Товары со скидкой

Название альбома:

Foghat
Energized
Fool For The City
Foghat Live;
Tight Shoes

Бокс-сет содержит ремастированную версию оригинального студийного альбома известного продюсера Стивена Уилсона, оригинальный микс альбома продюсера Дэйва Мигана и — впервые — полную запись выступления группы от 29 апреля 1994 года в La Cigale в Париже, ремикс Майкла Хантера. Запись включает исполнение Brave в полном объеме, которое впервые появилось на двойном концертном альбоме группы 1996 года Made Again. Эти записи были расширены за счет включения девяти неизданных треков, включая живые исполнения любимых фанатами песен, таких как «No One Can», «Easter», «Waiting To Happen» и «Hooks In You».

Blu-ray включает 96/24 аудио ремикс Стивена Уилсона в стерео и 5.1. Также включены промо-видео синглов альбома и новый документальный фильм об альбоме с концертными съемками и интервью с группой: вокалистом Стивом Хогартом, гитаристом Стивом Ротери, клавишником Марком Келли, басистом Питом Тревавасом и барабанщиком Яном Мосли.

Издание сопровождается иллюстрированным буклетом, в котором рассказывается история смелых звуковых экспериментов, которые привели к экспансивной атмосфере альбома.

Отзывы

W. Sommer в HiFiVision 12/92: "Звучание наполнено интеллекта, революционных идей и чувства you Gotta Say Yes To Another Excess' наводит на мысль Excess" создает с анархическим остроумием знойной атмосферой джунглей, единственным и неповторимым городской герой, старые криминальные истории и прочие клише Клише из экранной жизни: по сей день Yello - это Самый яркий бросок Йелло" Rolling Stone 12/05: "На "You Gotta Say Yes To Another Самом цельном альбоме и коммерческом прорыве Йелло Ироничный юмор выходит на первый план Песни, которые раньше всегда были немного перегружены, теперь стали такими теперь такие же округлые, цельные и неоднозначные, как и самый популярный хит Хит "I Love You""

Сильный дебют Дуа Липы

Dua Lipa", долгожданный первый альбом певицы из Великобритании с собственным названием, выйдет в 2017 году.

За последние два года она уже выпустила пять песен, включая хитовые синглы "Be the One", "Hotter Than Hell" и "Blow Your Mind (Mwah)". Теперь эти песни наконец-то можно записать на пластинку.

За создание альбома "Dua Lipa" отвечали несколько профессионалов: Digital Farm Animals, Эмиль Хейни, Стивен "Koz" Козменюк, Джон Левин, Джей Рейнольдс, Джек Таррант, Эндрю Уайатт и Том Невилл.

Благодаря нескольким предварительным синглам уже не приходится удивляться: "Dua Lipa" - невероятно сильный дебют молодой певицы, о которой мы наверняка еще услышим много нового в будущем.

Сложный часовой сборник песен, выдержанных в тихих, приземленных тонах: Акустические гитары, играющие пальцами, фортепиано, исполняющее тягучие, меланхоличные фигуры (трек "Tolerate It" смутно напоминает "Asleep" группы Smiths), электрогитары на грани перегруженности, теплые, размытые синтезаторы и мандолина.

Evermore эффективно продолжает работу, начатую Folklore, уводя Свифт от мейнстримового поп-музыки в более альт-роковые воды. Это более плавный, менее вынужденный переход, чем у некоторых ее коллег.

"Никто не превзошел "Кольцо DECCA" Солти по энергичности, амбициям, грандиозности, драматической непосредственности и простому адреналину" (Stereophile)

Как последний релиз легендарного "Кольца" Шолти, "Götterdämmerung" выходит в виде ограниченного 4 HYBRID SACD издания, в большом 12" формате

Новый 24-битный / 192 кГц STEREO-трансфер.

Аудиофильские гибридные SACD могут воспроизводиться на любом CD-проигрывателе. Однако они содержат гораздо более высокое цифровое разрешение, чем обычные аудио CD.

Буклет содержит: Текст о новом HD-ремастеринге от директора лейбла и исполнительного продюсера Decca Classics Доминика Файфа. Вступление к опере от Джона Калшоу. Синопсисы на английском и немецком языках. Либретто (немецкий + английский). Фотографии с оригинальных сессий записи, факсимиле партитур Солти и Калшоу, а также ранее не публиковавшиеся курьезы, связанные с записью.

В начале документального фильма 1965 года "Золотое кольцо" Хамфри Бертон и продюсер Decca Джон Калшоу сидят в задней части лимузина, направляясь в аэропорт на встречу с Георгом Шолти. Бертон спрашивает Калшоу, что его больше всего волнует сейчас, когда запись вот-вот начнется. "Сделать Вагнера справедливым", - отвечает Калшоу, а затем многозначительно добавляет: "И попытаться воспроизвести в звуке и только в этой среде то, что он хотел, то, что он имел в виду".

В "Кольце" Decca всегда был важен звук. С помощью нового перевода оригинальных аналоговых мастер-лент Decca постаралась сделать все самое лучшее для Солти, для Калшоу и его главного инженера Гордона Пэрри, а в конечном итоге и для Вагнера. "Это величайшее достижение в истории граммофонов на сегодняшний день, - писал Алек Робертсон в журнале Gramophone в 1965 году. Это было идеальное сочетание искусства и техники. Солти и Калшоу собрали поистине сказочный состав из ведущих вагнеровских певцов своего времени, включая Биргит Нильссон, Вольфганга Виндгассена, Ханса Хоттера, Готтлоба Фрика, Кирстен Флагстад, Режину Креспен, Дитриха Фишера-Дискау, Кристу Людвиг, Джеймса Кинга, Лючию Попп и Джоан Сазерленд.

Отзывы

У. Шрайбер в stereoplay 2/95: "Метрономные обозначения Шумана Метки метронома здесь воспринимаются всерьез Поставить это убедительно по звуку, это подвиг!"

Этот 3CD набор содержит все пять пластинок, выпущенных немецкой электронной рок-группой TANGERINE DREAM во время их записи на Virgin Records в период между 1974 и 1978 годами
"Phaedra" (1974), альбом, ставший международным прорывом и занявший 15-е место в чартах британских альбомов; "Rubycon" (1975), почти эйфорически получивший второкурсник; "Ricochet", концертный альбом с записями из 75-го европейского турне; "Stratosfear" (1976), открывший новые звуковые спектры благодаря сочетанию электроники и акустических инструментов; и, наконец, "Cyclone" (1978), на котором впервые был представлен вокал

Кроме того, вы можете услышать несколько редких синглов и редакций, а также два редких радиопотока

В этом наборе собраны пять пластинок, которые Tangerine Dream записали для Virgin Records между 1974 и 1978 годами.

Включает в себя альбомы:
1) Phaedra (1974) - международный прорывной альбом (достиг 15-го места в чартах Великобритании)

2) Rubycon (1975) - их хорошо воспринятый второй альбом, использующий тогдашние революционные технологии, такие как электронные органы, синтезаторы Moog и клавишные Mellotron, среди прочих инструментов.

3) Ricochet (1975) - включает концертные записи с их европейского тура 1975 года, где они часто импровизировали.

4) Stratosfear (1976) - Сочетая акустические инструменты с традиционной батареей электроники, трио создало более мелодичное звучание

5) Циклон (1978) - значительное изменение направления по сравнению с предыдущими инструментальными релизами, так как группа двигалась в более прогрессивном направлении, ознаменовав не только уход Питера Баумана, но и добавление вокалиста Стива Джоллиффа и перкуссии от Клауса Кригера.

Эти пять весьма влиятельных альбомов дополнены редкими синглами и 7-дюймовыми редакциями, а также двумя редко звучащими современными радиорекламами

Отзывы

Сейчас Virgin выпускает первые пять альбомов этого сотрудничества в виде 3-х CD. Бонусный материал редкий (в том числе одиночные редакции и радио-реклама), но работы, представленные здесь в хорошем качестве звука, являются одними из абсолютных шедевров электронной музыки" (Good Times, 04 / 05.2011)

Альбом The Zealot Gene («Ген фанатика»), как и некоторые другие работы Jethro Tull, основан на интерпретации и расширении понятий, вытекающих из глав и стихов Библии — однако, вопреки ожиданиям, не является утверждением обретенной религиозности группы.

«Хотя я испытываю искреннюю симпатию к пышности и сказочности повествования Священной книги, я все же чувствую необходимость задавать вопросы и проводить иногда нечестивые параллели из текста», — делится Иэн Андерсон — «Хорошее, плохое и откровенно уродливое предстает перед нами в тексте во всей красе — однако в то же время оно дополнено элементами любви, уважения и нежности, которые особенно прославляют Новый Завет. Некоторые христианские фанатики почувствуют, что я постарался их задеть. Светские и неверующие люди подумают, что я переродился в назойливого проповедника веры. А некоторые, надеюсь, будут просто наслаждаться музыкой и не будут слишком пристально вглядываться».

Этот альбом - настоящий труд любви, потому что как раз в тот момент, когда Майли наносила на него последние штрихи, он полностью исчез, заставив ее начать все заново.

Выражая бесконечную благодарность своим поклонникам за то, что они поддерживали ее все эти годы, Сайрус объявила в полночь в пятницу: "Я начала этот альбом более двух лет назад. Я думала, что все уже придумала. Не только альбом с его песнями и звуками, но и вся моя (чертова) жизнь".

"Но никто не проверяет эго так, как сама жизнь", - продолжила Сайрус. "Как только я подумал, что работа над альбомом закончена... все было стерто. Включая большую часть актуальности музыки. Потому что ВСЕ изменилось"

Номинантка на премию "Грэмми" вспомнила о пожаре Woolsey, который сжег ее дом в Малибу в 2018 году и уничтожил все ее имущество, и использовала его как метафору того, как изменилась ее жизнь.

"Природа сделала то, что я теперь считаю благом, уничтожив то, что я не могла оставить для себя", - отметила Сайрус. "Я потеряла свой дом во время пожара, но нашла себя в его пепле"

Кое-что удалось спасти из книг и аудиозаписей, переданных ее соавторам, но "когда большая глава была пропущена", она не посчитала нужным торопиться с публикацией своей истории.

Позже она поняла, что этот момент в ее жизни был "началом" чего-то нового, поэтому она ждала, пока глава не будет закрыта, чтобы снова начать работу над альбомом.

с триумфом и благодарностью я представляю вам свою 7-ю студийную запись "Plastic Hearts"", - заявила Сайрус.

Британская прог-рок группа Alan Parsons Project существовала с 1975 по 1990 год. Основной состав группы, состоящий из Эрика Вольфсона и Алана Парсонса, постоянно привлекал различных сессионных музыкантов.

Первоначально они встретились летом 1974 года в столовой на студии Abbey Road. Парсонс уже работал ассистентом на альбомах "Abbey Road" и "Let It Be" группы Beatles и только что руководил работой звукоинженера над альбомом Pink Floyd "The Dark Side Of The Moon". Вульфсон, автор песен и композитор, работал сессионным пианистом.

"I Robot" - их второй альбом, который был записан в 1977 году. Первоначально предполагалось, что он будет основан на рассказах "I, Robot" писателя-фантаста Айзека Азимова, которому очень понравилась эта идея. Однако права на эти рассказы уже принадлежали телевизионной компании, поэтому в названии альбома запятая отсутствовала, а тексты песен были в целом были посвящены роботам.



С "I Robot" The Alan Parsons Project представили свой второй альбом, вдохновленный литературой, в 1977 году после "Tales Of Mystery And Imagination". Свободно основанные на одноименных рассказах о роботах писателя-фантаста Айзека Азимова, песни затрагивают темы искусственного интеллекта и технологического господства, творца и творения, контроля и потери контроля. Связанные с ними паранойя, разлад и трансформация музыкально отражены в увлекательных, беспокойных научно-фантастических аранжировках, которые несколько раз на своем пути меняют настроение.

Перфекционизм, инновации, сложность и первоклассное производство делают "I Robot" вечной классикой и эталонным аудиофильским альбомом. Переиздание выпущено компанией Mobile Fidelity в виде Ultradisc One Step LP на 180-граммовом виниле со скоростью 33 1 / 3 об/мин и ограничением в 10 000 экземпляров.

Боксы One Step LP от MFSL являются эталоном в области аудиофильских переизданий и качественно даже превосходят другие продукты вероятно самой известной студии ремастеринга в мире. Оригинальная аналоговая лента была переведена звукоинженерами MFSL в файл формата 4xDSD после индивидуальной настройки положения дорожки ленты и установки смещения для каждого отдельного названия. Затем этот файл был использован для создания лаковой нарезки в студии в Себастополе.

Особенностью этих пластинок является не только новый виниловый гранулят без углеродных красителей, который используется в RTI в Камарилло, но, прежде всего, одноэтапный процесс производства пластинок. Единственное место, где вы можете приблизиться к звучанию мастер-ленты, - это студия MFSL в Калифорнии. Это означает следующее: При обычном производстве LP срез лака превращается в начальный "отцовский штамп с перевернутой структурой канавки". Из него затем создается "материнский штамп" с правильной структурой канавок. Из него затем создается фактический штамп с инвертированной структурой канавок, который используется для прессования фактической пластинки с правильной структурой канавок. Такой подход позволяет прессовать практически любое количество пластинок с помощью всего лишь одного лакореза.

В одноэтапном процессе все это делается гораздо проще. Сам фактический лаковый срез преобразуется непосредственно в пресс-форму, используемую для изготовления пластинки. Таким образом, два этапа механического преобразования отсутствуют. К сожалению, с каждым лаковым срезом можно изготовить только ограниченное количество пластинок. Таким образом, если необходимо изготовить более нескольких сотен пластинок, требуется несколько лаковых вырубок. MFSL выпустила девиз, согласно которому новый набор штампов для печати должен использоваться через каждые 500 копий. Это означает, что для тиража в 7 500 экземпляров используется пятнадцать комплектов из четырех лакировок. Однако, поскольку в процессе производства иногда случаются сбои, обычно выпускается сразу 18 комплектов. Это означает, что для двойного LP сделано 72 лаковых нарезки. Вручную, один за другим. Каждый день лаковые срезы отправляются экспрессом в RTI для доработки, а затем для каждой стороны делается пробное прессование и прослушивается в студии MFSL. Это трудоемкий и дорогостоящий процесс, в результате которого получается дорогой продукт и высокий коллекционный спрос. Поставка осуществляется в тщательно продуманной коробке. Серийный номер вносится вручную на обратной стороне. MFSL заявляет, что дальнейших переизданий не будет.

На альбоме "The Fall" Нора выбрала новое направление. Она экспериментирует с широким спектром звуков и работает со многими новыми творческими партнерами, включая известного продюсера/звукорежиссера Жака Кинга, который уже работал в студии с Kings of Leon, Томом Уэйтсом и Modest Mouse.

Нора Джонс также сообщила, что на этот раз в качестве соавторов выступили Райан Адамс, Уилл Шефф (Okkervil River), а также Джесси Харрис. Джаккуир Кинг помог Джонс собрать новую группу для студийной записи, в которую вошли барабанщики Джои Уоронкер (Beck, R. E.M.) и Джеймс Гэдсон (Bill Withers), клавишник Джеймс Пойзер (Erykah Badu, Al Green) и гитаристы Марк Рибот (Tom Waits, Elvis Costello) и Смоки Хормел (Johnny Cash, Joe Strummer).

"Для этой пластинки у меня в голове был только звук", - говорит Нора Джонс. "Я хотела, чтобы грувы были более настоящими и тяжелыми. И еще я просто хотела сделать что-то другое - я долгое время работала с одной и той же группой музыкантов, и мне показалось, что сейчас самое время поработать с разными людьми и немного поэкспериментировать"

Результатом этих экспериментов стал новый альбом многократной обладательницы премии "Грэмми" - The Fall. Альбом представляет собой захватывающую эволюцию по сравнению с тремя ее предыдущими релизами, которые были проданы общим тиражом 36 млн. копий по всему миру.

Первое очевидное изменение в "The Fall" - это обширный список новых соавторов. Продюсер Жак Кинг, работавший, в частности, с Kings of Leon, Modest Mouse, Tom Waits, помог Джонс собрать группу музыкантов, в которую вошли барабанщики Джои Варонкер (Beck, R. E.M.) и Джеймс Гэдсон (Bill Withers), клавишник Джеймс Пойзер (Erykah Badu, Al Green), гитаристы Марк Рибот (Tom Waits, Elvis Costello) и Смоки Хормел (Johnny Cash, Joe Strummer). Джонс также объединила усилия с несколькими известными авторами песен, включая Райана Адамса и Уилла Шеффа из Okkervil River, а также со своим частым соавтором Джесси Харрисом.

Сборник лучших хитов к 50-летию группы, включающий новую песню "Be Lucky"

Выпускается в виде 1-CD (21 трек, включая Be Lucky) и 2-CD (42 трека, включая Be Lucky)

В мире рок-музыки нет более важной вехи, чем 50-летний юбилей группы. После The Beatles и The Stones группа The Who завершает святую троицу британских рок-групп, отмечающих этот юбилей. На протяжении последних десятилетий The Who продолжали переосмысливать рок-музыку, и их влияние по-прежнему распространяется на все сферы поп-культуры.

Who Hits 50" - это абсолютная коллекция их величайших композиций - от самых первых записей под названием The High Numbers до наших дней, а также совершенно новая песня "Be Lucky".

"Be Lucky" - это рок-песня в классическом звучании The Who, продюсером которой выступил Дэйв Эринга, наиболее известный по работе с Manic Street Preachers и с Wilko Johnson + Roger Daltrey. Это первый новый материал группы за последние восемь лет!

Отзывы

"Эти ... ...хорошо отшлифованные треки показывают, как The Who стали экспортным хитом британского рока: пройдя эволюцию от модной группы с бунтарскими замашками до создателя рок-оперы ("Tommy") и стадионного аттракциона. Отлично." (stereoplay, февраль 2015 г.)