы и находить подход к слушателям любого музыкального тона. Музыка нового альбома отражает, насколько Портер вырос как артист и как личность за последнее время, в течение которого он практически безостановочно гастролировал благодаря своему огромному международному успеху. Совсем недавно певец перевез свою семью из Бруклина обратно в родной город Бейкерсфилд, штат Калифорния, чтобы снова быть ближе к братьям и сестрам. "Интенсивность гастрольной жизни заставила меня захотеть стать более приземленным", - объясняет он свой переезд.

альбом "Liquid Spirit" - продолжение двух отмеченных критиками и номинированных на премию "Грэмми" альбомов "Water" (2010) и "Be Good" (2012) - быстро стал глобальным феноменом. Альбом разошелся тиражом в один миллион экземпляров по всему миру и, имея более 20 млн. потоков, стал самым посещаемым джазовым альбомом современности. Liquid Spirit" стал платиновым в Германии и Великобритании, золотым - во Франции, Нидерландах и Австрии. В США Портеру довелось выступать на общенациональных телешоу "The Tonight Show" и "Jimmy Kimmel Live". Эсквайр и NPR Muisc назвали его "следующим великим джазовым певцом Америки". В 2014 году Портер также получил свою первую премию "Грэмми" в номинации "Лучший джазовый вокальный альбом" за композицию "Liquid Spirit", а трогательная баллада "Hey Laura" была номинирована на премию в категории "Лучшее традиционное R'n'B-исполнение".

Осенью 2015 года Портер наконец нашел время вернуться в студию для записи альбома "Take Me To The Alley". Как и в предыдущих трех альбомах, он объединился с продюсером Камау Кеньяттой, чтобы создать коллекцию потрясающих оригинальных композиций, в которых он затрагивает как личные, так и политические вопросы. Сотрудничество с Кениаттой началось в середине девяностых годов, когда он еще учился в Государственном университете Сан-Диего. Портер, получавший полную спортивную стипендию, на самом деле хотел сделать профессиональную карьеру футболиста. Но травма плеча поставила крест на этой мечте, и он переключился на другую свою любовь - музыку. И Кеньятта, как наставник, оказал ему в этом решающую помощь. "Камау всегда знал, как нанести последние штрихи на мой материал", - объясняет Портер. "И это здорово, что он безоговорочно поощряет меня в моих творческих начинаниях"

Портер также полагается на знакомых товарищей: пианист Чип Кроуфорд (он также является музыкальным директором группы), трубач Кейон Харролд, альт-саксофонист Йосуке Сато, тенор-саксофонист Тивон Пенникотт, басист Аарон Джеймс и барабанщик Эмануэль Харролд уже работали над записью двух его последних альбомов. Новые участники - певица Алисия Олатуджа и чехословацкий хаммонд-органист Ондрей Пивец.

"Take Me To The Alley" открывается гимнической песней "Holding On", которую Портер написал и записал вместе с британским электронным дуэтом Disclosure для их альбома 2015 года "Caracal". Песня стала первым синглом с альбома и имела ярко выраженный EDM-характер. Летом прошлого года она заняла первое место в чарте Shazam на Ибице. Портер последовал за успехом ремикса Claptone на "Liquid Spirit". В новой альбомной версии "Holding On", представленной здесь, он заменил преследующие биты и грохочущий бас более открытой аранжировкой, характеризующейся элегическим фортепианным аккомпанементом Кроуфорда, обманчиво легкими басовыми линиями Джеймса и проницательным соло Харрольда на приглушенной трубе.

Далее следует блюзовая "Don't Lose Your Steam", одна из двух песен, написанных Портером с учетом пожеланий его трехлетнего сына Демьяна. Движимый грувом, усиленным органом, Портер произносит бодрящие строки о том, что нужно оставаться верным своим целям вопреки всем трудностям. Вторая композиция, которую он посвятил Демьяну, - "Day Dream". Текст песни, в котором Портер рассказывает о ярком воображении Демьяна во время игры, сопровождается плавным ритмом, задаваемым фортепиано, и воздушным соло тенор-саксофона.

Вдохновением для Портера служат и другие члены его семьи. Невероятная любовь, внимание и поддержка, которые Грегори всегда получал от своей покойной матери Рут, легли в основу безмятежной баллады "More Than A Woman". песня "In Heaven", написанная кузиной Грегори Дарлин Эндрюс, - это оптимистичная песня, которую Портеры часто пели, когда им приходилось прощаться с умершим членом семьи.

Но социально-политические комментарии, подобные тем, которые Портер делал ранее в таких песнях, как "1960 What?" и "Musical Genocide", продолжают играть неотъемлемую роль в творчестве певца. на альбоме "Take Me To The Alley" сразу же можно найти несколько примеров этого, включая потрясающую заглавную композицию, которую дополняет лестный бэк-вокал Алисии Олатуджи. На написание этого номера, который он написал во время визита Папы Римского Франциска в Нью-Йорк, Портера отчасти сподвигла его мать, которая часто предлагала еду и кров нуждающимся. Портер поет о том, что коллективную энергию, затрачиваемую на прием таких высокопоставленных лиц, лучше было бы направить на помощь бедным и угнетенным. В резком хардбоповом номере "Fan The Flames" Портер вновь призывает к энергичному, но ненасильственному протесту против многочисленных несправедливостей.

Признаться, несколько дерзкая и кокетливая "French African Queen" также ловко поднимает социально-политические проблемы панафриканской диаспоры. Под оживленный джазовый грув, вдохновленный нигерийскими ритмами, Портер поет о прекрасной французской африканке. "Я говорю ей, что мы происходим от одного дерева", - объясняет Портер. "Моя мечта - принести ей подарки и свою музыку. И я не хочу, чтобы она отказала мне в этой мечте"

Свою романтическую жилку из "Take Me To The Alley" Портер воплощает и в других песнях. Например, в дымящейся композиции "Consequence Of Love", среднетемповой балладе о силе и иррациональности любви. "У любви есть свои правила. Но иногда мы мешаем ей, поддаваясь влиянию политических и этнических разногласий или подросткового мышления. Когда два человека любят друг друга, нужно просто позволить им это", - говорит Портер.

Сардоническая песня "In Fashion" тематически несколько напоминает композицию "Bling Bling", которую Портер исполнил в 2011 году для своего альбома "Be Good". Здесь Портер предупреждает не только об опасности эгоцентризма, но и о навязчивом поклонении таким эгоцентристам. В пылающей балладе "Don't Be A Fool" Портер дает мудрый совет всем романтикам, а также признает свои собственные недостатки в этой области. С другой стороны, в мрачной балладе "Insanity" он берет более серьезные ноты.

Помимо стандартного CD и двойного LP, для истинных поклонников Портера и любителей джаза "Take Me To The Alley" предлагается коллекционное издание Deluxe Edition. Оно содержит альбом на CD, а также дополнительный DVD с концертными записями, интервью и дополнительными видеоматериалами.

На альбоме "Take Me To The Alley" Грегори Портер предстает как чувствительный певец и автор песен, который твердо стоит на ногах здесь и сейчас, но в то же время культивирует наследие классического джаза и соула.

Отзывы

"... Самый глубокий соул-певец, которым музыкальный мир может восхищаться в настоящее время" (stereoplay, июнь 2016 г.)

"Когда еще мир слышал такой голос? Такой бархатистый баритон? Такую невероятно непринужденную и одновременно точную фразировку? Такой апломб?" (Аудио, июнь 2016 г.)

"Однако, прежде всего, 44-летний музыкант может вновь использовать тот вес который принес ему мировое признание в последние годы Признание в последние годы: великолепный вокал вокальное исполнение, с которым он с которым он придает двенадцати оригинальным композициям свою свой абсолютно безошибочный музыкальный Музыкальную печать на двенадцати оригинальных композициях" (Good Times, август/сентябрь 2016 г.)

Андреа сотрудничал с легендарным автором песен Гаем Чемберсом (Робби Уильямс, Кайли Миноуг), командой авторов песен Satrori & Quarantotto из Time To Say Goodbye, группой Gipsy Kings и 11-летней сопрано Холли Стелл (тема песни к фильму Энди Гарсиа "Лазарь Хитр").

За свою карьеру Андреа Бочелли продал более 50 млн. альбомов. Он является одним из самых успешных сольных исполнителей-мужчин в мире поп-музыки и самым успешным сольным исполнителем всех времен в мире классической музыки.

"#KingButch", только настоящий, с гордым хэштегом, - это грядущий альбом группы Butcher Brown, который порадует любителей глубокого грува. Это их восьмой LP и первый на Concord Jazz, импринте Concord Records. 13 треков отражают эволюцию группы из Ричмонда, штат Вирджиния, состоящей из пяти человек. Они остаются верны своей пьянящей смеси из современного джаза/электроники, хип-хопа, фьюжн 70-х, джаза 60-х, отголосков фанка, южного рока и марширующих оркестров. "#KingButch" - это мощное заявление, которое преодолевает жанры, поколения, происхождение и географию. У них уже сложилась репутация взрывной концертной группы, а теперь они показывают, на что способны в студии и как именно строятся их песни.

Как и многие предыдущие альбомы, "#KingButch" был записан в их "нервном центре" - студии Jellowstone. Здесь в полной мере проявились разнообразные таланты участников группы: диджея/продюсера/клавишника DJ Harrison, барабанщика Corey Fonville, басиста Andrew Andrew Randazzo, трубача/саксофониста/MC Marcus "Tennishu" Tenney и гитариста Morgan Burrs. В создании альбома также принял участие Крис Данн (N'Dambi, NEXT Collective, Leela James, Christian Scott aTunde Adjuah), старший A&R Concord Records.

Запись проходила в течение двух диких недель в октябре в конце 2019 года. Альбом посвящен Джеку Лейтенбергу. Их всегда популярный со-менеджер скончался в прошлом году.

Два альбома в новом великолепии

Событие для всех поклонников Beach Boys: в 2021 году выйдет альбом "Feel Flows: The Sunflower & Surf's Up Sessions 1969 - 1971".

Название говорит само за себя: новый сборник посвящен двум альбомам "Sunflower" 1970 года и "Surf's Up" 1971 года.

На двойном CD или двойном LP, а также на лимитированных изданиях с пятью CD или четырьмя LP вас ждут ремастированные версии обоих оригинальных альбомов, а также различные бонус-треки и неизданные песни.

Соответствующий треклист "Feel Flows: The Sunflower & Surf's Up Sessions 1969-1971" можно найти ниже.

The Beach Boys - одна из самых успешных поп- и рок-групп 1960-х и начала 1970-х годов. С альбомом "Feel Flows: The Sunflower & Surf's Up Sessions 1969 - 1971" появился еще один интересный взгляд на их творчество.

PS: Этот двойной CD предлагает ремастированные версии оригинальных альбомов и содержит 56 треков, включая 32 ранее не издававшиеся композиции.

Отзывы

"FEEL FLOWS теперь включает в себя не только два ремастированных оригинальных альбома, но и массу дополнительного материала с сессий записи того времени, ауттейки, демо-записи, концертные записи и альтернативные версии. 34 из 56 ранее не издававшихся треков. Для тех, кто хочет еще глубже погрузиться в новое творчество Beach Boys 70-х годов, 5-CD бокс-сет предлагает практически неисчерпаемый дополнительный материал" (Good Times, октябрь/ноябрь 2021 г.)