Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Информация о продукте

MPL и Concord Music Group рады объявить о переиздании культового альбома Пола Маккартни и Wings "Band on the Run" 2 ноября 2010 г. Этот альбом, признанный одним из величайших альбомов всех времен, завоевавший премию GRAMMY и ставший хитом №1, первоначально выпущенный в декабре 1973 г., содержит бессмертную заглавную композицию и всемирный хит "Jet", ставший самым успешным и знаменитым альбомом Wings за всю их историю.

Пол Маккартни лично контролировал все аспекты переиздания Band on the Run. Ремастеринг был выполнен на студии Abbey Road той же командой, которая недавно провела ремастеринг всего каталога Beatles.

Band on the Run будет доступен в различных форматах, начиная с однодискового цифрового ремастированного стандартного издания, содержащего 9 треков. Специальное издание на трех дисках (2CD, 1 DVD) содержит девять бонусных аудио-треков (включая вошедшую в десятку лучших песню "Helen Wheels"), редкие кадры с Маккартни в Лагосе и за кулисами знаменитой съемки обложки альбома, оригинальные рекламные видеоклипы Band on the Run, телевизионный спецвыпуск "One Hand Clapping" (в нем представлены студийные выступления, снятые на Abbey Road в 1974 году) и все это в великолепной улучшенной упаковке. Особый восторг у коллекционеров вызовет четырехдисковое (3CD, 1 DVD) делюксовое издание, в которое добавлена необычная 120-страничная книга в твердом переплете, содержащая множество невиданных и неопубликованных фотографий Линды Маккартни и Клайва Эрроусмита, обложки альбомов и синглов, бонусные аудио-треки, полная история альбома с новым интервью Пола и расширенная информация по трекам на всех четырех дисках. Делюксовое издание также включает специальный документальный аудиофильм Band on the Run (первоначально созданный для юбилейного издания 25th Anniversary). Оригинальный ремастированный альбом и бонусные аудиоматериалы будут также выпущены в виде двухдискового аудиофильского винилового издания весом 180 гм. Наконец, стандартная и делюксовая версии Band on the Run будут доступны в цифровом виде по всему миру.

Музыкальные достижения Band on the Run почти полностью совпадают с удивительной историей его создания. Летом 1973 года Маккартни решил записываться за границей и стал искать список студий по всему миру. Найдя одну из них в отдаленном городе Лагос (Нигерия), он увлекся идеей записи в Африке. За несколько дней до отъезда из группы ушли гитарист Генри Маккалоу и барабанщик Денни Сейвелл, оставив весь проект трем основным участникам - Полу, его жене Линде Маккартни и участнику группы Денни Лейну (вместе с инженером звукозаписи Джеффом Эмериком). Запись проходила в августе и сентябре 1973 г. (с последующей работой в лондонской студии AIR в октябре 1973 г.), и в течение двух месяцев они упорно шли вперед, преодолевая сложные студийные условия, изнуряющую жару и опасное ограбление с применением ножа. Грабители унесли демо-кассеты (среди прочих ценностей), и группе пришлось записывать весь альбом по памяти.

Альбом "Band on the Run" оказался успешным как с точки зрения критики, так и с коммерческой точки зрения. Альбом трижды возглавлял американский альбомный чарт, получил премию "Грэмми" и был продан тиражом более 7 млн. экземпляров. После выхода "Band on the Run" тогдашний обозреватель журнала Rolling Stone Джон Ландау (Jon Landau) не без основания заявил: "Это лучшая запись, выпущенная кем-либо из четырех музыкантов, которых когда-то называли The Beatles"

В настоящее время Пол исполняет пять песен с этого альбома в рамках своего тура "Up and Coming Tour". За последние 8 лет гастролей Пол исполнил такие любимые песни, как "Jet", "Band on the Run" и "Let Me Roll It". В 2008 году, когда Пол выступал с бесплатным концертом на открытом воздухе перед более чем 500 000 зрителей в Киеве, по результатам украинского опроса песня "Mrs Vandebilt" была названа самой любимой песней Пола Маккартни. С тех пор она постоянно включается в сет. В начале этого тура Пол добавил в сет песню "Nineteen Hundred and Eighty Five".

Band on the Run - это первый релиз из Архивной коллекции Пола Маккартни, амбициозной программы переиздания, которая охватывает 40 лет заветного классического материала самого успешного автора песен и исполнителя в истории музыки. Это также первый физический релиз в рамках недавно объявленного соглашения между MPL Маккартни и Concord Music Group о глобальном маркетинге и распространении сольного каталога Маккартни и Wings. (concordmusicgroup. com)

Рецензии

"Чрезмерно амбициозный бестселлер Маккартни" (stereoplay, 12 / 2010)

Nickelback демонстрируют свою революционную сторону: "No Fixed Address

Nickelback представляют свой восьмой студийный альбом "No Fixed Address". В привычном ритме двух-трех лет канадская группа продолжает писать свою историю успеха. Получив множество наград и номинаций, а также продав более 50 млн. альбомов по всему миру, они пришли к выводу, что могут стать смелее и политичнее. Например, в первом сингле "Edge Of A Revolution" они осуждают махинации на финансовых рынках и слежку со стороны АНБ. Чад Крогер дает понять, что они не хотят устраивать настоящую революцию, но рок-музыка всегда существовала для того, чтобы выражать недовольство и встряхивать людей.

Новый диск Nickelback "No Fixed Address" наполнен изобретательностью и энергией. Звучание остается безошибочным, как у Nickelback, но на этот раз есть и эксперименты с новым содержанием и музыкальными элементами. Nickelback не хотят привязываться к проверенному и испытанному. В рамках проверенных временем рамок просто необходимо разнообразие. Название альбома "No Fixed Address" имеет под собой веские основания. Во время создания и записи нового альбома группа объездила весь мир. Двенадцать разных мест - Цюрих, Гетеборг, Лондон, Суррей, Копенгаген, Ванкувер, Берлин, Капалуа, Торонто, Лос-Анджелес и Будапешт - в общей сложности за двенадцать месяцев стали этапами их гастрольного тура.

Вдохновение для создания "No Fixed Address" Nickelback черпали в местной среде: Другой культурный фон, чужие люди, чужая погода, чужая еда. Для творческого поиска новых песен постоянно меняющийся мир вокруг них был блестящей идеей. Во время мирового турне, посвященного предыдущему альбому, Чед постоянно искал подходящие места. Это очень помогло композициям, вошедшим в новый диск. Никогда еще баллады Nickelback не обладали такой мощью, никогда еще их звучание не было таким игривым и раскованным.

На альбоме "No Fixed Address" Nickelback предлагает нечто новое, при этом поклонники не должны опасаться, что группа полностью изменилась. Неповторимый звук Nickelback - это фирменный знак, ребята это знают. Но разнообразие заставляет уставших музыкантов оживиться - и это самое главное. Поэтому на альбоме появилось множество новых элементов, например, рожки в "Got Me Runnin' Round".

"No Fixed Address" - удачный новый альбом Nickelback, в котором они мыслят нестандартно и при этом остаются верны себе.

Звуки космоса
Еще философы древности, такие как Пифагор, задумывались о звуках Вселенной. Идея о том, что весь космос вибрирует и звучит благодаря движению небесных тел, и сегодня увлекает математиков, физиков и музыкантов. Это относится и к звездному скрипачу Дэниелу Хоупу: в своем новом альбоме "Spheres" он посвящает себя идее звучащих небесных тел. Для этого он объединил композиции, которые по-своему, по-индивидуальному излагают завораживающую музыку сфер. Среди них - заново переложенные произведения Баха, фон Вестхоффа, Арво Пярта, Карла Дженкинса, Макса Рихтера, а также сочинения, написанные специально для этого альбома, например, "Сферы" Габриэля Прокофьева и другие мировые премьеры.

Рецензии

надежда составила программу из миниатюр, ни одна из которых не длится более двенадцати минут. Это оригинальные сочинения и переложения от барокко до наших дней (...). "Cantique de Jean Racine" Форе или "Benedictus" Карла Дженкинса звучат проникновенно и завораживающе. Сентиментальность может быть и прекрасной, все кажется таким удивительно гармоничным и примирительным" (FONO FORUM, июнь 2013 г.)

"Диск для того, чтобы расслабиться и помедитировать над музыкой..." (LP, выпуск 1/2015)

Без сомнения, Arch Enemy удалось представить свою самую запоминающуюся и современную композицию, не изменяя при этом своей брутальной тяжести и экстремальным корням. Мягко вставленные клавишные и атмосферный, мелодичный бэк-вокал добавили совершенно новый поворот разнообразия и интенсивности в уникальную смертоносную комбинацию лучших элементов классического хэви-метала Arch Enemy, безжалостных вспышек трэш/дэт-метала, завораживающих мелодий и впечатляющей современной брутальности исполнения.

Никогда не теряйте веру

Скоро, наконец, придет время, и Луи Томлинсон выпустит свой долгожданный второй сольный альбом. Он будет называться "Faith In The Future" и будет включать 14 совершенно новых песен бывшего певца One Direction.

Миллионы его поклонников давно ждали продолжения успешного альбома "Walls" в 2020 г. Ведь Луи Томлинсон уже выкладывал фотографии себя в студии в середине 2021 г., на которых было видно, как он записывается. Через социальные сети музыкант также дал первые намеки на название альбома. "Даже до Lockdown эта формулировка просто говорила со мной", - сказал Томлинсон. "У меня была идея назвать альбом "Faith In The Future", но потом все изменилось в мире, и я просто написал об этом в Twitter в один прекрасный день"

Даже если из трек-листа не следует, что на "Faith In The Future" явно рассматривается пандемия Короны, последние два с половиной года оказали свое влияние на создание новых треков. Впервые с тех пор, как он присоединился к группе One Direction в 18-летнем возрасте, у Луи Томлинсона был длительный перерыв. Он использовал это время, чтобы отточить свою новую музыку до мельчайших деталей.

Соавтор 15 платиновых синглов больше не должен никому доказывать свое авторское мастерство. Тем не менее, универсальность британца по-прежнему впечатляет. Для работы над новым альбомом он сотрудничал с Робом Харви (The Streets, Kasabian), Дэном Гречем (The Killers, Halsey), Нико Ребшером (Alice Merton) и фронтменом группы Hurts Тео Хатчкрафтом и др.

Анонсируя Faith In The Future в социальных сетях, Луи Томлинсон сказал: "Прожив с этим альбомом некоторое время, я не могу дождаться, когда вы все его услышите" Я уверен, что его поклонники чувствуют то же самое.

Ино покинул группу после For Your Pleasure, оставив Брайана бесспорным лидером группы, но даже во время его ухода качество альбомов не снизилось. Фактически, такие песни, как "In Every Dream Home A Heartache" и "The Bogus Man", до сих пор считаются флагманами эпохи.

Дуэт Jeff The Brotherhood из Нэшвилла существует с 2001 года и описывает свою музыку как смесь хард-рока 70-х, панка 80-х, гранжа 90-х и поп-музыки.

Новый альбом "Wasted On The Dream" они спродюсировали вместе с Джо Чикарелли, который также работал с The Strokes, Poco, My Morning Jacket и Beck.

С тех пор они прошли путь от трехсторонней гитары и минималистичной ударной установки до полноценного рок-коллектива. Гитара Джейка теперь имеет целых 6 сторон, а барабаны теперь состоят не только из ударных и звукоснимателей. За бас на альбоме отвечает не кто иной, как Джек Лоуренс (Raconteurs, Dead Weather, City and Colour). Вокальную поддержку в одной из песен оказывает Бетани Косентино (Bethany Cosentino) из Best Coast. Как будто этого недостаточно, сам Ян Андерсон из Jethro Tull также исполняет соло на флейте в песне "Black Cherry Pie". Круто.