Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Спустя добрых три года после выхода своего последнего альбома Майкл Бубле радует своих поклонников по всему миру в 2022 году анонсом своей новой работы "Higher", выпущенной на Warner Records / Reprise Records и являющейся 11-м студийным альбомом многократного обладателя премии "Грэмми", многократного лауреата премии "Джуно" и мультиплатиновой суперзвезды мирового масштаба.
Первый сингл "I'll Never Not Love You" показывает канадца с лучшей стороны в вокальном и творческом плане. Продюсерами нового трека выступили Грег Уэллс и Боб Рок при участии Аллена Чанга, Джейсона "Spicy G" Голдмана и сэра Пола Маккартни.

Среди ярких моментов альбома - волшебный дуэт с Вилли Нельсоном на его песню "Crazy", проникновенная интерпретация Бубле песни сэра Пола Маккартни "My Valentine" (продюсер Маккартни) и классической песни Боба Дилана "Make You Feel My Love", а также три композиции, написанные Бубле заново, включая первый сингл "I'll Never Not Love You". Безусловным успехом пользуются также интерпретации Бубле классических песен Сэма Кука "Bring It On Home To Me", "You're The First, The Last, My Everything" и лилейной "A Nightingale Sang in Berkeley Square". Завершает альбом драматическая и захватывающая версия песни "Smile", в которой Бубле аккомпанирует госпел-хор.

Бубле комментирует: "На этот раз я полностью открыл себя, чтобы попробовать что-то новое. Я копал глубоко, окруженный одними из величайших музыкальных мастеров, которые есть на нашей планете, - людьми с гигантским воображением. Я сидел с Райаном Теддером и Грегом Уэллсом на сессиях по написанию песен, записывал три песни за один день с моим приятелем Бобом Роком - вместе с 40 потрясающими студийными музыкантами, которые не занимались музыкой 15 месяцев, - или просто танцевал по своей домашней студии в нижнем белье, смеясь и плача, потому что песня звучала именно так, как надо, - каждый момент казался волшебным. Как будто Вселенная сговорилась привести меня именно к этому моменту после 20 удивительных лет. Я никогда не испытывал такого восторга после завершения работы над альбомом"

"Майкл Бубле - прекрасный партнер по танцам", - комментирует Грег Уэллс. "Он делает мне много приятного, но настоящая заслуга принадлежит ему - за то, что у него хватило уверенности работать с новой командой. Он феноменальный хитмейкер"

Многолетний продюсер Бубле Боб Рок говорит: "Я никогда не видел Майкла таким сосредоточенным и вдохновленным. У него было очень конкретное представление об альбоме, который он хотел сделать, четкое видение. Когда мы приступили к работе, он упорно работал над каждой песней, пока она не зазвучала так, как он слышал ее в своей голове"

Много лет назад четырехлетний Майкл Бубле открыл в себе любовь к пению в доме своих родителей в Бернаби, Канада, и с тех пор не расставался с ней. В 2005 году на лейбле Reprise Records вышел его дебютный альбом с собственным названием, за которым последовала череда мультиплатиновых хитов и хитов №1, включая "Call Me Irresponsible", "Crazy Love", "To Be Loved" и "Christmas". Его последний альбом "Love" (2018) достиг №1 в США и Великобритании и №6 в Германии, среди прочих. За свою удивительную карьеру Бубле продал более 75 млн альбомов, его рождественский альбом продолжают покупать и транслировать миллионы раз спустя десять лет после его первоначального выпуска, а его голос является воплощением Рождества. На протяжении последних десятилетий Бубле также пользовался выдающимся успехом в концертной деятельности, выступая с аншлаговыми концертами более чем в 30 странах. Его последний тур "Вечер с Майклом Бубле" (2019-2022 гг.) посетили более миллиона поклонников по всему миру. Майкл любит хоккей, фэнтези-футбол, TikTok и - конечно же - петь. Он является гордым отцом Ноя, Илая и Виды.

Концерт был записан в феврале 1970 года в легендарном нью-йоркском музыкальном театре. В дополнение к нескольким оригинальным песням, Лео Лайонс (бас), Элвин Ли (гитара и вокал), Чик Черчилль (орган) и Рик Ли (ударные) также исполнили несколько захватывающих блюзовых и рок-каверов. Среди них были "Sweet Little Sixteen" и "Roll Over Beethoven" Чака Берри, а также "Spoonful" Вилли Диксона.

Всегда креативный

Для многих людей Кори Тейлор по-прежнему остается прежде всего фронтменом дикой металлической группы Slipknot. Но его последователи уже давно знают, насколько многогранен и харизматичен гитарист и певец из сельской Айовы. Помимо Slipknot, он также поет в успешной группе Stone Sour, снимается в кино и является автором нескольких бестселлеров New York Times. Теперь мультиталант анонсировал свой второй сольный альбом под названием "CMF2".

Дебютный альбом Кори Тейлора под собственным именем назывался "CMFT" и был выпущен в 2020 году. В него вошли мейнстрим-рок-сингл номер один в Billboard "Black Eyes Blue" и сенсация потокового вещания "CMFT Must Be Stopped". Альбом занял шестое место в чарте лучших рок-альбомов США и девятое место в чарте альбомов Германии.

"Мой первый сольный альбом отражал то, к чему я шел. 'CMF2' - это больше о том, куда мы идем", - комментирует Тейлор. 13 новых песен, в которых Кори Тейлор поет и играет на лид- и ритм-гитаре, фортепиано и мандолине, объединяет энергия, эксперименты и непосредственность, которые определили его карьеру. Музыкант продал более двенадцати миллионов альбомов со своей группой Slipknot, удостоенной премии "Грэмми", и еще миллионы - с группой Stone Sour, занимающей первые места в чартах.

"CMF2" - первый альбом Кори Тейлора на его собственном лейбле Decibel Cooper Recordings. Джей Растон (Anthrax, Steel Panther, Amon Amarth), который продюсировал альбом Stone Sour 2017 года "Hydrograd", а также "CMFT", вернулся для работы над второй сольной работой. "Вместе у нас отличные идеи, отличная энергия и мы просто пробуем все", - говорит Тейлор о плодотворном сотрудничестве пары. "Мы не боимся сказать друг другу, когда считаем что-то хорошей или плохой идеей; у нас есть такое доверие"

Если вы хотите увидеть результат сами, вы можете приобрести "CMF2" у нас в обычных изданиях, в виде лимитированного инди-эксклюзивного издания на полупрозрачном молочно-чистом виниле, а также в виде лимитированных изданий CD и LP со вкладышем, подписанным вручную (в Германии, Австрии и Швейцарии эксклюзивно для jpc!).

Саундтрек к фильму о Бонде от Ханса Циммера

После того как релиз фильма уже несколько раз переносился, "Джеймс Бонд: Не время умирать" (оригинальное название: "No Time To Die"), 25-я часть знаменитой серии триллеров об агентах, выйдет на экраны немецких кинотеатров в сентябре 2021 года.

Соответственно, саундтрек к фильму - "James Bond: No Time To Die" Ханса Циммера - выйдет 1 октября.

Немецкий кинокомпозитор, аранжировщик и музыкальный продюсер в прошлом уже был автором партитур к многочисленным классическим фильмам и сериалам. Среди них "Пираты Карибского моря", "Король Лев", "Шерлок", "Код да Винчи", "Гладиатор", "Темный рыцарь", "Зарождение", "Интерстеллар", "Тельма и Луиза" и многие другие.

однако "No Time To Die" - первый саундтрек к фильму о Бонде в его впечатляющей карьере. Циммер прокомментировал: "Возможность работать над такой культовой франшизой, как "007", была невероятно захватывающим опытом" Кроме того, он сказал, что очень рад тому, что скоро мир услышит новые звуки Джеймса Бонда в "No Time To Die".

Дэн Ромер был объявлен композитором фильма в июле 2019 года, до этого он создал партитуру для двух фильмов режиссера Кэри Джоджи Фукунаги. Однако в конце 2019 г. Ромер покинул фильм из-за творческих разногласий, и в январе 2020 г. его место занял Ханс Циммер. Это первый случай в истории серии фильмов о Бонде, когда композитор был заменен в процессе постпроизводства. Стив Маццаро стал продюсером партитуры фильма, а Джонни Марр (The Smiths) сыграл на гитаре. Выход альбома саундтреков был запланирован на март 2020 г. на лейбле Decca Records, но, как и выход фильма, был отложен до октября 2021 г.

В альбом саундтреков также вошла заглавная композиция фильма "No Time To Die" американской певицы Billie Eilish, написанная в соавторстве с ее братом Финнеасом. Впервые композиция была представлена на церемонии вручения премии BRIT Awards в 2020 году - с Джонни Марром на гитаре и Хансом Циммером под управлением оркестра.

"James Bond: No Time To Die" доступен на CD и двойном LP. Соответствующий треклист вы можете найти ниже.

"Babylon By Bus" - это концертный двойной альбом, записанный в основном во время трехночного концерта в июне 1978 г. в парижском зале Pavillon de Paris, вмещающем 10 000 зрителей.

В то время как Wailers были в первую очередь средством реализации вокала и авторского гения Марли, "Babylon By Bus" предоставил уникальную возможность продемонстрировать музыкальное мастерство величайшей в мире регги-группы. Непревзойденная ритм-секция - Астон и Карлтон Барретт на бас-гитаре и барабанах соответственно - оставалась неизменной с 1970 года. Неизменная, непоколебимая и неизмеримая в своем вкладе, она стала фундаментом, на котором строились выступления группы. Музыка регги с ее неинтуитивной ритмической структурой, где удар вниз приходится на первый и третий такты в баре (в отличие от повсеместно распространенных второго и четвертого "бэкбита" в роке и поп-музыке), определяется грувом. И начиная с бодрой "Positive Vibration" на первой стороне и заканчивая грандиозным, взрывным, расширенным финалом "Jamming" в конце четвертой стороны, Барретты представили стильную последовательность огромных, грохочущих и в то же время проворных грувов, которые лежали в основе лучших работ Wailers.

Истории с дороги

После тысяч концертов и более миллиона пройденных миль Элис Купер в своем новом альбоме "Road" по-настоящему разогревается.

22-й сольный альбом шок-рокера был спродюсирован его давним компаньоном Бобом Эзрином, который также работал с Pink Floyd и Kiss. Кроме того, Элис Купер отдает предпочтение преемственности со своей группой. В последнее время 75-летний музыкант не раз подчеркивал, что счастлив в этом созвездии. "Мы написали песни, а затем записали их вживую в студии, практически полностью, ничего не меняя впоследствии. 95 % музыки на альбоме записано в студии. Это и было моей целью, потому что я хочу показать, насколько хороша группа"

"Road" - это полный круг с его решимостью и задором, олицетворяющий дух старой школы Элиса Купера. Это все, на что вы рассчитывали, и даже больше. Хард-рок в совершенстве, исполненный настоящими мастерами своего дела.

С точки зрения содержания, "Road" - это концептуальный альбом о жизни в дороге и историях, которые пишет гастрольная жизнь. "Он о том, что происходит в дороге", - говорит Элис Купер. "В этом альбоме много юмора, есть и душевные песни, но в целом он очень гитарный. Потому что в этом весь я. Мне нравится писать песни с Бобом и группой, и всем ясно, что гитара всегда будет главным инструментом. У нас никогда не будет ничего другого"

Поэтому вполне естественно, что маэстро пригласил в качестве гостей на "Road" четырех гитаристов: Тома Морелло (Rage Against The Machine), Уэйна Крамера (MC5), Кита Нельсона (Buckcherry) и Кейна Робертса.

альбом "Road" будет выпущен в различных версиях на CD и виниле. Среди них - лимитированный бокс-сет с кепкой дальнобойщика, брелоком, ароматическим деревом и многим другим, а также ограниченное издание на оранжевом мраморном виниле.

В соответствии с тематикой альбома, бонусный DVD содержит полное концертное выступление Элиса Купера на Hellfest 2022 - включая все хиты и редко исполняемые жемчужины.

Выпущенная в 1972 г., Amazing Grace сразу после выхода вошла в десятку лучших альбомов Billboard и стала одной из самых продаваемых госпел-пластинок всех времен, а также, разумеется, одним из самых успешных альбомов "королевы соула". Только в США он был продан тиражом более 2 млн. экземпляров, а сама исполнительница получила 18 премий "Грэмми" - невероятно!

Альбом был записан в большой баптистской церкви, с восторженной аудиторией на скамьях и полным фанк-бэндом, а также общественным хором Южной Калифорнии под руководством наставника Ареты, преподобного Джеймса Кливленда. Ее голос мелодичен и полон самых сильных эмоций, но при этом ясен и контролируем - как прямой глашатай Святого Духа.
Отец Ареты, блестящий проповедник преподобный С. Л. Франклин, произносит короткую речь, в которой с гордостью заявляет, что она всегда была прилежной посетительницей церкви.

Среди ярких моментов - замечательная "Wholy Holy", трогательная 11-минутная версия "Amazing Grace" и волнующая песня Инес Эндрюс "Mary, Don't You Weep". Уже на момент выхода эта запись стала не просто возвращением к своим корням, а вдохновенным госпел-соул-шедевром!

Любой человек, хорошо знающий историю рока, при упоминании Пола Гилберта сразу же вспомнит о двух вещах: с одной стороны, о несокрушимом мелодичном рок-мегахите "To Be With You", который Гилберт записал в 1991 году со своей тогдашней группой Mr. Big. С другой - удивительные трюки, которые талантливый американский гитарист любит выделывать при игре на своих инструментах. Например, когда он превращает аккумуляторную отвертку в высокоскоростной катализатор и производит сенсацию на сцене - этот трюк он культивирует еще со времен блаженного существования группы Mr.

Так это или нет: 52-летний американец - один из самых ловких пальцевых акробатов в мире. Двенадцать композиций его нового альбома показывают, насколько впечатляюще Гилберт по-прежнему владеет своей профессией, а также то, что манера его игры меняется понемногу.

Отзывы

"Двенадцать новых песен были записаны в студии вживую, без овердабов, и демонстрируют джем-сейшн высочайшего качества и виртуозности" (Аудио, июль 2019 г.)

Алан Хокшоу (фортепиано / хаммонд) и барабанщик Shadow Брайан Беннетт ответственны за одни из самых ловких, фанковых и востребованных библиотечных записей, когда-либо созданных в Великобритании, особенно тех, что были записаны на легендарном лейбле KPM. Их работа стала желанным местом для сэмплирования в современной музыке.

альбом "Garage Inc." 1998 года содержит исключительно кавер-версии песен других исполнителей, которые входят в число любимых песен группы. Среди них песни Lynyrd Skynyrd, Black Sabbath, Diamond Head, Blitzkrieg, Motörhead и других. Первый диск альбома содержит новые песни, записанные другими исполнителями, а второй - полный EP Garage Days Re-Revisited 1987 года, а также все песни, которые ранее были записаны и выпущены в качестве B-сайдов или сэмплов.

После первого издания лимитированных LP Metallica на цветном виниле последовало второе. В период с апреля по июль каждый месяц в хронологическом порядке будет выходить один студийный альбом Metallica на цветном виниле ограниченным тиражом.

Во вторую фазу вошли альбомы "Garage Inc.", "St. Anger", "Death Magnetic" и "Hardwired...To Self-Destruct", которые были выпущены в период с 1998 по 2016 год.

Первым будет выпущен восьмой альбом Metallica "Garage Inc.", который будет доступен в апреле в виде пластинки "Fade To Blue", затем "St. Anger" в виде пластинки "Some Kind Of Orange" в мае и "Death Magnetic" в виде пластинки "Magnetic Silver" в июне.
Наконец, 11-й альбом Metallica "Hardwired... To Self-Destruct" будет выпущен на цветном виниле "Flame Orange" в июле.

Блюз-роковый кайф

В свои 73 года он снова набирает обороты: Робин Троуэр представляет в 2019 году свой новый альбом "Coming Closer To The Day", ставший продолжением альбома 2017 года "Time And Emotion".

Для него британский певец и музыкант, бывший гитарист группы Procol Harum записал двенадцать новых песен. Запись проходила в студии Studio 91 в Ньюбери (Англия) при поддержке инженера Сэма Уинфилда.

Синглом "Tide Of Confusion" он уже дал первое представление о своем новом альбоме.

И это показывает: "Coming Closer To The Day" вовсе не обязательно прятаться от предыдущих работ. Наоборот: Робин Троуэр находится на творческом блюз-роковом подъеме.

Отзывы

"Троуэр играет экономно, но проживает каждую ноту, которую он массирует на ладах. Тот, кто видел его вживую, знает, с каким чувством играет старый мастер. Стильная поздняя работа" (Аудио, июнь 2019 г.)