Зарубежная музыка на виниле

Вы наверняка уже знаете кое-что об Эйсе Фреле: он - оригинальный ведущий гитарист группы KISS (которую он основал в 1973 году). Он всегда был одним из лучших - его соло в песнях являются таким же неотъемлемым атрибутом KISS, как и 18-сантиметровые каблуки их обуви. И он всегда был самым крутым участником KISS - гордый рок-н-ролльщик, спокойный, загадочный - спросите Тома Морелло из Rage Against The Machine, Наоко Ямано из Shonen Knife или Аббата из Immortal. Даже те, кто не очень любит KISS, все равно любят Эйса.

Некоторые, возможно, не знают, что Эйс не является членом KISS с 2002 года, после того как закончил свою вторую карьеру в группе (есть еще "Космический человек", который играет соло с KISS, но это просто не Эйс). За время своего отсутствия в KISS (с 1983 по 1996 год и с 2002 по настоящее время) Фрэли построил самую успешную сольную карьеру из всех участников KISS, и это справедливо как для настоящего, так и для прошлого.

И Эйс по-прежнему находится на победной полосе. Он представляет Spaceman, свое нынешнее музыкальное приключение и первую сольную пластинку за последние четыре года. Из всех альбомов, выпущенных Эйсом вне KISS, Spaceman, пожалуй, наиболее близок к его высоко оцененному сольному диску 1978 года, как в моральном плане, так и в плане исполнения. Во-первых, потому что Эйс сам записал все гитары и - за двумя исключениями - все басовые партии. Его многолетнего барабанщика Антона Фига, чья дружба с Эйсом началась в 1978 году на этом альбоме, можно услышать на "Off My Back" и "Pursuit Of Rock And Roll" (к нему присоединились давние барабанщики Фрэли - Скот Куган и Мэтт Старр, которые также барабанили на Spaceman).

Кроме того, на новом альбоме присутствует тематически почти автобиографическая нить о его рок-н-ролльной жизни, которая, по словам Эйса, не планировалась в таком виде. Первый сингл "Bronx Boy" безошибочно указывает на корни Фрелея до его работы в KISS, когда он бродил по клубам с ирландской уличной бандой под названием Ducky Boys. Это, пожалуй, самая жуткая его песня на сегодняшний день, с начальным риффом, который бьет как джек-нож.

песня "Pursuit Of Rock And Roll" написана в традициях многих рок-песен, в том числе Литтл Ричарда и Rolling Stones, которые сделали Эйса тем, кем он является сегодня. Фрэли недвусмысленно заявляет, что рок - это все, что ему нужно: "Так надоело смотреть на реалити-шоу / и, как говорили "Битлз", нужно "Let It Be"" Его кавер-версия песни Эдди Мани "I Wanna Go Back" дышит жестким пауэр-попом. Этот номер был выбран Эйсом для его нового альбома. "Я лежал в постели с Рэйчел (Гордон), мы смотрели видео на YouTube, и вдруг появилась эта песня. Я сказал ей, что собираюсь сделать на нее кавер, потому что она как бы про меня"

"Не стоит беспокоиться, я скоро буду дома, потому что я качаюсь с ребятами", - поет Фрехли в песне "Rockin' With The Boys", рассказывающей о жизни в дороге. Эйс объясняет, что оригинальную версию этой песни он написал во времена расцвета KISS в семидесятые годы - если внимательно прислушаться, то можно считать, что этот номер является, так сказать, контр-проектом классической песни KISS "Beth", написанной Питером Криссом. И раз уж мы заговорили о коллегах по KISS, давайте вернемся к двум номерам Spaceman, в которых Эйс не играл на басу. Один из них - открывающая альбом "Without You I'm Nothing". Мощный басовый рык этой песни был написан Джином Симмонсом (Gene Simmons), который написал номер в соавторстве с Эйсом, как и "Your Wish Is My Command". Обе композиции были записаны в домашней студии Фрэли в Ранчо Санта Фе, штат Калифорния. Эйс вспоминает, как три часа бывшие участники группы провели вместе, сочиняя песни и поедая сэндвичи, как во времена KISS, когда они часто жили в одном номере отеля. Возможно, за прошедшие десятилетия между двумя музыкантами пролетело много маленьких ядовитых стрел, но их по-прежнему связывает тесная дружба, о чем свидетельствует и участие Эйса в проекте Simmons Vault Experience.

Его воссоединение с Симмонсом и вокалистом/гитаристом KISS Полом Стэнли (который аккомпанировал Эйсу в кавере на песню Free "Fire and Water" для альбома каверов Origins, Vol. 1 в 2016 году) может быть связано и с тем, что Фрелей уже более десяти лет не употребляет алкоголь (в сентябре он отметит 12 лет воздержания от алкоголя). Очевидно, что его здоровый образ жизни вызвал настоящую лавину продуктивности, которую он выпустил с альбомом Anomaly (2009) и диском Space Invader (2014) и которая сейчас достигла своего апогея в альбоме Spaceman (название альбома предложил сам Джин Симмонс).

Spaceman состоит из девяти солидных номеров, включая космический инструментальный трек, который вряд ли может быть более типичным для Эйса. "Quantum Flux" - классическая прог-н-ролльная композиция, написанная Фрэли, с пышной акустической гитарой и двухчастным соло. Поклонники, безусловно, обратят внимание на мрачное аутро композиции, напоминающее "Black Diamond" с дебютного альбома KISS 1974 года. Одновременно с сочинением и продюсированием нового материала Эйс безостановочно гастролировал, выступал на фестивалях, гастролировал по Америке, Австралии и Японии (в том числе вместе с великим Элисом Купером). Как всегда, Эйс путешествовал с такой интенсивностью, которую нам, простым смертным, наверное, никогда не понять - ведь он проживает свою жизнь с абсолютной страстью и продолжает бросать вызов всем трудностям. Поэтому, если вы когда-нибудь обнаружите в космосе Space Ace, у вас может быть только одна правильная реакция: "Эй, смотрите, это рок-н-ролл!"

На недавно основанном ею лейбле "Rare Diamonds Productions" королева металла Доро Пеш выпускает очередные "бриллианты" своей очень успешной карьеры. К ним относится ее восьмой сольный альбом "Fight", который впервые был выпущен в августе 2002 года.

Доро и поклонники бокса помнят: заглавная композиция "Fight" стала вступительным гимном подруги Доро, многократной чемпионки мира Регины Хальмих. Есть также "Descent", песня с участием незабвенного Питера Стила (Type O Negative) и красивая немецкая баллада "Hoffnung". Не стоит забывать и о "Always Live To Win" - хите, который не только отражает жизненную философию певицы, но и до сих пор входит (почти) во все сет-листы туров Doro.

Помимо Питера Стила, в работе над "Fight" принимали участие следующие приглашенные музыканты: Расс Баллард, Жан Бовуар, Андреас Брун, Крис Каффери и Юрген Энглер.

Интенсивное путешествие с роскошными аранжировками и мрачным юмором: концептуальный альбом Лу Рида "Berlin" 1973 года с первоклассным составом. Впервые доступен с оригинальных мастер-лент в аудиофильском звучании: нумерованный 180-граммовый LP 33RPM и гибридный SACD.

Как и в случае с записями, которые он сделал со своей первой группой, Лу Рид на десятилетия опередил свое время, записав альбом Berlin Reed. Несмотря на то, что его первоначальный релиз в 1973 году был отвергнут, бывший альбом участника Velvet Underground в итоге попал в список 500 величайших альбомов всех времен по версии Rolling Stone.

Рок-опера сочетает в себе автобиографическую реальность, поэтические приемы и сложные аранжировки, чтобы рассказать о токсичных отношениях пары и их последствиях. Продюсер Боб Эзрин и звездный состав музыкантов сделали "Берлин" эмоционально тяжелым и звуковым эклектичным путешествием во многие из худших аспектов человеческого состояния. Описанный газетой Chicago Tribune как "свободный, сдержанный цикл песен почти суицидальной интенсивности о распадающемся браке", он затрагивает такие злободневные темы, как домашнее насилие, наркомания, психические заболевания, опека над детьми, проституция и депрессия. Снятый с оригинальных мастер-лент и включающий в себя элегантные пронумерованные пластинки Mobile Fidelity 180g 33RPM LP и гибридный SACD (строго ограниченный тираж) и гибридный SACD (строго ограниченный тиражом в 2000 копий) "Berlin" - знаковая запись, впервые представленная в аудиофильском качестве.

Масштаб, баланс и диапазон взрывной работы Эзрина выходят на первый план. Щедрая просторность и разделение дают песням возможность дышать, даже когда музыка достигает оркестрового уровня. Безошибочный голос Рида звучит прямо, непосредственно, сосредоточенно. Реалистичность и четкость его тембра создают впечатление, что он входит в комнату. Эти переиздания также подчеркивают блестящий вклад выдающихся сессионных игроков, включая Стива Уинвуда, Майкла Брекера, басиста Cream Джека Брюса и гитаристов Alice Cooper Дика Вагнера и Стива Хантера. О, о, какое чувство, действительно.

Эта двойная пластинка на голубом виниле с обложкой gatefold посвящена пионеру народной песни Питу Сигеру и его юному поклоннику Бобу Дилану.

Причины, по которым Сигер и Дилан пользовались таким успехом более полувека назад, не так легко понять в наш век социальных сетей, Facebook и Интернета, но одно можно сказать точно: их слова и музыка вдохновляли целые поколения и оказали огромное влияние на развитие музыки.

2LP-сет, посвященный памяти пионера фолка и протестной песни Пита Сигера и тогда еще юного вундеркинда Боба Дилана. По отдельности традиционализм Пита и склонность Боба к новаторству кажутся разными мирами, но вместе они явно сделаны из одной ткани. В этой ретроспективе из 28 треков вы узнаете, какое влияние оказал Сигер и какое влияние подготовил Дилан.

Шестой альбом исключительных немецких рокеров с Алексом Бейродтом, снова в оригинальном составе с Дэвидом Ридманом на вокале, смикшированный и отмастеренный Якобом Хансеном.

Недавно Voodoo Circle объявили о возвращении вокалиста Дэвида Ридмана и барабанщика Маркуса Куллманна, так что группа вновь отправляется в путь в своем оригинальном составе.

Voodoo Circle возвращаются со своим шестым альбомом "Locked & Loaded" и, как и на втором альбоме "Broken Heart Syndrome", представляют себя в самом убедительном составе за всю историю группы. Лидер группы, гитарист и основной автор песен Алекс Бейродт, вокалист Дэвид Ридман (Pink Cream 69), басист Мэт Синнер (Primal Fear, Sinner) и барабанщик Маркус Куллман (Гленн Хьюз и др.) - все вместе отличные инструменталисты.

Группа представляет мощный, глубоко мелодичный гибрид хард-рока и мелодичного металла, снабженный целевыми цитатами и некоторыми блюзовыми элементами, с ловко перемежающимися перекрестными ссылками на некоторых из их собственных кумиров.