Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

В 1980-е годы Энни Леннокс вошла в историю поп-музыки как одна из половинок дуэта Eurythmics вместе со своим партнером Дэйвом Стюартом. Затем - после перерыва на рождение ребенка - она начала весьма успешную сольную карьеру. Однако, к большому сожалению своих многочисленных поклонников, за почти двадцать лет она записала всего четыре собственных альбома: "Diva" (1992), "Medusa" (1995), "Bare" (2003) и "Songs Of Mass Destruction" (2007). Важнее звездной славы для певицы шотландского происхождения были забота об образовании двух дочерей и участие в гуманитарных акциях. За это редкие альбомы были еще более горячо отмечены поклонниками и критиками. Теперь Энни Леннокс подписала новый долгосрочный контракт с британским подразделением Island Records, что дает надежду на то, что в будущем мы еще услышим о харизматичной певице. Для начала она выпускает альбом "A Christmas Cornucopia", в который, помимо явно вдохновенных интерпретаций одиннадцати традиционных рождественских песен, вошла новая трогательная композиция "Universal Child", принадлежащая перу самой Леннокс.

"Все доходы, которые я получу от "Universal Child", пойдут непосредственно в Фонд Энни Леннокс", - уверяет певица. Ее благотворительный фонд поддерживает различные проекты в Африке, посвященные борьбе с ВИЧ/СПИДом, а также помогает женщинам и детям, пострадавшим от этого инфекционного заболевания. "Я знаю эти рождественские песни столько, сколько себя помню, я пою их с детства", - говорит Энни Леннокс, в альбом которой вошли не только такие всемирно популярные песни, как "The Holly And The Ivy", "Silent Night" ("Тихая ночь") и "The First Noel", но и такие широко известные жемчужины, как "Il est ne le divin enfant" и "Lullay Lullay". "Я просто не могу выбросить их из головы. Они сыграли большую роль в моей жизни", - поясняет Леннокс. "Это не случайный выбор. У меня были очень близкие отношения с этими произведениями самими по себе задолго до того, как я обратился к этим записям"

Большую часть музыки Леннокс записала в сотрудничестве со своим сопродюсером Майком Стивенсом в его студии на юго-западе Лондона. Однако, чтобы наполнить классику новой энергией, ей хотелось получить более насыщенный звук и добавить динамики. Для этого Леннокс и Стивенс также работали с оркестром из 30 человек на лондонской студии Pinewood. Кроме того, пара отправилась в далекое путешествие: в Южную Африку для записи с Африканским детским хором, с которым Леннокс, страстная активистка, давно чувствует тесную связь.

"Сегодня под эгидой Африканского детского хора существует 34 различных хора", - рассказывает Энни Леннокс, сияя глазами. "Они похожи на огромную расширенную семью - дети называют тех, кто с ними работает, тетями и дядями. Если спросить этих восьми- и девятилетних детей: "Что изменилось в твоей жизни с тех пор, как ты присоединился к хору? То получите ответы типа: "Теперь я получаю очень вкусную еду" или "Теперь у меня есть красивая одежда""

"Я уже несколько раз встречался с ними в рамках кампании 46664 (Фонда Нельсона Манделы, направленной на привлечение внимания к проблеме СПИДа) - контакт между нами никогда не прерывался, и я подумал: если я и буду записываться с детским хором, то только с этим"

"A Christmas Cornucopia" не похож ни на один из навязчивых, бессодержательных рождественских альбомов, которыми рынок наводняется каждый год перед началом праздничного сезона. "Cornucopia" означает "рог изобилия" - и эта рог изобилия, которую Энни Леннокс высыпает перед слушателем, таит в себе несколько сюрпризов. "Lullay, Lullay" - это колыбельная, которую я знаю уже много лет, и это самая мрачная рождественская песня, которую я могу придумать", - говорит Леннокс, проводя прямую связь между рождением Христа и бедственным положением африканских детей-солдат. "В песне есть намек на убийство всех первенцев по приказу царя Ирода. когда я углубился в историю песни, у меня в голове вдруг возникли образы детей-солдат, которые я не мог выкинуть из головы..... Насилие, которому подвергаются дети, является почти эндемическим явлением во многих странах мира. Хотя эта рождественская песня очень старая, жестокость, о которой в ней рассказывается, по-прежнему актуальна"

В альбоме "A Christmas Cornucopia" Энни Леннокс удалось создать потрясающе интересный рождественский альбом, который одновременно является классическим и современным, трогательным и порой даже полемичным, особенно в песне "Universal Child", написанной ею самой.

Энни Леннокс продала по всему миру более 80 млн. копий своих альбомов и сольных альбомов Eurythmics. В ее коллекции трофеев - восемь премий Brit Awards, четыре "Грэмми", "Оскар", "Золотой глобус" и премия Billboard Century Award. Но больше всего она гордится Американской музыкальной премией и Немецкой премией за устойчивое развитие - двумя наградами, которые она получила в 2008 году за свою постоянную гуманитарную деятельность. В альбоме "A Christmas Cornucopia" Энни Леннокс соединила две свои самые насущные заботы: создавать прекрасную музыку и вносить свой небольшой вклад в облегчение нужд мира.

 

The Rolling Stones - "Get Yer Ya-Yas Out" считается одним из лучших концертных рок-альбомов всех времен и теперь доступен на виниле. Необыкновенный музыкальный документ двух ноябрьских вечеров в Madison Square Gardens в 1969 году - сырая энергия "Sympathy For The Devil", "Jumpin' Jack Flash" и "Honky Tonk Women" подтверждает их репутацию величайшего живого аттракциона того времени, возможно, ВСЕГО времени!

Лестер Бэнгс, рецензировавший оригинальный альбом в ноябрьском номере Rolling Stone за 1970 год, писал: "Пока рано говорить об этом, но я начинаю думать, что "Ya-Ya's" - это, возможно, лучший альбом, который они когда-либо делали. Я не сомневаюсь, что это лучший рок-концерт из когда-либо записанных".

Разнообразный репертуар альбома «дал мне доступ ко многим перспективам, стилям, культурам, местам, людям, историям и формам выражения, которые и сформировали мой опыт Америки», - говорит Трифонов. Выбранные произведения варьируются от джаза и свинга до минималистов и популярной киномузыки. Два фортепианных концерта составляют основу альбома: популярный Концерт Гершвина в фа мажоре и мировая премьера концерта, написанного специально для Трифонова Мейсоном Бейтсом. Оба сопровождаются Филадельфийским оркестром под управлением Янника Незе-Сегена. Среди сольных произведений для фортепиано — произведения Джона Адамса, Аарона Копленда, Джона Корильяно и Дэйва Грусина, собственные транскрипции Трифонова джазовой классики, такой как «I Cover the Waterfront» Арта Тейтума, версия «When I Fall in Love» Билла Эванса, отрывки из голливудской классики «The Firm» и «American Beauty», а также легендарная «4'33» Джона Кейджа.  

Лонни Смит (1942 - 2021) - американский джазовый органист. В 1950-х годах он был участником нескольких вокальных ансамблей, в том числе Teen Kings, в состав которого входил Гровер Вашингтон-младший. Арт Кубера, владелец местного музыкального магазина, подарил Смиту его первый орган, Hammond B3. Пристрастие Смита к R&B смешалось с его собственным стилем, когда он стал активно участвовать в местной музыкальной сцене. В 1965 году он познакомился с гитаристом Джорджем Бенсоном. Они сблизились на личном уровне и в 1966 году создали квартет Джорджа Бенсона, в который также вошел Лонни Смит. После двух альбомов под руководством Бенсона Смит записал свой первый сольный альбом "Finger Lickin' Good (Soul Organ)" с Джорджем Бенсоном и Мелвином Спарксом на гитаре, Ронни Кьюбером на баритон-саксофоне и Мэрионом Букером на барабанах. Эта комбинация оставалась стабильной в течение следующих пяти лет. После записи нескольких альбомов с Бенсоном Смит стал сольным артистом и записал более 30 альбомов под своим именем. Многие известные джазовые исполнители аккомпанировали Смиту на его альбомах и концертах, в том числе Ли Морган, Дэвид "Толстоголовый" Ньюман, Кинг Кертис, Блю Митчелл и Джо Ловано. Альбом "Finger Lickin' Good (Soul Organ)" демонстрирует виртуозность Лонни Смита и его новаторский подход к органу. В композициях звучат сложные соло и заводные ритмы, столь характерные для жанров соул-джаз и джаз-фанк. Лонни Смит 9 раз признавался лучшим органистом года по версии Ассоциации джазовых журналистов.

Этот релиз выпущен ограниченным тиражом в 750 экземпляров на дымчатом виниле.

После успеха альбома More Than Words (Top 10 в немецких чартах синглов) альбом Pornograffiti группы EXTREME должен был ознаменовать прорыв рокеров из Бостона. Благодаря плавным фанк-металлическим риффам гитариста Нуно Беттенкурта и вокалу Гэрри Чероне, EXTREME покорили мир после выхода второго альбома в 1990 году.

Благодаря сочетанию глэма и поп-музыки группа заняла свою собственную нишу, чему способствовал канал MTV и ротация альбомов More Than Words и Hole Hearted. Сам альбом рассказывает более глубокую историю, чем просто два хита: мощный глэм-рок и невероятные соло наложили свою печать на Pornograffiti. Безупречное исполнение этих запоминающихся и многослойных песен создано для издания на аудиофильском 180-граммовом виниле.

Альбом попал на 15-ю строчку немецкого альбомного чарта и продержался там 39 недель.

Информация о продукте

Опираясь на успех альбома "More Than Words", Extreme II: Pornografitti стал прорывным альбомом для бостонских бостонских рокеров Extreme. На альбоме звучат шелковистые фанк-металлические риффы гитарного бога Нуно Беттенкурта (Nuno Bettencourt) Нуно Беттенкурта и вокальной гимнастикой Гэри Шерона, Extreme взяли мир штурмом после выхода их второго альбома в 1990 году.

Сочетая глэм с поп-музыкой, Extreme заняли свою нишу для себя, чему способствовали многочисленные выступления на MTV с песнями "More Than Words" и "Hole Hearted". Альбом рассказывает более широкую историю, чем оба хита: мощный глэм с небывалыми соло - вот хлеб и масло этого альбома масло этого альбома.

Безупречное исполнение этих запоминающихся и хитросплетенных песен просто кричит о необходимости новой виниловой обработки.

Успешные британские продюсеры Клайв Лангер и Алан Уинстэнли выпустили песню Everyday I Write The Book, ставшую первым хитом Элвиса Костелло, вошедшим в Топ-40 в Соединенных Штатах. Да и другие песни с альбома 1983 года Punch The Clock также достойны прослушивания: высокопрофессионально записанные и отполированные до блеска, многослойная аранжировка из синтезаторов, рожков, студийных эффектов и фоновых голосов с блестящей пространственной глубиной.

Для записи песни Shipbuilding, написанной Костелло под влиянием Фолклендских войн и в знак протеста против войны, продюсерская команда привлекла легенду джаза Чета Бейкера, который превратил композицию в великолепную балладу своим виртуозным, меланхоличным соло на трубе.

Мастеринг с оригинальных лент, выполненный Krieg Wunderlich, позволил 13 трекам обрести четкость и детализацию, инструменты стали хорошо различимы. Тем не менее, драйв Attractions прекрасно сохранился, а басы, в особенности, приобрели контурность. Пластинка поставляется в обложке gatefold с последовательным серийным номером.

Отзывы

"Мастерски выступил также мастеринг Крига Вундерлиха (Krieg Wunderlich) из MFSL продемонстрировал виртуозную работу с LP-резкой. Динамика и вокальное присутствие превосходят старые CD-версии" (Good Times, февраль/март 2014 г.)

Запись с одной из ведущих скрипачек последних десятилетий Анне-Софи Муттер. Она была сделана в самом начале ее удивительной карьеры, незадолго до ее 21-летия. Легендарный японский дирижер Сейджи Озава дирижировал Национальным оркестром Франции.