Orchesterwerke

Этим альбомом Василий Петренко и Королевский филармонический оркестр открывают свое сотрудничество с harmonia mundi и составляют программу, столь же изысканную, сколь и неожиданную, включающую два редких шедевра 1913 года.

От язвительной иронии шекспировского рыцаря ("Фальстаф") до вдохновленной поэзией экзистенциальной медитации ("Колокола") - эти литературные партитуры блестяще продлевают магию умирающего романтизма.

После грандиозного успеха альбома Spotlight on John Williams Симфонический оркестр City Light под руководством Кевина Гриффитса возвращается с не менее впечатляющим продолжением проекта: Sound of Adventure. На двойном диске собраны легендарные темы из фильмов, которые в равной степени воплощают дух приключений, фантазии и эмоциональной глубины - дань уважения великим звуковым мирам Голливуда. Альбом, который не только порадует поклонников киномузыки, но и впечатляюще перенесет оркестровое искусство великих экранных композиторов в концертный формат.

Третья часть разоблачительной серии Prix de Rome с Эрве Нике в Glossa показывает, что способности Гюстава Шарпантье (1860-1956) выходят далеко за рамки восхитительной арии "Depuis le jour" из его успешной оперы "Луиза". В 1887 году Шарпантье получил желанную Римскую премию благодаря качеству хоральной части "Праздник миртов" и вагнеровской кантаты "Дидона", что открыло ему дорогу в богемный период жизни на вилле Медичи. Здесь он работал над двумя симфоническими шедеврами - "Впечатлениями Италии" и более экспериментальной "Жизнью поэта", написанной для трех солистов, хора и большого симфонического оркестра.

Сэр Георг Шолти был желанным гостем Симфонического оркестра Баварского радио. Венгр родился в 1912 году, в послевоенный период он провел решающую работу по развитию Баварского национального театра и с 1960-х годов считался одним из элитных дирижеров мира наряду с Леонардом Бернстайном и Гербертом фон Караяном. Георг Шолти вновь вернулся в Мюнхен для специального концерта Симфонического оркестра Баварского радио 10 февраля 1984 года в Геркулесзале Мюнхенской резиденции. Находясь на пике своей карьеры, 71-летний музыкант дирижировал фрагментами из балета "Ромео и Джульетта" Сергея Прокофьева и Четвертой симфонии Петра Ильича Чайковского. Произведения этих двух русских композиторов, наряду с Брукнером и Малером, оказались в его руках как нельзя лучше: они звучали музыкально одухотворенно и необычайно прозрачно. Трехактный балет Прокофьева "Ромео и Джульетта" был написан в 1935 году для Большого театра в Москве, где его пробное исполнение поначалу не было успешным. Мировая премьера этой, пожалуй, самой популярной шекспировской истории в виде повествовательного балета состоялась лишь в 1938 году в чешском городе Брно. Всего в партитуре 52 номера; для концертного зала Прокофьев составил три сюиты из шести-семи частей каждая. На специальном концерте в Мюнхене с Георгом Шолти в 1984 году пятнадцать номеров из музыки балета были исполнены в хронологическом порядке - от вступления к первому акту, знаменитой сцены на балконе и смерти Меркуцио до трагического финала. Петр Ильич Чайковский посвятил Четвертую симфонию, написанную в 1877/78 году одновременно с оперой "Евгений Онегин", своей покровительнице Надежде фон Мекк, с которой он состоял в многолетней переписке и никогда не встречался лично. В письме к своей подруге по переписке, датированном мартом 1878 года, Чайковский изложил эмоции, которые он испытывал, сочиняя Четвертую симфонию, из которой, однако, нельзя было вывести точную симфоническую программу. Он соединил музыкальные мотивы и темы с такими общими эмоциональными переживаниями, как сила судьбы и мечты о счастье (первая часть), меланхолия (медленная часть), образы фантазии (скерцо) и радость от радости других людей (финал).