Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

The Platinum Collection: Greatest Hits I, II & III - бокс-сет британской рок-группы Queen, включающий три альбома величайших хитов "Greatest Hits", "Greatest Hits II" и "Greatest Hits III". Первоначально альбом был выпущен 13 ноября 2000 года на лейбле Parlophone. Комплект из 3 CD сопровождается буклетом с фактами о песнях и фотографиями, в котором представлен обзор практически беспрецедентной истории этой группы.

С момента выхода "The Open Door", второго альбома группы, прошло пять лет. За это время основательница, автор песен, пианистка и певица Эми Ли и ее ребята ни в коем случае не остановились на достигнутом, продав более 24 миллионов записей (на сегодняшний день) для первых двух альбомов.

Напротив: харизматичная 29-летняя певица не оставляет попыток развиваться как личность и музыкант. Она посвятила себя живописи, написала саундтреки и научилась играть на арфе. "Это замечательный, универсальный инструмент", - восторгается Эми. "Попробовать его было важным толчком. Потому что как художнику вам нужно что-то, что движет и мотивирует вас. Нужно делать много маленьких вещей, которые толкают тебя вперед и дают тебе видение"

Для нового альбома они привлекли в качестве продюсера специалиста по року Ника Раскулинеча (Foo Fighters, Rush, Stone Sour, Alice In Chains, Deftones) и тем самым произвели фундаментальные внутренние изменения: Эми решила дать группе больше ответственности, вовлечь их в процесс написания песен и таким образом создать совершенно новое ощущение "мы". "Я больше доверяла им, и они меня не подвели: они были вовлечены на 100 процентов, придали музыке совершенно новую энергию и просто сделали ее более интересной"

В результате получился альбом, который логично назван в честь группы и отдает дань уважения новому подразделению и творческому разделению труда. В то же время это самая тяжелая, самая экспериментальная и самая веселая работа Эми и Ко. на сегодняшний день, что может показаться противоречием, но это не так: это отражает желание выпустить пар в музыкальном плане, исследовать собственные границы, искать новые подходы и просто отлично провести время. "Это весело - просто быть абсолютно драматичными и доводить все до крайности", - говорит Эми. "Сходить с рельсов и просто следовать своим инстинктам. Ведь нет ничего более скучного, чем нормальность"

Ярким примером такого необычного и амбициозного подхода является первый сингл "What You Want", который открывается многозначительной фразой "Hello, hello. Помнишь меня? Я - все, что ты не можешь контролировать", а также задает тон всему альбому. Симбиоз неповторимого голоса, классической музыки и рока. Бритвенно-острые стаккато риффы, фортепиано, арфа, струнные и мерцающая электроника. Но также и великолепная мелодрама, глубокие романтические чувства и гимническая эйфория. альбом "Evanescence" - это образцовое пересечение границ между различными жанрами и эмоциями. Смелая попытка сохранить свою творческую индивидуальность и в то же время сделать большой шаг вперед.

Эми и группа справляются с этой сложной задачей почти игриво. Будь то проникновенные баллады вроде "Swimming Home", попсовые запоминающиеся мелодии вроде "The Other Side", но также и мощные рокеры вроде "Erase This". Кроме того, им удалось совершить редкий подвиг: 12-песенный курс остается на высочайшем уровне напряжения от начала и до конца: он буквально засасывает слушателей и искушает их либо расслабиться и помечтать, либо зарядиться чистым адреналином. Это впечатляющее доказательство эмоциональной силы хорошей музыки.

Ремикшированный и ремастированный классический альбом Ayreon, первоначально выпущенный в 2004 году, с бонус-треками из архивов Ayreon. The Human Equation - шестой альбом прогрессивного рок-проекта Ayreon голландского музыканта Арьена Лукассена. Как и в других альбомах Ayreon, в нем принимают участие приглашенные музыканты, ранее не участвовавшие в проекте, в том числе Джеймс ЛаБри из Dream Theater, Микаэль Окерфельдт из Opeth, Эрик Клейтон из Saviour Machine и Девин Таунсенд, которые исполняют музыку, аранжированную и написанную Лукассеном.

Альбом посвящен идее психологического перерождения и рассказывает историю человека, который впадает в кому после автомобильной аварии и сталкивается со своим прошлым, своими чувствами и текущей ситуацией, находясь в ловушке собственного разума. Обстоятельства аварии загадочны: мужчина ("я", которого играет Джеймс ЛаБри) врезается в дерево на пустынной дороге средь бела дня. После этого он впадает в двадцатидневную кому, каждый день которой представлен одной песней. Каждый день представлен одной песней. Каждая песня имеет несколько иной формат, хотя есть и важные общие темы, такие как присутствие в мире снов проявляющихся эмоций Ме, включая страх (Микаэль Окерфельдт), здравомыслие (Эрик Клейтон) и гордость (Магнус Эквалл); присутствие жены Ме (Марсела Бовио) и лучшего друга (Арьен Люкассен) у его постели; а также события прошлого, о которых Ме приходится размышлять.

Этот выдающийся релиз содержит все самые ранние сессии Бейкера как певца, записанные в пяти разных студиях Лос-Анджелеса в период с октября 1953 по июль 1956 года, включая дебютные версии Бейкера таких известных хитов, как "My Funny Valentine", "You Don't Know What Love Is" и "Let's Get Lost".

Эти записи раскрывают восхитительную невинность и наивность вокального звучания Бейкера в начале его профессиональной карьеры, до сильного физического износа и эмоциональных потрясений, вызванных (или усугубленных) многолетней наркотической зависимостью.

В двадцати из двадцати четырех треков, включенных в диск, Бейкер играет в квартете с пианистом Рассом Фрименом и различными басистами (Карсон Смит, Джо Мондрагон, Джимми Бонд) и барабанщиками (Боб Нил, Шелли Манн, Питер Литтман, Лоренс Марабл). В последних четырех песнях диска, которые включены в качестве бонус-треков, Бейкер и Фримен выступают в составе квартета со струнной секцией, в которую также вошли флейтист Бад Шэнк и арфист Корки Хейл. (freshsoundrecords.com)

В ролях: Чет Бейкер (tp,voc), Расс Фримен (p), Карсон Смит или Джо Мондрагон или Джимми Бонд (b), Боб Нил или Шелли Манн или Питер Литтман или Лоуренс Марабл (d)

Юбилейное возвращение Procol Harum

В 2017 году Procol Harum отмечают свое 50-летие. Но вместо того чтобы оглядываться назад, британские рокеры предпочитают смотреть вперед и представляют новый альбом: "Novum" - так называется их двенадцатый лонгплей, первый за последние 14 лет.

Гэри Брукер (фортепиано, вокал), Джош Филлипс (орган), Джефф Данн (ударные), Мэтт Пегг (бас) и Джефф Уайтхорн (гитара) в прошлом году сочинили вместе одиннадцать песен. На этот раз тексты песен написал не кто иной, как Пит Браун (Cream, Jack Bruce) - впервые, поскольку тексты всех предыдущих песен Procol Harum писал Кит Рид.

Альбом "Novum" был записан с октября по декабрь 2016 года совместно с продюсером Деннисом Вайнрайхом.

В результате получился современный рок-альбом, умело балансирующий между прогрессивным и арт-роком.

Культовая группа, которая все еще может удивить своих поклонников возвращением и юбилейным альбомом в одном лице: "Novum" от Procol Harum.

Отзывы

"Удивительно, сколько энергии появилось в новых номерах!" (Аудио, июнь 2017)

"С каждым прослушиванием новые открытия деталей в знакомом Звукового космоса Procol Harum это стоило того, чтобы подождать" (Good Times, июнь/июль 2017 г.)

"... Ветераны делают все правильно на этом юбилейном, 50-м по счету, альбоме задорного фолк-рока и музыки с блюзовым оттенком" (Stereo, июль 2017 г.)

Звучит как Can и Hawkwind, подумайте сами! Brown Spirits родом из Мельбурна, Австралия. Их музыкальный блок - это трио (подумайте о Cream или Хендриксе!) из сырого баса, ударных и разделенных гитар/клавиш, сочетающее в себе D-I-Y отношение и панк/пост-панк интенсивность, что придает им уникальный, энергичный звук

Как и их товарищи по лейблу Trees Speak, Brown Spirits имеют склонность ко всему краутроку - смешанному с подавляюще мощным lo-fi psyche и панковским настроем. На альбоме представлены супертяжелые и сырые барабаны, жесткий бас, тяжелые фузз-гитары с вау- и пси-гитарами и аналоговые синтезаторы Moog, записанные на аналоговую ü-inch ленту. Короче говоря - они зажигают! Их мощное прогрессивное, жесткое и гипнотическое звучание поистине незабываемо - от Neu! до Soft Machine, Gang of Four, Miles Davis, Hendrix, Argent, Lonnie Liston Smith, King Crimson и других.