Зарубежная музыка на виниле

Саксофонист Сэм Риверс уже в самом начале своей карьеры отличился поразительной оригинальностью. После короткого интермеццо во втором великом квинтете Майлза Дэвиса Риверс записал свой дебютный альбом "Fuchsia Swing Song" для Blue Note в декабре 1964 года. Репертуар состоял из шести композиций Риверса, прочно укоренившихся в пост-бопе и блюзе, но не отрицавших авангардных наклонностей саксофониста. Изюминкой альбома стала захватывающая баллада "Beatrice", которую позже даже подхватили и интерпретировали гиганты тенора Джо Хендерсон и Стэн Гетц.

Виниловое издание Blue Note Classic: стерео, полностью аналоговый мастеринг Кевина Грея с оригинальных лент, оптимальное прессование (180 г), мягкая внутренняя втулка.

Deutsche Grammophon представляет расширенное новое издание "Голубых тетрадей" Макса Рихтера, приуроченное к 15-летию создания этой работы. Рихтер записал работу всего за три часа. Но альбом стал культовой классикой, затем законодателем моды и, наконец, нормотворческим шедевром. Это проложило путь целому поколению успешных молодых композиторов. Он был доступен миллионы раз на Spotify и даже часто использовался в рекламных роликах, телевизионных шоу и фильмах. То, что сегодня достаточно распространено, в то время было революционным - Рихтер одним из первых объединил классические и электронные элементы с пост-роковыми перспективами с "Голубыми тетрадями"

Бонусный материал включает новые и неизданные песни и ремиксы. Значимые текстуры, впоследствии добавленные звуки и кристально чистая ASMR-запись показаний актрисы Тильды Свинтон создают очень навязчивую атмосферу

"Голубая тетрадь" была тщательно задумана как "размышление о насилии и его последствиях, вдохновленное - надвигающейся - войной в Ираке и моим собственным опытом", - говорит Макс Рихтер.

После чрезвычайно успешного релиза второго альбома "March Of The Unheard" в январе 2025 года, который занял 3-е место в чартах Швеции, 4-е место в Германии и Австрии и 8-е место в Финляндии и Швейцарии, мелодик-дэт-метал группа THE HALO EFFECT отпраздновала триумфальную серию концертов в своем первом хедлайнерском туре по ЕС (при поддержке шведов PAIN). Теперь последовал EP с кавер-версиями песен, отобранных каждым участником группы, дающий удивительное и неожиданное представление о разнообразных влияниях THE HALO EFFECT.

Легенда рока и член Зала славы рок-н-ролла Гленн Хьюз возвращается с новым студийным альбомом "Chosen".

Гленн прокомментировал новый альбом следующим образом: "Сочинение песен - это очень личная вещь для меня. Я пишу и записываю, когда мне есть что сказать. Прошло девять лет с тех пор, как я записал свой последний сольный альбом "Resonate". С 2016 года я записываюсь и сотрудничаю с другими артистами"

когда я писал "Chosen", я вернулся к своей жизни и написал о человеческом состоянии, любви, надежде, вере и принятии. Я пишу о том, что чувствую внутри, а не снаружи. Я живу своей жизнью изнутри, здесь и сейчас. Это альбом, полный пищи для души, и я никогда не был так благодарен за то, что нахожусь здесь, на этой планете. Музыка - это целитель!" - добавил он.

Певец/бас-гитарист/автор песен Гленн Хьюз - настоящий оригинал. Ни один другой рок-музыкант не выработал столь безошибочный стиль, сочетающий в себе лучшие элементы хард-рока, соула и фанка. Удивительный голос - его визитная карточка. Его называют певцом певцов. Стиви Уандер однажды назвал Гленна Хьюза своим любимым белым певцом.

После девятилетнего перерыва в сольной карьере Гленн Хьюз возвращается с "Chosen", своей новой сольной пластинкой: альбом, который представляет Гленна в его лучшем роковом исполнении. Взрывная пластинка, демонстрирующая Гленна Хьюза в наилучшей форме, с альбомом, находящимся на переднем крае технологий, как с точки зрения написания песен, так и с точки зрения производства. По-настоящему захватывающее возвращение!

Родившись в Кэнноке, Англия, Гленн Хьюз впитал в себя всевозможные влияния, включая ранний британский хард-рок, Beatles и, прежде всего, американский соул и R&B. Элегантный звук Motown из Детройта и сырой звук Stax/Volt из Мемфиса оставили на нем свой след.

Гленн Хьюз добился первого успеха в начале 70-х с группой Trapeze, а в 1973 году присоединился к Deep Purple в ходе решающей перестановки, в результате которой он и Дэвид Ковердейл вошли в состав группы. Несмотря на первоначальный скептицизм, новообразованная группа заставила критиков замолчать, выпустив "Burn" (1974), мощный альбом, который вдохнул новую жизнь в звучание Purple и остается классикой по сей день.

За это время группа выступила в качестве хедлайнеров на легендарном California Jam, собрав более 300 000 поклонников, объехала весь мир на своем частном самолете The Starship и выпустила еще два студийных альбома, "Stormbringer" и "Come Taste The Band", прежде чем распуститься в 1976 году.

Первый сольный альбом Гленна "Play Me Out" вышел в 1977 году. Он создал группу Hughes/Thrall с бывшим гитаристом Pat Travers Пэтом Траллом (Pat Thrall), которая выпустила признанный альбом с собственным названием в 1982 году. На протяжении 80-х и 90-х годов Гленн Хьюз бесчисленное количество раз появлялся (в качестве певца, бас-гитариста или автора песен) на альбомах других исполнителей. В этот бесконечный список входят Гэри Мур, Джон Норум и Тони Айомми из Black Sabbath.

С 1992 года Гленн начал успешную сольную карьеру, записав дюжину студийных альбомов, на которых он исследовал всевозможные грани своего песенного творчества и влияний: от хард-рока до фанка и более современных звуков. Он работал с такими музыкантами, как Чед Смит (RHCP), Дэйв Наварро, Джон Фрусчианте и многими другими.

Он также создал или участвовал в некоторых удивительных музыкальных союзах, таких как California Breed (с Джейсоном Бонэмом и Эндрю Уоттом), Black Country Communion (с Джо Бонамассой) и The Dead Daisies.

Гленн сотрудничал с Робби Уильямсом в работе над его новым синглом "Rocket", который вышел 22 мая 2025 года. В треке также присутствует совместная работа с Тони Айомми, и это первый раз, когда Гленн участвует в записи альбома с Тони с 2005 года, когда они вместе выпустили "Fused".

Гленн Хьюз также недавно объединился с Satch Vai, новой совместной работой легендарных гитаристов Джо Сатриани и Стива Вая, написав и исполнив их новый сингл "I Wanna Play My Guitar".

Провокатор, блестящий художник и пионер французской поп-музыки. Поначалу казалось, что Сержа Генсбура ждет не самая лучшая карьера. До 30 лет французский шансонье, певец, киноактер, композитор и писатель, родившийся в Париже 2 апреля 1928 года, жил на случайных заработках.

Он давал уроки рисования и пения, но основным его занятием была живопись. В 1958 году Борис Виан отвратил его от живописи и привел к шансону. Подтвержденный первыми успехами, он начал сочинять большое количество шансонов для нескольких певцов. в 1965 году Франс Галль победил на конкурсе "Евровидение" со своей композицией "Poupée de cire, poupée de son". Отличавшийся алкоголизмом, Генсбур умер в Париже в 1991 году. Во Франции он считается одним из самых влиятельных и творческих певцов/авторов своей эпохи. Лейбл Wagram почтил память музыканта этим боксом из 3 пластинок с постером.