Orchesterwerke

Четыре симфонии Арво Пярта создавались на протяжении сорока пяти лет и практически не имеют ничего общего друг с другом - четыре отдельных произведения, представляющие его творчество на разных этапах творческого пути. Первая симфония была написана в 1963 году, вскоре после окончания учебы в Таллиннской консерватории. Ее двухчастная структура напоминает о барокко - каноны, прелюдия и фуга, - но гармонический язык чрезвычайно прогрессивен и несет явные следы двенадцатитонового сериализма. Во Второй симфонии 1966 года в трех частях вновь используется сочетание сериализма и фактуры, напоминающее о Пендерецком и польской школе. Третья симфония (1971), также состоящая из трех частей, отражает время, проведенное Пяртом за изучением средневековых песнопений и музыки в конце 1960-х годов. Симфония № 4 "Лос-Анджелес" была написана гораздо позже (2007-2008) и стилистически напрямую вдохновлена духовной музыкой. Пярт создал ее по образцу двух великих литаний православной церкви: Покаянного канона и Канона святому ангелу-хранителю. Последнее произведение, необычно написанное для струнных, арфы, литавр и ударных, также делится на три части.

Абонементные концерты Венского филармонического оркестра в Золотом зале знаменитого Музикферайна - это специальные концерты, предназначенные для подписчиков. Это по-настоящему эксклюзивные события, ведь в среднем ожидание подписчика составляет более 10 лет. Благодаря этой серии эти особенные музыкальные моменты впервые становятся доступными широкой аудитории по всему миру в аудиовизуальной форме. Необычайно большая пятичастная Симфония № 7 Густава Малера - одно из самых неоднозначных и загадочных произведений композитора, которое часто считается его самым сложным сочинением. Андрис Нельсонс ведет оркестр к новой главе своего малеровского цикла, подтверждая свой статус одного из самых признанных дирижеров современности. Под его управлением сложная Симфония № 7 буквально превращается в звуковую магию. Редко когда это произведение исполняется с такой точностью и динамикой, редко когда его можно услышать столь тонко проработанным и динамически сбалансированным.

Абонементные концерты Венского филармонического оркестра в Золотом зале знаменитого Музикферайна - это специальные концерты, предназначенные для подписчиков. Это по-настоящему эксклюзивные события, ведь в среднем ожидание подписчика составляет более 10 лет. Благодаря этой серии эти особенные музыкальные моменты впервые становятся доступными широкой аудитории по всему миру в аудиовизуальной форме. Необычайно большая пятичастная Симфония № 7 Густава Малера - одно из самых неоднозначных и загадочных произведений композитора, которое часто считается его самым сложным сочинением. Андрис Нельсонс ведет оркестр к новой главе своего малеровского цикла, подтверждая свой статус одного из самых признанных дирижеров современности. Под его управлением сложная Симфония № 7 буквально превращается в звуковую магию. Редко когда это произведение исполняется с такой точностью и динамикой, редко когда его можно услышать столь тонко проработанным и динамически сбалансированным.

5 июня 2026 года исполняется 200 лет со дня смерти Карла Марии фон Вебера. Хотя его часто называют "изобретателем немецкой национальной оперы" - благодаря огромному успеху оперы "Фрейшютц" и ее последующему присвоению Рихардом Вагнером, - на самом деле он был космополитом. Он избегал националистического мышления, говорил на нескольких языках (французском, итальянском, английском и чешском) и черпал музыкальное вдохновение в самых разных культурах, включая Испанию, Азию и Ближний Восток. Путь Вебера был нелегок: он страдал от врожденной деформации бедра и отца, который отчаянно хотел представить его как "нового Моцарта". Несмотря на трудное начало и репутацию "тщеславного мальчишки", он превратился в высокодисциплинированного профессионала благодаря усердному обучению у аббата Фоглера и многолетнему практическому опыту работы в качестве театрального режиссера в Бреслау, Праге и Дрездене. Решающим фактором его успеха стало сотрудничество с кларнетистом Генрихом Йозефом Баерманном. Понимание Вебером технических возможностей кларнета привело к созданию знаменитых концертов, которые проложили путь к его оперным триумфам. Его шедевр "Фрейшютц" стал культурным феноменом и до сих пор вызывает восхищение своей провидческой сценой "Вольфшлюхт" и идеальным балансом между романтической идиллией природы и демоническими силами. Карьера Вебера характеризовалась сочетанием страсти и дисциплины. Он справлялся с огромным профессиональным давлением на фоне личных кризисов, включая юридические и финансовые трудности в Штутгарте, долгий брак с Каролиной Брандт и пожизненную борьбу с туберкулезом. Он умер в Лондоне в возрасте всего 39 лет, вскоре после успешной премьеры своей последней оперы "Оберон".

Эта запись была выпущена в 1958 году на лейбле RCA "Shaded Dog". Легендарная запись "Увертюры 1812 года" Райнера, которая была доступна только в виде 1S-прессинга, была отменена Mercury Living Presence с боевыми выстрелами вскоре после выхода этого же произведения. Запись этого нового издания - не что иное, как умопомрачительное произведение, в котором участвует несравненная духовая секция Чикагского симфонического оркестра. Помимо знаменитой "Увертюры 1812 года" Чайковского, в запись 1956 года вошли и другие произведения - по сути, "Best Of Fritz Reiner".

Новое издание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Шарль Мунк был противоположностью "интеллектуальной" школы французских дирижеров, олицетворением которой был Пьер Булез. Он был абсолютно спонтанным артистом, что сделало его великим дирижером Берлиоза нашего времени, и буквально все могло произойти, когда он находился на подиуме. В результате его Равель - это не та сверхточная, расчетливая интерпретация, которую ожидают многие поклонники композитора. Но его запись чертовски интересна. Пьесы выбраны с умом; это самые экспрессивные произведения композитора, и Манч выкладывается по полной в своем исполнении. Фантастическая запись и прекрасное воспоминание об уникальном артисте!

Переиздание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions соответствует самым высоким аудиофильским стандартам: Мэтью Люттханс (The Mastering Lab) отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Фриц Райнер был непревзойденным в своей интерпретации Бартока. Эта запись 1958 года, сделанная Layton / Mohr в Чикагском симфоническом зале, великолепно передает мелодическую красоту Бартока, угловатые ритмы и чувство логики и баланса. Эта жемчужина эпохи расцвета RCA продолжает вдохновлять и восхищать и сегодня!

Переиздание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Джордж Марино (Sterling Sound) отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Симфония № 4" была написана в самый бурный период жизни Чайковского. В это время он только что женился и снова развелся. Он также предпринимал попытки самоубийства. Многие считают, что из всех его произведений "Симфония № 4" более эмоционально трогательна и музыкально структурирована, чем его ранние сочинения, что отчасти объясняется личными трагедиями, которые он пережил во время создания этого симфонического шедевра. Это важное произведение будет исполнено Бостонским симфоническим оркестром под управлением Пьера Монто, знаменитого классического дирижера из Парижа, который известен тем, что в середине 1920-х годов превратил БСО в оркестр, известный во всем мире своим "французским" звучанием и мастерством исполнения французского и русского репертуара.

Переиздание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions соответствует самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Произведения Мануэля де Фальи, Исаака Альбениса и Энрике Гранадоса звучат в исполнении Чикагского симфонического оркестра под руководством Фрица Райнера на альбоме "Испания". В запись вошли "Танец из треугольной шляпы" и "La Vida Breve" Фальи, а также "Триана" Альбениса (из "Иберии"), переписанная для оркестра Арбосом. Среди испанцев нет более великого композитора, чем Мануэль де Фалья - характер страны, разнообразие ее ландшафтов и страсть ее народа с гордостью увековечены в каждой написанной им ноте. опера "Гойескас", написанная в 1915 году испанским композитором Энрике Гранадосом, стала первой оперой на испанском языке, исполненной в Метрополитен-опера в Нью-Йорке на премьере в январе 1916 года. Интермеццо из оперы, вдохновленное картинами Франсиско Гойи, стало самостоятельным популярным концертным произведением. Испанский композитор Исаак Альбенис написал "Иберийскую сюиту" для фортепиано в 1905-1909 годах. Она стала его самым известным произведением и считается его шедевром. Новое издание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных пленок. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Отзывы

"Пыл и точность, с которыми Чикагский симфонический оркестр исполняет произведения, пожалуй, самых значительных испанских композиторов, достойны подражания" (Stereo, май 2015)

Это исполнение "Симфонии № 3" Сен-Санса ("Органной симфонии") - один из самых популярных релизов Living Stereo. Сказать, что эта запись невероятна, было бы, пожалуй, преуменьшением, поскольку она передает все великолепие, точность и страсть Мунка и Бостонского симфонического оркестра в Симфони-холле - абсолютный звуковой блокбастер! Лучше этого не бывает. Новое издание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Отзывы

П. Коссе в FonoForum 6/93: "Третья Сен-Санса, похоже, осталась непревзойденной в интерпретации Бостонского симфонического оркестра под управлением Чарльза Мунка. Она мощная и дифференцированная одновременно, ни в коем случае не эмоционально недооцененная, но и не такая вязкая в опасных моментах, как, например, у Баренбойма"

Эта запись является одной из самых востребованных в серии Living Stereo - и вполне заслуженно. "Поручик Киже" Прокофьева представляет дирижеру Фрицу Райнеру и его Чикагскому симфоническому оркестру мощные мелодии, яркие краски, смелые гармонии и неуступчивые ритмы. Несмотря на то что Райнер и его музыканты ранее прославились прежде всего как интерпретаторы Штрауса, в этой записи они превзошли самих себя! Прокофьев был записан 2 марта 1957 года, а Стравинский - 3 ноября 1956 года в Чикагском симфоническом зале.

Новое издание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Немногие записи так ярко передают дух "Фантастической симфонии" Берлиоза, как легендарная интерпретация Чарльза Манча с Бостонским симфоническим оркестром. Записанный в эпоху "живого стерео" на RCA, этот альбом остается эталоном благодаря своей взрывной интенсивности, яркому звучанию и идеальному сочетанию французского чутья и оркестровой дисциплины. Мунк, один из величайших интерпретаторов Берлиоза XX века, руководил Бостонским симфоническим оркестром с редким сочетанием точности и преданности. Под его управлением оркестр взрывается красками и драматизмом: от нежных вздохов вступительной "Задумчивости" до неистового, г............... "Шабаша ведьм". Каждая часть разворачивается с театральной силой, напоминая нам, почему Берлиоз шокировал слушателей XIX века и продолжает очаровывать их сегодня. Для поклонников классической музыки это не просто очередная "Фантастика" - это веха.

Инженеры RCA создали великолепное стереозвучание БСО, предоставив слушателям возможность услышать все великолепие оркестра, как будто они сидят в Бостонском симфоническом зале. Интерпретация Мунка от 9 апреля 1962 года до сих пор ценится за ее актуальность, страстность и бескомпромиссное чувство приключения. Являетесь ли вы заядлым аудиофилом или просто хотите услышать Берлиоза в его самом захватывающем исполнении: Эта запись предлагает впечатления, которые сегодня столь же захватывающие, как и в день ее создания.

Новое издание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных пленок. Двойной LP (45 об/мин) отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Мы рекомендуем использовать очиститель для LP "L'Art du Son" для влажной мойки винила. Даже новые пластинки высококачественного производства выигрывают от этого.

С момента своего выхода в 1956 году эта запись "Концерта для оркестра" Бартока считается эталоном, по которому следует сверять все остальные записи. Мастерский контроль Райнера над оркестром и ритмами и фактурами Бартока, а также интенсивное и точное исполнение остаются непревзойденными и по сей день, даже десятками последующих дирижеров. Отчасти преданность творчеству Бартока, несомненно, объясняется дружбой Райнера с венгерским композитором. Кроме того, музыка для струнных инструментов, перкуссии и челесты показывает, каким невероятным коллективом был Чикагский симфонический оркестр под руководством Райнера. "Концерт Белы Бартока для оркестра с Чикагским симфоническим оркестром под управлением Фрица Райнера - это запись мечты аудиофила. У нее великолепный тон струнных, звуковой ландшафт, который заполнит вашу гостиную, и потрясающая динамика. ... Если вы не купите этот выпуск, вы упустите лучшее издание этой пластинки. В сочетании с великолепным ремастерингом, прессованным, тихим виниловым диском и первоклассной упаковкой это выгодное приобретение". (Запись = 10 / 10; Музыка = 10 / 10 - Деннис Д. Дэвис, Hi-Fi +, выпуск 121)

Переиздание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Джордж Марино (Sterling Sound) отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.