Фирма Polydor Import

Эрик Клэптон все еще делает это

В том, что Эрик Клэптон по-прежнему на высоте, никогда не было ни малейших сомнений. Только в прошлом году мистер Слоухэнд отметил свое 70-летие несколькими концертами в лондонском Royal Albert Hall. Тем не менее, в 2016 году он, похоже, чувствует необходимость подчеркнуть, что он все еще продолжает жить. "I Still Do" - так называется его новый альбом.

Это 23-й студийный альбом блюзового гитариста и певца.

Для записи "I Still Do" произошло воссоединение со старым и уважаемым другом и коллегой: продюсер Глин Джонс уже сидел за микшерным пультом на успешных альбомах "Slowhand" (1977) и "Backless" (1978). Звукорежиссер также работал с The Rolling Stones, Led Zeppelin и The Who.

Для нового альбома они записали в общей сложности двенадцать песен - семь оригинальных композиций Клэптона и пять кавер-версий, включая "I Dreamed I Saw St. Augustine" Боба Дилана и "Somebody's Knockin' On My Door" Джей Джей Кейла. Первое знакомство с альбомом началось 25 марта с предварительного сингла "Can't Let You Do It".

На "I Still Do" Клэптона поддерживают многочисленные музыканты, например, Пол Каррак на органе Hammond, Крис Стентон на клавишных и Энди Фэйрвезер Лоу на гитаре. Кроме того, в преддверии альбома ходило много слухов и домыслов о еще одном приглашенном участнике. Angelo Mysterioso - так зовут исполнителя, внесшего свой вклад в песню "I Will Be There". В ней слышен вокал незнакомца и акустическая гитара. Как выяснилось, это покойный экс-"битл" Джордж Харрисон, который уже использовал этот псевдоним при жизни.

Иллюстрацией к "I Still Do" также занимался старый знакомый, сэр Питер Томас Блейк. Этот художник уже создавал дизайн обложки концертного альбома Клэптона "24 Nights" (1991). Он также принимал участие в оформлении классического альбома Beatles "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band".

Помимо стандартного CD, "I Still Do" выпускается ограниченным тиражом в виде двойного LP (180 г/45 об/мин). Для истинных поклонников Клэптона существует также издание Deluxe Edition. В коробку входит новый альбом на CD, десять закулисных фотографий в стиле Polaroid со съемок альбома и специально изготовленный USB-накопитель в виде вакуумной трубки. Флешка содержит WAV-файлы высокой четкости двенадцати песен альбома, а также два бонус-трека "Lonesome" и "Freight Train". Также имеется 45-минутный специальный выпуск, содержащий интервью с Эриком Клэптоном, Глином Джонсом и Полом Уайтхаусом, закулисные видеоролики с сессий записи и клипы различных концертных выступлений. И, наконец, обложка альбома, лирик-видео на песню "Can't Let You Do It" и клип на песню "Spiral".

Выпуская альбом "I Still Do", Эрик Клэптон особенно ясно дает понять одно: он все еще делает это - все еще создает музыку, все еще с теми же людьми, но, прежде всего, все еще с той же страстью и виртуозностью.

Отзывы

"Клэптон... возвращается к таланту и добродетели, сажая за рычаги легенду продюсерского цеха Глина Джонса и возвращая своему Stratocaster тот тванг, который ассоциируется с "Slowhand". Здесь песни и каверы от Дж. Дж. Кейла до Дилана имеют профиль... удивительно хороший альбом" (stereoplay, июнь 2016 г.)

"С песней Роберта Джонсона "Stones In My Passway", есть также дань уважения другому из другому из своих объявленных кумиров, и есть песни песни, которые также отражают поп-стиль Клэптона клэптона с точки зрения поп-музыки" (Good Times, июнь/июль 2016 г.)

"Сбалансированная смесь блюза, регги, госпела, латины, рока и свинга кажется не слишком впечатляющей, и тем не менее вы слушаете ее завороженно чуть меньше часа, потому что поздний стиль Клэптона конденсирует опыт его 71 года жизни на земле в увлекательное повествование" (Stereo, август 2016 г.)

Talk Talk была британской группой, которая начинала с синти-попа в начале 1980-х годов и стала пост-роком примерно с 1986 года, особенно в период между 1988 и 1991 годами

Talk Talk считаются одной из самых влиятельных поп-групп 1980-х годов

Laughing Stock - пятый и последний студийный альбом Talk Talk. Он был выпущен в 1991 году и был единственным альбомом группы, выпущенным на джаз-ориентированном лейбле Verve Records после того, как группа покинула EMI в споре

Как и предшественник альбома, "Spirit of Eden" (1988), он считается одним из пионерских альбомов пост-рока.

Эйфория и апатия поп-звезды

После примерно трехлетнего перерыва Элли Гулдинг вновь привлекла к себе внимание в начале 2015 года, выпустив хит-сингл "Love Me Like You Do" из саундтрека к фильму "Пятьдесят оттенков серого". В сентябре этого года последовало еще одно свидетельство ее творческой деятельности в прошлом - песня "On My Mind".

Теперь обе песни представлены на альбоме "Delirium", наряду с 14 другими претендентами на хит. То, что она сама назвала попыткой записать большой поп-альбом, ей определенно удалось. Песни на новом альбоме действительно звучат иначе, чем их предшественники "Lights/Bright Lights" (2010) и "Halcyon/Halcyon Days" (2012) - еще более попсово.

Это, в свою очередь, заслуга как ее собственного авторского таланта, так и именитых промоутеров. Над созданием "Delirium" британская певица работала со шведскими продюсерами Максом Мартином и Класом Алундом, а также с композитором и вокалистом OneRepublic Райаном Теддером, Гаем Лоуренсом из Disclosure и своим давним продюсером Джимом Элиотом.

По словам Элли Гулдинг, название альбома она выбрала потому, что оно лучше всего описывает ее нынешнее состояние: "delirious" - между ощущением счастья и его полной противоположностью.

альбом "Delirium" - это следующий логический шаг в музыкальном развитии Элли Гулдинг: от автора-исполнителя к поп-звезде.

Отзывы

"Находясь на пике своего творчества, британка действительно становится поп-звездой" (musikexpress, декабрь 2015 г.)

"Какими бы простыми ни были ее мелодии ... могут быть простыми, вы просто не сможете избежать их заразительного изобилия. Сопротивление бесполезно" (Stereo, январь 2016 г.)

"С Delirium выбирает новые пути и выбирает Райана Теддера, среди прочих, для райан Теддер, среди прочих, для своих поп-песен, Вокалиста и автора песен One Republic для своих поп-песен"
(Good Times, февраль / март 2016)

Информация о продукте

# Группа Taste была образована в августе 1966 года в городе Корк (Ирландия) как трио, состоящее из Рори Галлахера (гитара и вокал), Эрика Киттерингема (бас) и Нормана Дамери (ударные). В первые годы своего существования Taste гастролировали в Гамбурге и Ирландии, а затем стали завсегдатаями Maritime Hotel, R&B-клуба в Белфасте, Северная Ирландия.

"Каково это - быть величайшим гитаристом в мире? Я не знаю, спросите у Рори Галлахера" - Джими Хендрикс

В 1968 году Taste начали выступать в Великобритании, где первоначальный состав группы распался. В новый состав вошли Ричард МакКракен на басу и Джон Уилсон на барабанах. Новый состав Taste переехал на постоянное место жительства в Лондон, где подписал контракт со звукозаписывающей компанией Polydor. В апреле 1969 г. Taste выпустили первый из двух студийных альбомов - самоназванный Taste, а в начале 1970 г. - On the Boards, в котором проявилось джазовое влияние группы: Галлахер играл на саксофоне во многих композициях.

В 1970 г. Taste отправились в турне по Европе, но были распущены Галлахером, решившим заняться сольной карьерой, и дали свой последний концерт в канун Нового года в Белфасте.

USM с гордостью представляет оба студийных альбома Taste плюс два дополнительных диска с концертными записями из Стокгольма, Лондона и на фестивале Woburn Abbey. Все эти ранее не издававшиеся альбомы станут отличным дополнением к коллекции любого поклонника группы.

Отзывы

"Бокс из четырех компакт-дисков Бокс "I'LL REMEMBER" представляет естественно, фокусируется на втором инструментарии который обычно отождествляется с группой Taste, но оригинальное трио тоже можно услышать оригинальное трио также можно услышать: им посвящен один диск, the Belfast (Early) Sessions" (семь интересных демо-записей из семь интересных демо-записей 1967 года плюс два Сингла) и "Live At Woburn Abbey" (семь интересных демо-записей 1967 года плюс два сингла) ' на проходившем там фестивале 1968 года"
(Good Times, октябрь / ноябрь 2015 г.)

10 апреля выходит новый альбом Андре Рьё "Магия скрипки". Король вальса представляет специальную подборку самых красивых мелодий для своего любимого инструмента.
Одновременно с альбомом будет выпущен DVD.

Самый успешный скрипач своего времени собрал свои личные любимые произведения. Среди них - "My Way", "Méditation", "Ave Maria", "Romance", "The Rose" или "You raise me up".

альбом "A Quick One", последовавший за "My Generation", был выпущен в 1966 году и содержит экспериментальную музыкальную сюиту (отголосок более поздних рок-опер) "A Quick One While He's Away", знаменитую исполнением в Rolling Stones Rock N Roll Circus.

мастеринг "A Quick One" был выполнен с оригинальных лент давним инженером Who Джоном Эстли, а черная виниловая версия была дополнительно отмастерингована Майлзом Шоуэллом в студии Abbey Road с использованием технологии полускоростного мастеринга.

Чем занимался Томас Андерс, когда "Modern Talking" закончился, а до возвращения было еще далеко? Конечно же, он занимался музыкой!

В 1992, 1993 и 1995 годах традиционный лейбл Polydor выпустил три альбома умного певца, в которых он доказал, что справится и без Дитера Болена.

Все три альбома теперь доступны в этом бокс-сете на 3 CD, обогащенном множеством редких бонус-треков. Среди них - хиты "When Will I See You Again" с группой Three Degrees в расширенной версии и "Standing Alone" с Гленом Медейросом в расширенной танцевальной версии.

После того как в 1979 году песни "Chiquitita" и "I Have a Dream" на испанском языке имели ошеломляющий успех в Латинской Америке, ABBA решила выпустить полноценный альбом на испанском языке. В июне 1980 г. был выпущен испаноязычный альбом "Gracias por la música", который впоследствии долгое время не издавался. В связи с юбилейным годом эта фэнитама была переиздана и представлена в виде jewel case и digipak-версии.

"Gracias por la música" содержит 2 звуковых носителя - CD и DVD. CD содержит оригинальный альбом плюс 5 дополнительных бонус-треков, DVD - 40 минут материала с ранними промо-клипами и ранее не издававшимися телевизионными материалами.

Шерил Коул вернулась со своим новым альбомом "Only Human"! Первый сингл "Crazy Stupid Love", спродюсированный совместно с Tinie Tempah и автором песен Wayne Wilkinsm, который уже был ответственен за хит №1 "Fight For This Love", занял первое место в британских чартах, продав за первую неделю более 100 000 единиц.

С 2008 года английская поп-икона сотрудничала с Will. i.am, Ники Минаж, Трэви Маккоем и др. и выпустила такие хитовые синглы, как "3 Words", "Check It Out" и "Heartbreaker". Ее альбомы "3 Words" и "Messy Little Raindrops" были сертифицированы как платиновые в ее родной Англии и заняли первое место в альбомных чартах. Ее хит "Fight For This Love" вошел в пятерку лучших синглов Германии и стал хитом номер 1 в эфире.

Многократная номинантка на премию BRIT, член жюри X-Faktor, на сегодняшний день имеет более 200 миллионов просмотров на своем канале YouTube. В этом году Шерил была номинирована на премию MTV European Music Award в категории "Лучшее выступление Великобритании и Ирландии".

Если история успеха - это история успеха, то она по праву может называться таковой. Sunrise Avenue, финская поп-рок-группа с харизматичным белокурым фронтменом Саму Хабером, написала такую историю и выпускает свой первый в истории группы бест-оф-альбом "Fairytales - Best Of 2006 - 2014" 03.10.2014, как раз к началу нового сезона "Голоса Германии".

В него вошли самые популярные и успешные песни группы с последних четырех альбомов "On The Way To Wonderland", "Popgasm", "Out Of Style" и "Unholy Ground", а также три новые композиции. Каждая из них - пример сказочного взлета группы, творческая кривая которой по-прежнему устремлена круто вверх.

С таким новым материалом, как сингл "You Can Never Be Ready", одновременно происходит и заглядывание в радужное творческое будущее Sunrise Avenue.