Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Спродюсированный Гидденсом и Джозефом «Joebass» Дежарнеттом, альбом включает Гидденса на банджо и Робинсона на скрипке, и дуэт играет восемнадцать своих любимых мелодий Северной Каролины: смесь инструментальных композиций и песен. 

Пожалуй, лучший саундтрек к, возможно, лучшему фильму Тарантино содержит множество отличных R&B-номеров. Помимо таких классических композиций, как "Didn't I Blow Your Mind" (The Delfonics), "Across 110th Street" (Bobby Womack), "Strawberry Letter 23" (Brothers Johnson), альтернативной и более фанковой версии песни Рэнди Кроуфорда "Street Life" и "Who Is He..." Билла Уизерса, вдохновляют прежде всего довольно неизвестные треки из фонотеки Тарантино.

Например, маслянистая соул-баллада "Natural High" группы Bloodstone, стремительный соул-топпер "Midnight Confessions" группы Grass Roots, злой психоделический фанк "The Lions And The Cucumber" группы Vampire Sound Incorporation и ублюдочный blaxploitation-surf-sound "Monte Carlo Nights" группы Elliot Easton's Tiki Gods. Легко проглатывается хип-хоп Фокси Брауна и живая версия "Tennessee Stud" Джонни Кэша. Как и в случае с "Криминальным чтивом", нестандартный саундтрек отражает иногда нестандартное чувство юмора Тарантино, и хотя "The Tennessee Stud" поначалу может показаться немного странным, после многократного прослушивания этот трек подчеркивает уникальный характер фильмов QT.

А то, что ведущая актриса Пэм Гриер также представлена здесь в качестве исполнительницы песен, - приятный курьез. Pretty Pam не очень-то демонстрирует свои интонационные способности, но грув захватывает, а текст о преступнике, приговоренном к 99 годам тюрьмы, по крайней мере, весьма необычен. Обязательно к прослушиванию! Не только для поклонников Тарантино, но и для любителей редкого грува. Культ.

Возвращение на металлический трон на максимальной скорости

Восемь, казалось бы, бесконечных лет прошло с тех пор, как Metallica выпустила свой последний студийный альбом. в 2016 году ожидание закончилось: "Hardwired...To Self-Destruct" - так называется новый, уже десятый по счету лонгплей этой металлической организации.

Джеймс Хэтфилд, Кирк Хэмметт, Роберт Трухильо и Ларс Ульрих за последние несколько месяцев записали в общей сложности двенадцать новых песен, общая продолжительность которых составляет более 80 минут. В их число входит и заглавная композиция "Hardwired... To Self-Destruct", которую группа представила в качестве первого сингла в августе.

Песня дает понять, что Metallica ничего не потеряла в скорости и жесткости спустя почти 35 лет после своего основания. Напротив: высокие скорости, стремительные барабаны и трэшевые риффы очень напоминают о ранних временах группы.

Во время записи "Hardwired...To Self-Destruct" за пультом находился старый знакомый продюсер Грег Фидельман (Slayer, Black Sabbath, Red Hot Chili Peppers). Он уже работал звукорежиссером в группе Metallica на альбоме "Death Magnetic", а также продюсировал совместный альбом "Lulu" (2011) с Лу Ридом. Новый альбом будет выпущен на собственном лейбле группы Blackened Recordings.

"Hardwired... To Self-Destruct" доступен в разных форматах: в виде стандартного двойного CD с 32-страничным буклетом и в виде 3-CD с дополнительным бонусным CD. Последний содержит песню "Lords Of Summer", а также дополнительные демо-версии риффов. Поклонники винила получат свои деньги за двойной 180-граммовый LP и делюкс-издание в бокс-сете. В него входят три цветных 180-граммовых LP, кнопки и фотопринты.

Долгожданное и самое важное металлическое возвращение года: со своим новым альбомом "Hardwired... To Self-Destruct" Metallica вновь претендует на трон жанра в 2016 году.

Рецензии

"В "Hardwired... To Self-Destruct" есть все, что нужно альбому Metallica, - дюжина сочных песен, под которые можно бить головой, подпевать, делать громче" (stereoplay, январь 2017 г.)

"Будь то бочкообразные риффы в "Dream No More" или сдвоенные партии в "Halo Of Fire" - возвращение тщательно стереотипизировано, но в невероятно пробивном качестве..." (Аудио, январь 2017 г.)

"Плохой и взрывной (...) Джеймс Хэтфилд и люди наконец-то снова высвобождают ярость внутри себя, сублимируя страхи в агрессию" (Stereo, февраль 2017 г.)

Искали, нашли: "Звук золотоискателей" Леона Бриджеса

Леон Бриджес - человек ищущий. С момента своего дебюта около шести лет назад американский певец и музыкант несколько раз отправлялся на поиски своей музыкальной идентичности и находил несколько ответов. альбом "Gold Diggers Sound" - последний из них.

История Бриджеса похожа на фильм. Сначала он зарабатывал деньги посудомойкой и пытался добиться известности, выступая на вечерах открытых микрофонов в своем родном городе Форт-Уэрте. По крайней мере, он встретил там нужных людей, которые записали с ним его первый сольный альбом "Coming Home", вдохновленный соул и госпел 1950-60-х годов и попавший в десятку лучших как в Великобритании, так и в США. С последующим альбомом "Good Thing" он продолжил свою историю успеха в 2018 году, но уже с новыми музыкальными тенденциями. От соула он ушел в сторону R'n'B, нарочито сырое звучание первого альбома уступило место современному продакшну. Тем не менее ретро-вибрация его музыки не была утрачена. Даже когда в 2020 году он записал коллаборационный EP "Texas Sun" с психоделической фанк-инструментальной группой Khruangbin, в котором соединил стили обоих исполнителей.

После двух номинаций на премию "Грэмми" и выступления перед бывшим президентом США Обамой Леон Бриджес продолжает свой путь, а точнее, поиски, в 2021 году: с альбомом "Gold Diggers Sound". Одиннадцать новых песен стали результатом долгих ночей, проведенных в одноименной студии в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Альбом посвящен погружению Леона в процесс создания музыки в том же самом помещении в Восточном Голливуде, где он жил и работал в течение двух лет. Сотрудничество между Леоном как художником и самим помещением было настолько вдохновляющим, что он решил назвать альбом в честь студийного комплекса.

Он уже показал, как звучит "Gold-Diggers Sound", на первом сингле "Motorbike" - романтичном, но ни в коем случае не китчевом R'n'B-поп-гимне, идеальном саундтреке для расслабленных летних вечеров.

На пластинке также присутствует несколько высококлассных гостей: в частности, в одной песне можно услышать американского хип-хоп-джазового пианиста Роберта Гласпера и американского рэпера, музыканта и певца Мартина Терраса.

PS: Помимо стандартного CD и стандартного LP, "Gold-Diggers Sound" также доступен в виде Limited Indie Store Edition с альтернативной обложкой. Разумеется, пока есть в наличии.

"Rock in a Hard Place" - седьмой студийный альбом американской хард-рок группы Aerosmith, выпущенный 27 августа 1982 года.

Aerosmith - самая продаваемая американская хард-рок-группа всех времен, продавшая более 150 млн. альбомов по всему миру, в том числе более 85 млн. в США. Имея 25 золотых, 18 платиновых и 12 мультиплатиновых альбомов, они удерживают рекорд по количеству наград, полученных американской группой, и являются группой с наибольшим количеством мультиплатиновых альбомов среди американских групп. На их счету 21 хит Top 40 в US Hot 100, девять рок-хитов номер один, четыре премии "Грэмми", шесть премий American Music Awards и десять премий MTV Video Music Awards. В 2001 г. группа была включена в Зал славы рок-н-ролла и заняла 57-е и 30-е места соответственно в списке 100 величайших исполнителей всех времен по версии Rolling Stone и VH1. В 2013 г. Тайлер и Перри были включены в Зал славы авторов песен, а в 2020 г. получили премию MusiCares Person of the Year Award.

альбом "Gaucho" был выпущен в 1980 году как седьмой студийный альбом джаз-рок-группы Steely Dan. Он стал пиком перфекционизма Уолтера Беккера и Дональда Фагена: за два года записи они задействовали в студии не менее 42 музыкантов. Само собой разумеется, что финансовый аванс их звукозаписывающего лейбла был безжалостно исчерпан. Альбом получился более минималистичным, чем его предшественники, песни развиваются из одного ритма или настроения и вокруг него, а речь идет в основном об интенсивном употреблении наркотиков. "Gaucho" хочет быть покоренной; "Babylon Sisters" и "Hey Nineteen" - настоящие жемчужины Steely Dan.

Наконец-то классический каталог Steely Dan снова доступен на виниле. Под руководством Уолтера Беккера и Дональда Фагена Steely Dan выпустили 7 альбомов в период с 1972 по 1980 год. Виниловую серию продолжает "Gaucho", альбом группы 1980 года с песнями "Hey Nineteen" и "Time Out Of Mind" с участием Марка Нопфлера на гитаре. Пластинка была ремастирована Берни Грундманом (Bernie Grundman) с аналоговой магнитофонной копии 1980 года, которая первоначально была эквалайзером Боба Людвига (Bob Ludwig).

"Did You Know That's A Tunnel Under Ocean Blvd" - девятый студийный альбом известной певицы и автора-исполнителя Ланы Дель Рей. Он содержит 16 треков и музыкальные интерлюдии от Father John Misty, Tommy Genesis, Jon Batiste, Bleachers и других. Альбом следует за альбомами 2021 года "Chemtrails Over The Country Club" и "Blue Banisters".

Sensational: забытый альбом Джона Колтрейна

Святой Грааль джаза": полный, утерянный студийный альбом Джона Колтрейна, который саксофонист записал в 1963 году со своим классическим квартетом на студии Van Gelder Studios, увидел свет. в "Both Directions At Once - The Lost Album" также вошли никогда ранее не звучавшие оригиналы Колтрейна.

"Без сомнения. Спустя 51 год после его ухода из жизни любая новая музыка Джона Колтрейна вызывает мгновенный энтузиазм. Да, огромный энтузиазм", - пишет биограф Колтрейна Эшли Кан (Ashley Kahn) в примечаниях к "Both Directions At Once - The Lost Album". "Особенно когда это открытие - великолепно сделанная студийная запись, подобная этой, впервые представленная публике"

6 марта 1963 года Джон Колтрейн и музыканты его классического квартета - Маккой Тайнер, Джимми Гаррисон и Элвин Джонс - записали полный студийный альбом в легендарной студии Van Gelder Studios. Эта музыка, включающая также никогда ранее не звучавшие оригиналы, наконец-то выходит в свет спустя 55 лет. Эта запись, без преувеличения, является "Святым Граалем джаза". Альбом "Both Directions At Once - The Lost Album" будет выпущен 29 июня на лейбле Impulse! Records, лейбл, на котором Колтрейн нашел свой последний дом и где его творчество достигло своего пика.

В первую неделю марта 1963 года у Джона Колтрейна было полно дел. Он находился в середине двухнедельного ангажемента в Birdland, готовясь записать 7 марта знаменитый альбом "John Coltrane And Johnny Hartman". Но за день до этого состоялась еще одна сессия, о которой ходят легенды.

В среду, 6 марта, Колтрейн и его квартет отправились в студию Van Gelder Studios в Энглвуд Клиффс (Нью-Джерси), чтобы записать материал для полноценного альбома, включая оригинальные композиции, которые невозможно найти ни на одной другой записи. Музыканты провели весь день, записывая произведения, репетируя их по два-три раза, играя их в разных вариантах и в разных конфигурациях.

В конце дня Колтрейн покинул Van Gelder Studios с эталонной кассетой и забрал ее в свой дом в Квинсе, который он в то время делил с женой Наимой. Эти пленки оставались нетронутыми в течение следующих 54 лет и были забыты. А вот официальная мастер-лента так и не была найдена, хотя звукорежиссер Руди Ван Гелдер не отличался аккуратностью. Когда компания Impulse! Records обратилась к семье Колтрейна с просьбой наконец-то выпустить утраченный альбом, эталонная кассета Колтрейна была не только найдена, но и находилась в отличном состоянии.

"Это как найти новую комнату в одной из великих пирамид", - замечательно подытожил легендарный саксофонист Сонни Роллинз. Музыкальный подтекст этого альбома, никогда не звучавшие оригинальные композиции, аранжировки, группа, год записи - все это является кульминацией нового открытия и ретекстуализации одного из самых значительных музыкантов нашего времени.

На этом альбоме представлены две совершенно неизвестные и никогда ранее не звучавшие оригинальные композиции: "Untitled Original 11383" и "Untitled Original 11386". Оба раза Колтрейн играет на сопрано-саксофоне. в "11383" соло на смычковом басу исполняет Джимми Гаррисон, что является большой редкостью, а "11386" знаменует собой значительное структурное изменение квартета, поскольку в ней между соло постоянно происходит возвращение к теме, что было нехарактерно для репертуара ансамбля.

Наряду с двумя неслышанными оригинальными композициями, "One Up, One Down", ранее появлявшаяся только на бутлеге с концертной записи из Birdland, впервые звучит в студийном варианте. Эта версия номера предлагает увлекательный обмен мнениями между Элвином Джонсом и Колтрейном.

"Impressions", одна из самых известных и наиболее часто записываемых композиций Колтрейна, вновь исполняется в составе трио без фортепиано. Фактически, Маккой Тайнер несколько раз делал паузы во время этой сессии записи. Это, пожалуй, один из самых интересных аспектов данной сессии, отражающий гармонические возможности, которыми Колтрейн, как известно, регулярно обменивался с Орнеттом Коулменом в этот период.

На этой же сессии была сделана первая запись стандарта Колтрейна "Nature Boy", которую он повторно записал в 1965 году для альбома "The John Coltrane Quartet Plays". Эти две версии существенно различаются. Ранее известная версия - исследовательская, блуждающая. Эта версия - решительно жесткая, без соло, продолжительностью чуть более трех минут. Вторая композиция на этом альбоме, написанная не Колтрейном, - "Vilia" из оперетты Франца Легара "Веселая вдова". Записанная на сопрано-саксофоне, она является единственным ранее изданным треком из этой сессии в версии Deluxe Edition.

В ходе этой невероятной сессии Колтрейн неустанно стремился к творческому равновесию. С одной стороны, он разрабатывал новые собственные мелодии, а с другой - переделывал известные стандарты. Некоторые произведения он играл сначала на тенор-саксофоне, а затем на сопрано-саксофоне. Он использовал старые приемы, например, арпеджио из своих "звуковых листов", но также экспериментировал с фальшивыми пальцами и другими новыми звуками.

альбом "Both Directions At Once - The Lost Album" является важным дополнением к каталогу Колтрейна и самым значительным джазовым открытием последних лет. В результате этой исторической сессии было записано четырнадцать треков. Семь мастер-дублей вошли в стандартное издание CD и LP, курируемое Рави Колтрейном.

Семь альтернативных дублей этих номеров дополнительно включены на второй диск делюксового издания CD или LP.

Невероятное открытие: утерянный альбом легенды джаза Джона Колтрейна . Если вы не хотите пропустить этот кусочек истории музыки, закажите "Both Directions At Once - The Lost Album"прямо сейчас.

Отзывы

"Для поклонников Джона Колтрейна, а также для слушателей, которые раньше не слышали его уникальную музыку, этот релиз обойти невозможно" (Stereo, сентябрь 2018 г.)

"Очень приятно слышать этих четырех экспертов с нерастраченными тонами и пробежками, их свежую, уверенную прямоту в музицировании, которая кажется такой невозможной в джазе сегодня" (Джазовая вещь, сентябрь/октябрь 2018 г.)

В 2023 году исполняется 10 лет со дня выхода альбома Random Access Memories группы Daft Punk, получившего премию "Грэмми" и включающего такие песни, как Get Lucky, Instant Crush, Lose Yourself To Dance, созданные при участии Фарелла Уильямса, Нила Роджерса, Джулиана Касабланкаса, Пола Уильямса, Panda Bear и Тодда Эдвардса.

В честь этого знаменательного события будет выпущено специальное расширенное издание с 9 бонусными треками, содержащими 35 минут неизданной музыки (демо-записи и студийные ауттейки). Десятое юбилейное издание включает "The Writing of Fragments of Time" - студийный ауттейк, который как никогда ранее показывает процесс создания "Fragments of Time", а также моменты творческого процесса Daft Punk.

Это специальное издание также включает "GLBTM (Studio Outtakes)", на котором представлена ранняя и незаписанная версия того, что впоследствии вышло под названием "Give Life Back To Music". Эти студийные ауттейки дают слушателю представление о процессе создания трека и показывают, насколько важны все его элементы и как они работают вместе для создания целостного конечного результата.

В комплект 2-CD также входит специальный 20-страничный буклет.

Впечатляюще, виртуозно

"Ordinary Madness" - так называется новый альбом иконы блюз-рока Уолтера Траута, который будет выпущен в 2020 году лейблом Mascot Label Group. Одиннадцать песен для него он записал вместе с продюсером Эриком Корном в студии бывшего гитариста The Doors Робби Кригера в Лос-Анджелесе.

Его поддерживала группа, состоящая из Джонни Грипарика на бас-гитаре, Тедди Андреадиса на клавишных и Майкла Лизера на барабанах.

Среди других гостей на "Ordinary Madness" - сын Траута Джон, певица Тини Такер, Энтони Гришэм (гитара), Скип Эдвардс (стальная гитара) и Дрейк Шайнинг (клавишные).

Композиция "Wanna Dance" стала первой дегустацией нового альбома.

И это видно: Авторский талант Уолтера Траута по-прежнему впечатляет, а его игра на гитаре столь же виртуозна, как и прежде. Если вы хотите убедиться в этом сами, вы можете заказать "Ordinary Madness" в Интернете уже сейчас.

Отзывы

"Редко когда Форель можно услышать лучше!" (Аудио, сентябрь 2020)

"Приобретая "Majesty And Decay", поклонник дэт-метала получает брутальные и бескомпромиссные во всех отношениях песни, которые переходят от вялой брутальности к трэшевому грохоту и, благодаря своей технической изощренности, даже после двадцатого прогона кажутся фонтаном молодости! Must-have материал!" HEAVY | 10 из 12 | Jagger.



Переиздание на прозрачном голубом виниле!

Трио продюсеров в стиле евродэнс, состоящее из Саши Лаппессена, Томаса "Алиссона" Людке и Ральфа Каппмайера, основали SASH! в 1995 году. Эта обширная виниловая подборка "The Best Of... SASH!" включает в себя первый хит "It's My Life", который достиг вершины европейских чартов в 1997 году, и последующий хит "Encore Une Fois" с Сабиной Омес, который достиг №2 в чартах Великобритании. Затем последовал ряд хитов, таких как "Ecuador" с участием Rodriquez, "Stay" с участием La Trec, "La Primavera", "Mysterious Times" с участием Тины Казинс, "Colour The World" с участием Dr. Alban и "Adelante" с участием Paul Hammer & Rodriquez. Все эти треки заняли первые места в Европе и Великобритании. В 2023 году SASH! выпускает хитовый сингл "Rock My Body" с участием R3Hab и Inna. Через год последовал "The Ultimate Seduction" с Sir Danny Cool & C'hantal, который содержал сэмпл классической хаус-композиции "Acapella", записанной C'hantal в 1990 году. Оба сингла включены в эту компиляцию в качестве бонус-треков.

Впервые "The Best Of...SASH!" доступен на виниле, ограниченным тиражом в 1000 копий на прозрачном желтом виниле. Этот 2LP содержит вкладыш.

Stained Class - третий альбом бирмингемской группы, записанный в Лондоне осенью 1977 года. Это один из самых популярных альбомов Judas Priest и самый тяжелый на сегодняшний день, в котором практически отсутствуют элементы прогрессивного рока. В США альбом достиг золотого статуса.