Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

На родине, в США, она является многократным лауреатом премий и возглавляет чарты с мультиплатиновым статусом:
Ариана Гранде, талантливая певица, которой всего 21 год, уже на пути к тому, чтобы стать мегазвездой мирового масштаба благодаря своему вокальному диапазону в пять октав.

Уже первый сингл "Problem feat. Iggy Azalea" за очень короткое время стал дважды платиновым в США.

В продюсировании и написании сопроводительного альбома "My Everything", который выйдет 22 августа, приняли участие такие высококлассные исполнители, как ZEDD (2-й сингл "Break Free") и Макс Мартин. В создании альбома также принимали участие Бенни Бланко (Кэти Перри, Бруно Марс), Хармони Сэмюэлс (например, Дженнифер Лопес, Крис Браун) и Райан Теддер (вдохновитель и певец OneRepublic).

На 12 треках (15 треков на делюкс-версии, включая трек "Bang Bang" с Ники Минаж и Джесси Джей) Ариана Гранде убедительно доказывает, что она отвечает всем требованиям для международной карьеры.

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Stones, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Джампин Джек Флэш, полупонятная чепуха о "Бирмингаме и Алабаме", не дающих ни черта", бурлит в бешеном восторге из этих знаменитых уст.

Танцевальное настроение продолжается, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, и руки, они дрожат... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

The Sidewinder, 24-баровый блюз Ли Моргана с заразительной басовой линией и бэк-битом, мгновенно стал одним из самых любимых произведений в истории современного джаза. Каждый трек этого классического альбома - жемчужина. Выпустив альбом "The Sidewinder" на Blue Note, он сразу же закрепил за собой место на джазовом Олимпе.

Магнум опус Ли Моргана "The Sidewinder", записанный в 1963 году и выпущенный в 1964-м, стал одновременно и возвращением, и венцом успеха. Вундеркинд дебютировал на Blue Note в 1956 году в возрасте 18 лет, но проблемы в личной жизни в начале 1960-х годов заставили его на время уйти со сцены. Его возвращением стала запись The Sidewinder - энергичный и уверенный набор из 5 неизгладимых оригиналов Моргана с тенор-саксофонистом Джо Хендерсоном, пианистом Барри Харрисом, басистом Бобом Крэншоу и барабанщиком Билли Хиггинсом. Этот альбом стал его самым большим коммерческим успехом благодаря неудержимому заглавному треку.

Виниловое издание Blue Note Classic полностью аналоговое, отмастеринованное Кевином Греем с оригинальных мастер-лент и отпрессованное на 180-граммовом виниле в компании Optimal.

"There Is No End" - абсолютно уникальный, завораживающий хип-хоп альбом, над которым до последнего вздоха работал легендарный афробит-барабанщик Тони Аллен.

Когда Тони Аллен скончался в Париже 30 апреля 2020 года, за несколько недель до своего 80-летия, его совершенно неожиданная смерть повергла музыкальный мир в состояние шока. Почти 60 лет он был пульсирующим сердцем афробита, который он создал в хайлайф-джаз-группе Фелы Кути Koola Lobitos и в группе Africa '70, а затем снова и снова совершенствовал и варьировал так, что мог играть вместе с артистами самых разных жанров. Незадолго до своей смерти кипящий энергией барабанщик неустанно работал над новым проектом с молодыми рэперами, певцами и продюсерами, который должен был называться "There Is No End".

Но он умер до того, как большинство выбранных им исполнителей успели записаться с ним. К счастью, к тому времени он уже успел записать с французским продюсером Винсентом Таегером (сам барабанщик) грувы, которые теперь составляют пружинистую основу его последнего альбома.

идея Тони заключалась в том, чтобы дать рэперам возможность свободно дышать и творить", - объясняет Винсент. он не хотел просто играть афробит, а хотел создать нечто новое и открытое, с совершенно разными звуками ударных в каждой песне, а также настроениями и темпами, которые в основе своей действительно уходят корнями в хип-хоп"

Eye in the Sky - шестой студийный альбом The Alan Parsons Project и, пожалуй, самый коммерчески успешный альбом прог-рок-группы. Открывающий альбом инструментал Sirius является одним из самых известных в спорте - фанфары неразрывно связаны с объявлением Майкла Джордана и его команды Chicago Bulls на соревнованиях. Заглавная композиция, плавно следующая за ней, стала чартовым успехом и по сей день звучит на всех радиостанциях.

Eye in the Sky с его превосходной глубиной, разделением на уровне концертного зала и реалистичным представлением является прекрасной иллюстрацией того, насколько важен перфекционизм в работе звукорежиссеров и звукозаписывающих компаний. В случае с The Alan Parsons Project это совершенство неудивительно, ведь Парсонс сам стоял за пультом управления при записи альбомов Pink Floyd "Dark Side of the Moon" и The Beatles "Abbey Road".

"Eye in the Sky" - шестой студийный альбом The Alan Parsons Project и, пожалуй, самый коммерчески успешный альбом прог-рок-группы. Открывающая альбом инструментальная композиция "Sirius" является одной из самых известных в спорте - фанфары неразрывно связаны с объявлением Майкла Джордана и его команды Chicago Bulls на соревнованиях. Заглавная песня, плавно следующая за ней, стала чартовым успехом и по сей день звучит на всех радиостанциях.

Eye in the Sky, отличающийся великолепной глубиной, разделением на уровне концертного зала и реалистичностью, является прекрасной иллюстрацией того, насколько важен перфекционизм в работе звукорежиссеров и звукозаписывающих компаний. В случае с The Alan Parsons Project это совершенство неудивительно, ведь Парсонс сам сидел за пультом управления при записи альбомов Pink Floyd "Dark Side of the Moon" и "Abbey Road" группы Beatles. Этот двойной LP с 45 об/мин устанавливает новые стандарты и проверит возможности самых совершенных hi-fi систем: больше информации, больше деталей, больше текстуры, больше нюансов.

Ремастеринг для Mobile Fidelity Sound Lab выполнили Криг Вундерлих и Роб ЛоВерде.

1 / 2" / 30 IPS аналоговый мастер в DSD 256 на аналоговую консоль в токарный станок

Начиная с альбома «Pi 3,14» (1981), который готовился при участии некоторых членов группы Visitors, группа изменила свой образ — не только «space men», но и колдуны, ковбои и так далее. Впервые представлен женский вокал («Ideomatic») и электронные барабаны. Сингл с песнями из этого альбома «Radiate»/«King of Universe» вышел только в Испании.

«On the Road Again» вышел в 1978 году. Заглавная песня — кавер-версия одноименной песни конца 1960-х годов блюз-рок группы Canned Heat. В том же году группа гастролировала в США и Канаде. В Италии их альбом остался в хит-параде почти год.

После образования группы в начале 2005 года музыканты разместили демо-записи на Myspace и PureVolume. Эти демо вскоре привлекли внимание звукозаписывающих компаний. Спустя некоторое время группе позвонил со-основатель Fueled By Ramen Джон Яник, с которым группа подписала контракт в ноябре того же года.

Записанный в копенгагенской студии звукозаписи Puk, альбом содержал жизнеутверждающий и позитивный посыл, чего группа никогда не демонстрировала ни на одном из предыдущих релизов. Значительная часть поклонников и обозревателей творчества этого замечательного коллектива объединяют дилогию альбомов Skeleton Skeletron (1999 г.), и этот альбом, общим понятием «позитивная эра Tiamat».

Считающийся одним из классических альбомов группы, «Jailbreak» стал хитом по обе стороны Атлантики и содержит главный гимн Thin Lizzy «The Boys Are Back in Town»

Альбом переиздается в новом стереомиксе Ричарда Уиттакера под руководством гитариста Скотта Горхэма,  сведение Энди Пирса.