Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

"Friday Night In San Francisco" - какое безобидное название для пластинки. Но 5 декабря 1980 года было не просто пятничным вечером в Сан-Франциско. Запечатленный здесь концерт стал одной из абсолютных вех акустической гитарной музыки и одним из самых продаваемых концертных альбомов этого жанра на сегодняшний день.

В тот злополучный пятничный вечер на сцену театра Warfield в Сан-Франциско вышли, пожалуй, три самых влиятельных и виртуозных гитариста своего поколения - Джон Маклафлин, Аль Ди Меола и Пако де Лусия. Это была встреча на высшем уровне совершенно особого качества: Пако де Лусия, несомненно, можно назвать королем гитары фламенко. Но хотя де Лусия помог традиционной музыке своей родной Испании обрести новую популярность во всем мире, многие традиционалисты обвиняли его в том, что он слишком экспериментирует с фламенко. Этот упрек, который на самом деле скорее комплимент, пошел на пользу двум другим гитарным гроссмейстерам, представленным на этом альбоме: Эл Ди Меола и Джон Маклафлин - одни из самых значительных джазовых гитаристов своего времени, и особенно как пионеры фьюжн. Но вместе с Де Лючией они отложили электрогитары в угол и взялись за акустический инструмент - и так столкнулись два мира, которые на первый взгляд не имеют ничего общего.

Привлекательность музыки этого концерта заключается в том, что ни один из трех музыкантов не пытается подражать стилю другого, а возникает равноправное сотрудничество и чрезвычайно продуктивное взаимосотрудничество, в которое каждый вносит свой посильный вклад. На пяти треках альбома они неоднократно играют в различных комбинациях по два-три человека, композиции стилистически находятся где-то между джазом и фламенко, в них есть как вокальные пассажи, так и быстрые импровизации, они неоднократно приправлены юмористическими цитатами - например, когда Ди Меола и Де Лючия посреди снисходительной латино-джазовой импровизации вдруг врываются в драйвовый блюз, чтобы вскоре после этого сыграть песню Генри Манчини "Розовая пантера" к вящему удовольствию слушателей.

Friday Night In San Francisco" - концертный альбом 1981 года Аль Ди Меолы, Джона Маклафлина и Пако де Лусии. Автор и джазовый критик Уолтер Колоски назвал его "музыкальным событием, сравнимым с выступлением оркестра Бенни Гудмана в Карнеги-холле в 1938 году... [его] можно считать самым влиятельным из всех живых акустических гитарных альбомов". Все композиции, кроме Guardian Angel, были записаны вживую в театре The Warfield 5 декабря 1980 года в Сан-Франциско.

Эта дебютная запись на Columbia Records стала знаковым альбомом, продажи которого превысили двухмиллионный рубеж. Три виртуоза в составе трио гастролировали вместе с 1980 по 1983 год.

Пако де Лусия - испанский гитарист фламенко, композитор и продюсер. Один из ведущих сторонников нового стиля фламенко, он способствовал легитимации фламенко среди истеблишмента Испании и был одним из первых гитаристов фламенко, успешно перешедших в другие жанры музыки, такие как классика и джаз. Де Люсия отличался быстрой и беглой игрой пальцами. Благодаря сотрудничеству с гитаристами Джоном Маклафлином и Элом Ди Меолой он приобрел широкую известность за пределами родной Испании.

Эл Ди Меола - известный джаз-фьюжн и латин-джаз гитарист, композитор и продюсер. За свою музыкальную карьеру, продолжающуюся более трех десятилетий, он стал одним из самых влиятельных гитаристов в джазе на сегодняшний день. Такие альбомы, как Friday Night In San Francisco, принесли ему как художественный, так и коммерческий успех, а его поклонники имеют солидную аудиторию по всему миру. Плодовитый композитор и выдающийся талант игры на шестиструнной гитаре, Ди Меола записал более 20 альбомов в качестве лидера и еще около десятка совместных работ.

Джон Маклафлин - английский гитарист, лидер группы и композитор. Его музыка включает в себя многие жанры джаза и рока, которые он соединил с интересом к индийской классической музыке, став одним из пионеров фьюжн. В 2010 году гитарист Джефф Бек назвал его "лучшим гитаристом из ныне живущих" В 2003 году Маклафлин занял 49-е место в рейтинге Rolling Stone "100 величайших гитаристов всех времен" После участия в нескольких ключевых британских группах начала 60-х годов и записи первой сольной пластинки он переехал в США, где играл с группой Тони Уильямса Lifetime, а затем с Майлзом Дэвисом на его знаковых альбомах в стиле электро-джаз-фьюжн: In A Silent Way, Bitches Brew, A Tribute To Jack Johnson и On The Corner.

Особенности:
- Мастеринг Берни Грундмана и Боба Доннелли с оригинальных аналоговых мастер-лент!
- Пронумерованное ограниченное издание 100% аналогового 180-граммового винилового LP!
- Всего 3000 пронумерованных копий!
- Отлито и отпрессовано в RTI под руководством Рика Хашимото

Отзывы

"RTI сделали суперпрессинг, эта версия звучит теплее (не используйте клише!), полнее, более захватывающе, чем все остальные, лучше всех" (Аудио, сентябрь 2018)

Emergency Ward (1972) - это высказывание Нины Симоне о войне во Вьетнаме войне во Вьетнаме. Симона подходит к этой теме не столько политически, а скорее в более духовном ключе, что делает альбом альбом адекватно отражает события того времени.

Первая сторона пластинки содержит 18-минутное попурри из композиции Джорджа Харрисона "My Sweet Lord", а также стихотворение "Today is a Killer" Дэвида Нельсона, положенное на музыку Нины Симоне Музыка Нины Симоне. Все исполнение сильно напоминает госпел и по стилю напоминает альбом группы Capitols "Cool Jerk" Jerk" группы Capitols. Вокальные аранжировки демонстрируют Симону в ее лучшем исполнении, записанном совместно с Младший хор баптистской церкви Бетани из Южной Ямайки, штат Нью-Йорк.

Вторая сторона содержит песню Lennie Bleecher-Jeremy Wind "Poppies" Песня "Poppies" и песня Джорджа Харрисона "Isn't It A Pity". The Треки 1 и 4 были записаны в Форт-Диксе в ноябре 1971 года, треки Треки 2-3 были записаны на студии RCA в Нью-Йорке.

Led Zeppelin празднуют 50-летие своего легендарного шестого альбома "Physical Graffiti".

В честь этого события выходит обновленное юбилейное 50-е издание Physical Graffiti Deluxe Edition (винил 3LP) 2015 года, а также новый промо-постер Physical Graffiti (443 мм x 610 мм) в качестве бонуса.

Physical Graffiti был выпущен 24 февраля 1975 года в США (и четырьмя днями позже в Великобритании), сразу же получил платиновый статус и недавно был сертифицирован как 17-кратный платиновый.

Альбом широко считается одним из лучших двойных альбомов всех времен. Оригинальные 15 треков представляют собой творческий тур де форс, который исследует динамичный музыкальный диапазон группы - от драйвового рока "Custard Pie" до экзотической конструкции "Kashmir" и фанкового грува "Trampled Under Foot".

"Его бросает из одной крайности в другую, но в то же время это очень четкие Zeppelin... Я люблю этот альбом, и он работает как двойной альбом. Здесь есть несколько действительно трешовых, заразительных треков" Роберт Плант

В Physical Graffiti вошли новые композиции, такие как "Kashmir", "Sick Again", "Ten Years Gone", "The Wanton Song", "Custard Pie", "Trampled Under Foot" и "In My Time Of Dying", а также неизданные песни с предыдущих сессий альбома: "Houses Of The Holy", "The Rover", "Black Country Woman" (с сессий Houses Of The Holy), "Down By The Seaside", "Boogie With Stu", "Night Flight" (с сессий Untitled, также известных как сессии Led Zeppelin IV) и "Bron-Yr-Aur" (с сессий Led Zeppelin III).

Джимми Пейдж начал первые записи в своей домашней студии в Пламптоне, Сассекс, Англия, летом и осенью 1973 года. Первые записи состоялись в октябре того же года в Хедли Грейндж в мобильной студии Ронни Лейна. Дальнейшие сессии в Хедли продолжились в январе 1974 года. Дополнительные записи были сделаны в Olympic Studios, где Пейдж завершил работу над альбомом в июле 1974 года.

у нас было достаточно материала на полтора LP, и я подумал: "Давайте выпустим двойной LP и используем некоторые материалы, которые мы делали раньше, но никогда не выпускали" Я всегда считал, что порядок альбома очень важен, и это было частью моей роли как продюсера" Джимми Пейдж

physical Graffiti" стал не только первым двойным LP группы, но и первым релизом на их новом лейбле Swan Song, который был основан в мае 1974 года. О выходе альбома было объявлено 13 ноября 1974 года.

"Я большой поклонник "Physical Graffiti". Он был очень разносторонним. Возможно, это была высшая точка" Джон Пол Джонс

После десятинедельного тура по Северной Америке с января по март 1975 года Led Zeppelin отыграли пять концертов в лондонском зале Earl's Court в мае 1975 года. Первоначально было заявлено три концерта, но из-за огромного спроса к ним добавили еще два.

в последний вечер в Эрлс-Корте мы сыграли "Heartbreaker", "Black Dog" и трек из "Out On The Tiles". С песнями из Physical Graffiti у нас огромный выбор материала" Джон Бонэм

4 и 11 августа 1979 года группа выступила в качестве хедлайнеров на фестивале Knebworth, который проходил в Кнебворт Хаус в Хартфордшире, Англия. Это были первые концерты Led Zeppelin после североамериканского турне 1977 года и первые выступления в Великобритании после концертов в Эрлс-Корте в 1975 году.

Panic! Второй альбом Panic! At The Discos возвращается на винил

Группа Panic! At The Disco представляют переиздание своего второго альбома "Pretty. Odd." на виниле.

Первоначально альбом был выпущен 25 марта 2008 года и, как и его предшественник, на лейбле Пита Вентца Decaydance Records.

15 треков "Pretty. Odd." были записаны в студии Studio at the Palms в Парадайзе, штат Невада. Роб Мэтис занимался продюсированием в лондонской студии Abbey Road Studios.

Альбом является единственным, в записи которого принимал участие басист Джон Уокер. Это также последний альбом с участием вокалиста и лид-гитариста Райана Росса. Оба покинули группу в 2009 году.

Наконец-то снова на виниле: "Pretty. Odd.", второй альбом группы Panic! At The Disco.

Наряду с "Pretty. Odd.", "A Fever You Can't Sweat Out", первый альбом Panic! At The Disco, будет переиздан на виниле.

Впервые выпущенный в 1992 году, альбом ABBA Gold стал самым коммерчески успешным альбомом группы. На сегодняшний день по всему миру продано более 31 миллиона экземпляров альбома.

Отзывы

"... от победившей в 1974 году на ESC песни "Waterloo" до 'Knowing Me, Knowing You', 'Money, Money, Money, Money", "Dancing Queen", 'Take A Chance On Me', 'The Winner Takes It All", "Super Trouper" и "Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight) до баллад "Fernando", 'Chiquitita' и 'I Have A Dream'. Нет Неудивительно, что этот сборник до сих пор является одним из самых продаваемых альбомов всех времен" (Good Times, август/сентябрь 2017)