Музыка и песни Ellington, Edward Kennedy "Duke" / Эллингтон Эдуард Кеннеди "Дюк"

В споре о лучших альбомах Дюка Эллингтона "Blues In Orbit" можно обойти вниманием, но это, несомненно, настоящая жемчужина. Он содержит четырнадцать пьес, ни одна из которых не превышает 4:50 минут, и все они высокого уровня. В альбом включены не только хорошо известные композиции, такие как "In A Mellotone" или "C Jam Blues", но и редко звучащие жемчужины, такие как "Blues In Blueprint" и "Sweet and Pungent". Кроме того, запись сделана в стереофоническом режиме, а аранжировки превосходны.

Среди исполнителей - верные последователи Эллингтона Джонни Ходжес, Рэй Нэнс, Гарри Карни и Джимми Гамильтон, а также менее известные Бути Вуд и Мэтью Ги. Особенно выделяется выступление Ходжеса, который берет на себя ведущую партию не только в медленных композициях "Brown Penny" и "Sentimental Lady", но и в бурной "Smada".



Analogue Productions в очередной раз приложила максимум усилий для переиздания этого супер-альбома - известный звукорежиссер Берни Грундман (Bernie Grundman) провел ремастеринг оригинальных аналоговых лент. Гальваническое покрытие и прессование были выполнены компанией Quality Record Pressings, одним из лучших производителей LP с отличным звуком. И наконец, что не менее важно, мы упаковали каждый из чрезвычайно гладких 200-граммовых дисков в первоклассную олдскульную обложку Stoughton gatefold.

Все треки на LP были записаны в Нью-Йорке в студии Columbia Records на East 30th Street, на сессиях после полуночи 2 и 3 декабря 1959 г. В течение обеих ночей Дюку подавали поздний ужин в 2 часа ночи - шипящий стейк, большую чашку кофе с лимонными дольками, американский сыр и грейпфрут. После ужина и передышки для группы, сессии заканчивались около рассвета, в полном разгаре.

Если вы только начинаете всерьез интересоваться джазом, этот альбом настоятельно рекомендуется в качестве отличного начала коллекции. Звук невероятный, упаковка соответствующая. Еще одна аудиофильская победа.

"The Jazz Reference" был создан Франсисом Дрейфусом в начале XXI века. В этом невероятном каталоге собраны крупнейшие имена джаза с новаторским качеством звучания. Спустя почти двадцать лет он по-прежнему считается одним из лучших из когда-либо созданных.

Чтобы помочь новому поколению заново открыть для себя эту удивительную коллекцию, компания BMG выпускает первую подборку из 14 великолепных композиций: От трубы Луи Армстронга или гитары Джанго Рейнхардта до голосов Эллы Фитцджеральд и Сары Воан - здесь отобрано только самое лучшее.

Эта коллекция впервые выходит на виниле, а на обложку всех форматов помещена новая иллюстрация Себа Джарнота, созданная специально для этих специальных переизданий.

Когда в 1967 году Билли Стрэйхорн умер от рака, Дюк Эллингтон был потрясен. Его ближайший друг и аранжировщик оставил после себя целую жизнь музыки и воспоминаний. В знак уважения Дюк Эллингтон и его оркестр почти сразу же приступили к записи поздних оригинальных композиций аранжировщика.

Альбом "... And His Mother Called Him Bill" впечатляюще демонстрирует как хорошо известные, так и впервые записанные произведения Стрэйхорна, диапазон, многогранность и, прежде всего, качество, за которое Дюк Эллингтон восхищался им больше всего: его чувствительность ко всем тембральным, тональным и тембровым возможностям оркестра.

Совершенно не принужденно, с душевным энтузиазмом, эти записи кажутся загробной мыслью, нежеланием полностью уйти, панегириком, последние слова которого - вопросы, умело сформулированные и ударяющие затухающим эхом последних нот в пустой комнате, полные удивления, тоски, беспомощности и, прежде всего, вопроса к самому себе: "Достаточно ли этого?" или "Сможем ли мы когда-нибудь отдать должное этому артисту?"

Это интересные вопросы, потому что всего пять лет спустя мы могли бы сказать то же самое о Дюке Эллингтоне. Для него, выпустившего более 300 пластинок, это одна из самых выразительных и одна из самых лучших записей.

Эрих Кунцель был и остается самой успешной звездой, соединяющей классическую музыку, поп-музыку и джаз. Житель Нью-Йорка дирижировал практически всеми американскими симфоническими оркестрами, но особенно любит Симфонический оркестр Цинциннати и Cincinnati Pops. С последним он теперь представляет большой джазовый трибьют Got Swing! Он выбрал такие классические композиции, как "Stompin' At The Savoy" (Бенни Гудмен), "Straighten Up And Fly Right" (Нэт Кинг Коул), "Jumpin' At The Woodside" (Каунт Бейси) или "It Don't Mean A Thing If It Ain't Got That Swing" (Дюк Эллингтон). И он не просто переложил их на современный лад для своего оркестра, но и привлек в качестве выдающихся солистов таких великих музыкантов, как саксофонист Антонио Харт, гитарист Джон Пиццарелли, певица Дженис Сигел или вокальный квартет Manhattan Transfer. В результате получилось великолепно записанное возрождение свинга, которое порадует как любителей классики, так и поклонников джаза.

Информация о продукте

Эрих Кунцель и оркестр Cincinnati Pops исполняют некоторые из самых любимых мелодий эпохи свинга в программе Got Swing! В этом очаровательном релизе принимают участие специальные гости - Manhattan Transfer, Джон Пиццарелли и Дженис Сигел. Многие композиции на этой записи были сделаны всего за один дубль - чудо по сегодняшним меркам.

свое название "свинг" получил от одного из ранних хитов Дюка Эллингтона "It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing)" Наряду с Дюком, композиторы и бэнд-лидеры Каунт Бэйси, Гленн Миллер, Томми и Джимми Дорси, Бенни Гудман были лишь некоторыми из наиболее выдающихся музыкантов, проложивших путь этому захватывающему новому стилю американской популярной музыки в 1930-1940-х годах.

На диске "Got Swing!" представлено множество жемчужин этой эпохи в исполнении знаменитого вокального квартета The Manhattan Transfer, включая "Skyliner", "Sugar" (с участием Шерил Бентина) и "Choo Choo Ch'Boogie" Среди других ярких моментов - сольные композиции "I'll Be Seeing You" в исполнении Дженис Сигел и "Avalon" в исполнении Джона Пиццарелли. В "Got Swing!" есть что-то особенное для поклонников биг-бэнда любого возраста и вкуса.

Легендарный Эрих Кунцель дирижирует Симфоническим оркестром Цинциннати с 1965 г. и Поп-оркестром Цинциннати с момента его создания в 1977 г. За это время он привел коллектив к беспрецедентному успеху у любителей музыки во всем мире, которые открыли для себя CPO благодаря его выступлениям, телевизионным программам и бестселлерам, выпущенным компанией Telarc. Его предыдущий релиз, выпущенный компанией Telarc, - "Страшная музыка" - представляет собой жуткую коллекцию звуковых эффектов и пугающе запоминающихся исполнений музыкальных тем из известных голливудских фильмов ужасов.

Отмечая в этом году свое 30-летие, группа The Manhattan Transfer в самом начале своей карьеры стала первой поп-группой, получившей в одном и том же году премии "Грэмми" в поп- и джазовых номинациях. Они продолжают выступать на международном уровне, а их последняя запись, The Spirit of St. Louis (Atlantic), представляет собой исследование музыки Луи Армстронга.

Джон Пиццарелли сделал успешную карьеру, исполняя классические стандарты и поздние баллады, а также играя на возвышенной и изобретательной гитаре. Используя в качестве ориентиров песни таких великих исполнителей, как Нэт "Кинг" Коул и Фрэнк Синатра, а также песни таких авторов, как Сэмми Кан и Джимми Ван Хойзен, Пиццарелли является одним из главных возродителей великого американского песенника, привнося в свои работы прохладный джазовый вкус своей великолепной игры на гитаре. Его последний релиз на лейбле Telarc - "The Rare Delight of You" с квартетом Джорджа Ширинга.

Дженис Сигел вот уже два десятилетия ведет двойную карьеру. Помимо сценической и студийной работы с группой The Manhattan Transfer, она начала сольную карьеру в 1982 году, выпустив альбом Experiment in White - редкий, но любимый поклонниками Сигел. Ее последующая сольная работа "At Home" принесла ей в 1987 г. номинацию на премию "Грэмми" в категории "Лучший женский джазовый вокал". В январе 2002 г. она присоединилась к компании Telarc, выпустив альбом I Wish You Love в феврале 2002 г. Ее новая запись, Friday Night Special, появится в магазинах в апреле 2003 г.
(concordmusicgroup. com)