Товары со скидкой

Серия "Классика оригинальных альбомов" представляет наиболее значимых исполнителей с их самыми важными оригинальными альбомами. Единый дизайн серии с крупными фотографиями исполнителей и иллюстрациями обложек 5 альбомов на лицевой стороне коробки.

Гарри Белафонте с альбомами: Calypso (1956), Belafonte Sings Of The Caribbean (1957), Midnight Special (1962), Belafonte Live (1971) (CD1), Belafonte Live (1971) (CD2).

Гарри Белафонте не нуждается в представлении: великий американский певец, автор песен, актер и борец за гражданские права за свою шестидесятилетнюю карьеру продал миллионы пластинок и записал бесчисленное количество хитов.

1 марта 2017 года Гарри Белафонте исполнится 90 лет.

Заключение издания Видора

Шарль-Мари Видор - это имя является олицетворением французской органной музыки XIX века. Выдающийся органный мастер Кавайе-Колл взял его в ученики, а также рекомендовал на должность титулярного органиста Сен-Сюльпис. Видор быстро заявил о себе и как композитор, а его 10 симфоний для органа соло до сих пор считаются non plus ultra виртуозной французской школы. Кристиан Шмитт, вероятно, самый выдающийся немецкий органист молодого поколения, уже тогда был подходящим интерпретатором первых четырех органных симфоний Видора. А до сих пор отсутствующие симфонии Шмитт исполняет на органе церкви аббатства Сент-Уан, построенном Аристидом Кавайе-Коллем в 1888-1890 годах. "Une orgue à Michel-Ange" - так, по преданию, сказал об этом инструменте Шарль-Мари Видор. Аллюзия на художника-универсала Микеланджело вполне может означать, что Видор считал этот инструмент столь же универсальным, сколь и совершенным. Орган Сен-Уана - один из последних инструментов, построенных Кавайе-Коллем, он даже сохранился без изменений и поэтому имеет большое историческое значение. И это замечательно, что мы можем услышать эту музыку и орган в захватывающем объемном звучании. Формально мало что меняется в пятой и шестой симфониях. Обе они по-прежнему состоят из пяти частей и лишь местами адаптируются к "классическим" оркестровым симфоническим форматам. Богатая палитра звуков органа, достигающая кульминации в величественном tutti, играет более весомую роль, чем в оркестре. Видор, кажется, поставил в центр своих органных симфоний представление его бесконечно сочетаемых звуков в контексте самых разнообразных форм. Совсем другой Видор выступает в поздних органных симфониях. Альберт Швейцер назвал их (1906) "переходными произведениями". Они органные и в то же время смело оркестровые по замыслу. В то же время в них все сильнее проявляется аскетизм, который Видор затем возвращает к сакральному искусству в двух последних симфониях [№ 9 и № 10]" Швейцер, протестант, имел в виду окончательное возвращение Видора к литургическим источникам, особенно к григорианскому пению.

Информация о продукте

Заключение об издании Видора

Шарль-Мари Видор - это имя олицетворяет французскую органную музыку XIX века. Прославленный органный мастер Кавайе-Колл способствовал карьере Видора, когда тот был еще студентом, и рекомендовал его на должность титулярного органиста в Сен-Сюльпис. Видор быстро приобрел известность как композитор, а его десять симфоний для органа соло и сегодня считаются non plus ultra виртуозной французской школы. Выпуск Кристианом Шмиттом первых четырех органных симфоний Видора сразу же продемонстрировал, что этот музыкант, считающийся самым выдающимся немецким органистом молодого поколения, является их конгениальным интерпретатором. Теперь Шмитт интерпретирует остальные шесть симфоний на органе церкви аббатства Сент-Уэн, построенном Кавайе-Коллем в 1888-1890 гг. Говорят, что Видор назвал этот инструмент "Une orgue à Michel-Ange" - отсылка к художнику-универсалу Микеланджело, которую можно интерпретировать так, что для него этот орган был столь же многогранным и совершенным. Орган St-Ouen был одним из последних инструментов, созданных Кавайе-Коллем. Поскольку он сохранился без изменений, он имеет большое историческое значение. А возможность услышать эту музыку и орган в эффектном объемном звучании делает прослушивание великолепным. В формальном отношении в пятой и шестой симфониях меняется не так много. Обе они по-прежнему состоят из пяти частей и лишь в некоторых пассажах адаптируются к "классическим" оркестровым симфоническим форматам. Богатая звуковая палитра органа, приводящая к величественному tutti, играет более важную роль, чем в оркестре. В своих органных симфониях Видор, по-видимому, придает главное значение представлению бесконечно сочетаемых тонов органа в контексте самых разных форм. Другой Видор говорит с нами в своих поздних органных симфониях. Альберт Швейцер назвал их (1906) "переходными произведениями". Они предназначены для органа и в то же время смело оркестровы по своему замыслу. Но в то же время на первый план все больше выходит аскетический элемент, тот самый аскетический элемент, который затем в двух последних симфониях [№ 9 и 10] вернул Видора к сакральному искусству" Здесь протестант Швейцер имел в виду окончательное возвращение католика Видора к литургическим источникам, в частности, к григорианскому пению.

Отзывы

klassik.com 03/2019: "Цикл Видора на века. Те, кто слушает три гибридных SACD с открытым сердцем, будут снова и снова ошеломлены, особенно в режиме объемного звучания, звуковым богатством, которое звучит"

klassik-heute.com 02/2019: "Слушая три компакт-диска этой второй части всех органных симфоний Шарля-Мари Видора на лейбле cpo, не перестаешь удивляться тому, как композитор постоянно придумывает новые и удивительные мелодии, ритмы, композиционные приемы, смешения тональных красок, настроения и оттенки.а если у вас мощная стереосистема с усилителем баса, то включите ее на полную мощность - когда соседи далеко. Тогда возникает звуковой шторм, который просто захлестывает. То, что звукорежиссер может передать этот звуковой шторм так, что структурирует помещение, делает его третьим героем этой серии дисков"

Рецензии

К. Бём в Audio 4/98: "14 песен показывают Клэптона в прекрасной форме прекрасной форме: лирический поп, фанк-рок, деликатный Акустический стиль, сырой блюз"

Zunge  — сольный дебютный студийный альбом немецкого певца Тилля Линдеманна, вышедший в открытый доступ 3 ноября 2023 года. Линдеманн сочетает тяжёлый индастриал-метал с мелодичными подтекстами и провокационными темами. Тексты песен прямые, порой интроспективные, и всегда несут в себе его характерную грубую энергию. Заглавный трек задаёт тон угрожающими мелодиями и мощным голосом Линдеманна.

Альбом варьируется от энергичных, драйвовых песен до медленных, зловещих композиций, где атмосфера играет центральную роль. Индустриальные элементы чередуются с современными электронными влияниями. Такие треки, как «Sport frei», демонстрируют драйвовые барабаны и мощные гитары, а такие песни, как «Altes Fleisch», выделяются своими траурными текстами и атмосферными клавишными.

«Zunge» — бескомпромиссный альбом, исследующий тёмные грани человеческой природы, рассчитанный на слушателей, открытых для провокации и музыкальных приключений.

David Guetta - величайший диджей в мире!
Как раз к Рождеству выходит "Nothing But The Beat Ultimate" - двойной CD со всеми 10-ю лучшими хитами.

Кроме того, 19.11 будет выпущен новый сингл "Just One More Last Time" с участием Taped Rai - трек, который, как и все его предшественники, быстро займет место в Топ-10.

- К 200-летию со дня рождения Верди в 2013 году все 26 опер будут впервые выпущены в формате HD и с объемным звуком 5.1 Объемным звуком.

- Большинство опер записано в театре Реджио Пармы, где Верди добился наибольшего успеха прославленный.

- Очень хороший актерский состав: Марсело Альварес, Норма Фантини и Лео Нуччи

- Дирижер Юрий Термирканов выступает со всеми ведущими ведущими оркестрами, такими как Берлинский филармонический оркестр, Венский филармонический оркестр, Дрезденская Штаатскапелла, Лондонский филармонический оркестр, Королевский оркестр Концертгебау Оркестр, Ла Скала, Нью-Йоркский филармонический оркестр, Бостонский филармонический оркестр и другие.

Карен Соуза - несомненно, один из самых завораживающих и признанных голосов в современном джазе. Она начала свою карьеру в хаус-музыке, но вскоре выделилась благодаря своему необыкновенному таланту переосмысливать классику поп- и рок-музыки в джазовых, элегантных и утонченных версиях. За эти годы она выпустила несколько альбомов, которые отражают ее уникальный стиль, сочетающий теплый голос с изысканными аранжировками, которые переносят слушателя в интимный и ностальгический мир.

Эта эксклюзивная коллекция премиум-класса - первая и единственная антология карьеры Карен Соузы, тщательно собранная, чтобы дать полное представление о ее творческом пути. Набор в формате делюкс включает четыре ее культовых виниловых альбома, предлагая поклонникам насладиться ее музыкой, неподвластной времени.

В бокс также входит DVD "The Life Collection", на котором Карен Соуза исполняет некоторые из величайших хитов своей карьеры. Коллекция, отражающая ее музыкальную сущность, идеально подходит для поклонников, которые хотят насладиться ее самыми знаковыми интерпретациями.