Fusion

И покер, и джаз в значительной степени связаны с использованием неизвестности в своих интересах. Вам выпадает определенная рука, а дальше все зависит от вашей импровизации. Джо Макбрайд определенно в ударе в техасском холдеме. После семи релизов Heads Up многогранный пианист / певец поднимает ставки и вступает в свои права как композитор и исполнитель. При поддержке Техасского ритм-клуба Макбрайд продолжает свою победную серию с альбомом, полным блюзовых поп-шлягеров и современных джазовых композиций.

"Покер преодолевает возраст, - говорит Макбрайд. "Это такая популярная карточная игра, а покер популярен, потому что он для всех"

Покер перестал быть уделом стариков в дешевых гостиничных номерах, сегодня покер - это игра молодых, большинство из которых играют в онлайн-покер. Игроки могут мгновенно стать знаменитостями благодаря телевизионному освещению на Мировой серии покера и Мировом покерном туре.

Как и в лучших покерных играх, чем больше опытных игроков на руках, тем интереснее. В состав группы МакБрайда, Texas Rhythm Club, входят одни из самых талантливых джазовых музыкантов штата Одинокой звезды: Уэйн ДеЛано на саксофоне, Дэйв Фон Блон на флюгельгорне и трубе, Ларри Спенсер на трубе с глушителем, Тодд Парсноу на гитаре, давний продюсер Мартин Уолтерс на электробасе и гитаре, Джон Адамс на пианино и Деннис Дьюрик на ударных

"Эта группа просто убивает", - говорит Макбрайд. "Я играл с этими ребятами более десяти лет"

Как в хорошей карточной игре, одиннадцать треков (в основном оригинальных) на Texas Hold 'Em имеют свой собственный ритм, а названия, ориентированные на покер, так же забавны, как и мелодии, к которым они относятся: "Big Slick", "Double Down", "Texas Hold 'Em", "In & Out", "No Limit", "All In" и "One Eyed Jack"

Грозный певец, Макбрайд показывает свои карты в песнях "Giving It All to You" и "I'm Here for You", флиртуя между сладкой романтикой и проникновенным джазом.

Еще одним ярким моментом является исполнение Макбрайдом классического хард-рокового хита 60-х годов "В райском саду" ("In-a-gadda-da-vida"). Значительно короче и менее обреченно, чем оригинальный 17-минутный опус Iron Butterfly, вы узнаете его гипнотическую фирменную басовую линию.

"Рок-н-ролл той эпохи можно вписать практически в любой жанр, - говорит Макбрайд. "В конце концов, все сводится к тому единственному моменту, когда ты должен показать всем, что у тебя есть", - добавляет МакБрайд. "Если вы хорошо сыграли свою партию до этого момента, есть большая вероятность, что отдача будет большой - для вас, для зрителей, для группы, для всех"

Даже слепота не смогла остановить Джо Макбрайда. Он родился в 1963 году в Фултоне, штат Миссури, начал играть на фортепиано в возрасте четырех лет и начал петь в средней школе. В подростковом возрасте Макбрайд заболел дегенеративным заболеванием глаз и в конце концов ослеп, но его страсть к музыке никогда не ослабевала. Он продолжил обучение в Миссурийской школе для слепых, Вебстерском университете в пригороде Сент-Луиса и знаменитом университете штата Северный Техас в Дентоне.

Когда в 1992 году Макбрайд наконец-то вышел на сцену в качестве лидера, выпустив Grace, свой первый альбом для Heads Up, он быстро стал фаворитом в жанре современного джаза. В его следующих записях - A Gift for Tomorrow (1994), Keys to Your Heart (1996) и Double Take (1998) - приняли участие такие гиганты джаза, как Гровер Вашингтон-младший, Филип Бейли, Фил Перри, Питер Уайт, Дэйв Коз, Рик Браун, Ларри Карлтон и другие. Его альбом 2000 года, Texas Rhythm Club, включал его гастрольную группу и был данью уважения недооцененной джазовой сцене штата Одинокой звезды. Среди многочисленных заслуг МакБрайда в том году была главная роль второго плана в фильме "Рифф", полнометражном фильме с Нией Пиплз и Антонио Фаргасом о джазовой сцене Нового Орлеана (режиссер Марк Аллен, продюсер Берни Поллак).

В 2002 году МакБрайд выпустил альбом "Keepin' It Real". В альбом вошли две потрясающие версии темы The Sopranos "Woke Up This Morning", которая была представлена Техасским ритм-клубом Еще один пример того, как МакБрайд держит руку на пульсе американской поп-культуры.

Участвуете ли вы в Мировом покерном туре или просто играете на четвертаки в редкие субботние вечера, если вы любите покер, вам понравится Texas Hold 'Em. Но не обязательно быть карточной акулой, чтобы оценить этот альбом. Лучшая на сегодняшний день запись Макбрайда обладает свежим настроением от начала и до конца, что делает этот диск абсолютным must CD для любого поклонника современного джаза.

Давайте договоримся!

(concordmusicgroup. com)

"Мне было десять лет, и я играл на фортепиано всего несколько месяцев, когда впервые осознанно услышал музыку Иоганна Себастьяна Баха", - вспоминает Жак Луссье. "Это была пьеса из маленькой музыкальной книжки Анны Магдалины, и я сразу же был очарован тем, как композитор обращается с гармониями. С тех пор его музыка никогда не покидала меня. Уже в консерватории меня просили: "Приходи, Жак, сыграй нам своего Баха". Я вложил в ритм джазовое чувство и построил басовую линию для импровизаций"
С таким подходом к творчеству великого барочника французский пианист дебютировал на публике в 1959 г. С тех пор он заполнил "Играми Баха" концертные залы Гонконга и Франкфурта, Лондона и Нью-Йорка. Сейчас французский импровизатор отмечает свое сорокалетие в качестве джаззера барочных мелодий вместе с басистом Винсентом Шарбонье и барабанщиком Андре Арпино в альбоме The Bach Book. И помимо вариаций из "Хорошо темперированного клавира", конечно же, не обойдется без экскурса в мир Бранденбургского концерта.
Версия Концерта № 5 - первоначально написанная для флейты, скрипки, спинета и струнных - превращается в самый захватывающий джазово-классический фьюжн за всю его долгую карьеру в захватывающе поставленной трио-версии.

Возможно, альбом Херби Хэнкока "Head Hunters" не был так хорошо принят джазовыми пуристами своего времени. Тем не менее, его ждал коммерческий и творческий успех: он стал первым джазовым альбомом, получившим платиновый статус, и даже был включен в архив особо ценных в культурном отношении записей Американской библиотеки Конгресса. И сегодня фьюжн-джаз Хэнкока звучит так же свежо и жизненно, как и в момент его выхода. Вместе с Майлзом Дэвисом пианист и клавишник неоднократно раздвигал границы авангарда, но никогда прежде он не позволял себе такого грувового звучания, как на Head Hunters.

С Head Hunters Херби Хэнкок определил жанр фанк-джаза в 1973 году, объединил фьюжн и фанк и сделал синтезатор наконец-то презентабельным в джазе. В мелодиях звучат голоса Слая Стоуна, Кертиса Мэйфилда, Джеймса Брауна, ритмы уходят корнями в фанк, соул и R'n'B, но чувствительность исходит от джаза. Хэнкок на синтезаторе и Бенни Мопин на саксофоне накладывают эффектные соло и звуковые эффекты на сочные ритмы и грувы. После своих ранних, довольно экспериментальных авангардных альбомов, Хэнкок на Head Hunters сделал разворот в сторону приземленного и танцевального звучания, сделавшего джаз доступным для более широкой аудитории.

ОТПЕЧАТАНО НА 180-ГРАММОВОМ АУДИОФИЛЬСКОМ ВИНИЛЕ С РЕМАСТЕРИНГОМ ЗВУКА