Post Bop

Помимо восьми выпусков Verve из новой серии "5 оригинальных альбомов", в одной презентации с суперклассикой легендарных лейблов Prestige и Riverside выходят также 6 х 5 альбомов Джона Колтрейна, Майлза Дэвиса, Билла Эванса, Телониуса Монка, Уэса Монтгомери и Сонни Роллинза: по пять известных альбомов в оригинальном оформлении в нарядном слипкейсе по очень выгодной цене!

Название альбома:

Soultrane
Буйная жизнь
Dakar
Bahia
The Last Trane

Покинув Чарльза Мингуса и его ансамбль ради работы с Джоном Колтрейном, Эрик Долфи создал квинтет с Букером Литтлом. С годами этот коллектив стал оправданно легендарным и образцом для подражания прогрессивных джазовых музыкантов, хотя трубач Литтл умер всего через три месяца после записи Eric Dolphy At The Five Spot. Пост-боп-сцена восхищалась Долфи и Литтлом за их диссонансное и атональное звучание, которое в то же время вызывало недовольство критиков. Им аккомпанировали пианист Мэл Уолдрон, басист Ричард Дэвис и барабанщик Эд Блэквелл.

Звукорежиссер Руди ван Гелдер запечатлел взаимодействие необычного комбо с помощью своего портативного звукозаписывающего оборудования на Купер-сквер 16 июля 1961 года. Ремастеринг гибридного SACD для Analogue Productions выполнил Кевин Грей.

Грандиозный пост-боповый альбом "Miles Smiles" 1967 года был записан с участием второго из великих квинтетов под Под эгидой Майлза Дэвиса. В его состав входят: Саксофонист Уэйн Шортер, пианист Херби Хэнкок, Басист Рон Картер и барабанщик Тони Уильямс.

Альбом является примером того, с какой радостью Дэвис экспериментирует с менее строгими менее строгими структурами, темпами и барами. Несмотря на то, что в нем условности бопа, он еще не был свободным джазом Свободный джаз.

"Miles Smiles" был высоко оценен критиками за за оригинальные композиции, сыгранность квинтета и фразировку" Дэвиса. Альбом получил награду Essential! Один из лучших альбомов квинтета" , а "Footprints" и "Dolores" были названы "одними из лучших лучших джазовых композиций всех времен".

"Miles Smiles", несомненно, станет важной частью дискографии Майлза Дэвиса, как по причине выдающегося блеска Блеска трубача, так и за урок, который Уильямс и Картер преподают нам урок о функциях и динамическом диапазоне джаза джаза.

Память на века:
Чарли Хейден и Джим Холл в Монреале 1990 года

Посмертный альбом "Charlie Haden - Jim Hall" был записан вживую на Монреальском джазовом фестивале в 1990 году. Этот уникальный звуковой документ утешает тем, что эти два мастера современного камерного джаза недавно ушли из жизни. Басист Чарли Хейден ушел из жизни в июле 2014 года, гитарист Джим Холл - в декабре 2013 года, и этих двоих не хватает в чутком, свингующем взаимодействии джаза.

Пианист Итан Айверсон пишет в буклете к этой записи, что Чарли Хейден и Джим Холл были знакомы более полувека, сыграли множество совместных концертов и имели общие музыкальные убеждения. Тем не менее, это первая концертная запись этих двух музыкантов, и поэтому она является важным дополнением к дискографии обоих исполнителей. Пэт Метени рад этой записи, поскольку она объединяет двух его героев и любимых партнеров по дуэту. Поэтому это запись на века.

Но если присмотреться, Чарли Хейден и Джим Холл - необычный дуэт: старый мастер авангардной игры на бас-гитаре и гитарист, определивший мейнстрим джазовой гитары. И все же, помимо многих десятилетий совместной работы в джазовом мире, у них есть еще много общего. Если говорить о дуэтах, то Хейден выступал с Метени, Китом Джарретом, Орнеттом Коулменом, Элисом Колтрейном, Кенни Барроном и другими; Холл - с Метени, а также с Биллом Эвансом, Роном Картером, Джорджем Ширингом и другими. Сочетание Хейдена и Холла создавало очень насыщенную интимность и мягкое пограничное блуждание, что можно проследить в дуэтах, представленных на этой концертной записи.

То, что еще характеризует Чарли Хэйдена и Джима Холла как никого другого, также можно услышать на этом концертном альбоме: Их музыкальная основа. Что бы они ни делали, им всегда есть за что зацепиться: у Хейдена это всегда проглядывает в том, что он пришел из народной музыки, у Холла это простота фолка, а также отголоски блюза. Оба джентльмена играют свинг: Хейден с большим, гладким и живым звуком - Холл с тонкими, тщательно проработанными мелодиями и кристально чистыми тонами.

Тот, кто знаком с Чарли Хэйденом и Джимом Холлом, не должен пропустить эту концертную запись 1990 года.

Информация о продукте

Вновь возрожденный лейбл "Импульс!" выпускает ранее не издававшийся альбом Charlie Haden-Jim Hall, на котором запечатлено потрясающее дуэтное выступление этих двух недавно ушедших мастеров на Международном джазовом фестивале в Монреале в 1990 году.

"Этот альбом документирует редкое путешествие", - пишет пианист Итан Айверсон в примечаниях к альбому. "Чарли Хейден и Джим Холл знали друг друга более полувека, сыграли вместе не один концерт и разделяли многие идеалы, но это их первая концертная запись. Она является важным дополнением к дискографии обоих исполнителей"

Прослушав запись, гитарист Пэт Метени отметил: "Как приятно слышать двух моих героев и двух моих любимых партнеров по дуэту, играющих в такой обстановке! Это запись на века"

На первый взгляд, это необычная пара - декан авангардной бас-гитары и парень, определивший мейнстрим джазовой гитары, - но Чарли Хейден и Джим Холл имели много общего. Помимо десятилетий джазовой истории, с которыми каждый из них вышел на сцену 2 июля 1990 года, они оба за время своей блестящей карьеры проявили себя как мастера искусства дуэта: Хейден - с Метени, Китом Джарреттом, Орнеттом Коулменом, Элисом Колтрейном, Кенни Барроном и другими; Холл - с Метени, Биллом Эвансом, Роном Картером, Джорджем Ширингом и другими. Вместе Хейден и Холл создают громоподобную близость и мягкую обволакивающую силу в этой серии глубоких дуэтов.

У Хейдена и Холла есть и еще кое-что общее - приземленность, которая приземляет все, что они делают, дает слушателю то, за что он может зацепиться. Хейден никогда не отходит от народной музыки, как и оттенки блюза и даже народной простоты в подходе Холла. Оба джентльмена качают: Хейден - большим, податливым, гибким, плавучим звуком, Холл - легкими, тщательно продуманными линиями и зачастую кристально чистыми нотами.

(bluenote. com)

Отзывы

"Трудно не воспринимать эту душевно-магическую музыку дуэта как грандиозное прощание двух гигантов" (Jazzthing, сентябрь/октябрь 2014 г.)

холл и Хейден зажигательно исполняют такие стандарты, как "Bemsha Swing", "Body And Soul" или "Skylark", даже вкрапления "Turnaround" Коулмана и свои собственные пьесы" (Stereo, октябрь 2014 г.)

Отзывы

О. Майкопф в Jazzthing 6-8/05: "Современная смесь Hipnosis современный микс клёва и бопа в исполнении Hipnosis не даст вам заскучать ни на минуту За эту компактную, грувовую ансамблевую игру даже Жиль Петерсон дал Жиль Петерсон также дал высшую оценку этой компактной, грувовой ансамблевой игре"

Майлз Дэвис - одна из трех-четырех величайших фигур в истории джаза, на протяжении десятилетий находившаяся в авангарде холодного джаза, фьюжн и других стилистических инноваций. Трубач, одинаково впечатляющий как на концертах, так и в студии, Дэйвис был также бэнд-лидером с золотым слухом на таланты, и эти сильные стороны объединились в альбоме LIVE AROUND THE WORLD. Опираясь на трехлетнюю концертную деятельность вплоть до своего последнего выступления в 1991 году, Майлз собрал первоклассный коллектив, в который вошли саксофонист Кенни Гарретт, клавишник Адам Хольцман и басист Фоули. Они добавляют нотки фанка 80-х в такие любимые композиции, как "In A Silent Way" и "Tutu", а также в версии песни Синди Лопер "Time After Time" и хита Майкла Джексона "Human Nature" (соло Гарретта нужно услышать, чтобы поверить). Майлз Дэвис родился сегодня 90 лет назад, и мы отдадим дань уважения мастеру с помощью незаменимой программы LIVE AROUND THE WORLD.

Веха на пути к джаз-року, вместе с мега-хитом The Sidewinder. Современный джаз в лучшем виде, только гениальный трубач мог опуститься до такого уровня.

В связи с 75-летием лейбла и всемирным возрождением LP, босс Blue Note Дон Ваз сделал кампанию по переизданию LP одним из главных приоритетов: Отныне не менее 100 классических альбомов Blue Note будут выпускаться ежемесячно партиями по 5 штук, щедро ремастированных с оригинальных лент в классическом аналоговом звучании, отпечатанных в 180-граммовом формате и доступных для современных людей с помощью кода для скачивания. Мы начнем с классических записей Арта Блэйки, Эрика Долфи, Джона Колтрейна, Ларри Янга и Уэйна Шортера. И еще 5 жемчужин будут появляться каждый месяц вплоть до февраля следующего года. Проигрыватель смеется!

Майкл Камило - композитор, пианист и музыкальный продюсер. Можно также сказать, что он лидер группы и приглашенный лектор, например, в Berklee College of Music и MIT. А можно назвать его лауреатом премий "Грэмми", "Латинская Грэмми" и "Эмми". В любом случае, он пересекает границы, его музыка перемещается между джазом, классикой, поп-музыкой и мировой музыкой. Его "Triangulo" состоит из десяти названий, шесть из которых он написал сам. Камило играет страстно, зажигательно и в то же время доступно и мелодично. Доминиканский артист доминиканскому артисту аккомпанируют Энтони Джексон на бас-гитаре и Орасио "Эль Негро" Эрнандес на барабанах.